崔健
摘要:巴雅爾,蒙古族,原中央民族大學(xué)音樂學(xué)院少數(shù)民族器樂系主任,手風(fēng)琴、火不思教育家、演奏家。先后畢業(yè)于內(nèi)蒙古藝校、中央民族學(xué)院音舞系。多年來致力于挖掘、整理、傳承、弘揚(yáng)、發(fā)展少數(shù)民族音樂藝術(shù)。在少數(shù)民族音樂教育與藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域均有不凡造詣。巴雅爾先生從演奏、教學(xué)、理論、創(chuàng)作多方面豐富自身藝術(shù)修養(yǎng),逐漸形成了四位一體的綜合藝術(shù)特色,尤其是在音樂作品的創(chuàng)作上尤為突出。創(chuàng)作領(lǐng)域?qū)挿海婕懊晒抛屣L(fēng)格器樂獨(dú)奏曲、少數(shù)民族器樂合奏作品、少數(shù)民族聲樂作品、少數(shù)民族風(fēng)格手風(fēng)琴作品。在業(yè)界頗受贊譽(yù)并有效實(shí)踐于專業(yè)學(xué)科教學(xué)之中。其中以蒙古族彈撥樂器火不思、手風(fēng)琴作品創(chuàng)作最為突出,特色鮮明影響范圍較大,并對(duì)于專業(yè)學(xué)科建設(shè)有著深遠(yuǎn)影響。其作品創(chuàng)作風(fēng)格獨(dú)特,富有鮮明地少數(shù)民族特色,有機(jī)利用西方作曲技法,注重作品的藝術(shù)高度,創(chuàng)作出了一批將民族性、藝術(shù)性融為一體,并極富音樂美感的優(yōu)秀作品。對(duì)于少數(shù)民族風(fēng)格音樂作品創(chuàng)作進(jìn)行了成功的探索。本文以巴雅爾先生創(chuàng)作作品出發(fā),總結(jié)其藝術(shù)創(chuàng)作特色并從其藝術(shù)創(chuàng)作有機(jī)提取其個(gè)人藝術(shù)理念,歸納其創(chuàng)作上的建設(shè)經(jīng)驗(yàn)以推動(dòng)少數(shù)民族音樂風(fēng)格作品的創(chuàng)作,加強(qiáng)少數(shù)民族題材作品創(chuàng)作的學(xué)理性規(guī)律與藝術(shù)審美價(jià)值。
關(guān)鍵詞:巴雅爾 創(chuàng)作特色 藝術(shù)理念 少數(shù)民族風(fēng)格
一、巴雅爾及其藝術(shù)成就
巴雅爾,內(nèi)蒙古哲里木盟人,中央民族大學(xué)音樂學(xué)院少數(shù)民族器樂系主任,少數(shù)民族器樂學(xué)科建設(shè)帶頭人,多年來從事手風(fēng)琴、火不思器樂學(xué)科教學(xué)工作。在其從事文藝工作的40余年里,巴雅爾創(chuàng)作了一批以少數(shù)民族風(fēng)格或題材為主的手風(fēng)琴作品,并創(chuàng)先開展了少數(shù)民族器樂專業(yè)教學(xué)學(xué)科建設(shè)工作,恢復(fù)發(fā)展了一大批少數(shù)民族樂器專業(yè)學(xué)科的成立。并且在其大力推動(dòng)下,開展了少數(shù)民族器樂學(xué)科教材建設(shè)工程,出版了一大批少數(shù)民族器樂專業(yè)教學(xué)圖書。其中巴雅爾對(duì)于蒙古族彈撥樂器火不思的貢獻(xiàn)尤為突出。在專業(yè)上規(guī)范學(xué)科教學(xué),編寫了第一部具有專業(yè)學(xué)術(shù)水平的火不思演奏教程。開創(chuàng)了全國唯一的火不思專業(yè)本科學(xué)位授予點(diǎn),創(chuàng)作了數(shù)量眾多的火不思專業(yè)演奏曲目,在業(yè)界深受好評(píng)贊譽(yù)。在其藝術(shù)生涯中,大力發(fā)揚(yáng)少數(shù)民族音樂藝術(shù)這一中心思想貫穿伊始。
