朱炯

關(guān)鍵詞：自然主義、彼得·亨利·愛默生、干版攝影術(shù)

《采睡蓮》是英國(guó)攝影師彼得·亨利·愛默生（Peter Henry Emerson1856-1936）1886年在英國(guó)東盎格魯鄉(xiāng)村拍攝的代表作。平靜的水面被繁盛的植物包圍，熾烈的陽(yáng)光下，鄉(xiāng)紳劃著小船。女人探出身子，從水中采出一朵盛開的睡蓮。背景處清風(fēng)拂過(guò)水草，莖葉上陽(yáng)光斑斑點(diǎn)點(diǎn)。水面映出天空，也映著睡蓮、水草和船上的人，畫面層次豐富。光線的表達(dá)是這幅作品核心的地方。這樣一幕日常的鄉(xiāng)間景象，靜中有動(dòng)，自然、清新，成為了攝影史上的不凡杰作。

19世紀(jì)80年代的大英帝國(guó)，處于維多利亞女王統(tǒng)治的強(qiáng)盛時(shí)期。經(jīng)歷了四十余年持續(xù)發(fā)展，攝影術(shù)成了“日不落帝國(guó)”科技、文化進(jìn)步的代表。干版感光材料技術(shù)革命性的發(fā)明與運(yùn)用，推動(dòng)了英國(guó)乃至世界范圍內(nèi)攝影工業(yè)和攝影產(chǎn)業(yè)的誕生與發(fā)展。攝影也隨著整個(gè)社會(huì)走向了一個(gè)令人興奮的、全方位認(rèn)知世界的新階段。

在整個(gè)維多利亞時(shí)代，英國(guó)的藝術(shù)攝影引領(lǐng)了世界攝影的潮流：從追隨“拉斐爾前派”繪畫風(fēng)格的“高藝術(shù)”合成影像作品及理論建構(gòu)，到自然主義攝影的緣起與死亡；從英國(guó)皇家攝影協(xié)會(huì)的創(chuàng)辦、英皇室對(duì)攝影作品的認(rèn)購(gòu)，到業(yè)余攝影師組織“連環(huán)會(huì)”，開創(chuàng)畫意攝影的歷史高峰。愛默生提出的自然主義攝影理念與他的影像表達(dá)，在整個(gè)19世紀(jì)下半葉起到了承上啟下的關(guān)鍵作用，展現(xiàn)出英國(guó)工業(yè)革命以來(lái)，最后的美好田園景象。

愛默生擁有劍橋大學(xué)臨床醫(yī)藥學(xué)學(xué)位。1882年他畢業(yè)即放棄醫(yī)學(xué)，開始拍攝英國(guó)鄉(xiāng)村，并撰寫論文闡述、實(shí)踐自己倡導(dǎo)的“自然主義攝影”。他是自然主義文藝思潮的踐行者，醫(yī)學(xué)背景也為他在攝影方面的認(rèn)知提供了新的角度。他分析了人眼的生理結(jié)構(gòu)。認(rèn)為人眼在看事物時(shí)，只有一點(diǎn)是清晰的，四周是模糊的。因此他建議攝影師應(yīng)該使用長(zhǎng)焦距鏡頭拍攝。這也體現(xiàn)了技術(shù)要反映真實(shí)世界。（自然主義文藝思潮是實(shí)證主義哲學(xué)、遺傳學(xué)、實(shí)驗(yàn)醫(yī)學(xué)基礎(chǔ)上的思潮和傾向。藝術(shù)觀是推崇客觀、冷靜、忠實(shí)地反映和描寫客觀世界中的事物）。

愛默生自1882年開始在東英格蘭地區(qū)拍攝長(zhǎng)達(dá)八年之久。他的攝影對(duì)自然有細(xì)致的觀察，他紀(jì)錄農(nóng)民勞作的場(chǎng)景和鄉(xiāng)間的日常生活。照片中理想的田園風(fēng)景，傳遞出樸素的鄉(xiāng)村情懷和對(duì)自然真情的贊美。看愛默生的照片，能讓人逃避維多利亞時(shí)代由蒸汽機(jī)向電氣時(shí)代發(fā)展的工業(yè)喧囂，也忘記殖民擴(kuò)張的血腥。

1886年，愛默生在一篇名為《攝影：一種繪畫藝術(shù)》（Photography：a Pictorial Art）的論文提出，“自然中靜物之間的邊界是柔和過(guò)渡的，是那樣的微妙，以至于你難以發(fā)現(xiàn)他們輪廓之的邊界。這個(gè)模糊的部分正是大自然的魔力所在”。他主張攝影再現(xiàn)自然，同時(shí)號(hào)召攝影師表達(dá)情感，追求詩(shī)情畫意的效果，認(rèn)為這是攝影成為獨(dú)立藝術(shù)的路徑。同年與自然主義畫家古德爾合作出版的畫冊(cè)《諾福克地區(qū)的生活與風(fēng)景》（Life and Landscape on the Norfolk Broads）也展示了他的這種美學(xué)追求。1889年愛默生出版《自然攝影》（Naturalistic Photography for Students of the Art）一書，他認(rèn)為自然本身就充滿了細(xì)節(jié)，明確呼吁攝影應(yīng)該反映自然中的真情、真相，反對(duì)對(duì)底片進(jìn)行再加工，這樣攝影作品才能在藝術(shù)上和繪畫平等。這些自然主義的理念全面挑戰(zhàn)了當(dāng)時(shí)作為主流的“高藝術(shù)”流派。亨利·佩奇·魯濱遜（Henry Peach Robinson）為此和愛默生在攝影刊物上激烈論戰(zhàn)。通過(guò)論戰(zhàn)，自然主義攝影的理念得到了傳播，并有一批業(yè)余攝影師直接來(lái)實(shí)踐該理論。

愛默生的攝影非常接近法國(guó)畫家米勒的繪畫題材和風(fēng)格。在1886年的《諾福克地區(qū)的生活與風(fēng)景》之后，他又出版了多部東蘇格蘭地區(qū)景象的畫冊(cè)。非常矛盾的是，1891年愛默生發(fā)表《自然主義攝影的死亡》（The Death of Naturalistic Photography），宣布放棄自然主義的理念。他的矛盾在于，他一方面用科學(xué)技術(shù)的方法尋找真實(shí)表達(dá)的途徑，另一方面他又認(rèn)為藝術(shù)和科學(xué)截然不同。盡管如此，愛默生一直堅(jiān)持拍攝。

自然主義攝影的理念，催生了畫意攝影——影響最廣泛、最深遠(yuǎn)的攝影流派。它起源于19世紀(jì)九十年代的英國(guó)，很快蔓延到歐洲大陸的法國(guó)、奧地利等。20世紀(jì)后更是漂洋過(guò)海登陸美國(guó)，在新大陸的舞臺(tái)上引領(lǐng)文化的發(fā)展。