羅向軍

【關(guān)鍵詞】博物館；教育；美育；職能

【摘 要】在多元化發(fā)展的今天，博物館的職能已不再是單一的文物的儲(chǔ)藏所，而更多地肩負(fù)著哺育精神、教化社會(huì)的重要職能。本文從美學(xué)理論出發(fā)，探討博物館如何從“悅耳悅目”“悅心悅意”“悅神悅志”三個(gè)層次完成對(duì)觀眾審美教育的任務(wù)。

隨著時(shí)代的發(fā)展，博物館的職能范圍不斷轉(zhuǎn)移和擴(kuò)大，如今的博物館，集文物展示中心、文化休閑中心、民眾教育中心等多重職能于一身。除了文物的收藏和展覽之外，傳達(dá)博物館藏品的精神內(nèi)涵，進(jìn)一步提高博物館的影響力和美譽(yù)度，有效地發(fā)揮博物館的美育功能，更好地服務(wù)觀眾，成為博物館事業(yè)發(fā)展的重心所在。

一、 博物館發(fā)揮美育功能的意義

改革開放后，特別是近10年以來，我國(guó)人民生活水平極大提高，民眾的精神文化需求也隨之不斷增長(zhǎng)，人們也漸漸將目光注視到了自身的精神生活上。然而消費(fèi)社會(huì)帶來的過度娛樂化直接導(dǎo)致人們的審美理性的削弱和缺失，物欲橫流及精神空虛之現(xiàn)象屢見不鮮。因此，為了激發(fā)正能量，弘揚(yáng)真善美的價(jià)值觀，就要特別注重對(duì)民眾審美素養(yǎng)的培育，調(diào)動(dòng)民眾對(duì)優(yōu)秀文化的審美自覺，自發(fā)抵制假惡丑文化的侵襲，捍衛(wèi)自己在審美活動(dòng)中應(yīng)有的正當(dāng)權(quán)利。

“文學(xué)和藝術(shù)的審美接受是人類審美活動(dòng)的主要形式，審美活動(dòng)是一種自由的精神互動(dòng)，且是人類旨在超越有限性的精神活動(dòng)?！盵1]著名教育家、南京博物院第一任院長(zhǎng)蔡元培先生曾經(jīng)說過：“提倡美育，使人生美化，使人的性靈寄托于美，而將憂患忘卻。美育在學(xué)校，可通過音樂、圖畫、游戲來實(shí)現(xiàn)，在社會(huì)，則通過博物館、美術(shù)館、劇院、公園來實(shí)現(xiàn)?！盵2]博物館是文化藝術(shù)集合的陣地，是一個(gè)國(guó)家、民族和地區(qū)文化積淀的載體與標(biāo)志，理應(yīng)在構(gòu)建人的精神世界、提升民眾審美情操方面扮演重要的角色。博物館中的展品蘊(yùn)涵豐富的文化和美的信息，這種美不同于感官刺激帶來的快感，是有意義、有價(jià)值、無功利的，能夠綿延文化，滋養(yǎng)心靈，哺育社會(huì)，創(chuàng)造未來。因此，鼓勵(lì)更多的人參與到博物館活動(dòng)中，通過各種學(xué)習(xí)和交流，增進(jìn)與先進(jìn)文化的聯(lián)系，讓觀眾置身于博物館中享受高雅藝術(shù)帶給他們的快樂，欣賞和贊嘆先人的智慧和燦爛文化，從而在精神上去粗取精，去偽存真，提升主人翁意識(shí)，自覺在消費(fèi)社會(huì)的大潮中選擇傳達(dá)真善美價(jià)值觀的文化產(chǎn)品，不斷提高審美修養(yǎng)和品質(zhì)，才是博物館的審美教育的宗旨和意義之所在。

二、博物館實(shí)現(xiàn)美育功能的途徑

現(xiàn)代文學(xué)理論將文學(xué)的構(gòu)成要素劃分為“作家”“作品”“世界”“讀者”四要素，認(rèn)為文學(xué)作品意義的生成，以上四點(diǎn)缺一不可。以此理論觀照現(xiàn)代博物館學(xué)，也可將一個(gè)完整意義的現(xiàn)代博物館分為“博物館主體（博物館建筑和工作人員）”“藏品”“世界”“觀眾”四要素，一個(gè)博物館能否成為一個(gè)現(xiàn)代意義上合格的、生機(jī)勃勃的、可持續(xù)發(fā)展的博物館，上述四要素同樣缺一不可，而觀眾在其中占據(jù)著極其重要的地位。

