張春芳(黑龍江省北安市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心,黑龍江 北安 164000)
評劇藝術(shù)形成發(fā)展的三個時期
張春芳
(黑龍江省北安市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心,黑龍江 北安 164000)
本文以評劇形成發(fā)展的三個時期入手,力求探索民間地方戲曲劇種從孕育、形成到發(fā)展的普遍性規(guī)律和特點。其得到的啟示為:一是都脫胎于本土的某一種民間說唱、民間歌舞等藝術(shù)形式;二是從母體藝術(shù)到初具戲曲形態(tài),一般都有一個過渡形式(評劇稱“拆出”);三是劇種形成初期,均帶有母體藝術(shù)的濃重特征;四是在形成至成熟和發(fā)展過程中,都善于吸收先成熟的劇種及相鄰兄弟藝術(shù)形式的精華,以完善自己。這四點,則是民間戲曲劇種形成與發(fā)展普遍規(guī)律的具體體現(xiàn)。
蓮花落;唐山落子;“奉天”落子
中國戲曲劇種史顯示,任何一個民間地方劇種的孕育、形成和發(fā)展,都是循著其自身內(nèi)在的衍變規(guī)律,從小到大,從簡單到復(fù)雜,從低級到高級,循序漸進地向前演進,從而使其逐漸成熟,成為在藝術(shù)上達到盡善盡美的傳統(tǒng)戲劇形式。而其發(fā)展的階段性和時期性,則是它的主要特征,評劇即是這種特征的典型代表和主要體現(xiàn)者。
評劇是在民間說唱“蓮花落”和民間歌舞“蹦蹦”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種民間戲曲劇種。
蓮花落即“落子”,又稱“蓮花樂”,源于唐、五代的“散花樂”,最早為僧侶募化時所唱的宣傳佛教教義的警示歌曲,宋代始流入民間。元明以來,漸有寫景和敘事之作,其最興盛時為清乾隆之后出現(xiàn)了職業(yè)藝人,并與民間另一種形式“什不閑”合流。其表演者為一旦一丑,初為徒歌,自擊節(jié)子板自唱,且歌且舞。一場節(jié)目一般由以下段落組成:一、擊鼓開場;二、報四喜(由擊鼓者面向觀眾朗誦四句即興喜歌);三、表演“單口”;四、“對口”或“拉場玩藝”壓軸。演出曲目有《楊二舍化緣》、《小王打鳥》、《西廂》、《安安送米》、《王小二趕腳》等。著名藝人有金菊花、成兆才、孫鳳鳴、孫鳳崗等。
蓮花落的曲調(diào)較簡單,多為上下句結(jié)構(gòu),有平調(diào)和悲調(diào)之分,另有(哭柳子)、(云里翻)和(海底撈月)等專用曲調(diào)。
1910年(一說1909年),蓮花落班社進入唐山演出,深受群眾歡迎。此時,成兆才等藝人對蓮花落的表演進行了改革:一是將曲目中的原第三人稱的敘事體,改為第一人稱的代言體,由演員扮演劇中人。二是吸收蹦蹦的音樂素材,創(chuàng)造行當(dāng)唱腔。三是吸收河北梆子唱腔中的(導(dǎo)板)、(尖板)、(搭調(diào))、(安板)等板式的音樂成分,創(chuàng)造了(慢板)、(二六板)、(大安板)、(小安板)、(尖板)等新的板式,提高和豐富了音樂的表現(xiàn)力。四是搬用了全套河北梆子樂隊、器樂曲牌和打擊樂,采用板胡為主奏樂器,故被稱為“平腔梆子戲”。五是學(xué)習(xí)戲曲的表演程式,發(fā)展腳色行當(dāng),增強了刻畫人物的藝術(shù)表現(xiàn)手段。
