郝允龍

摘 要： 中唐詩人劉商，字子夏，彭城（今江蘇徐州）人，是唐中期的著名畫家，對后世影響較大。他的畫今雖不傳，但有關(guān)記載他繪畫的資料對研究劉商及中國畫史卻具有較高的價值。兼畫家和詩人雙重身份的劉商，其詩作中以畫傳意的題畫詩格外引人矚目。本文重點(diǎn)從劉商題畫詩內(nèi)容和藝術(shù)的角度進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞： 劉商 題畫詩 內(nèi)容 藝術(shù)特色

在中國傳統(tǒng)文化中，詩歌、繪畫無疑是兩顆璀璨奪目的明珠，在發(fā)展過程中二者相融，有詩畫本一律之論，正所謂“詩中有畫，畫中有詩”、“詩是有聲畫，畫是無聲詩”。

有唐一代，無論詩的藝術(shù)還是繪畫藝術(shù)都達(dá)到了前所未有的高度，詩人和畫家數(shù)以千百計，但兼有詩人畫家雙重身份的卻只有王維、劉方平、顧況、張志和、劉商等為數(shù)不多的幾位。劉商，字子夏，生卒年不確，彭城（今江蘇徐州）人，進(jìn)士及第，中唐詩人，也是唐中期的著名畫家，對后世影響大，他的畫今雖不傳，但有關(guān)記載他繪畫的資料對研究劉商及中國畫史卻具有較高的價值。古代文人并不都作畫，但不寫題畫詩的卻是少見。兼畫家和詩人雙重身份的劉商，其詩歌藝術(shù)具有與當(dāng)時眾多詩人相異的獨(dú)特之處，以畫傳意的題畫詩格外引人矚目。

關(guān)于題畫詩的概念，孔壽山先生是這樣認(rèn)為的：所謂題畫詩者，是詩人或畫家根據(jù)繪畫的內(nèi)容而起興創(chuàng)作的詩歌。簡而言之，即根據(jù)繪畫所題的詩。從形式上來分，一般為兩大類：一是就廣義而言，指觀畫者根據(jù)畫面的內(nèi)容所賦的詩，可以離開畫面而獨(dú)立，一般不題在畫面上，嚴(yán)格來說，此類屬于贊畫詩。一是就狹義而言，一般是畫家在作品完成之后而抒發(fā)畫中之意境所賦的詩，要求把所賦之詩直接寫在畫面上，詩與畫相融合，成為有機(jī)的統(tǒng)一體，構(gòu)成整體美。也就是說，詩歌發(fā)揮其語言藝術(shù)的功能，描繪出繪畫的主旨，即“有聲畫”；繪畫發(fā)揮其線條藝術(shù)的特性，表現(xiàn)出詩歌的韻味，即“無聲詩”，使詩與畫通過書法相得益彰，增強(qiáng)繪畫藝術(shù)的審美效果。本文研究的劉商題畫詩是指狹義而言的。

一、劉商題畫詩內(nèi)容

唐代是我國題畫詩空前發(fā)展的時期，現(xiàn)存“題畫詩凡260首，其中山水題畫詩132首”?！度圃姟饭彩談⑸填}畫詩六首：《酬道芬寄畫松》、《山翁持酒相訪以畫松酬之》、《與湛上人院畫松》、《畫石》、《袁德師求畫松》和《畫樹后呈濬師》。這六首全為題山水畫詩，占唐代此類題畫詩二十二分之一。除《酬道芬寄畫松》外，都是自題畫詩，自題畫詩有助于詩情畫意的深層結(jié)合，標(biāo)志著題畫詩的進(jìn)一步成熟。劉商題畫詩在中國詩史與畫史上皆具有開創(chuàng)意義，具有一定的認(rèn)識價值和藝術(shù)價值。

劉商題畫詩在內(nèi)容上可概括為兩類：

一是描述畫意，拓展意境，即欣賞性題畫。如《與湛上人院畫松》：“水墨乍成巖下樹，摧殘半隱洞中云。猷公曾住天臺寺，陰雨猿聲何處聞。”前兩句實(shí)寫畫面內(nèi)容“巖下樹”、“洞中云”；后兩句虛寫，由畫中事物，聯(lián)想到了曾經(jīng)住在天臺寺的猷公，并以“陰雨”、“猿聲”升華意境，引人遐想。

二是寄托理想，升華主題，即寓意性題畫。比如《畫石》：“蒼蘚千年粉繪傳，堅貞一片色猶全。那知忽遇非常用，不把分銖補(bǔ)上天?！比娊璁嬛袌载懙氖^，表現(xiàn)自己的精神境界，寄托自己的理想、抱負(fù)不能施展的悲憤。又如《畫樹后呈濬師》：“翔鳳邊風(fēng)十月寒，蒼山古木更摧殘。為君壁上畫松柏，勁雪嚴(yán)霜君試看?！痹娙讼仁卿秩臼轮L(fēng)的凜冽，又極言勁雪嚴(yán)霜，突出松柏耐寒，達(dá)到以傲立“勁雪嚴(yán)霜”之松柏自喻、與友人共勉的目的。

劉商的題畫詩不是就畫論畫，再現(xiàn)畫面，往往是生發(fā)開去，重點(diǎn)揭示自己擅畫的松石的人文內(nèi)涵，以寄托個人情志。這種寫法對題畫詩的寫意化與山水畫的文人化寫意化都產(chǎn)生了積極的推進(jìn)作用。

