何康

【摘要】介紹混響器的類型，并以流行歌曲《風雪夢》為例，總結(jié)混響器在后期縮混中的用途與調(diào)試方法。

【關(guān)鍵詞】混響器；后期縮混；音樂審美；混響時間；預延時；干濕比

文章編號：10.3969/j.issn.1674-8239.2016.07.010

后期縮混是對多軌錄音素材進行的一種后期加工處理，對原有的錄音素材進行前期錄音缺陷的彌補、修復、整理的一種技術(shù)手段，從而獲得音樂的層次感和清晰度。

在后期縮混中混響器起著不可或缺的重要作用?；祉懫魇且环N處理聲音的效果器，它能塑造出一個新的空間，并給聽眾帶來一種全新的聽覺享受。由于混音師個人審美觀念的不同和對混響器運用方式的不同，以致每個縮混后的作品存在著差異。筆者在對流行歌曲《風雪夢》的后期縮混中，通過對混響器合理的使用，取得了塑造空間、層次清晰的音響效果。

1混響器的類型

不同種類的混響器可以塑造出不同類型的聲場環(huán)境，常見的人工模擬混響裝置分三種：聲學混響室、板式混響器、彈簧混響器；還有一類虛擬混響效果的電子數(shù)字混響器。

聲學混響室即利用人工搭建的空間塑造所需的聲學空間感；板式混響器亦稱金屬板混響器，利用金屬板的彎曲振動，提供適應(yīng)于各種環(huán)境要求的可變模擬混響特性；彈簧式混響器的振動元件為彈簧，由聲激振器使彈簧產(chǎn)生振動并做扭轉(zhuǎn)運動，從而使振動來回反復并逐漸衰減，在彈簧的另一端安裝一個拾振器接收信號。彈簧通常采用幾個不同參數(shù)的彈簧并聯(lián)，以獲得一種不同的混響效果。

隨著數(shù)字信號處理技術(shù)在聲頻領(lǐng)域中的發(fā)展，數(shù)字混響器在聲頻領(lǐng)域得到了廣泛的應(yīng)用。數(shù)字混響器能虛擬各種空間感，混響時間、高頻信號的混響比例、擴散、預延時、混響延時、反射聲密度、效果比例與直達聲比例等參數(shù)均可靈活調(diào)整，并且可以儲存預置好的空間模式。隨著計算機科技領(lǐng)域的不斷發(fā)展，各個混響器生產(chǎn)廠家開始研發(fā)在計算機上使用的軟件混響器，如WAVES公司的IR采樣混響器，TC公司的Native自然混響器等。

在對《風雪夢》的縮混中，采用的是Steinberg公司研發(fā)的專業(yè)音頻處理軟件Cubase，采用其自身配帶的Reverb A混響器進行混響處理。Reverb A混響器功能相對比較簡單實用，在音色處理上也有較好的表現(xiàn)能力。

2模擬空間與虛擬空間

采用人工模擬混響裝置模擬空間的方式，仍依靠真實廳堂房間環(huán)境來營造出空間感，這種空間感受到極大限制，不能自如運用，并且傳統(tǒng)的空間感如果應(yīng)用不當，反而會對后期縮混帶來很多不便，如空間太小感覺聲音太過擠壓、不自然；空間太大感覺聲音太過空洞；空間合適了但演員人數(shù)過多或過少都會影響空間的層次感，同時會帶來聲場的混濁不清，這樣的聲音只能重新錄制、重新設(shè)計聲場。重新錄制會為錄音帶來一次又一次的麻煩，因此在早期的流行音樂制作中，為了獲得混響效果，可以將聲源干信號通過揚聲器在混響室中回放，然后再通過傳聲器拾取。這種工作方式的主要問題在于，場地、時間以及設(shè)備成本極高，混響信號可調(diào)整性差以及信噪比不佳，如果采用虛擬空間的方式進行錄音會為后期縮混帶來極大的方便。

