摘 要:藝術(shù)的發(fā)展史是一個(gè)古老漫長(zhǎng)而又不曾中斷的過(guò)程,不同的時(shí)代,藝術(shù)家們用各自不同的理念思潮,對(duì)其做出了不同的解讀,創(chuàng)作出了一大批至今都值得后世奉為經(jīng)典的傳世之作。一代繪畫(huà)大師安格爾的創(chuàng)作理念和繪畫(huà)作品對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)具有積極的啟發(fā)作用,這些作品甚至對(duì)受眾的心理建構(gòu)也產(chǎn)生了積極的影響。安格爾一生追求的是唯美,拜倒在美的“石榴裙”下,去研究美;從而創(chuàng)作出了如此真實(shí)與感人的表現(xiàn)女性胴體的陽(yáng)光與純潔之美的作品,其一直影響著后世畫(huà)家與藝術(shù)家,成為繪畫(huà)界的又一典范——新古典主義大師。
關(guān)鍵詞:古典主義 安格爾 繪畫(huà)
藝術(shù)的發(fā)展史是一個(gè)古老漫長(zhǎng)而又不曾中斷的過(guò)程,不同的時(shí)代,藝術(shù)家們用各自不同的理念思潮,對(duì)其做出了不同的解讀。創(chuàng)作出了一大批至今都值得后世奉為經(jīng)典的傳世之作。一代繪畫(huà)大師安格爾他醉心于繪畫(huà),時(shí)政的倡導(dǎo)和主流藝術(shù)思潮的影響僅僅是安格爾繪畫(huà)風(fēng)格形成的客觀條件;受先天稟賦及后天所受的教育與獨(dú)特的閱歷影響下逐漸形成的氣質(zhì)、審美個(gè)性,才是其繪畫(huà)風(fēng)格形成的主觀因素。安格爾的創(chuàng)作理念和繪畫(huà)作品對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)具有積極的啟發(fā)作用,這些作品甚至對(duì)受眾的心理建構(gòu)也產(chǎn)生了積極的影響。
所謂“古典”,最早用于文學(xué),通常即指來(lái)源于古希臘、古羅馬時(shí)期藝術(shù)審美的價(jià)值或風(fēng)格取向,含有傳統(tǒng)的、典范的含義?!肮诺渲髁x”或“新古典主義”也皆是指受其文學(xué)、美術(shù)、建筑等藝術(shù)領(lǐng)域影響的風(fēng)格樣式,其鮮明的表征之一在于追求完美與永恒;在于強(qiáng)調(diào)理性、秩序、明晰,形式上偏好結(jié)構(gòu)的單純、平衡與比例的整體和諧;精神層面上則在于崇尚尊嚴(yán)、高貴、平和等內(nèi)斂氣質(zhì)。直至17世紀(jì)后才被廣泛運(yùn)用于美術(shù)學(xué)科領(lǐng)域中。由于那個(gè)時(shí)期的美術(shù)學(xué)院普遍認(rèn)為古希臘、古羅馬藝術(shù)堪為未來(lái)藝術(shù)之典范。故而,18世紀(jì)在法國(guó)興起了“新古典主義”的繪畫(huà)精神。
安格爾是達(dá)維克的得意門(mén)生,他與老師一樣,同樣對(duì)古希臘的歷史創(chuàng)作題材頗有興趣。在繪畫(huà)形式上,他顯然更崇尚自然。在他看來(lái),自然,既不是自然界的風(fēng)景,也不是大眾風(fēng)格,亦不是在社會(huì)發(fā)生著的客觀事實(shí),他認(rèn)為,人本自然。他追求的是一種嚴(yán)謹(jǐn)與和諧, 用筆下人體流動(dòng)的曲線、明暗轉(zhuǎn)換和鮮活逼真的肌膚肉感,表現(xiàn)的是一種靜穆的、理想化的意境,是19 世紀(jì)法國(guó)新古典主義的最后守衛(wèi)者。
安格爾的作品畫(huà)面構(gòu)圖穩(wěn)定、其每一根線條都充滿張力且富有彈性,色彩變化微妙、高麗潔凈,有一種輕微浮雕的視覺(jué)效果。他堅(jiān)守著古希臘以來(lái)的古典藝術(shù)氣質(zhì),尤其是拉斐爾和提香藝術(shù)思想中的唯美主義精髓。以“為藝術(shù)而藝術(shù)”的姿態(tài)堅(jiān)持學(xué)院派古典主義新經(jīng)驗(yàn)的探索,非常用工,終成績(jī)斐然。
安格爾的創(chuàng)作理念和繪畫(huà)作品對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)具有積極的啟發(fā)作用,這些作品甚至對(duì)受眾的心理建構(gòu)也產(chǎn)生了積極的影響。分析安格爾的作品及繪畫(huà)風(fēng)格成因,目的在于可以對(duì)安格爾有一個(gè)多角度、全方位的認(rèn)識(shí)。研究安格爾繪畫(huà)風(fēng)格的成因應(yīng)當(dāng)從外因和內(nèi)因兩方面著手,相較之下,時(shí)政的倡導(dǎo)和主流藝術(shù)思潮的影響僅僅是安格爾繪畫(huà)風(fēng)格形成的客觀條件;受先天稟賦及后天所受的教育與獨(dú)特的閱歷影響下逐漸形成的氣質(zhì)、審美個(gè)性才是其繪畫(huà)風(fēng)格形成的主觀因素。
