摘 要：電腦繪圖在環(huán)境藝術設計中占據(jù)著重要的地位，但是電腦的發(fā)展永遠也取代不了手繪在設計創(chuàng)意過程中的作用。在環(huán)境藝術設計中的手繪課程的教學，應該以準確的透視和比例為基礎，適當?shù)牟馁|表現(xiàn)和氣氛烘托來提升作品的品質。

關鍵詞：環(huán)境藝術設計；手繪激發(fā)；教學研究

在環(huán)境藝術實踐中，電腦設計表現(xiàn)的優(yōu)勢是非常明顯的，尤其是質感的逼真表現(xiàn)，仿真程度的高度寫實，以及精準的透視和比例等，都是手繪技法無法比擬的。但是手繪技法有著電腦制作無法取代的地位和作用，尤其是在捕捉記錄設計思想的火花、進行方案創(chuàng)意的構思和推敲方面，均以其直觀、便捷的特性成為設計師常用的繪制表現(xiàn)手段。

一、淺析手繪技法在環(huán)境藝術設計專業(yè)中的表現(xiàn)

在環(huán)境設計的手繪教學中，扎實的美術繪畫功底會表現(xiàn)在手繪的技法中。因為要通過平面的繪制來表現(xiàn)出三維空間，所以形體的塑造能力，明暗、光影、主次及質感的表現(xiàn)，都對手繪能力有很高的要求。因為手繪的效果圖具有直觀地表現(xiàn)設計師的構思意圖的功能，它與一般的技術施工圖紙有很大的區(qū)別。設計師與建筑的使用者之間，需要通過手繪效果圖進行反復的溝通，才能設計出為客戶所接受和滿意的方案。手繪技法完全為設計工作而服務，只有設計師通過不斷的訓練，才能做到心手合一，將自己的思維通過手繪這一形式完美地表達出來，從而將美學滲透到環(huán)境設計中的不同角度。

二、環(huán)境藝術設計專業(yè)對學生進行手繪技法訓練的必要性

手繪這一表現(xiàn)形式是一種最天然也最直接的記錄設計者創(chuàng)意思維的形式，一些靈感的迸發(fā)往往需要馬上記錄下來，而手繪這一形式方便而又快捷，可以很好的記錄靈感。在當前的環(huán)境設計領域，計算機設計已經(jīng)成為設計的主要形式。電子計算機的設計過程具有快速、高效、精確的特點，而且在保存和修改上又有較大的優(yōu)勢，而且利用軟件的一些功能可以更好地營造環(huán)境逼真的效果。但是計算機的使用，會使設計師過于依賴軟件而造成手繪能力的退化，同時也造成設計方案的模式化和簡單化。手繪是設計師個人藝術素養(yǎng)的集中體現(xiàn)，是展現(xiàn)設計者創(chuàng)造性思維活動、設計意圖和表達設計內容的重要手段，這一過程不斷鍛造設計者的創(chuàng)意思維，設計者的創(chuàng)意可能會源源不斷的體現(xiàn)出來，而電腦繪制在激發(fā)創(chuàng)意和靈感方面可能是被動的。

三、我國環(huán)境藝術設計教學中手繪技法教學

存在的問題

（一）學習時間安排不合理，一些手繪技法不能學以致用

在我國的一些高校的環(huán)境藝術設計專業(yè)課程教學中，手繪課程的時間安排上有一定的不合理性。首先，一些學校為了提高教學的進度，往往將環(huán)境藝術設計專業(yè)的課程集中安排到一個時間段，通常為三周到六周的時間。在這幾周的教學課程中，會安排大量手繪方面的學習內容。教學中不僅有手繪過程中基本的透視原理，還有一些環(huán)境藝術設計中的構圖方法、手繪技巧和制圖規(guī)范等知識。這一系列的教學過程需要學生進行實地的操作和練習，只有通過大量的基礎練習，才能將教學內容掌握。而在短短幾周的時間內，雖然可以進行一定的系統(tǒng)性的理論講述和技法的訓練，但是手繪能力不是靠短時間內的高密度練習就可以提高的。如果在手繪課程結束后，學生忽視了對手繪的訓練，那么手繪教學就不能落到實處。一些學生在手繪課程結束后就放棄手繪的練習，這樣就會造成手力的生疏，在實際設計中手繪技法也不能得到實踐。因此，學習時間的安排是手繪教學中的值得注意的問題之一。

