吳超 胡楊

摘要：學(xué)生在鋼琴舞臺演奏中由于心理或生理問題，常常會出現(xiàn)情緒緊張，使音樂會、比賽等各種形式下的演奏大打折扣。通過對“鋼琴演奏中舞臺表演意識”項目的研究，筆者發(fā)現(xiàn)，學(xué)生練琴與學(xué)習(xí)中的“主動性”直接影響著舞臺表演的穩(wěn)定性。此科研項目通過幾場不同的音樂會和一系列的思考問題，為學(xué)生拋磚引玉，拓展學(xué)生們的練習(xí)，演奏狀態(tài)等方面的思路，為學(xué)生們從被動學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)為主動思考提供了好的平臺。

關(guān)鍵詞：舞臺演奏 ? 思考積極性 ? 鋼琴表演

演奏者在進行舞臺演奏的過程中經(jīng)常會出現(xiàn)情緒緊張的問題，對整體演奏效果造成相應(yīng)的影響。演奏者在進行鋼琴演奏的過程中要注重培養(yǎng)舞臺表演意識，對演奏過程中的緊張情緒進行有效控制，以避免過度緊張對鋼琴演奏帶來負(fù)面影響。演奏者進行舞臺演奏之前要合理調(diào)控自己的情緒，用適度的緊張對鋼琴演奏過程中的氛圍進行調(diào)節(jié)，使整體演奏更加富有生命力。緊張情緒是每個進行舞臺演奏的鋼琴演奏家都需要面臨的，所以怎樣控制好自己的情緒是每一名演奏者需要積極去思考的問題。

每一位鋼琴演奏者都期許在舞臺演奏過程中將最佳的演奏狀態(tài)呈現(xiàn)給觀眾，以獲得觀眾的認(rèn)可。但是在實際的鋼琴演奏過程中，演奏者都會存在緊張和焦慮的情緒，以致影響整體演奏效果。鋼琴演奏者在演奏過程中會受到生理因素、心理因素和技術(shù)因素的制約，因此要學(xué)會自我調(diào)控。同時，演奏者也要重視日常練習(xí)，以熟練的演奏技巧和良好的心理素質(zhì)克服舞臺演奏過程中的緊張情緒，呈現(xiàn)給觀眾以優(yōu)美動人的樂曲。

以下是對“鋼琴演奏中舞臺表演意識的研究培養(yǎng)”科研項目成果的一些總結(jié)：

一、培養(yǎng)公開演奏的心理素質(zhì)

鋼琴演奏者在進行舞臺演奏的過程中，要明確認(rèn)識到自己的演奏目的，并樹立鋼琴演奏自信心。在舞臺演奏過程中，普遍存在演奏者過于重視演奏效果和觀眾的評價，從而導(dǎo)致鋼琴演奏過程中身心過度緊張，造成演奏過程中整體表現(xiàn)不佳，使自身的演奏水平大打折扣。鋼琴演奏者在正式進行舞臺表演之前，身心都要做好充足的準(zhǔn)備。要樹立明確的自信心，并給自己以鼓勵，確保在演奏過程中具備良好的心理素質(zhì)，將演奏狀態(tài)發(fā)揮到最佳。同時，演奏者也要做好失敗的準(zhǔn)備，以平常心態(tài)面對舞臺演奏過程中的成功和失敗，真正做到鋼琴演奏過程中的不驕不躁，避免將個人負(fù)面情緒傳達到自己的演奏中，使鋼琴演奏水平得到正常的發(fā)揮。演奏者在進行鋼琴演奏之前為自己制定明確的演奏目標(biāo)，能夠在無形中樹立鋼琴演奏的自信心，從而緩解演奏過程中的緊張情緒。很多鋼琴演奏者在演奏過程中之所以會過度緊張，是因為對自己要求過高，沒有從自身的實際情況出發(fā)，對演奏目標(biāo)進行合理制定，導(dǎo)致對演奏過程中的每一個細節(jié)都格外注重，無形中給自己增加了壓力。鋼琴演奏者要端正自己的心態(tài)，以平常心面對舞臺表演。