觀眾是博物館的服務(wù)主體，是博物館實(shí)現(xiàn)傳播文化知識(shí)，進(jìn)行公共服務(wù)和教育的對(duì)象，也是博物館審美觀照的主體。長(zhǎng)久以來，博物館僅僅把著眼點(diǎn)和工作重點(diǎn)放在對(duì)“物”的保存和研究之上，而在發(fā)揮“以人為本”，為社會(huì)民眾服務(wù)的職能上明顯不足?，F(xiàn)代意義上的博物館不僅要以物為本，更要以人為本；不僅要重視文物標(biāo)本，更要關(guān)注觀眾，重視觀眾的體驗(yàn)和感受。美學(xué)家李澤厚先生曾說：“人的審美能力分成如下三層次——悅耳悅目、悅心悅意、悅神悅志?！異偠鷲偰恐傅氖恰说亩扛械娇鞓?，是一種直觀的審美感受形式；‘悅心悅意指的是‘通過耳目愉快走向內(nèi)心的狀態(tài)，是‘審美經(jīng)驗(yàn)最常見、最大量、最普遍的形態(tài)，比‘悅耳悅目具有更‘突出的‘精神性和‘社會(huì)性；‘悅神悅志則是‘人類所具有的最高等級(jí)的審美能力，屬于‘在道德的基礎(chǔ)上達(dá)到某種超道德的人生感性境界?！盵3]這“三層次說”表現(xiàn)的是審美活動(dòng)對(duì)人所產(chǎn)生的由外至內(nèi)、層層深入的愉悅效果。博物館的美育功能就是使觀眾的審美心理和審美需求實(shí)現(xiàn)這三個(gè)層次的目的。

（一） 打造優(yōu)美型博物館，實(shí)現(xiàn)“悅耳悅目”。

“悅耳悅目”是通過視覺、聽覺、觸覺等多種感官反應(yīng)，使觀眾以直觀的形式從博物館獲取審美愉悅的審美形態(tài)，這就對(duì)博物館建筑風(fēng)格的確立、參觀環(huán)境的塑造、陳列展覽的布置和展品的陳設(shè)提出了要求。

觀眾參觀博物館時(shí)第一眼看到的是博物館的外觀建筑。好的外觀建筑能最大限度地提升觀眾對(duì)博物館的審美期待，因此博物館建筑給人的第一印象是極其重要的。博物館的外觀設(shè)計(jì)應(yīng)立足于當(dāng)?shù)氐某鞘形幕厣?，與城市氛圍、格調(diào)和精神內(nèi)核相匹配，并彰顯城市的文化氣質(zhì)和文化底蘊(yùn)。上海博物館新館設(shè)計(jì)成象征“天圓地方”的圓頂方體基座，從遠(yuǎn)處眺望，整個(gè)建筑宛如一尊中國(guó)古代青銅器，構(gòu)成了不同凡響的視覺效果，第一時(shí)間抓住了觀眾的眼球，使觀眾不由自主產(chǎn)生參觀的愿望。由享譽(yù)中外的貝聿銘大師設(shè)計(jì)的蘇州博物館新館結(jié)合了傳統(tǒng)的蘇州建筑風(fēng)格，將博物館置于蘇式院落之間，玻璃屋頂?shù)脑O(shè)計(jì)靈感來源于蘇州傳統(tǒng)的飛檐翹角式坡頂建筑，使自然光充分進(jìn)入博物館區(qū)域，給觀眾帶來非同一般的美感和享受。

博物館室內(nèi)展覽的陳設(shè)也應(yīng)不斷滿足觀眾“悅耳悅目”的需要。這就要求展廳的設(shè)計(jì)者不斷地優(yōu)化展覽的陳列環(huán)境，以最完美的展陳設(shè)計(jì)帶給觀眾美的體驗(yàn)。河北博物院新館的展柜全部使用最先進(jìn)的低反光玻璃，這種玻璃的優(yōu)勢(shì)在于不會(huì)反光，能夠讓觀眾最清晰地看清展品，又能拍攝出最完美的照片，帶給每個(gè)觀眾最完美的審美體驗(yàn)。成都金沙遺址博物館的鎮(zhèn)館之寶“太陽神鳥”金飾，是古蜀人制作的精美金箔器，成為中國(guó)文化遺產(chǎn)的標(biāo)志。陳列人員將太陽神鳥金飾置于旋轉(zhuǎn)軸上，使之緩緩轉(zhuǎn)動(dòng)，在視覺效果上極具動(dòng)感，仿佛一輪旋轉(zhuǎn)著的太陽火球，神鳥在火球中振翅翱翔，觀眾從展柜各個(gè)角度都能全方位、無死角地欣賞到神鳥的風(fēng)姿，同時(shí)也充分體驗(yàn)到古代早期蜀人蓬勃活潑的生命力之美。南京博物院在陳列上突出文物的藝術(shù)之美，選擇最精美的文物，采用觀眾最容易接受的形式，營(yíng)造了較高美學(xué)品位的展示環(huán)境，最大限度地展示了文物之美、陳列之美、環(huán)境之美，讓觀眾盡情地欣賞美、體驗(yàn)美、享受美。