二、劉商題畫詩特色

在我國古代，能夠創(chuàng)作山水畫并有意識地題詠其畫的藝術(shù)家始于劉商。他的題畫詩都是題詠松石畫。張彥遠(yuǎn)說他“工畫山水樹石”，朱景玄稱其“愛畫松石樹木……松樹孤標(biāo)”。劉商以畫家之筆創(chuàng)作了山水樹石，又以詩人之筆對其進(jìn)行歌詠，顯示出了自己的特色。

1.物我結(jié)合，構(gòu)思巧妙。

物我結(jié)合，融為一體是藝術(shù)追求的較高境界。“物”與“我”，對詩來講猶人之兩足，鳥之雙翼，車之二輪缺一不可。劉商《畫石》一詩，先講一塊長滿苔蘚的石頭，雖然經(jīng)歷千年，但仍然保持著堅貞的本色，現(xiàn)在我把他描繪出來。但是這樣一塊石頭卻沒有被用到“非?！碧?，顯然這是詩人以詩畫中的石頭自況。百廢待興之際，正是這塊堅貞石頭濟(jì)世之時，而如今卻分毫未起到“補(bǔ)天之用”，詩人怎么能不激憤呢？這首詩先將石入畫，再由畫石而思真石，又借畫家之口抒畫家之心。構(gòu)思巧妙，物我相濟(jì)，意蘊(yùn)深遠(yuǎn)。

2.直接破題，痛快淋漓。

劉商的題畫詩都是自畫自題，與一人作畫，另一人題詩不同，有著自己明顯的特點(diǎn)。不需要品評作畫者也不需要贊美畫中的景物，再進(jìn)行議論和抒發(fā)感情；都是直接破題，言事抒情痛快淋漓。如《山翁持酒相訪以畫松酬之》：“白社風(fēng)霜驚暮年，銅瓶桑落慰秋天。憐君意厚留新畫，不著松枝當(dāng)酒錢?！痹娙送砟觌[居江南，有山翁持酒拜訪，他便以一張新畫松樹作為酬謝。該詩直言其事，率真自然，高雅閑淡，正是詩人“性情高邁”的體現(xiàn)。關(guān)于詩人性情從其詩作《醉后》“春草秋風(fēng)老此身，一瓢長醉任家貧。醒來還愛浮萍草，漂寄官河不屬人”可以得知。

再如《袁德師求畫松》詩：“柏偃松頫勢自分，森梢古意出浮云。如今眼暗畫不得，舊有三株持贈君。”詩的前兩句總寫所畫松樹的形狀，第一句寫姿態(tài)，第二句寫氣勢；后兩句寫增畫之情，雖然“眼暗”不能作畫，但還是以舊畫相贈滿足了友人，表現(xiàn)出了敦厚的感情。

3.寓真于幻，相得益彰。

寓真于幻，虛實(shí)結(jié)合是中國古典詩歌中重要的藝術(shù)表現(xiàn)手法之一。古典詩歌歷來追求“虛”與“實(shí)”的完美結(jié)合。清代唐彪在《讀書作文譜》中說得很精辟：“文章非實(shí)不足以闡發(fā)義理，非虛不足以搖曳神情，故虛實(shí)常宜相濟(jì)也。”可見虛實(shí)結(jié)合得好可以使詩意蘊(yùn)藉含蓄，有“飛動之趣”；又可以大大豐富詩的意象，開拓詩的意境，為欣賞者提供廣闊的審美空間，使其獲得充盈的審美趣味。

劉商的題畫詩較好地運(yùn)用了這一手法，寓真于幻，相得益彰。如《酬道芬寄畫松》一詩：“聞道鉛華學(xué)沈?qū)?，寒枝淅瀝葉青青。一株將比囊中樹，若個年多有茯苓?！边@首詩從所畫之實(shí)松，而聯(lián)想到生于松根的延年益壽之茯苓為虛，再寄寓于道芬和尚的松柏不凋之性，融合成了一種高古的藝術(shù)風(fēng)格。再如《與湛上人院畫松》：“水墨乍成巖下樹，摧殘半隱洞中云。猷公曾住天臺寺，陰雨猿聲何處聞。”前兩句實(shí)寫所畫之松，后兩句借“猷公”而虛寫畫外之境，寓真于幻，開闊了詩的意境。又如《袁德師求畫松》前兩句寫詩的姿態(tài)與氣勢是實(shí)，后兩句寫于袁德師之情是虛，虛實(shí)結(jié)合，融為一體。

劉商現(xiàn)存的題畫詩雖然不多，但全是佳作，在思想上、藝術(shù)上都很有特點(diǎn)。他的題畫詩不僅抒寫了自己清高的操守，而且反映了他濟(jì)世的宏愿。

劉商的題畫詩因?yàn)槭菫樽约旱漠嫸}，有助于詩情畫意的深層融合，它與唐代詩人為別人畫題詩的手法不同，無須先品人贊畫，再發(fā)論抒感，而是徑直破題，或言事，或抒情，痛快淋漓。這種手法，為宋元以后的許多自題畫詩人所借鑒，對宋元畫家自畫自題風(fēng)氣的形成具有重要的啟示意義。

綜上，劉商開創(chuàng)了一種新的自題畫詩的范式。從這個意義上說，他與杜甫、白居易等開創(chuàng)題畫體例的大家一樣，在中國題畫詩的發(fā)展史上具有獨(dú)特的地位。

參考文獻(xiàn)：

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[2]賀文榮.論唐代山水題畫詩的時空藝術(shù).

[3]唐彪.讀書作文譜.

[4]蕭滌非，等著.唐詩鑒賞辭典.