趙志風

摘 要：老子云：“形而上者謂之道， 形而下者謂之器”。在“道”之思維創(chuàng)造方面，新媒體藝術(shù)以深刻的哲學視角洞悉著人們的生存境遇，又平臺的開放和互動吸引公眾加入到這場美學游戲，成為這場藝術(shù)表現(xiàn)與完成的重要儀式。在“器”之實踐表現(xiàn)方面，新媒體藝術(shù)高度的交叉融合性驅(qū)動著藝術(shù)創(chuàng)新力，而藝術(shù)家和商家的跨界實踐則讓新媒體藝術(shù)對生活本身有了更多的關(guān)照。當藝術(shù)遭遇新媒體，一種大眾美學意識便蔓延開來。

關(guān)鍵詞：大眾美學 新媒體藝術(shù) 虛擬互動

一、形而“上”的反“迷思”

新媒體藝術(shù)不再拘泥于傳統(tǒng)繪畫體現(xiàn)的我們從哪兒來、我們到哪兒去的哲學命題，而更加關(guān)照現(xiàn)實生活。新媒體藝術(shù)也不再是解構(gòu)藝術(shù)，而是在對社會的深刻反思后走向?qū)Ξ斀裆鐣螒B(tài)和生活方式的多種觀點的個性表達，更加強調(diào)批判和反思，更加注重解構(gòu)之后的建構(gòu)。從“影像藝術(shù)之父”白南準通過電視媒介表現(xiàn)的禪學，到再到布魯斯·瑙曼以身體作為一種展示媒介的觀念藝術(shù)，再到杰弗里·肖的空間、時間和交互作用的數(shù)據(jù)化的虛擬體驗裝置，藝術(shù)回歸到現(xiàn)實，成為圍繞現(xiàn)代化生活方式的一種技術(shù)試驗場。

（一）形式的大眾美學

新媒體藝術(shù)以及創(chuàng)作者更加注重受眾體驗。正如著名的新媒體藝術(shù)家及理論家羅伊·阿斯科特指出：“新媒體藝術(shù)最鮮明的特制為連接性和互動性”，并強調(diào)“在面對和評論一件新媒體作品時，我們要提出的問題是：作品具有普何種特質(zhì)的連接性和互動性，他是否讓觀賞者參與新影象、新經(jīng)驗、以及新思維的創(chuàng)造。”擅長公共空間大尺度交互裝置的墨西哥藝術(shù)家拉菲爾·羅扎諾·和莫創(chuàng)作的《身體影像》，他用白布包裹廣場旁的一個建筑，使之成為一個巨大的露天屏幕，人們在影子間運用肢體產(chǎn)生的動作交互嬉戲。虛擬的數(shù)碼藝術(shù)不自覺的指導(dǎo)肢體行為，完成數(shù)據(jù)的輸入，還模擬人們的社交心理，鏈接了自己和陌生人的互動，把廣場變成了一個影子交互樂園，把藝術(shù)演變成一個公共實事件。

（二）內(nèi)容的大眾美學

新媒體藝術(shù)在美感和形式上給受眾帶來了全新的感受，在表達的內(nèi)容上也日漸融入生活。帶著實驗性和探索性，對材料、形式、空間等表現(xiàn)和關(guān)系方面啟發(fā)公眾思維，還對人的生命本體和生存境地進行廣泛而深切的關(guān)照，更多的探索社會性話題，諸如關(guān)于能源、城市化、生命、時間等具有現(xiàn)實的引發(fā)公眾參與和思考的社會意義。國內(nèi)的新媒體藝術(shù)家胡介鳴的城市系類主題作品《向上 向上》中，采用了一種荒誕且幽默的游戲化方式，在一組十臺計算機的屏幕上，四個人不停地向上攀爬，觀眾的不同聲響，會使“他們”受到音響的振動而掉下來，如同希臘神話中的西西弗斯，周而復(fù)始。城市是我們生存、生活的場所，在我們在城市化邁進的過程中，吸引和阻止我們“攀爬”的理由為何呢。這樣的新媒體作品正是藝術(shù)家以獨特、敏感的視角和經(jīng)驗，給受眾以深刻幽默的啟示。

