劉琿,崔越(河北大學,河北保定071002)
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茶館中的音樂藝術(shù)研究
劉琿,崔越
(河北大學,河北保定071002)
摘要:音樂藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,具有豐富的社會功能,將音樂藝術(shù)引入到飲茶活動之中,可以更好地實現(xiàn)對茶客的精神洗禮,可謂相得益彰。本文首先指出了音樂藝術(shù)和飲茶藝術(shù)有機融合的歷史過程,而后討論了音樂藝術(shù)對于茶館氛圍烘托的重大意義,最后則對茶館中主要的兩種音樂藝術(shù)形式進行了分析。
關(guān)鍵詞:茶館;音樂藝術(shù);飲茶;融合;氛圍;形式
劉琿(1979-),女,湖南長沙人,博士,講師,研究方向:音樂及相關(guān)理論研究。
崔越(1986-),男,黑龍江齊齊哈爾人,碩士,助教,研究方向:音樂及相關(guān)理論研究。
音樂藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的瑰寶,具有多種社會功能,自先秦時期開始,它便成為人們進行圖騰崇拜與祭祀活動的文化載體,也是各階層人民重要的娛樂方式。我國的音樂藝術(shù)歷史悠久,起源可以追溯到炎黃時期,據(jù)史籍記載:“伏羲氏作琴,神農(nóng)氏制曲,黃帝鼓琴,虞舜歌南風,以教化萬民”。我國茶葉的發(fā)現(xiàn)同樣始于這一時期,《茶經(jīng)》有云:“茶之為飲,發(fā)乎神農(nóng)氏,聞與魯周公”。我國的音樂藝術(shù)與茶文化皆經(jīng)歷了數(shù)千年的發(fā)展,波瀾壯闊,興盛至今。在這一歷史過程中,音樂與飲茶活動結(jié)下了不解之緣。眾多文人在頌茶的詩篇中相繼提到了古琴、弦管、琵琶、笛、簫、笙、瑟、篌等樂器,以及清唱、伴唱等聲樂內(nèi)容,“茶宜凈室,宜古曲”的說法更是印證了茶事與音樂的密切關(guān)聯(lián)。
我國的音樂藝術(shù)在形式與內(nèi)容上都頗為豐富,發(fā)展成熟的樂器包括古琴、古箏、洞簫、竹笛、琵琶、二胡、笙、瑟、塤等,著名的樂曲涵蓋《高山流水》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《雨打芭蕉》、《平湖秋月》、《陽關(guān)三疊》、《彩云追月》、《陽春白雪》、《廣陵散》、《夕陽簫鼓》、《寒鴉戲水》、《鷓鴣飛》等。這些樂器與樂曲都能夠引人發(fā)思古念今、悠然廣闊之情懷,最能入茶。當然,文化是隨著時代不斷發(fā)展進步的,伴茶之曲不僅限于中國傳統(tǒng)的音樂形式,一些悠揚、典雅的鋼琴曲、小提琴曲、薩克斯曲乃至流行音樂都可以作為茶館的背景音樂。
品茗藝術(shù)是一門開放性、綜合性的藝術(shù),理應兼收并蓄、中西匯通,不必拘泥于古法,而應與時俱進,善于取他山之石為己用,營造出別樣的品飲風味。以音樂伴茶湯,能益茶德,發(fā)茶性,引茶思,可以令品茗之人更好地細品出茶中滋味,更能夠體味到中國茶文化與音樂藝術(shù)的博大精深、有緣深邃,兩者可謂相得益彰,正如白居易在《琴茶》中所言:“兀兀寄形群動內(nèi),陶陶任性一生間。自拋官后春多醉,不讀書來老更閑。琴里知音唯淥水,茶中故舊是蒙山。窮通行止常相伴,誰道吾今無往還”。在自然恬淡的環(huán)境中飲茶品茗,伴著古雅的音樂,精神享受與藝術(shù)享受境界之深遠不言自明。
音樂與飲茶是兩門相互獨立的藝術(shù),但在特定條件下可以有機融合,達到“一加一大于二”的效果。音樂與品茶結(jié)合之事由來已久,這在我國文學作品、史料典籍和其他藝術(shù)形式中均有體現(xiàn)。
比如,由唐代畫家周昉所繪的《調(diào)琴啜茗圖卷》,在這幅作品中,作者以工筆之法著重描繪唐朝宮廷女子品茗聽琴的華麗生活,畫中共有五人,三主二仆,一人撫琴,兩人聆聽,身穿紅衣的女子執(zhí)盞唇邊,目視撫琴之人,身旁白衣女子則側(cè)目遠視,在撫琴女子與白衣女子身旁各有一女仆侍茶。全圖雖以“調(diào)琴”為重點,但由于畫中人物手持茶盞,一邊聽琴一邊品茗,因而飲茶也是畫卷的重要內(nèi)容。將聽琴與飲茶置于同一畫面之內(nèi),說明飲茶聽琴在當時已經(jīng)成為比較流行的文化娛樂生活。