安格爾在藝術(shù)上把形式美看得無(wú)比重要,在其名作《土耳其大宮女》一畫(huà)中,為了表達(dá)自己的視覺(jué)感受,表現(xiàn)畫(huà)中那位宮女的貴氣與卓然,而將女主人公整個(gè)軀干有意地夸張化處理,使其比普通正常人體多延伸出幾塊脊椎骨,就像是變焦鏡頭特寫(xiě)拍攝的視覺(jué)效果。如此一來(lái)確實(shí)加強(qiáng)了畫(huà)的意境,達(dá)到了他的初衷??梢哉f(shuō),安格爾這種為了表現(xiàn)女性裸體軀干的韻律和美感, 寧愿選擇夸張,如此獨(dú)樹(shù)一幟的行為恰恰體現(xiàn)了他自然觀認(rèn)識(shí)上的一個(gè)新突破。然而,巴黎著名沙龍?jiān)u論家凱拉特里卻并不看好這樣的做法。在他看來(lái),這樣的審美觀甚至是有些病態(tài)的。但無(wú)論如何,我們都不得不承認(rèn),《大宮女》此畫(huà)的確是非常優(yōu)秀的作品,是當(dāng)時(shí)土耳其熱、東方熱潮流盛行下的產(chǎn)物,更是當(dāng)時(shí)這種情形生動(dòng)而又真實(shí)的反映。
作為19世紀(jì)法國(guó)繪畫(huà)界的典范,安格爾的繪畫(huà)風(fēng)格被劃入新古典主義,但他不同題材的繪畫(huà)作品卻在古典主義風(fēng)格之上,時(shí)而流露出現(xiàn)實(shí)主義基調(diào),時(shí)而又充滿著浪漫主義情懷。然而,大師的性格卻是非同一般的固執(zhí)而涇渭分明。在他看來(lái),古希臘藝術(shù)散發(fā)出的典雅、神秘氣息,是那樣當(dāng)?shù)闷鹑藗兊捻敹Y膜拜。他將拉斐爾奉作是值得崇拜的真正偶像,然而又對(duì)魯本斯和德拉克洛瓦卻是如此的深?lèi)和唇^,甚至在他面前提及二人名諱都不被允許。他甚至對(duì)他的師長(zhǎng)、法國(guó)新古典主義創(chuàng)始人達(dá)維特都不甚滿意。在世期間,安格爾同學(xué)院派也格格不入,又與浪漫主義畫(huà)派針?shù)h相對(duì)。對(duì)魯本斯和文藝復(fù)興時(shí)期的威尼斯畫(huà)派也絲毫不留情面的大加撻伐。
新古典主義產(chǎn)生于法國(guó)大革命前夕,表面看是借用希臘藝術(shù)的語(yǔ)言、題材、形式,反對(duì)著羅可可藝術(shù)的繁褥、華麗、纖巧和過(guò)分精致,事實(shí)上它所反映的是破除舊有勢(shì)力的革新力量,是為了資產(chǎn)階級(jí)的政治統(tǒng)治需要而服務(wù)的。在現(xiàn)實(shí)世界和藝術(shù)世界中經(jīng)歷新舊勢(shì)力大更替的安格爾卻在新古典主義中別樹(shù)一幟——方面,他極力反對(duì)新派摧枯拉朽式大刀闊斧變革的主張,另一方面又在自己的藝術(shù)創(chuàng)作道路上一路小心向前探尋著。大師的畫(huà)作素來(lái)追尋非常完美的線條、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠蒙偸且尮P下人物極盡其自然狀態(tài)下的靜態(tài)美,為此,當(dāng)時(shí)一些青年畫(huà)家甚至批評(píng)他的畫(huà)空有一副美麗的軀殼,卻忽視了真情實(shí)感的表達(dá)。
他為藝術(shù)而藝術(shù),為藝術(shù)奉獻(xiàn)一切,還認(rèn)為形式絕對(duì)高于所有內(nèi)容,把追求優(yōu)美放在第一位,超于自然。他的巔峰之作《泉》黃金分割法則的運(yùn)用,可謂是做到了唯美主義的典范。美麗的瞬間凍人少女雪白的肌膚與舉著的裝飾陶罐傾泄下來(lái)的水把女性人體美表現(xiàn)得淋漓盡致,水的直線型與人體的“S”型形成強(qiáng)烈的對(duì)比,另外畫(huà)中少女其一條腿直一條腿彎曲,畫(huà)面的上方與下方都是較多的深色背景的處理,意在起到襯托作用。左右兩邊就是兩種近似具象圖形的對(duì)比,屬于中間色調(diào)的對(duì)比同樣用于襯托,使畫(huà)面增強(qiáng)了厚重感與莊嚴(yán)感。一般受眾面對(duì)畫(huà)面中的美女人體,會(huì)感受到畫(huà)面少女純潔的雙眸與精致的發(fā)式,雖肌體全裸露但卻沒(méi)有一絲中世紀(jì)時(shí)期歐洲裸體人物的萎靡之感,反體現(xiàn)出一種不可侵犯的神圣與純潔,豐腴健康的身軀下展露出青春的活力,靈巧動(dòng)人。據(jù)記載,此幅作品花費(fèi)了他的30-40年的時(shí)間才正式完工,真實(shí)屬不易。
安格爾一生追求的是唯美,拜倒在美的“石榴裙”下,去研究美;從而打造出了如此真實(shí)與感人的女性胴體的健康、陽(yáng)光與純潔之美。其一直影響著后世油畫(huà)家與各門(mén)類(lèi)藝術(shù)家,成為繪畫(huà)藝術(shù)史上的又一典范——新古典主義大師。
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作者簡(jiǎn)介:
王福羅,湖南人(1964.9),任職于湖南省益陽(yáng)市文化傳媒公司,高級(jí)工藝美術(shù)師, 湖南省美協(xié)會(huì)員,長(zhǎng)期從事于美術(shù)與藝術(shù)理論研究。