主要著作:
《火不思演奏教程》 巴雅爾編著;
《手風(fēng)琴專業(yè)教程:獨(dú)奏曲部分》巴雅爾編著;
《手風(fēng)琴專業(yè)教程:重奏曲部分》巴雅爾編著;
《冬不拉演奏教程:重奏曲部分》依曼那列、巴雅爾編著;
《熱瓦甫演奏教程》阿里木江、巴雅爾編著;
《論中國手風(fēng)琴民族音樂作品的創(chuàng)作》 巴雅爾、龔易男發(fā)表于《內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》;
《論中國民族手風(fēng)琴音樂的創(chuàng)作特點(diǎn)》巴雅爾發(fā)表于《中央民族大學(xué)學(xué)報(bào)·哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版》;
《哈薩克草原》巴雅爾發(fā)表于《音樂創(chuàng)作》。
手風(fēng)琴作品:
《春到帕米爾牧場(chǎng)》《山鷹和雪蓮》《鄂倫春民歌主題變奏曲》《楓葉紅了》《哈薩克草原》;
火不思作品:
《諾恩吉雅敘事曲》《剪羊毛歌》《牧歌》《瑪依拉》《科爾沁家鄉(xiāng)》《藍(lán)天》《鄉(xiāng)音》《歡宴》《小花馬》。
二、巴雅爾先生器樂作品創(chuàng)作藝術(shù)特色
創(chuàng)作特色大多是指作品在內(nèi)容方面所體現(xiàn)出來的顯著的創(chuàng)作技巧、創(chuàng)作特點(diǎn)和效果。創(chuàng)作特色因人而異,不同的人,創(chuàng)作特點(diǎn)也不同。創(chuàng)作特色,也稱“創(chuàng)作風(fēng)格”。關(guān)于“風(fēng)格”的定義很多人都從不同的角度論述過,都有著不同的見解。筆者從個(gè)人觀點(diǎn)出發(fā),試從作品創(chuàng)作題材內(nèi)容、旋律特色、作品內(nèi)涵、演奏特色等方面進(jìn)行分析。提煉巴雅爾先生器樂作品創(chuàng)作特色。
(一)作品創(chuàng)作題材內(nèi)容
巴雅爾器樂作品創(chuàng)作大體分為三大類,分別為原始創(chuàng)作作品、改編作品、移植外國作品。其中原創(chuàng)作品與改編作品占絕大部分。
其原始創(chuàng)作作品大多以少數(shù)民族音樂風(fēng)格為主。根據(jù)其本人多年來對(duì)少數(shù)民族文化歷史生活的研究。有機(jī)提取不同少數(shù)民族文化中的優(yōu)秀題材,結(jié)合不同少數(shù)民族音樂文化特色與少數(shù)民族音樂元素,創(chuàng)作出了一批膾炙人口,富有濃郁少數(shù)民族風(fēng)格的音樂作品。這些作品扎根于少數(shù)民族文化土壤,極富音樂感染力,并且保持少數(shù)民族音樂風(fēng)格特色是其創(chuàng)作原則,從實(shí)際演奏出發(fā)保證了音樂作品能夠發(fā)揮與之匹配樂器的共融性。如:火不思作品《科爾沁家鄉(xiāng)》《鄉(xiāng)音》;手風(fēng)琴作品《鄂倫春民歌主題變奏曲》《哈薩克草原》《春到帕米爾草場(chǎng)》等。