綜上所述，要使觀眾獲得美感體驗(yàn)，博物館首先就要通過獨(dú)具特色的建筑外觀設(shè)計(jì)、科學(xué)合理的展品陳列以及富于個(gè)性化的服務(wù)，做到令觀眾“悅耳悅目”，激發(fā)觀眾的審美價(jià)值期待，進(jìn)而獲得精神上的審美愉悅，實(shí)現(xiàn)博物館“悅心悅意”和“悅神悅志”的美學(xué)功能。

（二） 打造舒適型博物館，實(shí)現(xiàn)“悅心悅意”。

“悅心悅意”是指觀眾把感覺器官獲得的生理愉悅轉(zhuǎn)化為精神性、社會(huì)性審美愉悅等高一級(jí)的審美形態(tài)。這是比“悅耳悅目”更復(fù)雜、更高級(jí)的審美形態(tài)，它不再僅僅通過感官感受美，而是在精神層次上調(diào)動(dòng)審美主體的想象、聯(lián)想、直覺、頓悟、通感等高級(jí)審美感覺，從而大大刺激觀眾的審美感受，為觀眾帶來更多、更豐富的審美體驗(yàn)。

要實(shí)現(xiàn)“悅心悅意”的審美效果，博物館就要充分挖掘文物和展品中深刻的內(nèi)涵，從文物背后的歷史和故事入手，讓觀眾了解和體會(huì)到靜態(tài)的“物”中所凝聚的廣闊的、流動(dòng)的文化，從中獲得新鮮的知識(shí)和教益。以河北博物院為例，那古色斑斕的中山國(guó)青銅器，那琳瑯滿目的漢代工藝品，那秀骨清像的北朝壁畫，那巧奪天工的曲陽石雕，那五彩繽紛的河北古代瓷器，……它們經(jīng)年日久的凝凍和積淀，閃爍著歷史永不衰竭的光芒。美國(guó)文學(xué)理論家克萊夫·貝爾把美稱為“有意味的形式”，李澤厚先生則稱文物是“積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式”，“把美留傳下來，激蕩和感染著人們的心靈、情感、觀念、意緒，使人一詠三嘆，流連不已”[4]。河北博物院以雙翼神獸為代表的中山國(guó)青銅器，既帶著商代青銅器共有的威懾力量，又帶有中山游牧民族所特有的神秘氣息，“它們的美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于以這些怪異形象的雄健線條，深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種原始的、無限的、不能用概念語言來表達(dá)的原始宗教情感、觀念和理想，配上那沉著、堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的器物造型”[5]，讓觀眾深深體味到那原始的野蠻洪荒時(shí)代“有虔秉，如火烈烈”的蒼茫和悲壯，從而獲得精神上的審美高峰體驗(yàn)。

傅雷先生說過：“如果最高的情操?zèng)]有完美的形式來做他的外表，那么，這情操就沒有激動(dòng)人心的力量?！盵6]因此，挖掘文物背后的文化意義，講解員工作的重要性也便凸顯了出來。普通觀眾在缺少相關(guān)歷史文化背景的情況下很難深入理解文物的深層蘊(yùn)味，所以優(yōu)秀的講解員不僅能利用講解技術(shù)做好為觀眾普及文物背景、答疑解惑的基本工作，更應(yīng)該用淵博的知識(shí)和細(xì)致的服務(wù)帶領(lǐng)觀眾深入理解文物的文化內(nèi)涵，通過落落大方的外形、抑揚(yáng)頓挫的聲音、彬彬有禮的舉止激發(fā)他們的好奇心，去思考、理解、探索陳列展覽中更深層的知識(shí)、文化，從而不斷提升審美欣賞的層次和境界。河北博物院的講解隊(duì)伍每天早晨都有專門的“早訓(xùn)”，從聲音、舉止、神態(tài)、動(dòng)作等各個(gè)方面進(jìn)行全方位的培訓(xùn)，使講解員做到以最佳狀態(tài)投入講解工作，力爭(zhēng)每一次講解都能給觀眾帶來最好的體驗(yàn)。在講解過程中，講解員的講解形式不拘泥于單純的用語言“講”，例如在“歌聲中的崢嶸歲月”宣講活動(dòng)中，講解員采用講唱結(jié)合的方式，生動(dòng)、形象、立體地展示了放牛娃王二小、國(guó)歌作者聶耳等的相關(guān)實(shí)物展覽，不僅使文物“活”了起來，也讓觀眾的身心獲得了極大的精神滿足。