（二）教學導向片面追求表面效果，忽視有效性

在手繪技法的教學過程中，一些教師的教學導向存在著一定的問題。例如，在進行環(huán)境藝術的設計手繪課程中，單純片面的注重手繪效果圖的視覺沖擊力，而對于手繪的實際表現(xiàn)效果不甚重視。一些老師在對學生的作品進行評判的過程中，往往以一些表面化的效果來對學生的作品進行評價。這樣造成學生的手繪審美取向也偏向于向構圖夸張、色彩對比強烈方向發(fā)展，對于環(huán)境藝術設計中的一些基本構圖規(guī)則作出了改變，忽視了手繪中的合理布局。這種手繪效果圖的表達方式雖然具有一定的沖擊力，但是在現(xiàn)實的生活中卻找不到與之相適應的建筑材料與之匹配。這樣就使得手繪教學陷入一定的教學誤區(qū)，不能很好的達到手繪教學的教學目標。

（三）教學過程中手繪風格單調缺乏變化

由于在教學師資力量方面的局限性，我國的環(huán)境藝術設計方面的手繪教學往往不能實現(xiàn)手繪的實際功能。一些教師在教授手繪過程中，受限于自身繪畫風格，往往表現(xiàn)出一定的局限性。所教授的學生的繪畫風格千篇一律，缺乏變化。一些學生的手繪作品也往往出現(xiàn)畫風雷同的情況。這樣不能有效的提高學生的整體手繪水平，不能使學生得心應手的使用手繪技巧進行環(huán)境藝術方面的設計。單一的構圖方式并不能滿足學生環(huán)境藝術設計的實際操作，缺乏靈活的繪畫風格往往使學生缺乏一定的競爭力。學生審美視野的狹窄將導致其繪畫風格所得到的認同度不高。

（四）環(huán)境藝術設計專業(yè)手繪教學的教學模式落后

在傳統(tǒng)的環(huán)境藝術設計專業(yè)的手繪教學過程中，由于缺乏一定的表現(xiàn)材料和先進的繪畫觀念，導致手繪具有一定程度的局限性。而隨著科學技術的快速發(fā)展，計算機在環(huán)境藝術設計方面發(fā)揮著越來越大的作用。當前的一些高校往往將繪圖教學的重點放在計算機軟件繪圖上，從而忽視了對于手繪能力的培養(yǎng)。傳統(tǒng)的手繪教學的單一性在現(xiàn)代化科技面前更加顯得蒼白無力，明顯走入了一個窄胡同。

四、提高手繪教學有效性的具體辦法

（一）教學及練習時間的保證

在手繪課程的教學中，作業(yè)量是對基本教學質量要求的保證。以國內某著名的手繪培訓中心的宣傳為例，他們的設計手繪課程，是“瘋狂手繪設計稿1000稿、瘋狂設計創(chuàng)作1000個方案、瘋狂艱辛1000個小時、三十余場手繪設計”，這些學習也都是要以足夠的時間保證為前提的。通過多年的教學觀察與經(jīng)驗總結，我們都認可藝術設計思維的培養(yǎng)、創(chuàng)意的表現(xiàn)、準確的造型能力、精準的透視表現(xiàn)、豐富的畫面效果、融實用性和藝術性一體的作品，這些都是在一張一張的手繪練習中逐漸培養(yǎng)的。