在改編作品的創(chuàng)作上,巴雅爾先生在吸收不同少數(shù)民族器樂傳統(tǒng)演奏曲目的基礎(chǔ)上,創(chuàng)新的融入西方作曲元素,提高原本曲目的藝術(shù)審美和藝術(shù)價(jià)值,令作品結(jié)構(gòu)、體系更加完善科學(xué)。并且從實(shí)際演奏技術(shù)上規(guī)范演奏技法與指法編配,增強(qiáng)作品中和弦的配置,以提高音樂作品的和聲效果,增加藝術(shù)感染力,令傳統(tǒng)曲目煥發(fā)新生。選取優(yōu)秀的少數(shù)民族民間歌曲作為創(chuàng)作題材,通過發(fā)展、變奏、重奏等形式,為少數(shù)民族民間歌曲轉(zhuǎn)變?yōu)槠鳂纷髌愤@種形式提供了實(shí)際借鑒經(jīng)驗(yàn)。并極大地豐富了少數(shù)民族器樂作品的創(chuàng)作源泉。如:火不思作品《阿其圖》《剪羊毛歌》《小花馬》《達(dá)納巴拉》;手風(fēng)琴作品《瑪依拉》《草原輕騎》等。
(二)旋律特色
在巴雅爾先生器樂作品中,其旋律的創(chuàng)作始終秉承著“要保持音樂的美感”這一原則,而并非走追求現(xiàn)代音樂風(fēng)格的路子。扎根于傳統(tǒng)少數(shù)民族民間音樂土壤,有機(jī)吸收有利元素,并加以規(guī)范化形成獨(dú)特的少數(shù)民族音樂風(fēng)格的優(yōu)美旋律。作品曲調(diào)大多符合群眾審美,并且具備少數(shù)民族音樂審美特性,且具備較高的音樂藝術(shù)價(jià)值。其旋律大多形象鮮明、突出主題,給人以直擊音樂重點(diǎn)之感。并且從旋律來源上不拘一格,充分吸收各個(gè)民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)民間音樂曲調(diào)或是少數(shù)民族民間歌曲主題,或是根據(jù)創(chuàng)作作品的標(biāo)題,依情、境、景相互融合編寫曲調(diào)旋律。其旋律多映照主題或副標(biāo)題,相對(duì)呼應(yīng)互為表里,是整體音樂作品相對(duì)完整、對(duì)應(yīng)。
(三)作品內(nèi)涵
1.少數(shù)民族日常生活題材的反映
此類作品多反映不同少數(shù)民族日常生活習(xí)慣或行為,突出少數(shù)民族特色,以無形的音樂表達(dá)有形的動(dòng)作,極富少數(shù)民族特色。諸如:剪羊毛、擠奶、走場(chǎng)游牧、縫紉、送親、祭祀、摔跤競(jìng)技等等。突出用不同的演奏效果來達(dá)到表達(dá)作品內(nèi)涵的目的。創(chuàng)作作品有《剪羊毛歌》《歡宴》《小摔跤手》等。
2.少數(shù)民族傳統(tǒng)民間歌曲的發(fā)展再現(xiàn)
此類作品多以少數(shù)民族傳統(tǒng)民間歌曲為模板原型,取其精華去其糟粕,有效利用其音樂特色內(nèi)容,進(jìn)行發(fā)展改編形成具有鮮明民族特色并且附有新意的作品。往往聽眾能夠找到原本民歌的影子,卻又能夠從作品中找到推陳出新的部分。從某種意義上來說這是對(duì)少數(shù)民族傳統(tǒng)民間歌曲的一種變相保護(hù)傳承和發(fā)展。通過對(duì)其注入新的元素,緊跟時(shí)代審美潮流,保持旺盛的生命力。創(chuàng)作作品有:《達(dá)納巴拉》《牧歌》《達(dá)古拉》等。
3.以個(gè)人情感表達(dá)為基礎(chǔ),融合少數(shù)民族音樂元素的作品
這是較為常見的一種作品創(chuàng)作手法與技術(shù),其內(nèi)涵就是作曲者個(gè)人所見所感所想所悟等等作曲者個(gè)人的主觀情緒反應(yīng)。通過少數(shù)民族音樂風(fēng)格的曲調(diào)表達(dá)具體情感和狀態(tài)。通常作品融合了作曲者的藝術(shù)審美、藝術(shù)見解、音樂修養(yǎng)等主觀性的因素,是極具個(gè)人特色的創(chuàng)作形式。創(chuàng)作作品有:《鄉(xiāng)音》《藍(lán)天》《可愛的小駝羔》《科爾沁家鄉(xiāng)》等。
(四)演奏特色
