王 宏 徐敦廣
淺談現代民族聲樂的發(fā)展
王 宏 徐敦廣
中華文明源遠流長,在幾千年的發(fā)展歷程中,各族人民留下了許多非常寶貴的文化遺產,民族聲樂藝術便是其中的一顆明珠。民族聲樂體現著中國人民的審美理想,反映了中國人獨特的生活體驗。廣義的民族聲樂主要有三類:傳統戲曲、曲藝說唱和民歌,狹隘的民族聲樂可以簡單地理解為民族唱法。
中國現代民族聲樂產生于20世紀40年代,是在繼承和發(fā)揚民歌、說唱、戲曲等聲樂藝術的基礎上,借鑒西方“美聲”唱法的理論和優(yōu)點而形成的?,F代民族聲樂集民族性、藝術性、科學性和時代性于一體,深受中國民眾的喜愛。幾十年來,一批又一批民族聲樂藝術家們,深受時代的召喚,在繼承傳統聲樂藝術的基礎上,不斷積累民族聲樂發(fā)展的經驗,取得了豐碩的成果。同時,聲樂藝術又有其發(fā)展規(guī)律,繼承與發(fā)展、借鑒與創(chuàng)新,始終是民族聲樂藝術發(fā)展的內在要求,將民族聲樂藝術推向新的高度,依然是擺在民族聲樂藝術家面前的重要任務。
與西方聲樂藝術相比,中國現代民族聲樂藝術起步較晚。從新中國成立到上世紀50年代,中國大陸只有少數幾所院校開設民族聲樂學科,當時的教學也處于初級水平,有很大的缺陷,如聲音蒼白,音域狹窄,聲音轉換不夠靈活,難以駕馭難度大的作品等。為此,民族藝術家們經歷了反復的探索,在繼承傳統聲樂藝術的基礎上,不斷學習西方聲樂藝術的精華,試圖讓民族聲樂藝術水平達到新的高度。隨著時間的推移,中國民族聲樂在很多方面都取得了突破,如發(fā)聲更加科學,能處理難度大的作品,藝術表現力更強等,早期的很多缺陷都得到了彌補。
現階段,民族聲樂藝術已經具備了一定的水準,這主要表現在:首先,演唱能力變強,能靈活運用聲音,演唱的曲目已經非常廣泛;其次,語言較清晰,演唱中國歌曲時能充分展示中國作品的語言色彩和魅力,在演唱西方歌曲時能較好地統一語言與聲音;第三,音色自然統,可以依據作品風格的差異做相應的調整,高低聲音色能保持自然統一等等。如今學習聲樂的人逐年增加,聲樂藝術成了一個熱門專業(yè),中國培養(yǎng)的聲樂人才的層次也不斷提高。隨著中國民族聲樂實力的增強,一些歌唱家開始在國際舞臺亮相,向全世界展示中國聲樂藝術的魅力,這都表明我國的聲樂藝術在往更高的水平發(fā)展。
在看到現代民族聲樂發(fā)展的成果時,也應該看到它的一些不足。這主要表現在三方面。一是忽略了中華文明聲樂文化的優(yōu)良傳統。今天不少歌手文化底蘊有所欠缺,對中國傳統聲樂缺乏足夠的了解,有的人甚至認為現代民族聲樂就是中國聲樂的唯一代表,傳統不值一提,這顯然是比較偏頗的看法。二是個性化不足,存在趨同化的趨勢。一些優(yōu)秀的歌唱藝術家成功后,很多歌手便一味地模仿,于是大家的唱法、風格都變得類似,歌曲缺乏個性,歌唱家沒有充分發(fā)揮自己的獨特魅力,讓聲樂藝術變得死板。三是中國民族聲樂在世界舞臺的影響依然比較小。在全球化的今天,民族聲樂走向國際是一個發(fā)展趨勢,很多國內藝術家只把目光局限于本土,他們很少關心什么樣的作品能被全世界人民接受,束縛了民族聲樂的發(fā)展空間。中國民族聲樂要進一步發(fā)展,必須正視這些問題。
隨著世界經濟和文化的發(fā)展,中國現代聲樂藝術也迎來了新的發(fā)展時期。民族聲樂藝術應該有新的目標,在繼承傳統聲樂文化的同時,要將民族聲樂推向世界,逐步構建中國特色聲樂學派。
(一)挖掘本國傳統聲樂文化
中國現代民族聲樂是在傳統聲樂的基礎上產生的,本身就蘊含著的傳統韻味。傳統聲樂植根于中華文化,經過多年的發(fā)展,早已形成了一套完整的發(fā)聲與表演系統。傳統聲樂藝術是現代民族聲樂發(fā)展的源泉,傳統唱法中關于行腔咬字、舞臺表演、情感表達等方面的經驗,對現代民族聲樂的發(fā)展具有很好的指導意義。傳統聲樂藝術是勞動人民智慧的結晶,具有很強的活力,其中包含不少精華,需要今天的藝術家研究、借鑒和傳承。例如,傳統民間歌曲中的方言、真假聲等表現方式具有很強的地方特色,對于豐富現代民族聲樂藝術具有很強的參考價值。只有立足于傳統聲樂文化,才能進一步駕馭外來聲樂文化,為本民族聲樂發(fā)展注入新鮮的血液。當前一些聲樂藝術過分強調西方標準,與傳統背道而馳,面對這種現象,我們必須保持清醒的頭腦?,F代民族聲樂只有扎根于傳統民族藝術,才能固其根本,走上健康發(fā)展的道路。著名聲樂藝術家王昆就認為,民歌是民族的,需要繼承和發(fā)展。因此,現代民族聲樂的發(fā)展,不能背離傳統聲樂,必須繼承傳統聲樂文化的精髓。當然,繼承傳統并不是照搬照抄,而是取其精華、為我所用。
(二)各種唱法相互借鑒與融合
