戴志強　劉國華

(中國傳媒大學 協(xié)同創(chuàng)意中心，北京　100024;中國傳媒大學 理工學部,北京　100024)

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化錯為美:空間視錯覺藝術(shù)的審美認知

戴志強劉國華

(中國傳媒大學 協(xié)同創(chuàng)意中心，北京100024;中國傳媒大學 理工學部,北京100024)

[摘要]空間視錯覺藝術(shù)是人們有意識地發(fā)現(xiàn)和運用視覺活動中視覺思維的內(nèi)在規(guī)律，結(jié)合科學的理念和方式進行創(chuàng)造的藝術(shù)，它是嚴密的理性思維和豐富的感性思維相結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)形式?？臻g視錯覺藝術(shù)蘊含著獨特的審美價值，能夠給欣賞者帶來一種與實際知覺體驗不同或相悖的錯覺感，具有驚奇、趣味性、悖論性和游戲性等審美表現(xiàn)特征。空間視錯覺藝術(shù)的復雜性和模糊性持續(xù)不斷地激活大腦的審美認知機制，產(chǎn)生了內(nèi)在的、具有高級結(jié)構(gòu)的深層藝術(shù)審美效應。

[關鍵詞]空間視錯覺藝術(shù);審美；特征；認知

空間視錯覺藝術(shù)是人們有意識地發(fā)現(xiàn)和運用視覺活動中視覺思維的內(nèi)在規(guī)律，結(jié)合科學的理念和方式進行創(chuàng)造的藝術(shù)。微軟公司2015年初發(fā)布了一款名為Microsoft Hololens的“全息眼鏡”，這款眼鏡可以自行創(chuàng)建、獲取3D全息信息，顯示出逼真的全息圖，提供更加個性化的3D全息影像溝通方式。當人們驚嘆科技進步創(chuàng)造的視覺奇觀之時，恐怕很少有人會意識到這種先進的技術(shù)與空間視錯覺藝術(shù)存在著某種內(nèi)在聯(lián)系。在視覺藝術(shù)中，利用空間視錯覺原理創(chuàng)作的藝術(shù)形式，都可稱之為空間視錯覺藝術(shù)。空間視錯覺藝術(shù)是一種古老而又現(xiàn)代的藝術(shù)表現(xiàn)形式，也是一種比較另類的藝術(shù)類型，我國北魏時期的敦煌壁畫《天宮伎樂》、西方巴洛克時期的建筑錯視畫，以及荷蘭藝術(shù)大師M.C.埃舍爾(M. C. Escher，1898—1972)創(chuàng)作的版畫《瀑布》、《觀景樓》、《高與低》和《彼岸》等，都是空間視錯覺藝術(shù)的代表作。這些作品蘊含著獨特的審美價值，能夠給欣賞者帶來一種與實際知覺體驗不同或相悖的錯覺感，產(chǎn)生深層次、復雜性的藝術(shù)審美效應。從藝術(shù)審美角度來講，無論是藝術(shù)家的審美創(chuàng)造，還是觀者的審美欣賞，主要出發(fā)點都是為了通過藝術(shù)作品產(chǎn)生審美認知效應。藝術(shù)作品的審美認知效應越突出，審美感受就越深，藝術(shù)感染力就越強。那么，空間視錯覺藝術(shù)是如何創(chuàng)造的？有哪些審美表現(xiàn)特征和審美認知效應呢？本文借助視覺心理學、神經(jīng)科學的研究成果，嘗試探究空間視錯覺藝術(shù)的魅力之源。

一、空間視錯覺藝術(shù)的“隱性”與“顯性”