二、準(zhǔn)確把握技術(shù)難點

扎實的鋼琴演奏功底是每個鋼琴演奏者都需要具備的。在鋼琴演奏過程中，演奏者要以良好的彈奏技術(shù)和熟練的技巧將樂曲流暢的表現(xiàn)出來，從而減輕鋼琴演奏過程中的心理壓力，達到良好的演奏效果。演奏者在日常練習(xí)過程中要不斷積累經(jīng)驗，對鋼琴演奏過程中的技術(shù)難點進行準(zhǔn)確的把握，逐漸培養(yǎng)舞臺演奏自信心，減緩舞臺表演過程中的緊張情緒。演奏者在日常訓(xùn)練過程中要嚴(yán)格要求自己，切實將每一個音符、動作和技巧等表現(xiàn)到位，并不斷克服鋼琴演奏過程中的困難，確保自己具備扎實的鋼琴演奏功底。同時，演奏者在舞臺演奏過程中，要格外注重平常練習(xí)過程中的重點和難點，力求將其表演到位。在日常練習(xí)過程中，演奏者要對練習(xí)內(nèi)容進行合理的規(guī)劃和安排，通過分手練習(xí)、分段練習(xí)、著重練習(xí)和慢練、快練等，實現(xiàn)全方位的練習(xí)。演奏者也要對鋼琴演奏速度進行準(zhǔn)確的把握，在舞臺表演過程中對演奏速度進行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，以確保整體舞臺演奏效果的提升。

三、對演奏環(huán)境有良好的適應(yīng)性

鋼琴演奏者演奏過程中的心理狀態(tài)很容易受演奏環(huán)境的影響。有樂器演奏經(jīng)驗的人都知道，平常進行練習(xí)的過程中，無論是身體還是心靈都極為放松，沒有考慮太多外在因素，因而練習(xí)過程中出錯的幾率也相對比較小。演奏者在日常練習(xí)過程中更多的將著重點放在對演奏技巧和樂曲內(nèi)涵的把握上。但是當(dāng)演奏者進行舞臺演奏的過程中，會考慮諸多因素，身心狀態(tài)就會緊張起來。這種“演奏問題”不一定是真正存在的問題，而是由于不同演奏環(huán)境的條件反射對演奏心理的影響而引發(fā)出來的問題。鋼琴演奏者在進行舞臺演奏之前可以通過閉目想象，給自己一個緩沖的時間?；孟胝麄€演奏空間中只有自己一人，以日常練琴的狀態(tài)投入到鋼琴演奏中，從而對自己的演奏多一份自我欣賞和鼓勵。演奏者在日常練習(xí)過程中，也可以想象自己是在舞臺上面對觀眾進行演奏，從而對自己的日常訓(xùn)練進行約束，以達到良好的練習(xí)效果，緩解舞臺演奏過程中的緊張情緒。演奏者也可以通過對不同舞臺環(huán)境進行適應(yīng)，來熟悉各種演奏環(huán)境，使自己面對不同舞臺環(huán)境時能夠形成自然的條件反射，從容自如地去應(yīng)對，這就是所謂“舞臺演奏經(jīng)驗”的積累。同時，演奏者在日常演奏過程中也要反復(fù)“走臺”，或者在演出之前進行預(yù)演等，對舞臺的布局和音響效果等具有明確的了解，以適應(yīng)復(fù)雜多變的舞臺環(huán)境。經(jīng)常進行舞臺預(yù)演或者舞臺模擬，能夠在無形中培養(yǎng)演奏者的舞臺自信心，使其獲得心理的滿足，并對平時演奏過程中的不足進行彌補，以確保舞臺演奏效果。

四、保持冷靜的候場練習(xí)

鋼琴演奏者在進行候場練習(xí)的過程中要保持冷靜的心態(tài)。很多演奏者在上臺前的半個小時內(nèi)，精力高度集中，對將要表演的節(jié)目進行反復(fù)練習(xí)。雖然在練習(xí)過程中注意力高度集中，感情非常充沛，并且練習(xí)效果也非常好。但是，練習(xí)過度會導(dǎo)致注意力的降低，產(chǎn)生大腦疲勞，真正登臺表演的時候，就會感覺力不從心，影響正常水平的發(fā)揮。與此同時，在進行候場的時候，演奏者也不能過度放松，避免上臺演奏的時候，不能對注意力進行及時調(diào)整。

五、舞臺演奏中的忘譜問題

忘譜問題是鋼琴演奏過程中普遍存在的問題。演奏者在進行鋼琴演奏的過程中都要進行鋼琴曲譜的背誦。演奏者通過背誦樂譜，將其存儲在大腦中，以支配大腦和手指等進行鋼琴演奏。無論是鋼琴名家還是初學(xué)者，在鋼琴演奏過程中都會面臨忘譜的問題。演奏者在脫離曲譜進行演奏的過程中，經(jīng)常會出現(xiàn)很多意想不到的失誤和問題，導(dǎo)致整體演奏效果不佳。筆者認(rèn)為，脫離樂譜進行鋼琴演奏，才能真正將樂曲的精髓和其所傳達的情感表現(xiàn)出來，并引導(dǎo)鋼琴演奏者進行二度創(chuàng)作，確保整體演奏效果和演奏質(zhì)量，給觀眾帶來不一樣的聽覺享受。演奏者要認(rèn)識到在鋼琴演奏訓(xùn)練過程中，背誦樂譜的重要性，并不斷提升自身對樂譜的掌握能力。演奏者可以將動作記憶、聽覺記憶和視覺記憶相結(jié)合，通過反復(fù)的鋼琴彈奏訓(xùn)練，來加深對樂譜的記憶。演奏者在進行日常鋼琴練習(xí)的過程中，要有意識的培養(yǎng)自己的樂譜記憶能力，并將樂譜與樂曲和演奏技巧結(jié)合起來，使其形成一個有機的整體，從而提高記憶效果。

