摘 要：由我校聘請夢工廠動畫師做演講，提問環(huán)節(jié)，筆者問：作為美國人，你如何看待我國動畫片和我國動畫近年來一直模仿國外模式現(xiàn)象！夢工廠動畫師打開電腦播放一段《大鬧天宮》，說他很喜歡那個年代的動畫，并認(rèn)為模仿并沒有錯！這讓筆者深深思考了這句話，中國動畫一直沉浸于前輩留給我們的榮耀之“中國學(xué)派”，但我們似乎忘記，“中國學(xué)派”只屬于過去，卻成為目前我國動畫制作的楷模?？萍及l(fā)展快速的今天，卻不能在現(xiàn)讓世界為之驚嘆的動畫片！

關(guān)鍵詞：夢工廠；中國動畫；模仿國外模式

中圖分類號：J954 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）23-0117-01

一、喜歡那時候的動畫片

（一）中國動畫輝煌期

夢工廠動畫師播放《大鬧天宮》說明中國動畫過去的輝煌成就讓國外嘆為觀止，其精良的畫面效果，討人歡喜的人物角色，扣人心弦的故事情節(jié)，回味無窮的藝術(shù)風(fēng)格，仍是現(xiàn)代國內(nèi)外動畫師模仿與欣賞其內(nèi)在藝術(shù)價值的寶藏。

20世紀(jì)50年代至80年代，中國動畫無論從形式、風(fēng)格、表現(xiàn)手法等方面將動畫表現(xiàn)的淋漓盡致，讓當(dāng)代人望塵默哀。

（二）中國動畫存在的問題

1.受眾群體定位不明確。目前國產(chǎn)動畫在國外動畫強(qiáng)大沖擊下發(fā)展較為緩慢，與其創(chuàng)作的受眾群體定位不明確有極大關(guān)系。所謂“劇本劇本，一劇之本”，一個連受眾群體定位都不明確的劇本，如何創(chuàng)作出好的動畫片。大部分國產(chǎn)片都將受眾群體定位為未成年人，即使有些動畫想定位為成年人，卻也脫離不了未成年人，于是便有了《小門神》定位模糊不清的動畫。其情節(jié)一會是給成年人看的，一會是給未成年看的。雖然動畫起初定位是“合家歡”電影，老少皆宜，但真正播放出來的情節(jié)卻讓每個年齡段的人看著不痛不癢，又想討喜成年人，又想照顧未成年人，導(dǎo)致故事情節(jié)表達(dá)模糊，主線索不清晰，相比夢工廠創(chuàng)作的《功夫熊貓》受眾群體可以說是“合家歡”，小孩子可以在電影中看到他們喜歡的武打和各種動物，成年人可以從電影中找到自己成長中的共鳴，可見受眾群體的定位之重要。

2.創(chuàng)作者缺乏“真”。我國動畫找自從經(jīng)濟(jì)體質(zhì)改革之后，取消了對動畫統(tǒng)籌兼顧的方案，將動畫推向市場，改變了動畫的生產(chǎn)方式，以經(jīng)濟(jì)效益和社會效益為主要盈利模式，從而使創(chuàng)作者過度追求利潤而缺乏創(chuàng)作內(nèi)涵。老一輩的創(chuàng)作者都以“真”為中心，“真”是藝術(shù)靈魂中最重要的因素，創(chuàng)作者的心不能麻木，沒有感情的作品是不會引起觀眾的共鳴。眾所周知，夢工廠在創(chuàng)造《功夫熊貓》時，對熊貓進(jìn)行大量研究，其創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)專門來中國進(jìn)行考察，大量實(shí)地取景，才創(chuàng)作出震驚中外的《功夫熊貓》。國人都說，功夫是中國的，熊貓是中國的，功夫熊貓卻是美國的。的確如此，國內(nèi)大多數(shù)創(chuàng)作者都不遵從內(nèi)心創(chuàng)作，真正的創(chuàng)作者是熱愛且忠實(shí)于自己內(nèi)心，不惜一切時間和精力來呈現(xiàn)自己想表達(dá)的作品，不被外界因素所影響?！洞篝[天宮》創(chuàng)作者花了整整三年，其創(chuàng)作讓世界都為之驚嘆。而現(xiàn)如今太多數(shù)動畫片追求物質(zhì)利益而導(dǎo)致作品質(zhì)量嚴(yán)重下降，中國動畫的特色也隨之消失?！缎艹鰶]》和《喜羊羊與灰太狼》因受兒童歡喜而不停地出序列片與電影來滿足消費(fèi)者，長此以往，進(jìn)一步降低了觀眾對動畫的審美要求和創(chuàng)作水平，也會給其他創(chuàng)作者一個不好的借鑒，這樣的片子可以得到觀眾喜愛并且能夠獲得利潤，其實(shí)這是進(jìn)一步阻礙了國產(chǎn)動畫片的發(fā)展。