采用電子數(shù)字混響器虛擬空間的方式，是先拾取不帶任何混響的聲源“干”聲，然后在后期縮混時采用插入混響器的方式來為聲源增加空間感。這樣可以任由自己的想象或?qū)嶋H聲源數(shù)目的多少創(chuàng)造一個空間來容納整個聲源，達到讓聲音飽滿自然而不混濁、層次分明的目的。這樣就免去了重復錄音所帶來的麻煩。

隨著時代的進步和科學技術(shù)的不斷發(fā)展，人們已經(jīng)不滿足于利用混響器虛擬簡單的聲場，而是利用更尖端的科技手段加上豐富的想象力和創(chuàng)造性思維去突破一些老舊的審美觀念，豐富了后期縮混中混響器的應(yīng)用。

3混響器在流行歌曲《風雪夢》后期縮混中的應(yīng)用

3.1流行歌曲的縮混與個人審美的關(guān)系

流行歌曲的縮混方法有很多，用來處理流行歌曲效果的效果器也有很多，如壓限器、均衡器、激勵器等。但對于流行歌曲的后期縮混來說，混響器是必不可少的，混響器可以塑造一個虛擬空間，然后將所有樂器放入這個空間中，使這個空間飽滿而不擁擠，清晰而不混濁，層次分明，色彩亮麗?；祉懫鞯氖褂每梢跃唧w問題具體分析，根據(jù)自己對音樂特殊效果的需求用更大的混響塑造一種非自然的特殊效果，目的是讓聽眾在歌曲意境中產(chǎn)生更豐富的聯(lián)想。

流行歌曲的縮混與古典管弦樂的縮混有著很大的區(qū)別，古典管弦樂的縮混要求要有具體的方位，即讓聽眾在立體聲聽音條件下能分辨出各種樂器具體的方位和前后層次，能讓聽眾產(chǎn)生一種臨場感，而流行歌曲的縮混則是需要根據(jù)個人對音樂的審美來進行。

個人的音樂審美對流行歌曲的塑造是很重要的。由于個人的生活環(huán)境、接受的文化教育、生活閱歷及性格因素的不同，審美認識就會有不同。因此，同樣一首流行歌曲由不同的混音師處理后會產(chǎn)生不同的音樂美感。

在后期縮混中對整體與局部的關(guān)系存在著兩種美學觀點：一種是重視整體效果，各部分樂器的音量要均衡，聲音清晰并應(yīng)保持原有的自然層次感；另一種是突出某個樂器在同一作品中欣賞的距離，有的定位在中景，有的定位在遠景，在調(diào)試上比較自由。

在流行歌曲的縮混中，大多按第二種美學觀點來制作，所以對于流行歌曲的縮混，沒有對與錯十分鮮明的劃分，但在縮混中混響器運用得不合適，會破壞整個音樂的層次感和清晰度。所以對于混響器在流行歌曲縮混中的應(yīng)用，要以聲音清晰、能塑造歌曲的層次感為基礎(chǔ)，進而再進行更深層次的藝術(shù)加工。

3.2編曲、前期錄音對后期縮混的影響

對流行歌曲而言，編曲的質(zhì)量對后期縮混也有著至關(guān)重要的作用，在編曲時就應(yīng)當考慮到后期縮混處理的特性；同時在混響器的設(shè)置上，針對不同的編曲應(yīng)該設(shè)定不同的混響參數(shù)，例如編曲中使用樂器較多的，音色相對密集的情況下，對需要添加混響的樂器所提供的混響量應(yīng)該小一些，在1 s～2 s之間，而對于使用音色或樂器較少的編曲，在設(shè)定混響量時可考慮放大些，讓音樂整體不顯空虛空洞。

此外，前期對真實樂器的錄音對后期縮混也有著較大的影響，首先前期的錄音必須是“干”聲，這樣才能在后期縮混中加入新的想法，做更準確的空間定位；前期錄制的聲音一定是干凈的，而且一定不能存在電平削波失真的信號，否則后期縮混是無法挽回和彌補的，會為后期縮混帶來極大麻煩。