（二）在手繪教學范疇內注重教學內容的側重

在環(huán)境藝術設計的手繪技法中，有著多種多樣的表現(xiàn)形式。在技法上，有水粉、水彩、彩鉛、馬克筆等多種表現(xiàn)技法。在一般高校的課程設置中，往往用三到六周的時間就將手繪技法的內容講授的差不多了。在這短促的時間內顯然不能將所有的內容都帶領學生深入淺出的研究一遍，在教學過程中學生往往只是走馬觀花式的將這些內容溫習了一遍，無法掌握相關技法的精髓。而且手繪是一項特別依賴時間的學科，只有通過大量的練習才能促使學生的手繪能力獲得顯著地提高。因此，在手繪技法的教學過程中必須有針對性的進行重點教學，在一定程度上對教學內容揚棄，才能實現(xiàn)對手繪教學的課程時間的優(yōu)化。例如，像水粉、水彩等應用性不強的學科，我們可以適當減少其教學時間。而對于馬克筆或者彩鉛等應用性較強的學科，可以適當?shù)脑黾舆@種手繪形式的教學時間。

（三）在手繪教程中要適當強化學生對于手繪線條的把握

在手繪效果圖的類型中，手繪表現(xiàn)的形式大致有兩種，一種是使用手繪用筆勾勒出完整的線條，然后加上顏色。另一種是完全用色彩來表現(xiàn)的純色彩手繪效果圖，使用色彩來表現(xiàn)環(huán)境藝術的設計理念。這兩種手繪形式中，都對線條有著一定程度的依賴。例如，目前在手繪教程中使用馬克筆或者鋼筆技法進行創(chuàng)作的形式，都是以線稿為手繪的基礎。如果在線稿這一環(huán)節(jié)沒有完整的透視感，而且沒有優(yōu)美而準確的線條，那么就不能創(chuàng)作出很好的手繪作品。手繪的線條需要具有高度的概括性，通過粗細的變換和疏密的變化，將環(huán)境藝術設計中空間和物體的概念形象的表現(xiàn)出來。手繪的特點之一就是清新而且樸素，這與手繪中使用線條進行構圖不無關系。因此，在教學中必須加強學生對于線條的練習和把握。對于環(huán)境藝術設計專業(yè)的學生來說，應該使他們將線條訓練的重點放在對結構的把握之上。讓學生學會使用線條去清晰地描繪事物，只有綜合提高學生的觀察能力和領悟能力，才能使他們在手繪技法上更上一層樓。

（四）對于各種設計對象加強相關的解構教學

在環(huán)境藝術設計的過程中，會涉及到很多方面的內容。其中既包括人物，又包括一些家具、動植物以及裝飾品等。面對不同的實體對象，如何進行表現(xiàn)處理是環(huán)境藝術設計的一個重點和難點。不同的實體對象有著不同的特征，如果學生對于不同對象的不同結構特征沒有足夠的認識，那么要想在手繪層面上將其表現(xiàn)出來是非常困難的。有時雖然腦子里有一定的創(chuàng)意和想法，但是無法從紙上表現(xiàn)出來。因此，針對這種情況，對不同的實體對象進行一定的解構，自然就是手繪教學中的一個重要方面。在手繪教學過程中應該將這些教學對象分門別類，進行一定的歸納總結和分析，提煉出不同種類的對象的特點。在教學的過程中應使學生掌握基本的特征提煉能力，并學會解構一些典型的實體對象的特征。在此基礎上，應對學生進行進一步的訓練和提高。在對實體對象進行解構的過程中，可以將一些實體對象還原成基礎的幾何形象，這樣就有助于學生對于解構實體對象的理解。在解構過程中，還要充分運用透視的一些原理，合理規(guī)劃對象的比例關系，以保證手繪作品在總體和局部中都達到一定程度的協(xié)調。

五、結語

手繪技法在目前科技應用中雖然受到一定程度的弱化，但是其仍是環(huán)境藝術設計專業(yè)的學生所必須掌握的一項基本技能，同時手繪技法是實踐性很強的課程，需要學生投入大量的時間和精力才能有所提高。因此，作為老師如何合理有效的安排課堂時間和課后時間，使學生在學習中更有效的掌握技法是教學的核心。同時還要關注學生的空間造型能力，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新性。作為老師隨著教學模式、方法的不斷探究及時調整教學重點。這樣才能有效的、全面的培養(yǎng)出適應社會發(fā)展的、具有專業(yè)素養(yǎng)、創(chuàng)新能力的高素質設計人才。

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作者簡介：

楊帆，西安文理學院，講師。研究方向：信息設計、圖形設計、環(huán)境設計。