心理學認為，空間知覺是人對客觀世界物體的空間關系的認識。它包括形狀知覺、大小知覺、深度和距離知覺、方位知覺與空間定向等，其中,二維空間的知覺有形狀和大小知覺，而深度和距離知覺是三維空間的知覺。人的空間知覺有一個將二維圖像向三維圖像作出解釋的過程，“在正常的情況下，人們能夠從知覺經(jīng)驗中自動推衍出物體的三度視覺的概念。”*[德]魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ罚骸端囆g(shù)與視知覺》，滕守堯、朱疆源譯，中國社會科學出版社1981年版，第128頁?？臻g視錯覺本質(zhì)上是一種特殊的、不正確的空間知覺形式，它是人們基于外部特定刺激及生理心理等因素對相同面積、長度、形狀、方向、體積的物體得出不同認知的現(xiàn)象，或者是局部結(jié)構(gòu)理解合理卻不能客觀存在的圖像認知?？臻g視錯覺包括形狀視錯覺、大小視錯覺等二維空間的視錯覺，還包括深度視錯覺、距離視錯覺等三維空間的視錯覺。

空間視錯覺作為人的視覺現(xiàn)象，它在視網(wǎng)膜上形成的對物體空間關系的成像是一種正常生理現(xiàn)象，其實并無對與錯之分，但是它的特殊性在于人們會依據(jù)經(jīng)驗等主觀地判定某一部分視覺現(xiàn)象是不正確的。人們的主觀判斷與客觀形態(tài)本身具有差異的視覺現(xiàn)象是隨視覺的存在而存在的，這種視錯覺帶有客觀性和普遍性。在絕大多數(shù)情況下，人們習慣于視覺的這種工作規(guī)則，并沒有察覺到這種差異，認為自己的判斷是正確的，在無意識之中完成了推理，我們可以稱之為無意識的“隱性”空間視錯覺。這種視覺認知是內(nèi)在的和隱含的，是人類視覺系統(tǒng)在進化中為適應自然和生存而形成的特定信息加工方式。可是，有時人們會發(fā)現(xiàn)客觀事實與主觀判斷之間的矛盾，造成思維的混亂，認為這種視覺現(xiàn)象是不正確的，我們可以把這種現(xiàn)象稱為有意識的“顯性”空間視錯覺。

心理學上的空間視錯覺與空間視錯覺藝術(shù)中的空間視錯覺都是建立在空間結(jié)構(gòu)關系的交錯上，但二者仍有諸多差異。繪畫藝術(shù)的創(chuàng)造與欣賞都離不開空間視知覺，人們依靠空間感知來組織和解讀畫面的空間效果。這種繪畫的視覺空間不同于現(xiàn)實空間，只是一種 “虛擬的真實”，它完全不是對真實深度的還原，無論在理論上還是實踐上都是不可能的。對于這種虛幻的空間視錯覺，人們依據(jù)經(jīng)驗等主觀判斷會得出不同的結(jié)論。有時，人們主觀認可這種“虛擬空間”的真實，認為它是對現(xiàn)實事物的模擬；有時，人們認為它創(chuàng)造了客觀世界本不存在的空間形態(tài)，產(chǎn)生了一種與實際知覺體驗不同或相悖的錯覺感。它的表達僅借助于二維的平面，在三維的物質(zhì)世界中是不存在的，只能產(chǎn)生于人的頭腦之中。可以說，在視覺認知過程中，人們主觀判斷的不同造成了空間視錯覺藝術(shù)中無意識的“隱性”與有意識的“顯性”之間的區(qū)別。

(一)“隱性”空間視錯覺藝術(shù)

我們生活在一個多維度的物理空間中，直觀的現(xiàn)實世界和生活經(jīng)驗造就了視覺習慣和空間知覺方式，人們習慣于將存在于二維空間中的圖像主觀賦予三維立體的空間觀，這是因為大腦自發(fā)地將視覺信息主動改造為我們理解的三維空間。這種人類視覺系統(tǒng)特定的信息加工方式，是在生物進化中為適應自然和生存而得來的。