此時,正值辛亥革命和“五四”新文化運動時期。作為評劇第一代劇作家成兆才創(chuàng)作的《楊三姐告狀》,久演不衰,成為最負盛名的評劇代表作。此一時期為男旦時期,著名演員有月明珠、金開芳、倪俊生、開花炮等。代表性劇目有《開店》、《開嗙》、《杜十娘》、《安安送米》、《楊三姐告狀》、《占花魁》等。
1913年前后,成兆才、月明珠等為首的“京東慶春班”,以平腔梆子戲的名義進入天津演出,一種新的戲曲劇種,以嶄新的風(fēng)貌接受了觀眾的考驗而一舉成功。此時期在音樂上的成就,主要包括兩個方面:一是(月明珠調(diào))的產(chǎn)生。應(yīng)該說,(月明珠調(diào))是平腔梆子戲時期音樂中具有劇種音樂標(biāo)志性意義的唱腔曲調(diào),是以蓮花落音樂中的(喇叭牌子)為基礎(chǔ),以(東路二六板)的旋律、調(diào)式為依據(jù)創(chuàng)作的一種唱腔曲調(diào)?,F(xiàn)今的評劇主要唱腔(正調(diào)),即是在(月明珠調(diào))基礎(chǔ)上發(fā)展形成的。二是倪派生腔(二六板)的出現(xiàn),是此一時期富有特色的一種行當(dāng)唱腔曲調(diào)。
1923年左右,“唐山落子”時期的演員赴東北各地演出,以沈陽(舊時稱“奉天”)為藝術(shù)的活動中心,稱為“奉天落子”。此一時期出現(xiàn)了花蓮舫、李金順、芙蓉花、筱桂花、劉翠霞、白玉霜和喜彩春等女演員。其中,以李金順的影響、成就最大,與白玉霜、劉翠霞和筱桂花等四人,被譽為當(dāng)時評劇的“四大名旦”。1928年,李金順以時裝新戲《愛國嬌》轟動?xùn)|北名城哈爾濱。
此一時期,由于大量女演員登上評劇舞臺,遂促進了本劇種音樂的進一步發(fā)展。其主要表現(xiàn)為:一、(慢板)腔的創(chuàng)新。首先,結(jié)構(gòu)上徹底突破了原上下句各兩個分句的規(guī)范,形成了三分句的樂句結(jié)構(gòu),并產(chǎn)生了新的句型和小“墊頭”。其次,旋律上出現(xiàn)了以劉翠霞為代表的善走高音域的腔調(diào),以及以白玉霜為代表的常以走低腔(低旋律)取勝的曲調(diào)。第三,在演唱速度和板式運用上,更突出演員的藝術(shù)個性。如白玉霜演唱的(慢板)速度為 =60-80,很慢,獨樹一幟,演唱之后一般不接(垛板)。而筱桂花和劉翠霞在演唱(慢板)之后,則必接(垛板)。第四,在唱腔旋律進行中,常出現(xiàn)四、五、六、七度等大跳音程。二、(哭迷子)腔的發(fā)展。在吸收了皮黃腔的樂匯后,使其更完整,突出了戲劇性效果。三、(搭調(diào))的豐富多彩。劉翠霞的(搭調(diào)),由于借鑒了河北梆子(搭調(diào))的形式,其中融入了角調(diào)式蓮花落“散唱”的部分音調(diào),從而使(搭調(diào))的曲調(diào),更為絢麗多姿,無論從功能和藝術(shù)表現(xiàn)上,都遠遠超過河北梆子的(搭調(diào)),使之成為評劇音樂中一種重要的表現(xiàn)形式。四、風(fēng)格的多樣性。如李金順的高亢粗獷、明亮新穎;白玉霜的低回婉轉(zhuǎn)、細膩真切;劉翠霞的挺拔激越、柔美抒情;愛蓮君的柔婉華麗、嫵媚多姿等。五、樂隊完整齊備。此時期由于增加了許多新樂器,故使其成為一個各聲部基本齊全、具有一定規(guī)模的民族樂隊,大大提升了藝術(shù)表現(xiàn)力。
張春芳(1968—),女,黑龍江省北安市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心,國家二級演員。