筆者在為《風雪夢》編曲時，所用到的音軌有主唱人聲、獨奏木吉他、法國號、節(jié)奏木吉他、電鋼琴、電貝司、人聲伴唱、架子鼓、風鈴、大提琴、小提琴、風聲，工程文件共34軌，其中架子鼓被拆分為19軌，以便在后期縮混中做進一步的處理。

3.3 Reverb A混響器的設(shè)置

（1）關(guān)于ReverbA混響器

Reverb A混響器相比其他品牌如TC、Waves、Lexicon、VIP Plugins（貴賓套裝效果器）等，混響器占用計算機CPU使用運算率要低，并且作為Cubase自帶的效果器，比另外安裝其他品牌的效果器穩(wěn)定；就幾種效果器單純比較混響功能本身的效果而言，Reverb A混響器的混響效果遠遠差于以上四個品牌。但筆者認為，Reverb A混響器能完美完成所要處理歌曲空間塑造任務(wù)并且有較好的表現(xiàn)就足夠了，不需要刻意去無止境地追求更高端大氣耗費計算機資源的混響器。藝術(shù)審美是要追求更高的完美價值，但主觀要求要符合客觀條件的需要。所以對于《風雪夢》歌曲的后期處理，Reverb A混響器已經(jīng)能滿足聽覺以及聲音飽滿的需要。因此在后期縮混時，對其他品牌的混響器沒有做過多的嘗試。

在使用Reverb A混響器為《風雪夢》進行縮混中，調(diào)整的參數(shù)有Pre delay（預延時）、Room size（空間尺寸）、Reverb time（混響時間）、Filter（濾波）和Wet與Dry（干濕比），同時也有對廳堂類型的設(shè)置，如Hall（大廳堂）、Small（小房間模式）、Medium（中等房間模式）等。

（2）混響時間的設(shè)定

“混響時間描述信號混響聲場衰減的速度，混響時間是指聲源停止發(fā)聲后，室內(nèi)聲能密度衰減60 dB所需的時間，這一參量值的設(shè)定可影響房間的大小、房間的形狀、反射面的類型等因素。”Ⅲ混響時間太大整個音樂就顯得空間太大，聽覺上就會顯得空洞。有些設(shè)備包含更深層的可調(diào)參數(shù)，如高頻和低頻的衰減算法會綜合選擇一個合適的頻率交叉點，以這個點來劃分高低頻，調(diào)整這個點可以改變混響尾音的音色。

在縮混時，混響時間的設(shè)定和歌曲的速度有著密切的關(guān)系，以常數(shù)60除以歌曲速度得出基準時間，其中60即為一分鐘60秒，再用基準時間乘以歌曲一次律動的拍數(shù)，得出歌曲的理論混響時間參考值。但每首歌曲編曲的樂器音色的層次密集程度不同，因此混響時間的設(shè)定也要在計算得出理論值的基礎(chǔ)上加以調(diào)整，音色層次密集的情況下，混響時間可以在理論值的基礎(chǔ)上減小些；音色層次稀疏的情況下，為了整體音樂音響效果飽滿可在理論值的基礎(chǔ)上放大些。

《風雪夢》歌曲為4分之4拍，速度為100，因此用常數(shù)60除以100得出0.6 s的基準時間，再用0.6乘以每小結(jié)4拍為一個律動，得出混響時間為2.4 s；再根據(jù)歌曲對空間的需求，將混響時間設(shè)置為2.6 s。

（3）預延時的設(shè)定

預延時描述的是直達聲與最初的早期反射聲之間的時間間隔，該參量的大小影響人耳對聲場的空間感，主觀上影響對房間大小的感覺。該參數(shù)值越大說明聲學空間越大，在后期縮混中較長的預延時有助于融合人聲混響，防止單個人聲產(chǎn)生清晰的混響而影響到其他人聲。

眾所周知，軌道上單獨插入混響器會極大的耗費計算機的CPU，甚至會導致計算機死機狀態(tài)；使用母線輔助發(fā)送的方式能大大節(jié)省計算機的CPU的運算量，并且可以通過每軌的發(fā)送量單獨控制效果的發(fā)送量。