西方傳統(tǒng)繪畫的透視法就是利用人類視覺的空間智能來再現(xiàn)客觀世界，將二維平面解讀為逼真的三維場景。文藝心理學認為：“在一個平面上繪出具有立體感的物體和立體感的空間，這個虛假的具有立體感的三度空間是由視知覺帶來的空間錯覺?！薄拔乃噺团d時代的繪畫在空間創(chuàng)造的問題上，運用焦點透視法，即人造透視法，從而使空間錯覺在繪畫上最終完成，這是人們利用錯覺創(chuàng)造出來的空間?！?魯樞元等主編：《文藝心理學大辭典》，湖北人民出版社2001年版。R·I·格雷高里也認為：“在某種重要的意義上，以透視法再現(xiàn)三維空間是錯誤的。因為畫面所描繪的不是真實所見的世界，而是理想化的視網(wǎng)膜形象?！?[加]威廉· 維斯：《光和時間的神話——先鋒電影視覺美學》，胡繼華等譯，四川人民美術(shù)出版社2006年版，第 61頁。人們在觀看這類藝術(shù)作品時，習慣于將存在于二維空間中的圖像主觀地賦予三維空間，并不認為這類由透視法則創(chuàng)造的三維空間視錯覺是錯誤的，在無意之中忽略了客觀形態(tài)本身與主觀判斷具有的差異性，它內(nèi)在和隱含于視覺習性之中，我們稱之為無意識的“隱性”空間視錯覺藝術(shù)。像巴洛克時期的建筑錯視畫,就是利用透視法誘導觀者的視錯覺，畫面將教堂的頂部空間“打開”，在縱向空間上往外延展、升騰，賦予教堂一種神圣感和莊嚴感。

(二)“顯性”空間視錯覺藝術(shù)

如果說廣義的空間視錯覺藝術(shù)是利用文藝復興時期的透視法對三維物體的模仿再現(xiàn)，那么，嚴格意義上的空間視錯覺藝術(shù)則是運用視錯覺原理在藝術(shù)表現(xiàn)中創(chuàng)造出不確定的空間關系,它與人的視覺習慣、生活經(jīng)驗、思維定勢相沖突，形成震驚、新奇和怪誕的藝術(shù)空間效果。它在看似荒謬的視覺形象中透射出一種理性的秩序感，或在表現(xiàn)合理的表象下隱匿著矛盾與荒謬，這種藝術(shù)作品和形式，在特定條件下必然會產(chǎn)生帶有某種固有傾向的歪曲空間知覺，我們可以稱之為有意識的“顯性”空間視錯覺藝術(shù)。它有鮮明的頑固性，即使人們意識到它的存在，也難以消除這種錯覺感。貢布里希在論著中也提到：“一般來說‘視錯覺’這一術(shù)語指的是線條或形狀組成的某些平面或立體結(jié)構(gòu)所產(chǎn)生的印象或效果與我們對這些線條或形狀所作的測量的結(jié)果不相符的現(xiàn)象。有些線條在畫境中看上去要比實際的長度長些或短些，或比實際的程度斜些或彎些。我們或許應該把平面上的某些形式或線條所引起的空間印象或立體印象的效果包括在這些視覺或繪畫效果中?！彼f的視錯覺不僅有線條長短、傾斜等二維空間的視錯覺，顯然還包含了在平面上的某些形式或線條所引起的空間印象或立體印象效果的三維空間視錯覺。這類作品形式多樣，像北魏時期敦煌壁畫《天宮伎樂》中，畫家在表現(xiàn)堞雉時，利用了視知覺的選擇性特征，將觀者的視點分為左右兩個，進而產(chǎn)生忽左忽右、忽上忽下的錯覺現(xiàn)象，使整個畫面變得生動起來，產(chǎn)生出獨特的視覺效果。在埃舍爾的版畫《彼岸》中，屋子的空間概念充滿不確定性，各種透視關系共享一個滅點,營造出來一個“奇異”的矛盾空間，一幅看似正常的焦點透視作品被顛覆了，將觀者引入了一個空間視錯覺之中。

