葉文萱

（安徽師范大學，安徽 蕪湖 241000）

中國古代音樂美學“和”之思想試析

葉文萱

（安徽師范大學，安徽 蕪湖 241000）

中國古代音樂在其發(fā)展過程中產(chǎn)生了豐富且具價值的音樂美學思想，它以“禮樂”為中心，重視“和”的感情色彩，以“中和”“淡和”為審美標準，追求平淡恬靜美?！昂汀钡乃枷胧侵袊糯魳访缹W之精髓體現(xiàn)。

古代音樂；中國古代音樂美學思想；“和”

中國音樂美學對音樂進行哲學思考，其發(fā)展過程是尤其漫長的。見于有記載的論著開始探究，中國的音樂美學思想足以追溯到公元前八世紀至公元前三世紀的春秋時期。

我國古代的音樂美學家闡述過不少關(guān)于“和”的思想，先見于公元前16世紀的《尚書·舜書》：“律和聲，八音克諧，神以人和”等。①在《國語·周語下》里說到：“古之神瞽，考中聲而量之以制。”談到的是和諧的音樂。后見于《左傳·昭公二十一年》中：“和于物，峨和則嘉成，故和聲入耳而藏于心，心儀則樂?！雹谧h出了關(guān)于“和”、“和聲”說，顯然，以“和”為中心的音樂美學思想在中華民族思想體制中歷史深遠，并且有一個固定的觀念的美學范疇。

“和”的音樂美學思想歸納和總結(jié)于公元前16世紀的《尚書》中，其本是置于五行陰陽學說的根本之上，也是古典音樂美學的代表。先秦時期的哲人和文人大多數(shù)都闡述有關(guān)“和”的思想，有些認為“和”是協(xié)和、諧和，而不是音樂的激烈對比和沖突。有些則強調(diào)“和”的平衡，它是音樂的“中庸”之和，但且不說是哪一種音樂美學中的“和”與其他的“和”，都是從其中某一個點去闡述的。

春秋時期，晏嬰就是在周太史伯等人的“和而不同”根本上，將音樂的“和”做了一個重要的理論陳述，他認為“和”與“同”是別樣的。“和”是很多個不同對立而統(tǒng)一的因素相互調(diào)濟，而“同”即簡單的統(tǒng)一。他的認識為音樂的“和”，就應當“清濁、大小、剛?cè)帷苁枰韵酀??！边@就牽涉到音質(zhì)與音色的剛?cè)崤c清濁，音量的大小，節(jié)拍的快慢，音響的高低，音高的起伏，樂句的收縮，樂曲的整體性等對立因素的變化而統(tǒng)一。晏嬰主張的是音樂要“和”而不能“同”，他談到的：“若琴瑟之專一，誰能聽之?！边@精辟地闡明了音樂如果沒有變化，最好的樂器如果沒有和聲效果，誰還會聽這類的單調(diào)音樂？同在春秋時期，虢文公等人提出了“樂從和，和從平?！钡挠^點，他對音樂的的認識為美在于和諧，但和諧應當要平和。荀子也談到的“中和”，強調(diào)“中和”必須以禮為本，只要合乎“中和”即為禮樂。另外，周敦頤提出的“淡和”，是將儒道兩家思想結(jié)合的成果，談到音樂應“淡而不傷，和而不淫?！比寮抑匾暋爸泻汀?，而道家則強調(diào)用淡和之樂控制人們的欲求，去除躁動，從而達成維護封建倫理綱常的宗旨。古人提出的“中正之和”，要求就是反對變革，顯然，我國古代音樂美學思想中審美的標準大都以“中和”“淡和”為標準，追求平淡恬靜。這也就造就了中國古代音樂美學“和”的思想。

我國最早的美學專著《樂記》中，至始至終都鏈接了一個“和”字。例如“大樂與天地同和，大禮與天地同節(jié)”，即為美學思想“和”的最高境界。而這種美學思想大多都是追求縮小差異做到盡可能的統(tǒng)一，例：“夫政象樂，樂從和，和從平。”“凡樂，天地之和。”在荀子《勸學》一篇中談到：“禮之敬文也，樂之中和也?！边@樣探求和諧、和順、和美的意境以及“樂而不淫，哀而不傷”的“和”的美學思想，恰恰是中國追求溫柔敦和之美，這種美即為我國古代主要音樂風格之一。在我國古代音樂中的古琴音樂中，更是體現(xiàn)了“和”這一美學思想，如我國古琴曲的清、靜、淡、遠、和、古、澹、甜、逸、雅、麗、亮等二十四曠無不是音樂美學思想“和”的體現(xiàn)。

而然在古代音樂美學中，還有一種極其普遍的認識，“和”即為“中和”，而“中和之樂”，即為不大不小的音量，不高不低的音域，不強不弱的力度，不快不慢的速度，不歡快也不哀傷的情緒，總而言之它屬于“適”、“哀”的音樂?！秴问洗呵铩分蟹Q之為“適音”。最先見于“中和”思想的是春秋時期秦國醫(yī)生醫(yī)和，他談到：“中聲以降，五降之后，不容彈矣。于是有煩淫聲，滔堙心耳，乃忘平和，君子弗聽也。物亦如此，乃舍也矣，無以生疾”③。認為音樂不“平和”，人聽了后有害于健康，甚至會孕育疾病。這一觀點可能會有失偏頗，即便從醫(yī)學的角度看來，也未必是正確的觀點。另外，我國古代著名的教育家孔子，他重視禮教，同時重視“中和之樂”，反對“鄭衛(wèi)之音”，他判斷鄭國的音樂為過于輕佻，不符合“中和”。同樣，在孔子為代表的儒家學派講“和”，之時，從某種意義上和即為和諧，然而這種和諧是人與人之間乃至人與自然之間的“和”。

我國古代音樂美學思想自始至終都貫穿著“和”的原則，古人談到的“樂”不光是音調(diào)按照一定數(shù)量組合而成，甚至是“樂者，天地之和也；禮者，天地之序也；和，故百物皆比。序，故群物皆別；樂者敦和，率神而從天；禮者別宜，居鬼而從地。故世人作樂以應天，制禮以配地，禮樂明備，天地宮矣”④。樂與禮原是天造地設的，而非人們根據(jù)某種原則而擬定之物；有了通天接地的圣人便可“作樂以應天，制禮以配地”。所以音樂的和諧不是人給予的音調(diào)排列，它是宇宙運動的結(jié)果，三位一體即為和諧、人倫、自然。古代的音樂藝術(shù)的影響就是要在等級森嚴的紀律之中創(chuàng)造出這樣一種“和”的氣氛，達成一切事物能夠融洽共處。

綜上所述，中國古代音樂美學思想中“和”的思想是音樂情感的重要體現(xiàn)，然而，中國美學思想是一個尤其復雜、深奧的學問，這里就中國古代音樂美學“和”的思想談一些粗淺的認識，更深層次的理論意義和學術(shù)價值還需要進一步深究?！?/p>

注釋：

① 古籍：《尚書》

② 古籍：《左傳》

③ 古籍：《呂氏春秋》

④ 古籍：《樂記·樂禮》

［1］ 蔡仲德.中國音樂美學史.人民音樂出版社，2003.

［2］ 蔡忠德.中國音樂美學史資料助譯.人民音樂出版社，2007.

［3］ 張前.音樂美學教程.上海音樂學院出版社，2002.

［4］ 薛永武.中國文論經(jīng)典流變：《禮樂樂記》的接受史研究.社會科學文獻出版社，2012.