雷寞

【摘要】門德爾松是19世紀(jì)上半葉的音樂家，其音樂作品曾一度作為新教國家的經(jīng)典，被廣為傳頌本文以門德爾松的鋼琴作品為研究對象，就門德爾松的風(fēng)格特性作出分析，突出了門德爾松的藝術(shù)風(fēng)格，表述門德爾松的創(chuàng)作思想，望讀者能夠?qū)﹂T德爾松的音樂有一個全面、客觀地認(rèn)識，并為更好地進(jìn)行學(xué)習(xí)和演奏提供了參考。

【關(guān)鍵詞】門德爾松；鋼琴作品；藝術(shù)風(fēng)格；創(chuàng)作思想

與其他19世紀(jì)上半葉的音樂家不同，門德爾松音樂作品有二個特性：一是古典與浪漫的結(jié)合特性；二是音樂語言具有明確性；二是音樂理念具有民族性和公眾性。

一、鋼琴作品時期分類

（一）早期鋼琴作品

第一，受巴赫、海頓和克列門蒂影響的鋼琴作品，這些作品主要出現(xiàn)在19世紀(jì)20年代初，主要是一些大多數(shù)沒有變好的奏鳴曲、變奏曲、賦格曲、幻想曲以及練習(xí)曲，如，《D大調(diào)主題與變奏》中的八小節(jié)的對稱主題便是借鑒了海頓的作品，而變奏曲中卡門手法的運(yùn)用則是借鑒巴赫的音樂作品。第二，受貝多芬、韋伯、胡梅爾和莫舍賴斯影響的鋼琴作品，如《降e小調(diào)隨想曲》，這些作品出現(xiàn)在1824年后，基本是小型鋼琴體裁；第二，有獨(dú)創(chuàng)性的《E大調(diào)奏鳴曲》P0.6和《隨想回旋曲》P0.14，這是早期門德爾松鋼琴作品中最具創(chuàng)作型的作品。

（二）成熟時期的鋼琴作品

這個時期是門德爾松創(chuàng)作的一個轉(zhuǎn)折點(diǎn)，門德爾松結(jié)束了他的學(xué)生生涯，開始在國內(nèi)外游歷，廣泛與各地社會接觸，這期間，對他的藝術(shù)思想的啟發(fā)、音樂作品的發(fā)展做出了極大貢獻(xiàn)。其中，《無詞歌》便是這一期問創(chuàng)作出來的。1832年，門德爾松的生活和事業(yè)上遭遇到了一系列的危機(jī)，使門德爾松的音樂表達(dá)出強(qiáng)烈的情緒與悲劇性的矛盾，有別于早期童話般的、歡快的音樂風(fēng)格。一是對復(fù)調(diào)音樂的嚴(yán)格運(yùn)用，并發(fā)展成一種比較有個人特點(diǎn)的音樂語言；二是，他對音樂的體裁、和聲、演奏技巧等方面展開了新的嘗試。

二、風(fēng)格特性之古典與浪漫的結(jié)合

（一）具有繼承性和獨(dú)立性的音樂創(chuàng)作思想

門德爾松音樂風(fēng)格所表現(xiàn)出的古典與浪漫結(jié)合的特性，根源在于門德爾松音樂創(chuàng)作思想的繼承性和獨(dú)立性。他認(rèn)為藝術(shù)的創(chuàng)新沒有新的道路，新的道路都是有根源的，就算貝多芬也會參照傳統(tǒng)的東西。這些見解在他的音樂作品中表現(xiàn)為對古典藝術(shù)傳統(tǒng)得堅(jiān)持和傳承，很多音樂評論家批評他說傳統(tǒng)和保守的，其實(shí)，他的音樂作品不缺乏原創(chuàng)性，不是一味的對古典主義進(jìn)行模仿和抄襲。

（二）創(chuàng)作題材和題材

門德爾松的音樂選用的體裁大體分為兩類，一類是參照古典音樂體裁，如奏鳴曲、協(xié)奏曲、變奏曲等；另一類是他開創(chuàng)的新的體裁。在題材方面，他采用古典主義和浪漫風(fēng)格的題材。他的浪漫主義題材中，主題多為“幻想”和“大自然”，表現(xiàn)出他那種幻想與現(xiàn)實(shí)、理想與自然、大干世界與內(nèi)心融為一體的情調(diào)。

