李卉

摘要：聲樂作品不經(jīng)過演繹不能成為真正意義上的音樂，成功的聲樂表演取決于對作品恰當(dāng)?shù)那楦刑幚砗蜏蚀_的情境傳達，情感是藝術(shù)表現(xiàn)的核心靈魂，正確把握作品的情感表達，對培養(yǎng)良好的欣賞能力和思想情操，對繁榮、發(fā)展聲樂藝術(shù)具有推動作用。本文結(jié)合筆者多年聲樂學(xué)習(xí)經(jīng)歷，通過對抒情歌曲類作品進行分析，解析這一類型聲樂作品的情感表達。

關(guān)鍵詞：抒情歌曲;情感表達;二度創(chuàng)作;處理方法

聲樂作品表演離不開情感表達，情感是藝術(shù)表現(xiàn)的核心，詞曲家寫在譜面上的音符、旋律、節(jié)奏是“一度創(chuàng)作”，歌唱者的音樂表演是“二度創(chuàng)作”，演繹者對作品情感的點滴誤解都有可能導(dǎo)致作品的失敗，只有聲情并茂的的表演才是聲樂藝術(shù)表演的最終目標(biāo)和追求。抒情歌曲是眾多聲樂作品類型中的一種十分重要的體裁形式，這一創(chuàng)作類型，多描述對鄉(xiāng)土的熱愛眷戀，對祖國的思念之情，對親友的無限懷念等;作品中有的謳歌時代之風(fēng)尚也有的弘揚中華之精神;其情感或保留如泣如訴的人文內(nèi)涵，或帶有大徹大悟之覺醒，或飽含發(fā)人深思之感悟，或倡導(dǎo)振奮昂揚之精神，抒情歌曲的創(chuàng)作總離不開深厚的內(nèi)涵和強烈的使命感，它們當(dāng)中優(yōu)秀的作品必然是詞曲作者與演唱者心靈花火的碰撞，“精神靈魂”與“現(xiàn)實世界”的交融，人與藝術(shù)情感智慧的結(jié)晶，沒有情感就沒有人類藝術(shù)創(chuàng)作的深厚積淀，何為情感？如何正確拿捏抒情歌曲的情感表達，收到理想的效果？接下來，筆者將從幾個方面分析提出自己的看法。

一、理解歌曲創(chuàng)作背景及內(nèi)涵

拿到一首聲樂作品時，不是盲目的把樂譜生搬硬套，更不是簡單的唱出歌詞，而是應(yīng)該先分析理解，詞曲作者賦予歌曲的內(nèi)涵、情感創(chuàng)作的意圖、及創(chuàng)作的時代背景，其次是學(xué)唱，最后才是聲情并茂的“演繹”?！把堇[”是處理聲樂作品最關(guān)鍵一步，卻也是最后一步，前期的準備工作尤為重要，十個演繹者對同一作品的不同理解和感悟，選擇不同的情感處理方式會呈現(xiàn)多種演繹效果，如盲目的追求高超的發(fā)聲技巧和洪亮的音響效果，往往直接導(dǎo)致聲樂作品淪為沒有生命力的“軀殼”。抒情歌曲不同于歌舞音樂、兒童音樂等類型的作品較易把握，優(yōu)秀的抒情歌曲往往蘊含深邃的詩意和哲理境界，折射時代的印記。

每個作詞作曲家都有不同的社會閱歷，生活在不同的社會時代背景下，創(chuàng)作的作品自然也是風(fēng)格迥異，內(nèi)容多樣，情感獨特的。拿到作品后要先認真的查閱資料，了解作者生平，作品創(chuàng)作年代，這點對分析作品的風(fēng)格很有幫助，其次分析內(nèi)容內(nèi)涵、創(chuàng)作意圖、情感走向等，這對準備把握作品內(nèi)容來說必不可少，最后分析作品結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)方式這對確定歌曲的情感基調(diào)尤為重要，經(jīng)過以上幾個步奏的分析后，作品是帶有象征模擬性質(zhì)、借物抒情性質(zhì)的，還是偏古風(fēng)、重流行風(fēng)格的一目了然，作品特點是細膩溫婉，還是豪放粗獷的了然于心，最后結(jié)合演唱中的不斷的揣摩、提煉、總結(jié)、調(diào)整，方能呈現(xiàn)較完美的表演。以優(yōu)秀抒情聲樂作品《我愛這土地》為例，這是一首根據(jù)詩人艾青同名詩歌為藍本創(chuàng)作的一首頗具人文氣息的抒情藝術(shù)歌曲，作曲家陸在易為當(dāng)代樂壇著名作曲家，代表作有《祖國，慈祥的母親》、《最后一個夢》、《我愛這土地》等，他的聲樂作品情感細膩豐富，內(nèi)容含蓄深刻，多贊美祖國、人民、家鄉(xiāng)，后期作品在抒情基調(diào)上滲透了戲劇性與悲劇性，深沉、悲壯而質(zhì)樸。這首《我愛這土地》是他在這段時間作品的代表作，用象征的手法隱射作者本人對祖國山河支離破碎，人民骨肉分離的哀悼與憤怒，寄予作者對祖國母親最真誠質(zhì)樸的愛，故在演唱前了解歌曲創(chuàng)作背景和意圖對于情感處理的準確定位尤為重要。