二、形而“下”跨界趨勢

新媒體藝術(shù)不僅以受眾參與為完成形式，而且隨著美學的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，現(xiàn)代社會需求的多樣性，帶著傳播大眾美學的使命，多媒體技術(shù)與商業(yè)生產(chǎn)的結(jié)合，更是模糊了多媒體藝術(shù)和技術(shù)的界限，新媒體藝術(shù)更加關(guān)照我們的日常生活，呈現(xiàn)了前所未有的社會生產(chǎn)力。

（一）藝術(shù)與商業(yè)的跨界

在設(shè)計領(lǐng)域，跨界已經(jīng)成為設(shè)計發(fā)展的新趨勢，在品牌設(shè)計中進行產(chǎn)品跨界、渠道跨界的案例層出不窮。在這個消費時代，藝術(shù)成為一種大眾的狂歡，自然新媒體藝術(shù)也以互動的形式成為主題和創(chuàng)意的媒介。正如當今藝術(shù)從“從經(jīng)典藝術(shù)美的陶冶到關(guān)注身體感覺和生理欲念的快感美學，從經(jīng)典藝術(shù)的“人”之代言到當代文化的大眾體驗”一樣，媒體藝術(shù)也追隨著藝術(shù)的源流關(guān)注著受眾的感知和體驗，視覺、聲音和知覺上等形式上營造新奇的印象。善于多媒體技術(shù)的國內(nèi)藝術(shù)家豐江舟以聲音裝置藝術(shù)作品《噪音檢查》名聲大噪后，后為著名先鋒話劇《戀愛中的犀?！穭?chuàng)作視頻，還加盟王菲菲演唱會的舞臺效果，此外豐江舟還參加過許多活動，其中也包括聲音多媒體表演及聲音裝置。面對藝術(shù)家跨界的現(xiàn)象，作品借助藝術(shù)家的名氣和思想主張表達了的內(nèi)涵和價值。

（二）商業(yè)展示成為一種藝術(shù)

在媒體時代，多媒體技術(shù)顯然不只是藝術(shù)界的獨寵，在創(chuàng)意經(jīng)濟俘獲受眾市場的今天，流行和時尚的表現(xiàn)方式和手段也成為以一種藝術(shù)形式，品牌的推廣也諸多的利用多媒體藝術(shù)的互動性進行商業(yè)展示。高檔洋酒集團帝亞吉歐（Diageo） “理性飲酒”系列公益藝術(shù)展，此次展品包括雕塑、插畫、多媒體影像作品、服裝等不同領(lǐng)域的作品，這些糅合了藝術(shù)美學與視覺張力的展品，向公眾娓娓道出“度·久衡”對于，個人和社會的重要意義。該品牌的此番公益展出，與其說是一場藝術(shù)的盛宴，不如說是一場關(guān)于對品牌美感體驗的大眾傳播。

西方哲學家羅蘭·巴特認為“大眾文化是表現(xiàn)欲望的機器”。對于當下的新媒體藝術(shù)的大眾化審美轉(zhuǎn)向來說，藝術(shù)的“道”，即藝術(shù)創(chuàng)作的思維方式，加上藝術(shù)的“器”，即藝術(shù)為生活服務(wù)的實踐指導(dǎo)意義，都以虛擬互動性的特點成為大眾追求新鮮和創(chuàng)意的新興媒介和感覺依托。新媒體藝術(shù)的科技性不僅在藝術(shù)的美感表現(xiàn)上有了形式和體感方面的高層次演繹和提升，而且以其虛擬互動性的特點也提升了大眾的參與熱情，日常生活成為大眾文化最淺顯的載體，一種對審美需求和消費欲望的指涉和寄托。而在商業(yè)和藝術(shù)的聯(lián)姻的市場環(huán)境下，更是使得新媒體藝術(shù)真正反映和滿足了大眾美學關(guān)于生活與藝術(shù)現(xiàn)象的審美體驗和沉思。

參考文獻：

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[2] 傅守祥.經(jīng)典美學的危機與大眾美學的崛起[J].中國社會科學院研究生院學報，2007（02）

[3] 羅蘭·巴特.神話——大眾文化詮釋[M].許薔薔，許綺玲譯.上海：上海人民出版社，1999

作者單位：復(fù)旦大學新聞學院廣播電視學