3.教育質(zhì)量下滑。雖然國內(nèi)幾百所學(xué)院開設(shè)動畫專業(yè)，但很多院校一味照搬照抄教學(xué)大綱，缺乏對動畫人才的培養(yǎng)，使學(xué)生進(jìn)入社會不能適應(yīng)動畫工作。學(xué)校只能教學(xué)生基礎(chǔ)的知識理論，沒有與實(shí)際相結(jié)合。動畫流程較多，學(xué)校應(yīng)與企業(yè)合作，讓學(xué)生在實(shí)踐中找到適合自己的并且愿意繼續(xù)專研的課程，如寫編劇的專門寫編劇，畫原畫的專門畫原畫，剪輯后期的專門剪輯后期，這樣才能符合單位對動畫人才的需求，學(xué)生一畢業(yè)便能上崗工作。

二、模仿并沒有錯

從這句話中深深感覺民族動畫的危機(jī)，現(xiàn)如今我國沒有幾部動畫能與國外相媲美。中國動畫應(yīng)該反省自身，差距在哪里，曾經(jīng)中國動畫在動畫界叱咤風(fēng)云，如今卻如一潭死水。

對于中國動畫近年來一味模仿外國模式，社會上對此褒貶不一，有人認(rèn)為一味模仿毫無民族特色，技術(shù)不到位，近年來一味的模仿國外動畫片已經(jīng)讓我國動畫丟失民族特色；后者更受捧，他們認(rèn)為模仿是中國的進(jìn)步，沒有錯。我國目前許多故事劇本創(chuàng)作者已經(jīng)脫離民間寓言、神話傳說等方式，我國動畫模式也已經(jīng)脫離了早期的說教。如《大圣歸來》是對西游記的改編，但讓我們看到了我國動畫會寫劇本了。模仿國外的風(fēng)格也是為了技術(shù)上的提升和超越，讓我們見到許多優(yōu)秀的東西，國外可以做的，我們國內(nèi)也可以。只有向好的動畫看齊才能突破自身，我國動畫技術(shù)在不停的上升，在這種情況下加上民族特色的風(fēng)格，相信觀眾們認(rèn)為在不久的將來中國動畫能夠超越國外。但模仿不等于抄襲，在模仿的同時要加入民族元素！如日本的《七龍珠》用了中國的素材，但劇情的改變，人物一系列的改變，使得《七龍珠》的模仿成功。

隨著我國動畫制作水平的提高，融入民族元素，做好劇本選擇，在不久的將來“中國學(xué)派”之稱號會再次回歸動畫舞臺，我國動畫之樹也會日漸蒼盛。

參考文獻(xiàn)：

[1]張夢蝶，秦文族.《大圣歸來》：中國動畫的逆襲——基于文化工業(yè)視角的中國動畫式微與發(fā)展探析[J].傳媒廣角（上半月），2015（09）.