展訊

國內(nèi)展訊

不確定——鐘山和他的分離視界

地點(diǎn)：紅專廠藝術(shù)區(qū)E9展館 廣州 時(shí)間：2016.04.09-06.18

鐘山早年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院壁畫系，其創(chuàng)作道路經(jīng)歷了超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格和具有行為色彩的藝術(shù)實(shí)踐。這次展覽展出的是藝術(shù)家近五年來創(chuàng)作的具有獨(dú)特藝術(shù)表達(dá)方式的繪畫作品。藝術(shù)家采取絲絹和油畫顏料的特殊組合，以前后疊加的雙層繪畫方式將圖像空間化，在光線的糅合下，使得畫面元素的虛實(shí)、明暗、前后、正反等關(guān)系充滿變數(shù)，使觀者心有所戚卻又難以名狀。集體記憶、地標(biāo)建筑、懸浮人體、森林汪洋、天空山脈……看似碎片化的呈現(xiàn)，實(shí)則是藝術(shù)家對(duì)時(shí)代變遷和心靈游弋的觀念表達(dá)。

間歇性——梁玥個(gè)展

地點(diǎn)：香格納畫廊北京空間 時(shí)間：2016.03.05-04.07

這次展覽展出藝術(shù)家梁玥最新創(chuàng)作的13部錄像和3組攝影作品。梁玥的錄像作品，影像語言極其節(jié)制，試圖用不斷的“減”來簡(jiǎn)化和提煉藝術(shù)創(chuàng)作。在展覽中，梁玥貌似安靜的影像與攝影作品展現(xiàn)著對(duì)于生命物或具有生命感畫面的敏感，捕捉著生命與能量的運(yùn)動(dòng)。黃昏時(shí)分大樹周圍的飛蟲、春天波光粼粼的河水中的魚卵、在不動(dòng)聲色中痛苦而又華麗地綻放的曇花等等，這些都顯示了梁玥影像與攝影中獨(dú)特的美學(xué)：貌似靜止的畫面中總是蘊(yùn)含著勃勃生機(jī)。

洗牌——2016·青年藝術(shù)項(xiàng)目

地點(diǎn)：玉衡藝術(shù)中心 上海 時(shí)間：2016.03.05-04.15

玉衡藝術(shù)中心于今年起正式啟動(dòng)“青年藝術(shù)項(xiàng)目”，將“洗牌”作為首展主題，也意在指示出展覽在內(nèi)容、結(jié)構(gòu)等方面的重組、創(chuàng)新，透露出機(jī)構(gòu)新的動(dòng)向與理念。亦如游戲一般，樂趣與刺激并存，是探索而非未知；亦有挑戰(zhàn)，更在乎堅(jiān)持，而無關(guān)輸贏。展覽集合了李軍、林于思、李娜、程保忠、蔣昭昆五位基于水墨創(chuàng)作的藝術(shù)家與吳海洲、吳笛笛、許宏翔、周銘、林耿森五位以油畫為創(chuàng)作核心的共十位當(dāng)代青年藝術(shù)家。十位藝術(shù)家風(fēng)貌迥異，代表十張不同的“牌”。展覽試圖模糊由創(chuàng)作媒介不同而可能引發(fā)的觀眾對(duì)于主題的界定，將每位藝術(shù)家作為不同個(gè)體所表達(dá)的獨(dú)特感知、生存體驗(yàn)及繪畫語言重新整合，有意打破展示的限制并使其相互碰撞、融合，激發(fā)出新的視覺與情緒的促動(dòng)。

劉鼎新作——李建國生于1952年

地點(diǎn)：天線空間 北京 時(shí)間：2016.03.18-04.25

展覽題目中的人物名稱借用了北京搖滾樂隊(duì)“鮑家街43號(hào)”于1997年發(fā)行的一首歌曲《李建國》。歌曲中的主角李建國是上個(gè)世紀(jì)90年代步入中青年的整整一代中國人的肖像：有一份好工作，一個(gè)好生活，有老婆孩子親戚朋友卻很失落。劉鼎在展覽中通過一連串“軼事”來描述塑造并界定了新中國建國以后出生的一代人，甚至是幾代人的復(fù)雜的意識(shí)形態(tài)特征和歷史構(gòu)造。正如歌中唱道：“你一定在那兒見過他，他的名字叫李建國。 如果你問他是誰，他就是我們每個(gè)人。”

事件的地貌

地點(diǎn)：OCAT深圳館 時(shí)間：2016.03.20-06.26

這次展覽呈現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)語境中與土地相關(guān)的作品，展現(xiàn)并分析它們和西方主導(dǎo)的美術(shù)史中“傳統(tǒng)”大地藝術(shù)之間的差異，叩問作為文化和行政概念的“土地”在藝術(shù)實(shí)踐中的可能性。中國社會(huì)在過去30年中經(jīng)歷了激烈轉(zhuǎn)型，土地的社會(huì)學(xué)和行政概念也經(jīng)歷了巨大變化，中國當(dāng)代藝術(shù)對(duì)“大地”概念的探索與發(fā)展亦有著多樣的呈現(xiàn)?！笆录牡孛病钡恼钩鲎髌窌r(shí)間跨度從1994年至今，勾勒“土地”概念隱藏的嬗變軌跡。這類藝術(shù)創(chuàng)作并不明刀明槍地沖擊建制，而是順?biāo)浦鄣亟衣锻恋氐恼J(rèn)識(shí)論架構(gòu)，在土地中開辟出外在于其自身的新場(chǎng)域。

