楊玉峰

摘 要：“學科課程標準也稱教學大綱，是對課程計劃中每門課程以綱要的形式編寫的有關學科教學內(nèi)容的指導性文件。它規(guī)定了學科的教學目的與任務、深度與結(jié)構(gòu)、教學進度以及有關教學法的基本要求?！边@是郝保文先生在《教育學綱要》中對課程標準的定義。而《義務教育音樂課程標準》就是規(guī)定了小學階段學校的音樂課程的教學目的與教學任務、教學內(nèi)容結(jié)構(gòu)與教學進度、教學方法、教學技術(shù)與用具的運用和教學評價的基本要求。

關鍵詞：課程標準；識譜；音樂教學

課程目標是課程標準的重要部分之一，課程標準一般包括前言、課程目標、實施建議和附錄四部分。課程目標是“指導整個課程編制過程最為關鍵的準則，是指特定階段的學校課程所要達到的預期結(jié)果”。

本文將對中國20世紀和21世紀小學音樂課程標準（教學大綱）共五個不同時期的不同課程標準中課程目標的異同進行闡述。

一、小學音樂課程標準相同點

1.唱歌是最重要的活動

首先，唱歌是人類最本能的表現(xiàn)手段。人類自己的嗓音是最直接、最純潔的樂器。國外音樂教學無例外地從歌唱入手，將學生帶人音樂殿堂，是因為歌唱符合學生心理生理需要，教學形式簡便，無論城市鄉(xiāng)村，對于教學條件的要求不高；歌唱最能體現(xiàn)學生在音樂課的參與性，學生通過唱歌能夠親自參與音樂當中，獲得不同的音樂體驗，如獨唱、重唱、對唱、合唱，使學生的呼吸系統(tǒng)和發(fā)聲器官得到訓練。

其次，唱歌是二度創(chuàng)作的過程，這和音樂藝術(shù)創(chuàng)作與其他非綜合藝術(shù)創(chuàng)作的一個不同即是它創(chuàng)作的幾度性。文學藝術(shù)、書法藝術(shù)、繪畫、雕塑藝術(shù)都可憑作者的一次性創(chuàng)作呈現(xiàn)在欣賞者面前。音樂藝術(shù)則不然，一度創(chuàng)作作曲之后，必須經(jīng)過二度創(chuàng)作表演，才能形成具有音響的形式。在這一過程中，對于唱歌來說，唱歌者的審美取向、技術(shù)水平、理解能力、風度氣質(zhì)以及多人合作的質(zhì)量都將對原作產(chǎn)生很大影響。因此，唱歌不是簡單的復制，而是創(chuàng)造。

2.提高識譜能力

無論是簡譜或五線譜，在五個課程標準中都將其作為重要的部分。1923年說的最簡單：“能識簡單的樂譜”；1941年說的是發(fā)展其“認譜節(jié)奏的能力”；1950年則描述為培養(yǎng)初步的音樂知識；1956年則說明得更加具體：“音樂知識的教學，主要是教兒童認五線譜，如果限于條件，也可以暫用簡譜，使兒童獲得音樂表現(xiàn)手段和有關音樂語言的初步知識?！?/p>

中小學音樂教育中識譜教學的價值，美國著名音樂教育家墨塞爾在他的《音樂教育心理學》一書中指出兩個理由：（1）樂譜是一件不可缺少的音樂工具，尤其在練習合唱和稍長而復雜的歌曲、樂曲時，不會識譜就遇到困難，至于學會識譜有利于將來繼續(xù)參與音樂活動，更是不言自明的。（2）學習識譜的最根本理由是，在教得正確的時候，它是發(fā)展音樂能力音樂靈性的一個媒介。讀譜和音樂修養(yǎng)是密切相關的。

3.尊重少年兒童的身心發(fā)展特征

在音樂教學中，要遵照教學當中的準備性原則，即音樂教學必須從少年兒童心理發(fā)展水平和特點出發(fā)。所以，無論是教材的選擇還是教學方法的運用，都要根據(jù)少年兒童的認知水平和實際情況出發(fā)，過于復雜的內(nèi)容和呆板的教學方法都不利于少年兒童的音樂學習和自身發(fā)展。

在教學內(nèi)容的選擇上，各個說法不同，但都能體現(xiàn)遵循少年兒童的身體、心理發(fā)展情況。1923年用“能唱平易的歌曲”來體現(xiàn)；1941年要求“順應兒童快樂、活潑的天性”；1950年用“簡單、初步”來體現(xiàn)教學內(nèi)容從少年兒童自身特點出發(fā)；1956年描述的比較詳細：“唱歌教材應該具有思想性和藝術(shù)性，應該為兒童所理解所接受，并且是兒童唱歌技能所能負擔的”，還有就是“所有講授的音樂知識，必須是最基本，最重要，并且能為兒童經(jīng)常運用的”。2001年是這樣表述的：“學習適合小學生演唱的中外優(yōu)秀歌曲；保護學生的嗓音，防止喊唱和用嗓過度?！?/p>

