王彩博

【摘要】風(fēng)景油畫盛行于19世紀(jì)的西方，在民國時(shí)期的中國得到大力發(fā)展。在回顧這百余年的風(fēng)景油畫發(fā)展歷程中，民國時(shí)期的藝術(shù)家們開始嘗試著把中國傳統(tǒng)文化融入風(fēng)景油畫中，不管他們是有意還是無意，風(fēng)景油畫這一外來畫種漸漸有了一些中國化的痕跡，并且開始在中國生根發(fā)芽。自然風(fēng)景作為常見的題材，便于畫家們表達(dá)自己的主觀感受，所以受到畫家的青睞。同一時(shí)期的西方藝術(shù)開始從古典轉(zhuǎn)向現(xiàn)代，各種藝術(shù)流派表現(xiàn)手法如雨后春筍般層出不窮。中國畫家在這種錯(cuò)綜復(fù)雜的藝術(shù)環(huán)境下根據(jù)他們的審美價(jià)值取向不同而做出了不同的選擇。但是不管他們以怎樣的方式，選擇了怎樣的道路，他們?cè)谥形魉囆g(shù)融合方面做出的貢獻(xiàn)是不可忽視的。后世的人們會(huì)受到這些藝術(shù)家的影響并從他們的藝術(shù)作品和思想中得到啟示。

【關(guān)鍵詞】民國時(shí)期；風(fēng)景油畫；繪畫風(fēng)格；本土化

一、民國時(shí)期風(fēng)景油畫發(fā)展現(xiàn)狀

在民國這個(gè)社會(huì)動(dòng)蕩的時(shí)期，西方入侵的同時(shí)也帶來了西方的文化，這給當(dāng)時(shí)的中國人民提供了了解和學(xué)習(xí)西方藝術(shù)思潮的機(jī)會(huì)，新美術(shù)運(yùn)動(dòng)也因此活躍起來，在這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)中觸及到很多美術(shù)領(lǐng)域的根本性質(zhì)問題，比如藝術(shù)家們反對(duì)時(shí)下臨摹仿制古畫和庸俗仕女畫的潮流。并且他們都擁護(hù)美育，提倡寫實(shí)精神和創(chuàng)造性，提倡新美術(shù)要在社會(huì)美育中發(fā)揮作用，新美術(shù)也要吸收西畫的寫實(shí)精神。雖然他們的觀點(diǎn)受當(dāng)時(shí)歷史文化背景的影響而具有一定的局限性，但是他們是想運(yùn)用西畫中的寫實(shí)精神來改良時(shí)下中國畫壇的不正之風(fēng)，美育的倡導(dǎo)者蔡元培也十分重視實(shí)物寫生的作用，從而在對(duì)于西畫在中國的發(fā)展提供了動(dòng)力。雖然當(dāng)時(shí)人們片面地認(rèn)為寫實(shí)主義只是寫生實(shí)物，而忽視了自身繪畫風(fēng)格的表現(xiàn)。但是，寫實(shí)的實(shí)際意義在于有助于激發(fā)藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)造力，讓藝術(shù)家認(rèn)識(shí)到客觀世界才是藝術(shù)創(chuàng)作素材的來源。

在20世紀(jì)與民國處于同一時(shí)期的西方國家在享受工業(yè)革命帶來的成果的同時(shí)也面臨著一些新的問題：傳統(tǒng)思維被否定，并且在各種新的哲學(xué)和美學(xué)思潮活躍的影響下人們的思維遭受極大的混亂，這場(chǎng)工業(yè)革命帶來了空前活躍的美術(shù)創(chuàng)作，同時(shí)也喪失恒定的判斷標(biāo)準(zhǔn)。立體主義和未來主義在贊頌機(jī)械文明，超現(xiàn)實(shí)主義是對(duì)人類精神層面的深入剖析。同時(shí)寫實(shí)主義受到挑戰(zhàn)，但經(jīng)過調(diào)整后繼續(xù)發(fā)展著。西方藝術(shù)思潮的變化給當(dāng)時(shí)在國外留學(xué)生活的中國藝術(shù)家們影響非常大，他們回國后這些藝術(shù)思潮也使中國畫壇的不良現(xiàn)狀得到改變。