在《風雪夢》縮混中，對個別需要量身定做的音色軌道采用的是單通道插入式的方式來連接混響器，而其他大部分軌道采用了母線輔助發(fā)送的方式。首先，以單通道插入式單獨加入混響效果的軌道為人聲、軍鼓、大提琴，因為這三個樂器混響器調(diào)整的參數(shù)均為特定，例如軍鼓在混響預延時比其他樂器稍大一些，由于軍鼓音色比較短促，混響時間設(shè)定為2.6 s時放到歌曲整體上聽，軍鼓的混響基本聽不見，而如果將軍鼓的混響時間設(shè)定到融入歌曲中能聽見時，那么軍鼓聽起來空間比較大，距離比較遠，造成整首歌曲層次感混濁不清，因此依然采用2.6 s的混響時間，將預延時調(diào)整到50 ms，即將混響效果推遲50 ms啟動，既能突出軍鼓的質(zhì)感，也能突顯軍鼓在整首歌曲中的飽滿效果。

而對大提琴的設(shè)定上，將混響器自身的均衡參數(shù)做特定處理，為了防止低頻區(qū)域音色的混濁，衰減了大提琴混響的低頻頻段，保留了中高頻。而人聲混響的處理也做了特定的調(diào)整，主唱人聲在一首歌曲里起到重要的作用，為避免聲音混濁，將低頻衰減的同時又將房間大小設(shè)定為小房間，這樣可以避免由于大廳、教堂等大空間混響把人聲變得靠后，利用小房間混響可以將人聲放到整首歌曲音色的最前面。

（4）干濕比的調(diào)節(jié)

干濕比就是效果電平與直達聲電平的比例。通常對流行歌曲而言，空間尺寸不宜設(shè)得太大，對聲音的清晰度會產(chǎn)生混濁的效果，讓音樂變得暗淡無光，對音樂表現(xiàn)能力也顯得不明晰，通過干濕比來調(diào)節(jié)單軌音樂素材的效果電平與直達聲電平的比例，直達聲越小混響聲越大，給人耳聽覺造成的感覺是聲音越遠，再通過聲相的調(diào)節(jié)來為單軌音樂素材做深度定位，這樣讓每一件樂器都有一個具體的位置，使音樂整體體現(xiàn)出一種清晰的層次感。

在對《風雪夢》歌曲處理時，Reverb A混響器的空間尺寸大小設(shè)置為80。

所以，混響時間、預延時及干濕比的設(shè)定對歌曲整體的清晰度和飽滿程度是至關(guān)重要的。但有些時候可以依據(jù)個人的審美對某些樂器或音色做一些特殊的混響效果處理。

3.4通過對干濕比的調(diào)整來劃分各個樂器的層次

混響器的干濕比需要按比例劃分，通過這種方法也能劃分出各種樂器在聲場中的層次感，在對流行歌曲聲場層次的劃分與古典管弦樂隊各樂器聲部聲場層次劃分有所區(qū)別。相對而言，古典管弦樂就必須有較精準的聲場定位，而流行歌曲的縮混對聲場定位并不是固定的，聲場定位比較自由，雖相對自由，但也不能混濁不清，層次不明。

在對《風雪夢》的縮混中，是以聽眾的角度來安排音樂的整體空間，如圖1所示。

主唱人聲在整個房間的最前方，也在聲場的最中間，這一軌在整個音樂中是非常重要的，主旋律和情感的表達都由這一軌來主要呈現(xiàn)，讓聽者能清晰地聆聽旋律、演唱者的音色特點以及歌詞。所以主唱人聲的干濕比調(diào)為100：26。

獨奏吉他在整個聲場中排到主唱人聲的后邊，突出樂器演奏的華彩部分，在樂曲的間奏部分重點表現(xiàn)，起到烘托歌曲高潮的作用，能讓聽者的音樂思緒有進一步的升華，讓歌曲的高潮更加激昂，同時也豐富了音樂色彩。所以在獨奏吉他的干濕比調(diào)為100：34。