二、空間視錯覺藝術(shù)的審美特征

當人們欣賞那些具有強烈視覺沖擊力的空間視錯覺藝術(shù)作品時，藝術(shù)知覺往往會指向其審美表現(xiàn)性特征。與其他一些審美形態(tài)相比，空間視錯覺藝術(shù)的審美特征具有多樣性和兼容性，更能召喚人們的視知覺，激發(fā)內(nèi)心的主動探索欲，產(chǎn)生出獨特的藝術(shù)魅力。

(一)審美驚奇

空間視錯覺藝術(shù)運用獨特的表現(xiàn)方式誘導人們不能正確地知覺物象，體驗與客觀現(xiàn)實不同或相悖的知覺，卻在藝術(shù)欣賞中引發(fā)、延續(xù)了驚奇的審美效應。貢布里希認為，在秩序性、重復性的形態(tài)排列中，如果有超常形態(tài)呈現(xiàn)，人的視覺感受就會發(fā)生明顯變化，出現(xiàn)強烈的視覺心理沖擊。這就是“視覺顯著點”理論，這種超常的形態(tài)就是一個視覺的顯著點。巴甫洛夫從另一方面進行解讀：“無論任何一個細胞如果經(jīng)常受到單調(diào)刺激的影響，那它必然轉(zhuǎn)入抑制狀態(tài)?！倍〉胶锰幍慕诲e、對比則會形成視覺注意的興奮點，更大限度地吸引人的注意力。埃舍爾的創(chuàng)作動機就是去發(fā)掘新奇的、令人驚異的事物，并把它用畫面表現(xiàn)出來。他說：“我要追求的東西首先是驚奇，所以我只是盡力喚醒我的觀眾頭腦中的驚奇。”他借助空間視錯覺的“不可能世界”與“驚奇”建立起緊密關聯(lián)，表達出驚奇是生活中最為重要的東西?？梢哉f，空間視錯覺是構(gòu)成審美驚奇的根本元素，是形成視覺沖擊力的主要原因，也是審美體驗的基礎。

(二)趣味性

空間視錯覺作為一種不正確的知覺,當人們發(fā)現(xiàn)這種錯誤時,不但不想避免，而且努力設法去糾正或者弄清楚原因,這樣趣味性就油然而生了。視錯覺藝術(shù)家們有意地尋求特殊的視覺刺激，營造出不同于現(xiàn)實空間的視錯覺空間，賦予畫面某種特殊的心理暗示，引發(fā)觀者特定的思考，增強了畫面的趣味性。在埃舍爾的版畫《凸與凹》中，觀者的參照物不同，辨認的結(jié)果也就不一樣，貝殼有時是凸起的有時是凹進去的，黑色的地面對左邊吹號的小人而言是實在的平臺，而對右邊吹號的小人來說卻是深不可測的黑洞。如果以俯視的角度觀察整個作品，把黑色部分作為地面，是一個層次的空間形態(tài)；而如果以仰視的角度再看，把黑色部分當作建筑物的底部，整個畫面就會轉(zhuǎn)換為別樣的空間結(jié)構(gòu)。在相互轉(zhuǎn)化的過程中，人的視覺感受始終處于一種不穩(wěn)定的狀態(tài)，趣味性就隱含在這種動態(tài)變化之中，讓人意猶未盡、印象深刻。

(三)悖論性

悖論本是邏輯學中的概念，指荒謬的理論或自相矛盾的命題。悖論有時被稱為思維的魔方，對人的智力構(gòu)成了挑戰(zhàn)，它從看似合理的前提出發(fā)，通過看似有效的推理過程，得出自相矛盾的命題，它們與常識、直觀等相沖突，卻又不容易找出問題的原因。有人認為，埃舍爾的版畫是哲學悖論的一種視覺隱喻，很好地體現(xiàn)了空間視錯覺藝術(shù)的悖論性特征。比如在《瀑布》中，傾瀉而下的瀑布在沒有任何外力作用下，從樓下流向樓頂、循環(huán)往復……這種與生活常識相悖的圖景讓人們在迷惑的同時，又感到震驚與好奇。他在大膽打破物理秩序的同時，又建立了獨特的“逆秩序”?？臻g視錯覺藝術(shù)有時在表現(xiàn)合理的表象下隱匿著矛盾與荒謬，巧妙地傳達出某些蘊含的寓意。這種悖論性造成刺激、新奇和變幻莫測的藝術(shù)空間效果，正如榮格所說：“一旦達到能清晰解析的程度，其魔力會立即消失。一個有效的或生動的符號，必定具有不可解釋性”。