中國地域遼闊,是個多民族國家,聲樂藝術種類多樣,不同地域、不同民族具有不同風格的聲樂形式,其中包括民族、通俗、戲曲、美聲、原生態(tài)等多種演唱方式。各地的民樂生動地反映著當地人們的審美情趣與心理狀態(tài)。毋庸置疑,每一種民族唱法都有其特色和優(yōu)點,各種唱法相互借鑒有利于現代民族聲樂的進一步發(fā)展。過去由于經濟不發(fā)達,各地區(qū)、各民族民樂交流與融合的機會較少。在很長一段時期,民族聲樂在很多人心里印象較深的基本上是漢族民歌,少數民族歌曲則很少提及。對于具有五十六個民族的中華聲樂藝術,這顯然是不完整的。當前,各地區(qū)交流變得更加便利,各民族聲樂交流越來越頻繁,各種唱法在堅持自身特點的同時,相互交流、借鑒,不僅有利于完善自己,也可以創(chuàng)造出更多的風格。如今在民族唱法中產生了一些新的現象,有的演唱者在原有唱法的基礎上增添了部分流行元素,將歌曲演唱得更加時尚,深受廣大民眾的歡迎。當然,各種唱法的交流不應該只是停留在展示的層面,還要進一步深入,從呼吸、吐字、發(fā)聲等具體的演唱技術出發(fā),相互進行對比。深入的借鑒與融合能萌發(fā)藝術靈感,有利于創(chuàng)作者創(chuàng)作出更新穎、活潑的聲樂作品,讓民族聲樂的發(fā)展出現新思路。
(三)堅持多元化審美標準
毫無疑問,審美活動具有鮮明的個性色彩,審美感受存在個性差異。在中西文化交融的時代,原汁原味的民族聲樂已經難以被當代人接受。民族聲樂要增強競爭力,必須認識到審美個體的特殊性。審美感受的個體差異存在于歷史的各個時期,在現代人面前尤其明顯。有的觀眾喜愛美聲唱法,有的觀眾喜愛民族唱法,還有的觀眾喜愛原汁原味的民族歌曲,更有大批年輕人喜愛歐美流行歌曲。隨著生活水平的不斷提高,人們選擇聲樂更加自由,多元化的審美觀會越來越明顯。要滿足大眾的興趣,民族聲樂要在原有審美理念的基礎上,堅持多元化的審美標準。多元化的審美觀有利于讓各種聲樂藝術相互借鑒,增強民族聲樂的個性,進而增強競爭力。民族聲樂的發(fā)展,應該做到兼容并蓄,實現民族風格與科學方法完美結合,讓民族聲樂既具有鮮明的民族風格,又不失科學性與合理性。對于外來聲樂文化,我們應該以開放的心態(tài)來面對,取其精華,去其糟粕。事實證明,中國現代民族聲樂幾十年來一直在學習西方聲樂藝術,吸取其精華來發(fā)展自己,這樣探索的結果收獲頗豐。
(四)構建中國特色聲樂學派
中國現代民族聲樂要想真正在國際上獨樹一幟,必須有自己的風格和特色。讓民族聲樂藝術發(fā)展、壯大并走向世界舞臺的過程,就是逐步構建中國特色聲樂學派的過程。這個過程,需要創(chuàng)作大量高水準、具有鮮明特色的作品,涌現一大批杰出的歌唱家和教育家,構建一套完整的教學體系,創(chuàng)建一批頗有建樹的流派,探索新的演唱方法,等等。構建中國特色聲樂學派并非是一蹴而就的事情,要做的工作是非常多的,需要全體藝術家共同努力。在創(chuàng)作方面,教師隊伍、創(chuàng)作者、歌唱家應該加強交流,創(chuàng)作出更多有特色、高水準的作品;在人才培養(yǎng)方面,各學院應該加強學科建設,遵循演唱規(guī)律,注重聲樂藝術民族性、科學性、藝術性和時代性的統一;在學術規(guī)范方面,我們要建立一套科學、規(guī)范的評價體系,營造公平、公正的學術環(huán)境;在唱法方面,民族聲樂唱法既要遵循藝術的規(guī)律,將不同聲部的特點都體現出來,又要彰顯中國特色;在流派方面,我們要堅持百花齊放的方針,讓各種流派競相迸發(fā),自由發(fā)展。總的說來,中國民族聲樂在這些方面都需要進一步完善,因為我們起步較晚,存在不足也是正常的。
中國現代民族聲樂發(fā)展時間只有短短的幾十年,還不是很成熟。繼承、借鑒與創(chuàng)新是民族聲樂藝術發(fā)展的永恒追求,也是當代中國民族聲樂藝術家應該認真思考的問題。時代在不斷向前發(fā)展,人們的生活觀念也在不斷變化,社會環(huán)境的變化對民族聲樂的發(fā)展提出了新的要求。民族聲樂藝術只有緊隨時代腳步,不斷創(chuàng)新發(fā)展,才能保持旺盛的生命力。要讓中國現代民族聲樂走向世界,我們還要投入更多的時間與精力。民族聲樂必須緊跟時代步伐,遵循藝術發(fā)展的規(guī)律,向傳統學習、向西方學習,在繼承中發(fā)展、在借鑒中創(chuàng)新。這樣,我們的民族聲樂藝術才能煥發(fā)出新的活力。
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王宏:東北師范大學音樂學院2013級博士
徐敦廣:東北師范大學音樂學院教授