二、畫家的不同繪畫風(fēng)格

民國時(shí)期的油畫家大多留洋海外或者跟隨著留洋歸國的老師，由于他們留學(xué)的國家不同，經(jīng)歷不同，時(shí)間不同，等等，所以在當(dāng)時(shí)的畫壇上就形成了一些不同的流派和繪畫風(fēng)格，大致可以分為以下兩類：

第一種是學(xué)習(xí)印象派以及印象派之前的繪畫風(fēng)格，印象派之前的繪畫風(fēng)格主要學(xué)的是古典主義，古典主義主張運(yùn)用寫實(shí)技法，除了風(fēng)景，人物肖像和靜物也是主要選取描繪的對(duì)象。代表畫家主要是20世紀(jì)初期至30年代從歐洲留學(xué)回國的畫家，如徐悲鴻、李鐵夫等人。這是注重引進(jìn)西方油畫寫實(shí)技法的畫家群。他們的代表性風(fēng)格，用顏文棵的話說，就是“‘透過對(duì)某一事物的再現(xiàn)事先符合古典主義科學(xué)法則的‘真”學(xué)習(xí)古典主義派別的藝術(shù)家的作品主要以人物為主，風(fēng)景畫作品不多。印象派則偏重于色彩的運(yùn)用，代表畫家主要是20世紀(jì)初期至30年代從日本留學(xué)回國的畫家，如呂斯百、顏文樑。印象派影響的畫家的繪畫風(fēng)格：“以純物質(zhì)的形和色，表現(xiàn)陳幻想的精神境界，這是無聲的音樂，形和色的和諧，章法的構(gòu)成，他們本身是一種裝飾趣味，是純粹繪畫。”雖然當(dāng)時(shí)的歐洲已經(jīng)是現(xiàn)代主義，然而當(dāng)時(shí)留學(xué)歐洲的畫家們，都進(jìn)入了正統(tǒng)的美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)，師從達(dá)昂等古典主義大師。在學(xué)院派的嚴(yán)格教學(xué)體制下他們打下了扎實(shí)的寫實(shí)功底，回國后，這些畫家又積極投身到美術(shù)教育中，建立中國最早的西畫教學(xué)體系，這種體系影響深遠(yuǎn)，并沿用至今。

另一種是學(xué)習(xí)現(xiàn)代派的繪畫風(fēng)格，繪畫時(shí)主要考慮的是形式構(gòu)成、色彩造型。代表畫家主要是20世紀(jì)初期至30年代從歐洲和日本留學(xué)回國的畫家，如龐熏栗、郭柏川、林風(fēng)眠、劉海粟等人，受現(xiàn)代派影響的畫家的繪畫風(fēng)格：“正如有論者所評(píng)，具有野獸派的作風(fēng)，運(yùn)筆流暢而極有把握，用色簡(jiǎn)潔，卻充滿著富麗的色彩，技巧的純熟，是永遠(yuǎn)使人折服和滿意的?！彼囆g(shù)家們往往選擇風(fēng)景作為學(xué)習(xí)現(xiàn)代派風(fēng)格的繪畫題材，所以這一類的藝術(shù)家的風(fēng)景油畫作品也比學(xué)習(xí)古典主義的多。

另外，在這里我把后印象派的藝術(shù)家和現(xiàn)代派的藝術(shù)家放在一起，因?yàn)楹笥∠笈衫L畫風(fēng)格與印象派繪畫風(fēng)格有著明顯的不同，并且后印象派為現(xiàn)代派的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)，后兩者在繪畫風(fēng)格上有相似的地方。