(四)游戲性

“藝術(shù)是真實的符號(不是真實)，或者干脆說，是真實的謊言。巴塔耶說，藝術(shù)總是撒謊，但卻沒有欺騙那些被它誘惑的人。藝術(shù)的魅力在于，明知藝術(shù)撒謊，那些懂得藝術(shù)的人卻寧愿信以為真，甘愿受其誘惑。藝術(shù)家的事業(yè)就是引誘?！?汪民安：《色情、耗費與普遍經(jīng)濟》，吉林人民出版社2003年版，第264-265頁。對于空間視錯覺藝術(shù) 來說同樣如此,人們被這種“真實”的謊言所誘惑,心甘情愿地體驗視覺“魔術(shù)”的欺騙，往往不由自主地沉溺于這一游戲之中。觀者在欣賞空間視錯覺藝術(shù)時, 被一種內(nèi)在“需要”驅(qū)使，竭力把不完美的圖形轉(zhuǎn)變?yōu)橥昝缊D形，只要這種“需要”得不到滿足，便會持續(xù)下去。在格式塔心理學中，這一過程被稱為“完形壓迫”。就像解讀埃舍爾的視錯覺藝術(shù)，在感官與知覺碰撞的過程中，形成了一種明知不可信卻深陷其中的游戲趣味：“畫家以此為樂，觀者也注定半推半就，從中獲得一種特殊的快感，好像是在接受魔術(shù)師的蒙騙一樣?！?[荷]布魯諾·恩斯特:《魔鏡》,田松、王蓓譯,上?？萍冀逃霭嫔?002年版。

三、空間視錯覺藝術(shù)的創(chuàng)作與審美認知

無論是藝術(shù)創(chuàng)造還是藝術(shù)欣賞，主要意圖都是要產(chǎn)生藝術(shù)審美效應。藝術(shù)家們在創(chuàng)作空間視錯覺藝術(shù)作品時，創(chuàng)造出了形式完美、結(jié)構(gòu)完整的藝術(shù)作品，充分體現(xiàn)了多樣性、兼容性的審美表現(xiàn)特征與獨特的審美價值，在不知不覺中摸索到了視覺皮層各區(qū)域以獨立方式進行審美的規(guī)律；在藝術(shù)欣賞時，空間視錯覺藝術(shù)的模糊性和復雜性可以使大腦的審美機制不斷被激活，從而不斷增強人們的審美體驗，產(chǎn)生較為復雜的、內(nèi)在的和高級結(jié)構(gòu)的深層審美效應。

(一)空間視錯覺藝術(shù)的創(chuàng)作原理

格式塔心理學提出，“在藝術(shù)創(chuàng)造過程中，藝術(shù)家會依據(jù)一種‘優(yōu)格式塔性’的原則來對藝術(shù)創(chuàng)造的各種要素組合、調(diào)整和安排，進而創(chuàng)造出了形式完美和結(jié)構(gòu)完整的藝術(shù)作品?！@種看似神秘的和諧規(guī)則，一方面制約著藝術(shù)家對作品的理解和判斷，另一方面又左右著作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)和外部形態(tài)，心理學家稱之為‘藝術(shù)的潛在秩序’?！?周憲：《從異面看同相：關于藝術(shù)與科學》,《學術(shù)界》2014年第3期。那么，藝術(shù)家在創(chuàng)造空間視錯覺藝術(shù)時的“潛在秩序”是什么呢？