再如,唐朝的《宮樂圖》也是一幅反映這一時期特定社會階層飲茶生活的作品。這幅畫作同樣采取工筆的手法,對宮廷中仕女聚會飲茶之景予以白描。畫面中可見一條華麗的竹編長案,上面有幾只茶碗和兩個盛放茶湯的器皿,一位仕女手持長勺為眾人分茶湯,其他人則或坐或立,姿態(tài)多樣,其中有手執(zhí)紈扇者,有吹彈管弦者,有飲茶者,也有靜候侍奉者,各具情趣。兩幅圖卷相比較而言,前者之景在室外,突出的是清靜與雅致,后者之景在宮內(nèi),強調(diào)的是熱鬧與和諧。不過,兩者所表現(xiàn)的都是古代上層社會的高雅藝術(shù)生活,可以見得,隨著茶葉生產(chǎn)的發(fā)展與普及,飲茶的文化藝術(shù)氣息越來越濃厚,飲茶之風在宮廷之中日漸風行起來并逐步擴展到平民階層,音樂與飲茶已經(jīng)找到天然的融合點,茶事的風雅優(yōu)裕更加得以彰顯。
近代以后,我國同樣有許多音樂藝術(shù)與飲茶藝術(shù)相互結(jié)合的范例,特別是茶館和茶樓的出現(xiàn),集聚了眾多熱愛飲茶的雅士和擅長彈唱的樂者,促成了這兩種藝術(shù)的深度結(jié)合。據(jù)《中國劇場史論》一書的記載,較早在茶樓內(nèi)修造書臺供曲藝演唱的是上海的“也是茶樓”,這是一家具有較長經(jīng)營歷史的老茶樓,該樓原本以品茗為業(yè),后來為了吸引更多的茶客前來飲茶,提高營業(yè)額,便在樓內(nèi)修建了一座巧麗優(yōu)雅的華臺,專供曲藝演出之用,所來茶客只需要交付茶錢而無需增添其他的經(jīng)濟負擔,便能夠欣賞到精湛的曲藝演唱,在當時社會上引起了強烈反響,后來不久,其他眾多茶樓、茶館便紛紛效仿,并延續(xù)至今。
茶文化受佛教、道教、儒教的影響,在精神追求上崇尚和諧、自然、寧靜、淡泊,在個人修養(yǎng)上講求自省、自覺、自信、自教,在審美意識上講究自然天成、天人合一、五行協(xié)調(diào)、物我平衡。唐代以后,熱衷于飲茶的文人志士越來越多,他們不僅僅停留在品茗這一行為上,還將其上升至精神層面,歌茶詠茶,并以茶來激發(fā)文思,由是形成了包括茶文、茶詩、茶歌、茶畫、茶學等在內(nèi)的品茶文學,奠定了中國茶道的基礎(chǔ)。后代文人又進一步發(fā)起了雅士茶道,將飲茶視為一種精神升華和心靈享受,他們對于飲茶的環(huán)境更加重視,既要有風和日麗、茂林修竹的外部環(huán)境,又要有佳客小姬的遂心茶友,還要有窗明幾凈、洞房阿閣的風雅茶室,更要有心手閑適的美麗心情,同時還須伴有聽歌拍曲、鼓琴看畫等高雅之事,把飲茶活動變?yōu)橐环N藝術(shù)形式和文化形態(tài)。這些文人大都是精通音律、書畫、哲學的雅士,因而才能將飲茶與修養(yǎng)和教化集為一體,形成雅士茶道,毫無疑問,音樂藝術(shù)有效提升了飲茶活動的品味,是令飲茶活動成為一門文化藝術(shù)的重要推動元素。
現(xiàn)代生活節(jié)奏迅速、內(nèi)容密集,經(jīng)濟與科技的高速發(fā)展帶動城市建設的大規(guī)模擴張,置身于都市生活的人們已經(jīng)難以在日常尋到可以在高山流水之中靜心品茗的自然之境了,于是,茶館便成為了好茶之客的慣常去處。為了與飲茶活動所涵蓋的淡泊、清靜的哲學思想相契合,現(xiàn)代茶館在裝修設計上大都選取古樸、風雅的風格,甚至還有些做舊的設計,內(nèi)部燈光模擬自然日光散射之態(tài),不過于炫目又不至于昏暗,規(guī)模較大的茶館往往有假山、流水置于庭院內(nèi),規(guī)模較小的茶館則會在醒目之處擺放形態(tài)各異的植物盆景,給人一種親近自然的感受。除此之外,為了烘托飲茶時清幽的氛圍,茶館還會配有現(xiàn)場管弦演奏樂隊,或者播放高雅、悠揚的琴曲,讓茶客的心境更加平和,情緒更加坦然,更加容易地找到古代風雅人士置身山林之中烹茶飲茶的感受,讓心靈得到升華。
