尚輝

當(dāng)代山水畫(huà)如何發(fā)展是美術(shù)界異常關(guān)注的問(wèn)題。

一種路向是回歸傳統(tǒng)，從對(duì)于傳統(tǒng)筆墨再生性的研摹與整合中提煉新意，并賦予當(dāng)代中國(guó)畫(huà)以古意和高雅；另一種路向是回到現(xiàn)實(shí)，從對(duì)于真山真水的寫(xiě)生與感悟中開(kāi)拓新境，以此擴(kuò)展山水畫(huà)的表現(xiàn)視閾；還有一種路向，則是將筆墨、丘壑都納入平面性的形式構(gòu)成或潛意識(shí)性的超現(xiàn)實(shí)時(shí)空，通過(guò)現(xiàn)代視覺(jué)審美經(jīng)驗(yàn)整合傳統(tǒng)筆墨與山水圖式，從而推進(jìn)傳統(tǒng)山水畫(huà)對(duì)于現(xiàn)代人文精神的表達(dá)。但不論哪種探索路向，山水畫(huà)都成為當(dāng)代中國(guó)繪畫(huà)連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代最具有代表性的一種通道。

趙小海的山水畫(huà)也正是在這種連接中形成了他獨(dú)特的視覺(jué)圖式與文化選擇，并因畫(huà)面通過(guò)層層疊疊的筆墨而表現(xiàn)了太行山富有光感變化的蒼茫氣象。他的學(xué)術(shù)探索，在于如何運(yùn)用筆墨描繪山巖巨壑的光影變幻。一方面，他把光影設(shè)置在暮色將盡之時(shí)，捕捉山體在最后一息微光中形成的超現(xiàn)實(shí)性的神秘造影；另一方面，他將這種圖像秘境和筆墨本體的境界統(tǒng)一起來(lái)，通過(guò)大量積墨和宿墨的運(yùn)用形成蒼勁、闊遠(yuǎn)、樸茂、渾厚的筆意個(gè)性。他的畫(huà)面因此具有了現(xiàn)代視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的體量感與沖擊力，同時(shí)也體現(xiàn)了傳統(tǒng)山水畫(huà)最崇尚的沉靜與暗蒼的意境。

光影與筆墨的偶合，不僅意味著藝術(shù)語(yǔ)言上的西方古典主義繪畫(huà)與中國(guó)傳統(tǒng)文人畫(huà)的融合，而且在文化的高度上表現(xiàn)了對(duì)于山水畫(huà)現(xiàn)代人文精神的一種探索。這是趙小海在美術(shù)史中發(fā)現(xiàn)的歷史縫隙，而這種縫隙將可能打開(kāi)中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展更加寬廣的天空。