這兩種派別只是大致的劃分，并不是絕對(duì)的，兩種風(fēng)格相互區(qū)別，彼此相互融合，而并非完全隔絕。一個(gè)畫家的作品的藝術(shù)風(fēng)格一般以一種表現(xiàn)手法為主，其中夾雜著別的風(fēng)格的痕跡。比如陳抱一，我們可以在他的繪畫作品中找到古典主義的寫實(shí)、印象派的顏色和現(xiàn)代派的表現(xiàn)形式。蔡元培提出的“兼容并蓄”的思想，使民國初期風(fēng)景油畫得到發(fā)展，也有助于形成各種表現(xiàn)風(fēng)格。

三、民國風(fēng)景油畫本土化進(jìn)程

這批民國油畫家通過留學(xué)等方式把西方繪畫的意識(shí)和表現(xiàn)形式傳入中國，并且通過創(chuàng)辦美術(shù)學(xué)校、建立美術(shù)團(tuán)體等方式使其在中國得到廣泛傳播。中國傳統(tǒng)的繪畫方式受到影響，導(dǎo)致了一些傳統(tǒng)繪畫方式的轉(zhuǎn)型。這種轉(zhuǎn)型對(duì)中國傳統(tǒng)繪畫的影響是革命性的。他們不僅帶來了西方印象派之前的寫實(shí)主義，而且還帶來了與時(shí)俱進(jìn)的野獸主義、立體主義、表現(xiàn)主義等。不管是林風(fēng)眠、劉海粟，還是關(guān)良，他們具有很強(qiáng)的前衛(wèi)性意識(shí)，但他們依然很重視吸收本國民族文化、民間文化的精華。我們以現(xiàn)代人的眼光審視民國繪畫大師的風(fēng)景油畫時(shí)，民國油畫已經(jīng)不僅僅單純的模仿西方，其作品中已經(jīng)開始表現(xiàn)出中國的民族特色。在民國的風(fēng)景油畫里亦可以看到這種獨(dú)特的東方品質(zhì)。

然而令人惋惜的是，在后來一直到新中國成立后的很長(zhǎng)一段時(shí)間里，一直奉行寫實(shí)主義的徐悲鴻，他的好多弟子都不能走出徐悲鴻繪畫風(fēng)格的影子，由于寫實(shí)主義繪畫風(fēng)格便于當(dāng)時(shí)的政治宣傳工作，所以一時(shí)間寫實(shí)主義興盛，而忽視了那些受現(xiàn)代派影響的畫家，比如林風(fēng)眠等人。我認(rèn)為寫實(shí)主義漸漸的淪為政治宣傳工具，缺乏一些畫家自己的東西，而最具有藝術(shù)價(jià)值的是受現(xiàn)代派影響的畫家，他們不受政治約束，在風(fēng)景油畫中運(yùn)用抽象的形式，除了能很好地宣泄感情之外，還加入了藝術(shù)家們更多的感受、經(jīng)驗(yàn)和思考，使他們的作品比寫實(shí)派的作品更富有生機(jī)。

四、結(jié)語

民國時(shí)期西方美術(shù)意識(shí)形態(tài)和表現(xiàn)形式的傳入，他們開始重新審視民族傳統(tǒng)文化。風(fēng)景油畫這一題材受外界約束性小，畫家們也就更容易從風(fēng)景油畫中表現(xiàn)自己對(duì)油畫民族化的探究。很多中國畫家在學(xué)習(xí)了中國傳統(tǒng)繪畫和西方油畫之后，以他們自己的方式使這兩種截然不同的藝術(shù)形式加以融合，從而形成了他們自己的風(fēng)格。

繪畫既要懂得標(biāo)新立異，又要繼承傳統(tǒng)，例如現(xiàn)在國際上最有影響力的中國藝術(shù)家們，他們也是在走中國特色的同時(shí)堅(jiān)持標(biāo)新立異，他們對(duì)林風(fēng)眠和徐悲鴻等大師們瞻仰過，肯定也懷疑過。而屬于這些大師他們思想中最核心的部分是獨(dú)立的，這才是我們最值得學(xué)習(xí)的。