二、科學(xué)分析作品的表現(xiàn)形式

抒情歌曲作為聲樂創(chuàng)作的一種專門體裁，是一種側(cè)重內(nèi)心體驗，表達感情最強烈的歌曲體裁。大致可分為贊頌類的抒情歌曲和對表達對生活熱愛之情的抒情歌曲，前者情緒莊嚴而親切，音調(diào)明朗，奔放，旋律起伏較大，如《黃河頌》、《我愛你中國》、《祖國頌》等，后者直抒胸臆，借景抒情，托物言志，旋律變化豐富而流暢，曲調(diào)更具歌唱性，如《長江之歌》、《祖國慈祥的母親》。另外還有一部分根據(jù)古人詩詞或現(xiàn)代詩歌創(chuàng)作的歌曲和群眾歌曲如《我住長江頭》、《我愛這土地》、《紅豆詞》、《歌唱祖國》、《那就是我》等等。抒情歌曲最大的特點在于其深厚的藝術(shù)情感和豐富的文學(xué)底蘊，歌曲創(chuàng)作中的歌詞寫作、技法處理、節(jié)奏快慢、聲音表現(xiàn)、伴奏輔助等都一定程度上影響作品的質(zhì)量，認真分析作品的各方面環(huán)節(jié)對準確把握情感完美演繹作品來說至關(guān)重要。

以作品《最后一個夢》為例，這首作品是全國學(xué)前教育專業(yè)聲樂教科書中的必修作業(yè)，這首作品的歌詞細膩感人，旋律連貫優(yōu)美，速度稍慢，通過緩緩地訴說，低低的吟唱，抒發(fā)了詞作者迫切濃重的思鄉(xiāng)情，和渴望海峽兩岸血脈交融的期盼。歌詞部分，“做了多少回夢，回回夢想同，慈母愛，兒女淚，骨肉喜相連…”，簡短的兩句話，平淡中飽含情感，平靜、內(nèi)斂，含蓄，深情;“海峽，海峽，明天真的團聚在故鄉(xiāng)明月中…”旋律稍有起伏，句尾適當(dāng)延長，句與句間銜接緊密，是呼喊，卻沒有呼天搶地，是祈求，卻沒有歇斯底里，是盼望，卻沒有捶胸頓足，是平淡，卻更能打動人心。作品詞曲完美結(jié)合，使人身臨其境。

三、適當(dāng)合理的運用情感表達

李斯特說“音樂可以不借助任何外力直入人心”，一首聲樂作品能否直入人心，不只在于高超的聲音技巧的炫弄，關(guān)鍵在于對歌曲整體把握，情感與作品的無縫對接。節(jié)奏旋律是樂曲的靈魂，歌詞是樂曲的骨架，情感是樂曲的血肉，只有當(dāng)節(jié)奏旋律與歌詞情感完美融合，才能迸發(fā)出最強烈的力量，浸入情感的最深處，滋潤心田，美化心靈。歌曲中的情感表達，需要演繹者反復(fù)實踐不斷打磨“有感而發(fā)，以情動人”?！捌呦覟橐嬗眩瑑啥侵簟眱?yōu)秀的演唱者準確把握音樂作品的情感，深情演繹作品可以觸發(fā)聽眾內(nèi)心積極性情感，釋放消極情感，陶冶情操，宣泄情緒，使人精神愉悅，心境開闊，賦予歌者及聽眾強大的精神力量和完美的樂音享受。如作品《祝酒歌》，該曲創(chuàng)作中吸收了維吾爾族人民《趕車人之歌》的音調(diào)結(jié)合新疆手鼓、漢族鑼鼓點的節(jié)奏特點，熱情而奔放，生動得表現(xiàn)了各族人民的喜悅之情。演唱者準確把握情感特點，方能打動聆聽者，使人如臨其境。

音樂是時代和社會的產(chǎn)物，是一種多樣化的藝術(shù)，正確把握作品的情感表現(xiàn)、思想情緒，用心靈揣摩，用真情體驗，用聲音去表現(xiàn)，用靈魂來演唱，召喚自身最真實質(zhì)樸的情感，才能傳達更愉悅動人的“樂音之聲”。

【參考文獻】

[1]王佑貴、朱虹.抒情歌曲創(chuàng)作及演唱藝術(shù)研究[D]，湖南師范大學(xué)，2007

[2]戴學(xué)滿.歌詞理解對于歌曲演唱的重要性[D]，天津音樂學(xué)院，2007

[3]王軍.淺談聲樂表演的二度創(chuàng)作[J].美與時代，2001（01）

[4]朱春.聲情并茂來自細致的分析與體會[J]，鄭州鐵路職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報，2004（02）