通過此項目研究中，老師與同學(xué)們們的分享與討論，總結(jié)了以下幾條練習(xí)背譜的方法：

（一）動作慣性記憶法

演奏者在長期的鋼琴演奏過程中，會形成樂曲演奏慣性，用以輔助樂譜的記憶。采用動作慣性記憶法對樂譜進行記憶，能夠提升演奏者對樂曲的理解能力和表現(xiàn)力。演奏者要經(jīng)過長期的練習(xí)，使彈奏動作形成一種無意識的慣性，并能夠在無意識的狀態(tài)下流暢地將樂曲彈奏出來。與其他藝術(shù)門類不同，音樂講求連貫性，演奏者如果對樂譜生疏，在演奏過程中進行思考，會使鋼琴彈奏質(zhì)量大打折扣。部分學(xué)生在日常彈奏過程中不注重對指法進行嚴(yán)格要求，導(dǎo)致曲譜記憶過程中毫無章法。教師在初期就要對學(xué)生的指法進行嚴(yán)格要求，并要求學(xué)生結(jié)合指法進行鋼琴曲譜的記憶，以確保鋼琴演奏過程中的連貫性。在樂譜的記憶過程中，容易忽略慢速段落，導(dǎo)致樂譜記憶過程中的不連貫，造成鋼琴演奏過程中的忘譜現(xiàn)象。在日常訓(xùn)練過程中，要注重對背譜和彈奏時間進行合理安排，以達到良好的記憶效果。

（二）結(jié)構(gòu)分析記憶法

演奏者在樂譜記憶的過程中，要注重對作品中的音樂元素和音樂動機進行分析，確保能夠?qū)ψ髌返陌l(fā)展脈絡(luò)和整體布局進行明確的梳理，使作品能夠清晰的在腦海中展現(xiàn)出來，從而提升對樂譜的把握程度。比如，樂譜記憶過程中，可以用自己所學(xué)的知識對奏鳴曲的協(xié)調(diào)性分布進行分析，并對呈示部和再現(xiàn)部的副題部分存在的調(diào)性差異進行對比，以確保樂譜記憶過程中的脈絡(luò)清晰。在對復(fù)調(diào)作品進行記憶的過程中，可以將其分成若干段落，有選擇性的進行背誦，以確保對樂譜整體把握的流暢性。從而為舞臺演奏奠定良好的基礎(chǔ)，確保鋼琴演奏過程中舞臺整體表現(xiàn)力的提升。

（三）內(nèi)心聽覺記憶法

鋼琴演奏者要具備扎實的音樂功底和豐富的樂譜儲備，以確保鋼琴演奏過程中的流暢性和對應(yīng)急事故的處理。演奏者在鋼琴演奏過程中，對即將演奏的樂譜都具有明確的認(rèn)知。或許演奏者在演奏過程中忘記了演奏的動作和鍵盤的位置，但是其能夠根據(jù)內(nèi)心的潛意識影像對樂曲演奏進行支配。演奏者要注重提升自身的樂曲儲備，通過不斷的對鋼琴聲音進行聽辨，以培養(yǎng)內(nèi)心聽覺和音高辨識能力。從而幫助演奏者對樂譜進行更好的記憶，以提升鋼琴演奏水平。

綜上所述，鋼琴演奏中舞臺意識的培養(yǎng)與同學(xué)們的主動思考是緊密相連的。每一名演奏者的個人演奏經(jīng)歷與專業(yè)素養(yǎng)是不同的，只有自己主動地發(fā)現(xiàn)自己在演奏中的問題，以積極的態(tài)度去解決與應(yīng)對這些問題，才可以日益進步，逐漸成熟自己的舞臺經(jīng)歷。同學(xué)們也紛紛表示通過參與此次科研項目，深刻地認(rèn)知到舞臺演奏中存在的很多問題是可以在練琴中就避免的，深深地體會到以自身為出發(fā)點，從被動學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)變到主動地去思考問題與解決問題，在專業(yè)學(xué)習(xí)上的成敗與否起決定性的作用。

基金項目：

本文為武漢音樂學(xué)院校級課題“鋼琴演奏中舞臺表演意識的研究培養(yǎng)”階段性成果，項目編號：YJK201505。