此外，除了配備高水平、高素質(zhì)的專業(yè)講解隊(duì)伍，提升講解服務(wù)的質(zhì)量水平，河北博物院還配備了40名“紅馬甲”志愿者講解員隊(duì)伍。這些志愿者都是文物和博物館的“發(fā)燒友”， 對(duì)文博事業(yè)有著滿腔熱情，更有較高的文化素養(yǎng)，不僅入選時(shí)經(jīng)過筆試、面試層層篩選，錄取之后還進(jìn)行了嚴(yán)格的講解培訓(xùn)，有的志愿者的講解比專業(yè)講解員更活潑生動(dòng)，更平易近人，經(jīng)常被觀眾夸獎(jiǎng)“接地氣兒”。他們的加入大大增強(qiáng)了博物館的講解服務(wù)力量，更多地為觀眾提供了“悅心悅意”的審美體驗(yàn)。

（三）打造人文型博物館，實(shí)現(xiàn)“悅神悅志”。

審美體驗(yàn)的最高境界是“悅神悅志”，是在道德的基礎(chǔ)上達(dá)到某種超道德的人生感性境界。具體來說，所謂“悅志”，是對(duì)某種合目的性的道德理念的追求和滿足，是對(duì)人的意志、毅力、志氣的陶冶和培育；所謂“悅神”則是投向本體存在的某種融合，是超道德而與無限同一的精神感受?！皭偵駩傊尽迸c崇高有關(guān)，是一種崇高感[7]。也就是說，當(dāng)人們?cè)谀撤N場(chǎng)景和狀況的刺激之下，內(nèi)心會(huì)得到某種強(qiáng)烈共鳴，進(jìn)而產(chǎn)生一種道德觀念和價(jià)值理念。如果這種刺激契合了人們平時(shí)在心底認(rèn)同和珍視的價(jià)值理念，那么人們就會(huì)產(chǎn)生較為強(qiáng)烈和持續(xù)性的震撼，并進(jìn)一步認(rèn)同、享受這種價(jià)值理念，從而凈化心靈、滌蕩靈魂、充盈精神、教化人生，獲得審美愉悅的高峰體驗(yàn)。

博物館收藏品的藝術(shù)之美能夠激起人們對(duì)人生的愛。俄國(guó)作家康·帕烏斯托夫斯基在德累斯頓美術(shù)館參觀拉斐爾的《西斯廷圣母》等許多古代大師的作品時(shí)，每次都能看得熱淚盈眶。他把自己熱淚盈眶的原因解釋為：“是洋溢在畫面上的精神的完美和天才的威力，它激勵(lì)著我們追求自身思想的純潔、剛強(qiáng)和高尚。” 而在收藏有達(dá)·芬奇的兩幅《圣母像》、拉斐爾的《圣母圣子圖》《圣家族》等著名畫作及古希臘雕塑人像和其他舉世聞名的藝術(shù)品的俄羅斯艾爾米塔什博物館，他“第一次感到了做人的幸福，并且懂得了人怎樣才能日臻偉大和完美；所有的雕塑都是對(duì)人們自身高尚情操的召喚，都是人類無比純潔的朝霞的先兆” [8]。帕烏斯托夫斯基的這些話說明，博物館的文物和展品能夠激發(fā)人對(duì)于人生的熱愛和感恩，能夠撫慰心靈、洗滌靈魂、感受美好，到達(dá)一種至高無上的高級(jí)精神境界，即“悅神悅志”的藝術(shù)境界。