法國號在整個聲場中排到人聲伴唱的后面，位于中間，其音色的特點比較圓潤，能豐富聽者的感情色彩，與人聲搭配，使聲音更豐滿，更有推動力，特別是在音樂最后的高潮部分更能突出演唱者情意未盡的內(nèi)心感受。所以將法國號的干濕比調(diào)為100：60。

人聲伴唱分為兩部分，在整個聲場中排到獨奏吉他后，位于聲場的兩側(cè)，同時兩部分人聲伴唱預延時設(shè)置相差20 ms，這樣更能突出和聲的效果，與主唱相結(jié)合，顯得聲音非常厚實，有較好的融合感，使主唱人聲不單薄更有層次，同時渲染了主唱人聲在進入高潮時情感上升的氣氛，使整體人聲更具有質(zhì)感，為主唱人聲起烘托情感的作用。所以將人聲伴唱的干濕比定為100：46。

電鋼琴和節(jié)奏吉他在聲場中位于法國號的后面一點，分布于法國號的左右兩邊，并包裹人聲伴唱兩個聲部，在整個音樂中位置較靠后，并且主要起著鋪底伴奏作用。所以節(jié)奏吉他與電鋼琴的“濕”聲應(yīng)比前面大一些，干濕比定為100：64。

風鈴在聲場中被置于電貝司后邊，被架子鼓包裹著，風鈴的混響應(yīng)比電鋼琴和節(jié)奏吉他再大些，使聲音位于電鋼琴與節(jié)奏吉他后邊，并位于中間，風鈴是色彩樂器，用來填補音樂中高頻音色，并且位于樂器高潮的結(jié)束句，起到舒緩情懷、過渡的作用。因此，風鈴的干濕比定為100：70。

群奏小提琴音色與群奏大提琴音色在聲場中位于架子鼓的后邊，并且分布于聲場的兩側(cè)，使鋪底弦樂顯得更加豐滿，單獨某一弦樂器在整個樂器中會顯得十分單薄，作為鋪底樂器顯得不夠穩(wěn)重，因此，使用兩種弦樂音色做鋪底樂器使歌曲變得沉穩(wěn)，并且豐富整個樂曲的音色，劃分出了前后與上下的層次感，將群奏小提琴音色與群奏大提琴音色的干濕比定位100：100。

風聲作為自然界中的一種音色在效果上應(yīng)做些特殊的混響處理，在整個聲場中位于中間的最后方，在樂曲中風聲起的是渲染氣氛、營造想象的作用，于是給了風聲更大的混響效果，將風聲的干濕比定位40：100。

4結(jié)語

通過對混響器的運用，

《風雪夢》的音效獲得了較好的層次感、空間感、融合感。此外，筆者主要對Reverb A混響器的使用做了詳細的介紹，在對《風雪夢》的后期縮混中，為了讓樂器能有更好的音色表現(xiàn)和空間氛圍，在主唱人聲軌道上還做了均衡器的處理、壓縮器的處理、激勵器的處理，吉他上也做了均衡器高頻提升的處理、壓縮器的處理、降噪的處理，風鈴做了延時器處理。因為如上幾種效果器只是個別樂器的使用，所以在文中不再贅述。

混響器在當今時代是一個不能被混音師所忽視的重要音頻處理設(shè)備，同樣在后期縮混中也起著不可替代的作用，沒有任何一件音頻設(shè)備可以替代混響器在后期縮混中的重要地位?；祉懫髟谝魳诽幚碇械恼_應(yīng)用能夠表現(xiàn)一個時代的音樂風格，在后期縮混中，混響器能展現(xiàn)時代音樂的精神，拓寬音樂發(fā)展的領(lǐng)域，還能創(chuàng)造出如同視覺般的空間享受，無論是過去還是現(xiàn)在，混響器在后期縮混中都得到了廣泛的應(yīng)用和發(fā)展。

（編輯 王芳）