巴雅爾先生創(chuàng)作的器樂作品,在演奏特色上大多符合樂器發(fā)音演奏特性。能夠較完美地展現(xiàn)出樂器的獨(dú)有魅力。演奏技術(shù)安排上較為考究。強(qiáng)調(diào)科學(xué)性不給演奏者造成演奏障礙。并且在演奏音色上提出了不同的要求。通過不同的音色變化來展現(xiàn)出不同的音樂形象與音樂風(fēng)格。并且根據(jù)實(shí)際創(chuàng)新提出了不同的演奏方法和演奏技巧,極大地豐富了手風(fēng)琴與火不思的演奏技術(shù)體系。
(五)巴雅爾先生器樂作品藝術(shù)創(chuàng)作特色
1.扎根少數(shù)民族傳統(tǒng)文化,從少數(shù)民族風(fēng)土人情歷史文化中汲取有效元素進(jìn)行創(chuàng)作,保持音樂作品的民族性與民族風(fēng)格。
2.借鑒西洋作曲技法,洋為中用,豐富了少數(shù)民族音樂創(chuàng)作的思路,提升了少數(shù)民族器樂專業(yè)曲目的藝術(shù)高度和審美元素。為傳統(tǒng)少數(shù)民族器樂音樂注入新的元素。
3.創(chuàng)作題材不拘一格。遍地開花拓寬了少數(shù)民族器樂作品的創(chuàng)作源泉,極大地豐富了少數(shù)民族音樂曲庫,推動(dòng)整體創(chuàng)作發(fā)展。
4.拋開單一民族創(chuàng)作觀點(diǎn),從不同少數(shù)民族音樂文化入手,多方面豐富創(chuàng)作來源,有機(jī)地在音樂創(chuàng)作中滲透民族融合、民族共榮的先進(jìn)觀點(diǎn)。為傳承促進(jìn)不同少數(shù)民族音樂文化藝術(shù)起到了巨大貢獻(xiàn)。
三、淺析巴雅爾藝術(shù)創(chuàng)作理念——以其器樂作品創(chuàng)作為例
在巴雅爾先生器樂作品創(chuàng)作中,尤以手風(fēng)琴、火不思創(chuàng)作最具代表性。筆者從個(gè)人實(shí)際感受出發(fā),認(rèn)為在器樂作品創(chuàng)作中,貫穿著巴雅爾先生如下藝術(shù)創(chuàng)作理念。
(一)保持民族性為少數(shù)民族音樂創(chuàng)作的首要任務(wù)
民族性。是一種基于大文化等方面的民族認(rèn)同性,延伸到音樂之中,少數(shù)民族音樂的創(chuàng)作的成果,要被音樂作品中所使用的音樂元素的原民族和廣大聽眾所認(rèn)同,要具有鮮明的民族音樂形象、貼近少數(shù)民族生活的題材反映、優(yōu)美動(dòng)聽且符合少數(shù)民族審美的音樂曲調(diào),才能較成功地進(jìn)行少數(shù)民族音樂創(chuàng)作。創(chuàng)作出來的音樂作品不被少數(shù)民族所認(rèn)同,失去了少數(shù)民族音樂所獨(dú)有的藝術(shù)審美與藝術(shù)特色。在巴雅爾器樂作品中充分還原保持少數(shù)民族民間曲調(diào),在作品伊始從和聲上、旋法上都凸顯少數(shù)民族音樂特點(diǎn),給人以濃郁的民族風(fēng)情感知。
(二)拓寬創(chuàng)作思路,豐富創(chuàng)作題材來源與創(chuàng)作技法
巴雅爾先生音樂作品的創(chuàng)作題材來源上、創(chuàng)作技法上不拘一格,不僅僅局限于某一點(diǎn),發(fā)散思維巧妙地將著力點(diǎn)分散開來,形成了“中西合璧、土洋結(jié)合”的效果。既吸收了西方交響樂、西方優(yōu)秀音樂作品等“西方元素”創(chuàng)作移植出適合少數(shù)民族樂器演奏并能保持樂器特色的作品,又能扎根本土創(chuàng)作出一批諸如《茉莉花》《天邊的云彩》等極富中國特色的器樂作品。創(chuàng)作技法上不僅僅做到了還原,并且對(duì)傳統(tǒng)少數(shù)民族民間歌曲進(jìn)行提煉加工,創(chuàng)新發(fā)展整理了一批如《小花馬》《諾恩吉雅敘事曲》等具備濃郁少數(shù)民族音樂風(fēng)格特色,但又不同于原本民歌模板的作品,使少數(shù)民族器樂作品創(chuàng)作再創(chuàng)新高。
