張卓

【摘要】本文主要分析了中央音樂學(xué)院作曲系劉湲教授所作的《瓷器》一曲的音色運(yùn)用。認(rèn)為此曲在音色的使用上獨(dú)局匠心，使音色不僅成為樂曲表現(xiàn)手段中的重要因素，同時(shí)還參與了作品結(jié)構(gòu)的形成。

【關(guān)鍵詞】《瓷器》；音色

中央音樂學(xué)院作曲系劉湲教授的作品《瓷器——為九位女性演奏的九件中國(guó)樂器》，創(chuàng)作于2000年7-10月。該作品乃是應(yīng)法國(guó)“中國(guó)龍”音樂季之邀而作，2000年11月25日首演于巴黎“布列茲音樂城”。

作者在題記中寫到，該作品是“由瓷器的制造過程而聯(lián)想到的：由外而內(nèi)的東方育人方式”。可以想象，作者試圖在作品中滲透進(jìn)某些中國(guó)式的哲學(xué)意味，所追求的應(yīng)是中國(guó)音樂的審美趣味：線的形態(tài)、虛的意境、和的精神。進(jìn)入20世紀(jì)以來，形成了兩種不同的配器原則，“一種是最大限度地模糊單件樂器或樂器組的音色與個(gè)性，將不同樂器融合成為種種難以辨別的音色，另一種是最大限度地保持和加強(qiáng)個(gè)別樂器或樂器組的音色與個(gè)性，以達(dá)到最高的音色效果?！狈浅Ｃ黠@，中國(guó)古典及民間音樂的音色原則是后者，并且中國(guó)音樂最重要的特色就是樂器間音色的組合以及對(duì)每件樂器特殊音色的合理運(yùn)用。因此，在這部作品中，作者盡量發(fā)揮每件樂器的獨(dú)特音色，并且加入一些特殊的演奏技法?？梢哉f，作者正是運(yùn)用樂器間的音色組合來建構(gòu)整部作品的意境，以達(dá)到作品題記所表明的主旨。

作品是為九位女性演奏者所寫，分別是：

1.笙，三十六簧；

2.簫、笛、塤，筒音皆為D；

3.琵琶，定弦為A、d、e、a；

4.古箏，音階為re、mi、sol、la、si；

5.中阮，定弦為G、d、g、d1；

6.揚(yáng)琴；

7.二胡；

8.中胡；

9.打擊樂，排鼓5支、中國(guó)大鼓1支、梆子1個(gè)、鈴鼓1個(gè)、京鈸一副（由箏演奏員兼）。

另外，琵琶、中阮、箏、揚(yáng)琴演員各備小瓷碗一個(gè)，以磨奏用；打擊樂演奏員備中瓷碗一個(gè)，以打擊用。

作品采用自由無調(diào)性創(chuàng)作，無固定拍號(hào)，但以四分音符為單位，在每小節(jié)前標(biāo)明此小節(jié)有幾個(gè)單位拍。此曲一共分為10個(gè)部分，又以三個(gè)標(biāo)題進(jìn)一步劃分，1—6為“筑”，7—9為“煉”，10為“飾”。這三個(gè)標(biāo)題對(duì)應(yīng)了瓷器制作的三個(gè)工作流程，現(xiàn)將作品之中音色運(yùn)用分析如下。

1從簫的獨(dú)奏開始，有10個(gè)小節(jié)的引子。從11小節(jié)開始，進(jìn)入主題“筑”，仍以簫為獨(dú)奏樂器，琵琶、箏、中阮、揚(yáng)琴、二胡、中胡、打擊樂以小節(jié)為單位依次進(jìn)入，織體音色的豐滿度逐漸增加，其中，二胡采用指甲擊琴碼的音色，而中胡則采用弓桿擊筒。各種不同樂器的演奏，在節(jié)奏上有巧妙處理。當(dāng)織體達(dá)到最厚時(shí)，疊入2。

2比較短小，僅8個(gè)小節(jié)，的主奏樂器變成箏與二胡，其他樂器時(shí)而作點(diǎn)描型裝飾，時(shí)而作節(jié)奏型伴奏。此節(jié)特殊音色處理方法有指甲擊笙斗、指甲擊簫身、二胡在同音上的內(nèi)外弦轉(zhuǎn)換等。