正是因?yàn)椴┪镳^在藝術(shù)上能夠“悅神悅志”，所以其在對(duì)社會(huì)發(fā)展的促進(jìn)和正能量的傳播上的作用不言而喻。博物館是社會(huì)教育的基地，在當(dāng)今信息爆炸、節(jié)奏加快的社會(huì)大背景下，博物館必須大力利用優(yōu)勢(shì)資源傳播正能量，教育人們特別是青少年樹立正確的世界觀、人生觀、價(jià)值觀，涵養(yǎng)自身的氣象，拓寬自己的胸襟和眼界，提高自己的人生境界和價(jià)值，在潛移默化中，使參觀者敬畏歷史，珍愛生命，相信科學(xué)，追求真善美，在潤(rùn)物無聲中卸下盲從、偏激、極端化等負(fù)能量，獲得內(nèi)心的安詳和寧靜，達(dá)到最高的人生境界——審美的人生境界。從這個(gè)意義上說，各具特色的博物館堪稱是最神奇的“心靈減壓站”，用好這些“減壓神器”，不僅個(gè)人受益，社會(huì)也將獲得更多的正能量。

“悅耳悅目”“悅心悅意”“悅神悅志”，這三種審美形態(tài)層層遞進(jìn)，密切相關(guān)，感官的審美滿足會(huì)引起更高層次精神境界的審美形態(tài)的發(fā)生。現(xiàn)代博物館要努力使每一個(gè)來參觀的觀眾都能在這三個(gè)層次上獲得完美的審美體驗(yàn)，不僅要打造整潔衛(wèi)生、令人心曠神怡的參觀環(huán)境，更要多管齊下，充分挖掘、表現(xiàn)展品及文物的歷史文化內(nèi)涵，為觀眾打造一個(gè)精神高地和精神家園，從而實(shí)現(xiàn)博物館的審美教育功能。

三、結(jié) 語

打造現(xiàn)代的博物館，就要充分發(fā)揮博物館的美育功能，將博物館的概念擴(kuò)大延伸，不再拘泥于一棟建筑，而是提供平臺(tái)，讓學(xué)術(shù)科研、社會(huì)教育、社會(huì)傳播等在此平臺(tái)開花結(jié)果。而這種“沒有圍墻的博物館”也正是未來城市文化建設(shè)的一個(gè)發(fā)展方向，從根本上講就是城市各種資源的博物館化，是對(duì)城市文化重新審視、深入挖掘的表現(xiàn)。只有將越來越多的有形的博物館和無形的“博物館”聯(lián)系起來，才能充分滿足審美主體的審美心理需求；只有各類型博物館不斷提升自身的現(xiàn)代化程度，才能吸引更多的民眾前來觀覽，拉近與他們?nèi)粘Ｉ畹木嚯x，從而培養(yǎng)他們的文化自覺，不但做到“悅耳悅目”，而且做到“悅心悅意”“悅神悅志”，實(shí)現(xiàn)博物館培育美感、陶冶情操、教化人生、服務(wù)社會(huì)的美學(xué)教育職能，為民眾提供一個(gè)回顧歷史、探索真知、提升品位、加強(qiáng)素養(yǎng)的陣地，不斷滿足人們對(duì)先進(jìn)文化的向往，對(duì)有意義的精神生活的期待，并真正引領(lǐng)人們自覺踐行社會(huì)主義核心價(jià)值觀。

美國(guó)20世紀(jì)著名的盲人作家海倫·凱勒在《假如給我三天光明》中曾寫道：“我將用生命中可能獲得的僅有的三天光明中的一天參觀博物館——美國(guó)大都會(huì)博物館和自然歷史博物館?！苯裉斓牟┪镳^，是城市的指示牌，是風(fēng)情畫，是連接古今的時(shí)光機(jī)，是奔向未來的導(dǎo)覽器。進(jìn)入一座好的博物館，就像是進(jìn)入了一個(gè)五彩斑斕的世界，讓人流連忘返，久久不愿離去。而如今的人們正對(duì)博物館飽含期待，人們看到的，不僅僅是歷史的記憶，更是對(duì)未來的憧憬和期待。

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[1]葉朗：《美學(xué)原理》，北京大學(xué)出版社，2009年，第406頁。

[2]蔡元培：《蔡元培選集》，中華書局，1959年，第182頁。

[3]李澤厚：《美學(xué)四講》，三聯(lián)書店，1989年，第155—167頁。

[4]李澤厚：《美的歷程》，天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2002年，第37頁。

[5]同[4]，第7、53頁。

[6]傅雷：《世界美術(shù)名作二十講》，三聯(lián)書店，1997年，第16頁。

[7]同[3]，第166頁。

[8]康·帕烏斯托夫斯基：《發(fā)現(xiàn)世界的藝術(shù)》，載《世界散文精品庫（俄羅斯卷）》，中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，1993年，第216、218頁。

〔責(zé)任編輯：成彩虹〕