當代心理學家們不斷發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家和心理學家一樣，在對藝術(shù)的探索中發(fā)現(xiàn)了人類心理，特別是視覺系統(tǒng)及其特殊信息加工方式，并按照這些規(guī)律進行藝術(shù)創(chuàng)作。正如卡瓦納所說，從古至今的“繪畫作品就是4萬年的視覺神經(jīng)科學實驗記錄”*CAVANAGH,(2005),p.306.。事實上，空間視錯覺藝術(shù)的創(chuàng)造更是如此，藝術(shù)家除了利用透視法則來完成現(xiàn)實空間關系的再現(xiàn)之外，還往往會主動尋求特殊的視覺刺激，創(chuàng)造出客觀世界本不存在的視錯覺空間，展現(xiàn)出人類思維的創(chuàng)造力和藝術(shù)表現(xiàn)力。但是，這種創(chuàng)造并不是憑空的、臆測的，而是為人類的視覺系統(tǒng)特定的信息加工方式創(chuàng)造出來的。從對空間視錯覺藝術(shù)作品的分析中可以認識到，這些藝術(shù)作品無不巧妙地結(jié)合視覺信息加工的特性，運用了透視原理、視錯覺原理，或綜合運用了二者：運用透視原理營造出符合視覺規(guī)則的逼真的立體畫面，再運用視錯覺原理借助特定線索巧妙地在視覺上形成空間視錯覺，實現(xiàn)二維圖像的多維度表達，通過繪畫實現(xiàn)以假亂真的效果，達到增強藝術(shù)作品的視覺沖擊力和趣味性的目的。

可以說，空間視錯覺藝術(shù)是藝術(shù)家有意識地發(fā)現(xiàn)和運用視覺活動中視覺思維的內(nèi)在規(guī)律，結(jié)合科學的理念和方式進行創(chuàng)造的，是嚴密的理性思維和豐富的感性思維相結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

(二)空間視錯覺藝術(shù)的模糊性和復雜性

塞米爾·澤基提出：“模糊性是所有偉大藝術(shù)的共同特點，從神經(jīng)生物學的角度而言，模糊性是指一幅繪畫作品能同時表現(xiàn)出多種事實情境，而不僅僅是一種事實情境。這其中每一種事實情境都具有真實性。”*Zeki, S .Inner Vision: An Exploration of Art and the Brain，New York，Oxford University Press，1999,pp.25-26.模糊性在對視錯覺藝術(shù)的審美中發(fā)揮著重要作用，空間視錯覺藝術(shù)中強烈的模糊性更能夠持續(xù)喚起大腦的審美機制，形成對藝術(shù)作品的多角度解讀與想象，產(chǎn)生更加強烈的審美體驗。

空間視錯覺藝術(shù)的模糊性與視錯覺產(chǎn)生的神經(jīng)關聯(lián)重疊機制密不可分。從上世紀80年代以來，認知神經(jīng)科學家在研究中發(fā)現(xiàn)了部分視錯覺發(fā)生的神經(jīng)關聯(lián)重疊機制，即具有相同心理表象的真實知覺與錯覺都會在同一個知覺關聯(lián)區(qū)內(nèi)由相同的特定反應神經(jīng)元作出反應；產(chǎn)生真實知覺的腦區(qū)也是相應錯覺產(chǎn)生的決定性區(qū)域。需要強調(diào)的是，錯覺神經(jīng)活動的特別之處是在真實知覺發(fā)生的相同腦區(qū)有更強烈的激活。*李小健、劉東臺: 《視錯覺產(chǎn)生的神經(jīng)機制》，《心理科學進展》 2008年第4期。為什么會出現(xiàn)錯覺神經(jīng)活動在相同腦區(qū)有更強烈的激活這種現(xiàn)象呢？研究表明，真實輪廓知覺與虛幻輪廓錯覺由相同的神經(jīng)元群作出反映，都在視皮層V2區(qū)激活，它們享有共同的神經(jīng)關聯(lián)。而且，虛幻輪廓比真實輪廓引起V2區(qū)更強烈的激活。這是因為，引發(fā)虛幻輪廓的目標具有模糊性，它除了引起特定反映神經(jīng)元的激活外，還能引發(fā)附近非特定神經(jīng)元也有所反映，因此更加強烈地激活了V2區(qū)?？梢哉f，視錯覺所具有的“模糊性”引發(fā)了更多神經(jīng)元的反映。神經(jīng)科學也認為，模糊性主要源自大腦神經(jīng)機制在信息處理中將大量刺激去粗取精的運行規(guī)律。視覺皮層在進行信息處理時，一般只是抽取其中的恒定信息，而不是事無巨細地收集所見事物的全部信息，在原有視覺經(jīng)驗的參照比對下，大腦會主動猜測并且補充已經(jīng)篩去的信息，至此，含混不清的模糊性就會出現(xiàn)在客觀事物與視覺認知結(jié)果之間的對應關系之中。