現(xiàn)實(shí)中的不現(xiàn)實(shí)——日常生活的精神維度

地點(diǎn)： 盒子藝術(shù)空間 深圳 時(shí)間：2016.04.02-05.20

這次展覽有28位藝術(shù)家參展，作品涉及架上繪畫、裝置、攝影、錄像、當(dāng)代水墨等廣泛媒介。展覽項(xiàng)目一方面展示行進(jìn)中的中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作——尤其是部分年輕一代藝術(shù)家的現(xiàn)狀；另一方面試圖探討當(dāng)代藝術(shù)在現(xiàn)實(shí)語境中的交融或者背離的微妙關(guān)系，觀察藝術(shù)介入日常生活的寬度與深度的可能性。從某種程度上來說，這次展覽項(xiàng)目既是藝術(shù)家日常創(chuàng)作中精神維度的呈現(xiàn)，也是對(duì)于大眾日常生活中精神維度的考察過程。這個(gè)過程顯然是雙向的、互動(dòng)的，形成一種相互構(gòu)建和生成的關(guān)系。

M+?？瞬仄贰袊?dāng)代藝術(shù)40年

地點(diǎn)：M+博物館 香港 時(shí)間：2016.02.23-04.05

M+?？瞬仄肥侨鹗渴詹丶覟趵は？瞬┦浚―r Uli Sigg）中國當(dāng)代藝術(shù)藏品的精華所在，也是目前規(guī)模最大、展示中國當(dāng)代藝術(shù)歷程最全面的系列藏品。展覽以研究為基礎(chǔ)，首次采取編年時(shí)序的策展手法，精要闡述過去40年以來當(dāng)代藝術(shù)在中國的萌芽發(fā)展。展出逾80件藝術(shù)作品，涵蓋了油畫、水墨、雕塑、攝影、錄像和裝置等不同媒介，風(fēng)格多樣，充分反映社會(huì)時(shí)代的變遷：從“文革”后期自發(fā)組織的藝術(shù)群體如“無名畫會(huì)”及“星星畫會(huì)”等的邊緣個(gè)性、90年代西方消費(fèi)主義沖擊下“玩世現(xiàn)實(shí)主義”及“政治波普”藝術(shù)家的激進(jìn)實(shí)驗(yàn)，直到奧運(yùn)時(shí)代藝術(shù)家對(duì)中國與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代等二元關(guān)系及社會(huì)介入等理念的反思，這些作品堪稱是中國當(dāng)代藝術(shù)史的經(jīng)典之作及理解現(xiàn)今中國蓬勃的藝壇之范本。

蜂巢·生成 第十七回 移動(dòng)的圖像——?jiǎng)鴱?qiáng)個(gè)展

地點(diǎn)：蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心 北京 時(shí)間：2016.03.17-04.17

1988年出生的劉國強(qiáng)，在創(chuàng)作中顯示出理性冷靜的視覺表征，以及對(duì)物理規(guī)律與辯證邏輯的關(guān)注，在同齡藝術(shù)家身上極為少見。劉國強(qiáng)的創(chuàng)作包括裝置、錄像、繪畫、攝影以至表演和跨媒材等多種形式，而在視覺上則呈現(xiàn)出簡(jiǎn)潔、平靜、節(jié)制的特征：剝離了情感以及裝飾性的視覺編排，僅留下能夠精確呈現(xiàn)物本身的圖像——它們極簡(jiǎn)干脆、黑白分明。依靠自己的高度敏感，他在生活中探測(cè)到日常經(jīng)驗(yàn)的盲區(qū)和對(duì)日常事物的認(rèn)知空白，這些“日常經(jīng)驗(yàn)”和“一般規(guī)律”的圖像提供了似是而非的觀念，指向了時(shí)間、運(yùn)動(dòng)、物理維度中的悖論關(guān)系以及由此指涉的人的知覺的局限性和荒誕性，這也是劉國強(qiáng)所關(guān)注的主題。

桑園——莊弘醒繪畫作品展

地點(diǎn)：南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館 時(shí)間：2016.03.25-03.31

莊弘醒先生出生于1940年，其祖籍浙江南潯，畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)系，后一直從事水彩畫創(chuàng)作。值莊先生從藝60年之際，南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館集中展示了先生精心挑選的64幅代表作。莊先生的繪畫拓寬了水彩畫的表現(xiàn)力，其作品具有強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格面貌，作品背后散發(fā)出的濃烈情感與東方詩情，對(duì)當(dāng)代創(chuàng)作具有極高的鏡鑒價(jià)值。

陳飛——來日方長(zhǎng)

地點(diǎn)：麥勒畫廊 北京 時(shí)間：2016.03.12-04.30

陳飛的創(chuàng)作媒介主要是繪畫。在明快而華麗的色調(diào)、干凈近乎機(jī)械的線條所生成的簡(jiǎn)潔視覺的掩飾下，因?yàn)槠湟回灥臐饬业臄⑹滦蕴卣?，令人不安的情緒泄露出來。陳飛的畫關(guān)注的并非多么宏大的題材，他擅長(zhǎng)的是場(chǎng)景的編排。那些日常生活中再普通不過的場(chǎng)景因?yàn)榉爆嵉募?xì)節(jié)和角色的設(shè)定，往往能激發(fā)出緊湊的張力和出其不意的戲劇感。陳飛對(duì)細(xì)節(jié)有著近乎偏執(zhí)的苛刻，墻紙上鋪滿的盛開的鮮花、繁茂而蕪雜的叢林、濃密的毛發(fā)……陳飛不吝筆墨、不厭其煩甚至是機(jī)械地勾勒每一根線條、每一個(gè)細(xì)微之處，也正因如此，才為作品注入了強(qiáng)烈的寫實(shí)感和劇照感。觀者立于畫布前，往往會(huì)因?yàn)椴话捕撕?，卻又不由自主地被“綁架”著去揣度畫布里的敘事和角色的心理。