看過唐明偉過去作品的人，肯定會有種疑慮：這樣的幾何抽象本身已到極致，藝術(shù)家的創(chuàng)作圖式還能有何推進？

這是抽象藝術(shù)家的最大困惑，即現(xiàn)代主義各執(zhí)一端而且極端的形式追求，在今天的文化情景中顯然已失去對于人類視覺心理多元開拓的美術(shù)史意義。因此，當代藝術(shù)中的抽象必須找尋新的可能性：一個方面是從抽象符號及材料運用的文化特征入手；二個方面是以視覺元素即線形色彩的心理變化為據(jù)；三個方面則是對于空間關(guān)系及其異域界限的觀念性處理。而如此這般的種種變化均離不開個別的、具體的人的視覺反應(yīng)。

唐明偉近作從噴繪到手繪，所要強調(diào)的就是這種視覺反應(yīng)的具體真實性。首先是背景的變化，通過保持幾何分割但略加暈染的烘托效果，使主體之形稍加泛化，實際上是對幾何理性的感性化處理。這種處理通過層次空間的連接（比如投影）和幾何形體本身的色彩變化，成為唐明偉抽象繪畫的重要手段。而幾何形局部及邊緣的模糊和某些畫面手繪效果的有意呈現(xiàn)，讓觀者感覺到了理思與感受之間的微妙關(guān)系，這是人對自身精神及其心理的反省，不可言喻但感動于心。

人類理性在今天正在面臨挑戰(zhàn)，不僅是生態(tài)主義針對人類中心，不僅是女性主義針對男權(quán)中心，而且是具體的、個別的、邊緣的存在，在四處針對集權(quán)的、中心的、一元的所謂理性。理性的多元化和過程性，總是會與解構(gòu)傾向發(fā)生關(guān)系，在建構(gòu)與解構(gòu)的互相作用中揭示當代人知識背景、思維狀態(tài)和視覺心理所發(fā)生的重要變化。在此一領(lǐng)域唐明偉其實是大有可為。

也許還可以在心理乃至生理反應(yīng)上做得更尖銳、更挑釁一些，也許還可以介入真實空間做得更大膽、更自由一些，也許……（撰文╱王林）