王銳

巴氏四重奏 巴托克是匈牙利現(xiàn)代音樂領(lǐng)軍人物，很多舉動(dòng)震動(dòng)20世紀(jì)藝術(shù)圈。其六首《弦樂四重奏》稱得上經(jīng)典之作，有人將之比為“新約圣經(jīng)”，與貝多芬的“舊約”遙相輝映。作品寫作橫跨30年，幾乎占據(jù)巴托克的整個(gè)創(chuàng)作牛涯。第一號(hào)開篇一反慣例安排了慢板，其情調(diào)讓人聯(lián)想到貝多芬晚年四重奏中那些著名慢樂章。第二號(hào)的慢板又反常地?cái)[到了最后。第三號(hào)的中間樂章相當(dāng)于一首諧謔曲，完全是巴托克的激烈和緊張，活潑有力的競(jìng)奏旱現(xiàn)出一派盎然牛機(jī)。第四和第五號(hào)都是南5個(gè)短小樂章組成。第六號(hào)倒是傳統(tǒng)的四樂章，但其第二樂章聲勢(shì)不凡，競(jìng)有鼓號(hào)齊鳴的效果，第三樂章更是瀟灑，頗多調(diào)侃，來點(diǎn)爵士樂，又來點(diǎn)打擊樂。該碟為最迷人的愛默牛四重奏團(tuán)1988年錄音，是目前能夠聽到的最佳碟片，演奏粗獷有力，音色卻不失柔美與嬌艷。

巴氏對(duì)比曲 巴托克首先是鋼琴演奏家，冉就是作曲家，一張巴托克親自上陣彈奏自己作品的錄音碟片《對(duì)比》終于面世。這張1940年的錄音，SONY公司錄制時(shí)追尋原汁原味，盡管背景仍有沙沙聲，但認(rèn)真聽來，聲音決不影響巴托克的炫技發(fā)揮。該作品之所以稱作《對(duì)比》，旨在音樂結(jié)構(gòu)上形成對(duì)比效果。在三個(gè)樂章中，第一樂章單簧管的華彩與第三樂章小提琴的華彩就形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。創(chuàng)作這部作品時(shí)，巴托克指定演奏時(shí)間是15分31秒，這就是為什么巴托克要親自上陣的原因了，誰又能如此玄乎地將演奏時(shí)問掌握到如此精確？在整部作品中，巴托克演奏的鋼琴一直處于伴奏為主，成為單簧管與小提琴兩者關(guān)系之間的中介，巴托克的“拉郎配”起到了畫龍點(diǎn)睛的作用，作品盡顯巴托克特色。另外，作品中充滿匈牙利舞曲形式，不管是急速還是慢速，聽起來還是那樣帶勁。

巴氏苦愛情 巴托克的愛情不幸，與女小提琴演奏家蓋雅因?yàn)樽诮滩煌?，最終未能走到一起，但他題獻(xiàn)給她的《第一小提琴協(xié)奏曲》卻在蓋雅逝世后被發(fā)現(xiàn)。在兩個(gè)樂章中，巴托克畫出了兩幅肖像，前面是他愛慕的女人，后面是感嘆的小提琴演奏家。首樂章以小提琴獨(dú)奏開始，弦律非常柔美，似不斷地進(jìn)行情感傾訴實(shí)在動(dòng)人。第二樂章捕繪了巴托克失戀之情，充滿了情緒波動(dòng)，有一種無法接近的柔美。該碟為梅紐因與新愛樂樂團(tuán)合作版。另收入巴托克的中提琴協(xié)奏曲。中協(xié)歷來稀有，好的更少。中速的首樂章，充滿憂傷和凄涼，令人頗覺揪心；慢樂章的開頭曲調(diào)迷人，中提琴在高音和低音兩個(gè)音區(qū)里，仿佛自問自答，忽又犴躁，并南此進(jìn)入不間斷的末樂章。梅紐兇演奏中提琴造詣也有口皆碑，音色之豐腴，氣度之揮灑，句式造型之通透，令人暢美。