3的結(jié)構(gòu)更加短小，僅4個(gè)小節(jié)。整個(gè)部分音色比較豐滿，基本為全奏。琵琶采用了刮奏、拍擊琴板等特殊音色。

4在音色的豐滿度上突然大大減弱，與3形成鮮明對(duì)比。在特殊音色上，琵琶采用了用手刮弦，古箏的右手劃奏琴碼外，左手則拍擊指定音區(qū)。

5的主要音色組合為簫與中胡，其他樂器則穿插其間，予以裝飾。此節(jié)的織體經(jīng)過了一個(gè)由薄到厚的過程。

6是整個(gè)“筑”部分的高潮，不但音符十分密集，而且首次以相同的節(jié)奏型（三連音）進(jìn)行演奏，在音色上造成一種新鮮感。

7、8雖然分成兩個(gè)部分，但在音樂上卻顯得十分連貫。在音色上，兩部分的織體、音色的節(jié)奏安排、演奏手法都十分一致，并且大部分都是全奏，重復(fù)性較強(qiáng)。在各個(gè)層面上都在不斷地積累著緊張度，將樂曲推向高潮。除開將簫換成笛外，此兩段都未采用特殊的音色處理方法，過渡性質(zhì)十分明顯。

9是全曲的高潮，也是主題“煉”的最后部分。這部分中充分地利用了音色的變化，特別特殊音色的運(yùn)用很多：笙采用氣聲、左手掌擊左面、中阮手擊琴面板、揚(yáng)琴雙扦擊系弦蓋、二胡指擊蛇皮等等，這幾種特殊音色同時(shí)出現(xiàn)，造成別具一格的效果。最后，此部分在多個(gè)樂器的滑奏中結(jié)束。

10是全曲的結(jié)束部分，同時(shí)也是主題“飾”，此部分采用長(zhǎng)音與點(diǎn)描相結(jié)合的方式。最為特別的是，在結(jié)尾處，采用了磨奏瓷碗和敲擊瓷碗的方法，獲得了一種非常特別的音色，而且，笛子換成了塤，使得這兩種音色更加融合。

通過以上分析，可看出《瓷器》在音色的運(yùn)用上有以下一些特點(diǎn)。

其一，通過非常規(guī)的演奏方法獲取大量特殊音色。此曲中采用的非常規(guī)演奏方法比較多，如指甲擊笙斗，指甲擊簫身，二胡在同音上的內(nèi)外弦轉(zhuǎn)換，中胡弓桿擊筒、手擊琴面板，二胡指甲擊琴碼、指擊蛇皮，琵琶刮奏、拍擊琴板、用手刮弦，古箏的右手劃奏琴碼外、左手則拍擊指定音區(qū)，揚(yáng)琴雙扦擊系弦蓋等等。這些特殊的音色，還十分巧妙的被安排在樂曲的各個(gè)部分，有力的加強(qiáng)了樂曲的表現(xiàn)力。而整個(gè)樂曲中最特殊的音色則是通過摩擦和敲擊瓷碗獲得的，也與樂曲標(biāo)題十分貼切。

其二，樂器的音色運(yùn)用切合題意。在這方面最明顯的就是對(duì)簫、笛、塤三種吹奏樂器的使用。簫在“筑”中使用，瓷器的筑胎過程緩慢而悠閑，與簫發(fā)音較慢，音色比較虛的特點(diǎn)十分契合；笛子在“煉”中使用，笛子較高的音區(qū)，快速的發(fā)音，能夠體現(xiàn)窯中火苗的上下竄動(dòng)；而在“飾”中使用塤，則表現(xiàn)了瓷器成型之后的古樸。這樣的安排的確十分巧妙。

其三，對(duì)不同樂器組合的探索。在樂曲的十個(gè)部分中，作者使用了多種樂器組合方式。如1中的簫獨(dú)奏，2中的箏與二胡的組合，5中的簫與中胡組合，以及在7和8中采用的全奏方式等等。實(shí)際上，作者通過不同音色的改變，不斷增加聽覺上的新鮮感，彌補(bǔ)了材料上的不足，甚至可以說，音色上的變化，是構(gòu)成這部作品結(jié)構(gòu)力的主要因素之一。

其四，節(jié)奏與音色安排的巧妙結(jié)合。此曲不但在音色上別出心裁，而且還與節(jié)奏相結(jié)合，形成十分有意思的效果。在1中，各個(gè)樂器依次出現(xiàn)，但采用不同節(jié)奏型，琵琶是八分音符，箏是前八后十六分三連音，中阮是七連音，揚(yáng)琴是五連音，二胡是十六分音符，而中胡則是三連音。這些不同樂器的不同音色采用不同的節(jié)奏型，已經(jīng)在音色上形成交錯(cuò)，但作者卻還做了其他安排。除琵琶以外，每個(gè)樂器在各自的節(jié)奏型中只演奏一個(gè)音符，而且節(jié)奏型每出現(xiàn)一次，演奏的音符就往前推移一個(gè)。這樣的安排，使樂曲的音色層次更加多變，而其效果也更加的豐富。

綜上所述，《瓷器》一曲在音色的使用上獨(dú)局匠心，使音色不僅成為樂曲表現(xiàn)手段中的重要因素，同時(shí)還參與了作品結(jié)構(gòu)的形成。而這也是音色的作用在現(xiàn)代作曲技法中越來越重要的一個(gè)有力的證明。

參考文獻(xiàn)

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