對于現(xiàn)代茶館而言,音樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式分為兩種,其一是現(xiàn)場演奏,其二是音樂播放?,F(xiàn)場音樂演奏又可以進一步細分為三個類別,包括樂器獨奏、樂器合奏、彈唱。
以古琴或古箏為例,獨奏曲目指的是由一把古琴或古箏獨立完成的樂曲演奏,主要曲目包括《高山流水》、《漁舟唱晚》、《漢宮秋月》、《春江花月夜》、《瀏陽河》、《戰(zhàn)臺風》、《廣陵散》、《出水蓮》等。這些樂曲音域廣闊,音色醇厚質(zhì)樸,指法剛硬,節(jié)奏上采用的是散板,多用輪指和泛音等技巧,慢處凄美清涼、秀麗婉約,急處跌宕起伏、感情熱切,情感表現(xiàn)力很強,具有極高的藝術(shù)價值與深刻的思想哲理。以《瀏陽河》為例,這首曲目采用了雙手演奏的技法,第一段是節(jié)奏自由的引子,雙手以琶音展現(xiàn)曲調(diào)的流暢與靈活,表達出自由浪漫的情緒特征;第二段為主旋律,綜合運用了揉、按、滑等基本指法,悠揚婉轉(zhuǎn)、優(yōu)美細膩;第三段為主旋律變奏,由雙手交替演奏,速度漸快,給聽者帶來一種輕巧活潑的情感體驗;第四段則采用如行云流水的下行琶音,自由之勢綿延不絕、無可抵擋;第五段回到主旋律,漸慢收尾。在茶館中演奏或者播放這首曲目,一方面因其較高的技法要求和流轉(zhuǎn)的情緒變幻,能夠帶給茶客以直觀的震撼感受,并且這首曲目為眾人所熟知,更能夠迎合茶客的內(nèi)心世界,與茶客產(chǎn)生情感共鳴,另一方面,這首曲目所表現(xiàn)的是自然情境中水流的情態(tài),以及水流與人物之間的深情互動,其中的思想正與茶文化所推崇的“天人合一”的理念相符,更能推進茶客對于處世之道的深入思考。
合奏曲目是指古琴或古箏與其他樂器組合,共同完成的樂曲演奏。例如,古箏與琵琶可以合奏《春江花月夜》、《紅豆詞》、《葬花吟》;古箏與笛或簫可以合奏《蘇武牧羊》、《一剪梅》、《北國之春》、《女兒情》;古箏與二胡可以合奏《二泉吟》、《二泉映月》、《敖包相會》、《草原之夜》等,更大規(guī)模的樂隊則可以合奏《彩云追月》等氣勢更為宏大的樂曲。對于茶館的音樂藝術(shù)而言,合奏曲目的原則就在于簡單易懂,不論是以哪一種樂器為主,哪一種樂器為輔,都必須要清晰地將主旋律表達出來,不能給茶客帶去一種混亂的聽覺感受。
對于彈唱而言,同樣以古箏為例,琴聲與人聲要密切配合,且要保證音量和諧,一般而言,茶館乃清幽之地,彈唱時要突出琴聲,人聲隨其后即可,不可過于突出人聲,以免顯得突兀,與周圍環(huán)境不符。彈唱者要為茶客營造一種若隱若現(xiàn)之感,倘若偶遇友人在千里之外彈奏,所謂高山流水覓知音是也。
茶館的另外一種音樂藝術(shù)形式就是以背影音樂的方式通過電腦或音響設備對名家演奏的曲目進行播放。音樂具有重要的審美功能、娛樂功能與廣泛的社會功能。就茶館的實際引用來說,背景音樂應當能夠舒緩茶客的情緒,減少他們在日常生活和工作中所產(chǎn)生的疲憊與厭煩之感,減少他們痛苦、緊張的情感,為他們提供心靈棲息與靈魂升華的港灣。目前有許多娛樂公司專門為茶館精挑細選出一系列符合茶道精神的背景音樂專輯,比如廣西音像出版社發(fā)行的“茶道”、江西文化音像出版社發(fā)行的“品茶輕音樂”等。這些樂曲悠揚、內(nèi)涵豐富,可以讓茶客的思想自由翱翔、隨心想象,音樂、飲茶與心境合而為一,與茶館的宗旨高度契合。
音樂藝術(shù)與飲茶藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的瑰寶,兩者雖然在歷史發(fā)展及形式內(nèi)容上各不相同,但在精神理念與哲學追求上則存在高度的一致性,都以熏陶情感、修身養(yǎng)性為主要目的?,F(xiàn)代茶館運用合適的音樂形式,不僅能夠營造自然天成、悠然自得的飲茶環(huán)境,還能夠幫助茶客達到心境平和、情緒坦然的狀態(tài),實現(xiàn)精神層面的升華。
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