(三)作品凸顯音樂的美感才是第一性
現(xiàn)今器樂創(chuàng)作風(fēng)氣,以凸顯個(gè)性、發(fā)揮作曲技術(shù)、彰顯現(xiàn)代作曲風(fēng)格為潮流。許多器樂作品風(fēng)格迥異、旋律晦澀、情感模糊。給人以無法欣賞、怪異之感,這是一種作曲走向的畸形化發(fā)展。筆者認(rèn)為,音樂是要表達(dá)給人給聽眾以美的享受,聽者在欣賞音樂時(shí)要有體會(huì)美的狀態(tài),這才是音樂。而音樂創(chuàng)作首先要從聽覺上舒適、悅耳。作品的旋律感要強(qiáng),旋律線條要流暢,和聲編配要合理不能追求“奇”“響”等效果,創(chuàng)作核心要表達(dá)音樂的美感和傳播力,以音樂作品為媒介傳達(dá)給聽眾真善美。巴雅爾先生在器樂作品創(chuàng)作中尤為重視旋律的編寫,力爭(zhēng)旋律優(yōu)美、線條清晰,從而給聽者以愉悅感。
四、巴雅爾先生器樂作品創(chuàng)作對(duì)于少數(shù)民族器樂藝術(shù)發(fā)展的重要意義
(一)拓寬少數(shù)民族器樂作品創(chuàng)作思路、促進(jìn)少數(shù)民族器樂作品創(chuàng)作前進(jìn),為其發(fā)展提供了行之有效的實(shí)際經(jīng)驗(yàn)。
(二)完善了少數(shù)民族器樂學(xué)科的發(fā)展建設(shè),充實(shí)了少數(shù)民族器樂創(chuàng)作作品曲目庫。為廣大開設(shè)少數(shù)民族器樂專業(yè)的高等院校提供了教學(xué)內(nèi)容與發(fā)展借鑒。
(三)在少數(shù)民族器樂創(chuàng)作剛剛起步的現(xiàn)狀下,巴雅爾的藝術(shù)創(chuàng)作為廣大致力于少數(shù)民族器樂作品創(chuàng)作的工作者提供了方向?qū)Ш健?chuàng)作借鑒、實(shí)例分析等有機(jī)因素。
(四)從少數(shù)民族器樂普及方面來看,只有不斷推陳出新創(chuàng)作出適合少數(shù)民族樂器演奏特性、具備音樂感染力的優(yōu)秀作品,才能推動(dòng)少數(shù)民族器樂的整體進(jìn)步發(fā)展。而巴雅爾的藝術(shù)創(chuàng)作全面、完整、質(zhì)量高、數(shù)目大,實(shí)為少數(shù)民族器樂的重要發(fā)展推動(dòng)力。
五、結(jié)語
筆者從與巴雅爾先生的實(shí)際交往出發(fā),認(rèn)真研究其創(chuàng)作作品。從客觀的角度提出了自身對(duì)于其創(chuàng)作作品和少數(shù)民族器樂發(fā)展的分析看法,從作品中提煉出其個(gè)人凸顯的藝術(shù)特色及藝術(shù)創(chuàng)作理念。巴雅爾先生作為國內(nèi)少數(shù)民族器樂學(xué)科和西洋學(xué)科雙向?qū)W科帶頭人,其藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)、教學(xué)經(jīng)驗(yàn)均走在了發(fā)展前沿。從其創(chuàng)作中顯而易見,其個(gè)人豐富的學(xué)術(shù)修養(yǎng)與專業(yè)水平為人所欽佩。本文是以分析其個(gè)人創(chuàng)作特色,總結(jié)出具有共性的經(jīng)驗(yàn),以與諸方家共享。