4.豐富學生的情感體驗

音樂是最情感的藝術(shù)，早在《樂記》中記載：“其哀心感者，其聲噍以殺；其樂心感者，其聲啴以緩；其喜心感者，其聲發(fā)以散；其怒心感者，其聲粗以厲……”可以說，音樂恰恰是“聲音”的藝術(shù)，這些有組織的音以不同的音高、速度、強弱、音色作用于人的聽覺神經(jīng)，產(chǎn)生了千變?nèi)f化的音響形式，產(chǎn)生了不同種類，形態(tài)各異的音樂曲目，帶給人的情感體驗是不同的。從上世紀的第一個小學音樂課程標準誕生之時，就已經(jīng)把音樂藝術(shù)的審美特性的實現(xiàn)作為重要課程目標。

二、小學音樂課程標準不同點

幾個不同版本的小學音樂課程標準（教學大綱）產(chǎn)生的年代背景不同，制定者不同，名稱不同，不同的社會生產(chǎn)力給學校音樂教育提供的教學用具不同，采取的教學方法不同，學生的整體特點也有所變化等。下面就幾個不同時期課程標準中課程目標的不同點進行闡述。

1.教學內(nèi)容不同

音樂課程的不同教學內(nèi)容決定著音樂課堂教學的類型和結(jié)構(gòu)。目前，小學音樂課的類型主要是單一課和綜合課，而音樂課程的內(nèi)容單一就會限制著課堂教學的結(jié)構(gòu)。換句話說，就是單一課不容易保持新鮮感，學生體驗音樂的途徑單一，不容易調(diào)動學生的積極參與性。

2.培養(yǎng)學生的個性方面不同

五個不同時期的小學音樂課程標準的課程目標中，只有2001年標準課程目標提到：“引導學生積極參與音樂實踐活動……促進學生個性的和諧發(fā)展?！倍暗乃膫€標準最多提及興趣，1941年課程目標中說的是順應兒童天性，發(fā)展興趣；1950年的描述：“培養(yǎng)兒童愛好音樂……樂為人民服務的興趣和愿望”；1956年課程目標中說到要圍繞唱歌培養(yǎng)兒童的音樂興趣。

3.對于民族民間音樂的理解不同

1923年的標準、1941年的標準和1950年的標準課程目標中沒有提及民族民間音樂，但是，從它的教學內(nèi)容分析，歌曲主要是民族民間歌曲，從它使用的教學用具分析也主要是中國民族民間音樂；1956年的標準當中，雖然沒有提及民族民間音樂，但是它要求歌唱教材應該具有鮮明的思想性和藝術(shù)性，當時的創(chuàng)作歌曲的分量一定是加重了；2001年的課程目標很明確：“學習我國優(yōu)秀的民族民間音樂”，把中國音樂與外國音樂加以區(qū)分，并把中國的民族民間音樂提升到優(yōu)秀的高度寫進課程目標。

4.對于外國音樂作品的態(tài)度不同

1923年的標準、1941年的標準和1950年的標準中課程目標中沒有提及外國優(yōu)秀的音樂作品，但是在1941年的課程標準中欣賞教學描述：“第一學年，奏中外名曲唱片或教師唱奏五曲。”明顯體現(xiàn)出中國和外國音樂作品并重。1956年標準的課程目標中沒有提及外國音樂作品，標準的內(nèi)容僅僅在六年級的音樂知識部分提到：“認識最常見的西洋管弦樂器；對各種樂隊具有簡單的知識（銅管樂隊、管弦樂隊）。”2001年標準的課程目標中指出：“接觸外國優(yōu)秀音樂作品，擴大文化視野?！?/p>

綜上所述，對我國五個歷史時期課程標準的比較結(jié)果可以看出，2001年的課程標準對課程目標的描述字數(shù)不是最多的，1956年的字數(shù)最多，但是2001年的課程標準的課程目標在三個方面（即知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度與價值觀）的描述上卻是最全面、最科學的。

參考文獻：

[1]郝保文.教育學綱要[M].呼和浩特：遠方出版社，2003：106.

[2]蔡淑蘭，金志遠.課程與教學論[M].西安：陜西師范大學出版社，2008：166.

編輯 韓 曉