空間視錯覺藝術(shù)的復雜性與視錯覺產(chǎn)生的神經(jīng)活動的多層性存在密切關聯(lián)。認知科學研究認為，視錯覺的產(chǎn)生涉及生理機制與心理認知的不同層次，并不是所有視錯覺發(fā)生的神經(jīng)關聯(lián)都一樣，不同類型視錯覺的神經(jīng)關聯(lián)腦區(qū)也不相同，在不同的層次上形成不同種類的視錯覺。如一些輪廓錯覺產(chǎn)生的腦神經(jīng)活動非常復雜，其腦神經(jīng)活動都存在差異，不僅僅視知覺加工所在的皮層區(qū)域不同(有V2、MT、V4復合區(qū)等不同的腦區(qū))，而且特定反應神經(jīng)元的類型和整合方式也不相同。也就是說，各種錯覺的神經(jīng)活動是被各種感知覺的初級加工特征分析決定的。這個特異性的意義說明了知覺錯覺的具體神經(jīng)活動，并不是都由共同的高級認知加工(如經(jīng)驗、想象、推理等)造成的。*李小健、劉東臺: 《視錯覺產(chǎn)生的神經(jīng)機制》，《心理科學進展》 2008年第4期。

空間視錯覺藝術(shù)是依據(jù)視錯覺原理創(chuàng)造的，它同樣具有復雜性。這種復雜性主要體現(xiàn)在三個方面：一是人們對與視覺藝術(shù)審美關系最為密切的線條、形狀、顏色、動作等的認知，在視覺皮層中各自獨立的區(qū)域進行處理，各個功能區(qū)域關系緊密、分工明確，每一個皮層區(qū)域雖彼此相連卻互不干擾；二是不同類型視錯覺產(chǎn)生的具體神經(jīng)活動有差異，在特定反應神經(jīng)元的類型和整合方式上都有不同之處, 因此，在不同的層次上形成不同種類的視錯覺；三是空間視錯覺藝術(shù)中的各種視錯覺現(xiàn)象是在視覺處理過程中高層認知不同時間進入的結(jié)果?？梢哉f，人們對于不同視錯覺的認知有明顯的差異性和層次性，這也形成了認知空間視錯覺藝術(shù)的復雜性。布洛克在談到藝術(shù)時說：“我們關于這一世界的一切體驗，都是一種解釋。不管是藝術(shù)作品之內(nèi)，還是藝術(shù)作品之外，如果沒有某種創(chuàng)造性的解釋，就沒有對現(xiàn)實和人類情感的真正理解?！?[美]H.G.布洛克：《美學新解》，滕守堯譯， 遼寧人民出版社1987年版。正是由于空間視錯覺藝術(shù)的模糊性和復雜性，欣賞者理解空間視錯覺藝術(shù)作品的難度相應增加了，需要付出更多創(chuàng)造性的勞動，使得大腦的審美機制不斷被激活和延續(xù)。