（三）創(chuàng)作手法

門德爾松的創(chuàng)作手法表現(xiàn)出他對同時代浪漫主義大師的學(xué)習(xí)和發(fā)展，在演奏技巧上表現(xiàn)出繼承和發(fā)展性，他的作品不儀保留了古典傳統(tǒng)的演奏技巧還展現(xiàn)出對新技巧的發(fā)展。像變奏曲、奏鳴曲等大型作品，他在借鑒貝多芬的創(chuàng)作手法的同時又對主題進(jìn)行挖掘，在組織材料方面展現(xiàn)出獨(dú)特的才能。

三、音樂語言具有明確性

（一）音樂形式和創(chuàng)作手法

門德爾松精煉完美的音樂形式，簡潔樸素的創(chuàng)作手法，是他理性音樂創(chuàng)作思維的具體表現(xiàn)。他出于對精煉完美趨勢結(jié)構(gòu)的要求對協(xié)奏曲結(jié)構(gòu)進(jìn)行了一些重大改革，他對凝練簡潔的篇幅的偏愛使他發(fā)白內(nèi)心的喜愛鋼琴小品，如《無歌詞》巾一首首凝練精致的小品，用清晰的歌唱性旋律、凝練細(xì)膩的伴奏聲部表達(dá)出真摯淳樸的感情和深厚的生活風(fēng)格。

（二）音樂情感內(nèi)涵

門德爾松認(rèn)為在音樂巾必須有感情上的具體性，音樂比語言更能傳達(dá)微妙情感，所以，他常用音樂來代替文字表達(dá)他的情感狀況。如他在給編輯的信件巾，用音樂來代替自己的心情，表達(dá)自己的情感。

（三）繪畫理念與音樂創(chuàng)作

門德爾松具有繪畫藝術(shù)的天賦，是當(dāng)時著名的繪畫作曲家之一，對繪畫的喜愛程度儀次于音樂，他的繪畫對其音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了非常的重要影響，“如畫”是他的一部分音樂作品的典型特征。他在創(chuàng)作音樂過過程中，首先在腦海中形成畫面并保存為意向，然后用音樂進(jìn)行表達(dá)，他對清晰和連貫性的重視、舍棄復(fù)雜的發(fā)展等內(nèi)容都可以用繪畫的角度解釋。

四、創(chuàng)作理念具有民族性和公眾性

（一）時代要求

門德爾松正處于藝術(shù)走出王侯宮廷和富有藝術(shù)鑒賞家的府邸，走向市民階層的時代，19世紀(jì)上半葉舞臺音樂得到了極大的發(fā)展，形成了一種炫麗的舞臺沙龍風(fēng)格，他的家庭每星期均有表演使他能夠接觸到當(dāng)時的文化名流，有助于他精神和創(chuàng)作兩方面的成熟。

（二）音樂創(chuàng)作理念及其所作努力

他的作品與當(dāng)時炫技的演奏風(fēng)格不同，他有意識地將自己的音樂與淺薄的演奏技藝對立。但是他不想在自己和聽眾之問橫亙著一種距離感，而是希望音樂成為感情交流的前奏。一是，他通過對浪漫主義抒情小品的改造，為聽眾制定出一種欣賞標(biāo)準(zhǔn)；二是，他堅(jiān)持用傳統(tǒng)的、能夠被聽眾理解和接受的體裁創(chuàng)作。

五、結(jié)束語

門德爾松在保持德國音樂古典傳統(tǒng)的同時，又與浪漫主義結(jié)合，形成了富有特色的思想和在音樂形式及細(xì)節(jié)方面創(chuàng)新的個性。他的創(chuàng)作理念和風(fēng)格特性離不開民族性和公眾性，他在公眾意識的基礎(chǔ)上，努力探索，尋找適合當(dāng)代口味的標(biāo)準(zhǔn)，通過音樂來加深時代信仰。