(三)空間視錯覺藝術(shù)的審美神經(jīng)認知

從西方藝術(shù)心理學、神經(jīng)科學的研究中我們可以分析空間視錯覺藝術(shù)深層審美效應的生成機制。貢布里希提出，在藝術(shù)欣賞過程中，圖案如果過于復雜就會加重觀者的知覺負荷,讓人產(chǎn)生放棄欣賞的念頭，若是過于單調(diào)，則不能吸引觀者的注意；好的藝術(shù)作品應該是介于二者之間的形態(tài)，不能過于復雜與簡單,這樣才能產(chǎn)生審美愉悅。阿恩海姆在《視覺思維》里的描述有異曲同工之妙：“不完整圖形”的作品更能吸引我們的注意，因為視覺對它們的組織也變得稍微困難和緊張起來，它先給人一種壓抑、一種疑惑，隨之而來的卻是積極的感知與把握，進而轉(zhuǎn)入把握之后的快感和愉悅。 貢布里希和阿恩海姆的論述得到了神經(jīng)科學研究成果的驗證。近年來神經(jīng)科學的研究成果為大腦獎賞系統(tǒng)與審美愉悅之間的關系提供了有力證據(jù)。Silvia的研究發(fā)現(xiàn)，對藝術(shù)作品復雜性和理解程度的評價顯著地影響審美趣味：實驗認為高度復雜的并能理解的視覺刺激最有趣。人們對刺激的加工層次越深，越可能喜歡該刺激。*Silvia，P.J., “Cognitive appraisals and interest in visual art: Exploring an appraisals theory of aesthetic emotions ”，in Empirical Studies of the Arts,23, 2005,pp.119-133.Galanter提出，有效地加工復雜信息(如藝術(shù)作品)具有獎賞性，而審美愉悅是獎賞系統(tǒng)作用的結(jié)果。*Galanter,P., “Complexity, neuroaesthetics, and computational aesthetic evaluation”，in 13th Generative Art Conference,2010.pp.399-409.Ramachandran和Hirsteind論述審美的隱喻法則時指出，美是知覺刺激的獎賞性的產(chǎn)物。*Ramachandran,V.S.,﹠Hirsteind,W., “The science or art: A neurological theory of aesthetic experience”，in Journal of Consciousness Studies,6(6-7),1999,pp.15-51.視覺系統(tǒng)在加工或整合某一特征時，激活了邊緣系統(tǒng)并導致其釋放獎賞性的化學物質(zhì)(如多巴胺等)而使該過程具有獎賞性。

人們在欣賞空間視錯覺藝術(shù)作品時, 往往會被視錯覺藝術(shù)表現(xiàn)的“真實”謊言所誘惑, 化錯為美，不由自主地沉溺于其藝術(shù)價值的深度體驗之中?？臻g視錯覺藝術(shù)的復雜性和模糊性持續(xù)不斷地激活大腦的審美認知機制，產(chǎn)生了內(nèi)在的、具有高級結(jié)構(gòu)的深層審美效應,散發(fā)出獨特的藝術(shù)感染力，這應該就是空間視錯覺藝術(shù)的魅力之源。

(責任編輯：陸曉芳)

收稿日期：2016-03-11

作者簡介：戴志強，中國傳媒大學教授、藝術(shù)與科學專業(yè)博士生導師，腦科學與智能媒體研究院副院長。

基金項目：本文系中國傳媒大學橫向科研項目“媒介用戶體驗可用性考評體系”(項目編號：HW150360) 和中國傳媒大學橫向科研項目“媒介藝術(shù)與科技創(chuàng)新研究”(項目編號：HW14140)的階段性成果。

[中圖分類號]I01

[文獻標識碼]A

[文章編號]1003-4145[2016]07-0106-05

劉國華，中國傳媒大學藝術(shù)與科學專業(yè)博士生。