譚輝瓊

〔摘 要〕歌曲《昭君出塞》是一首以歌頌傳統(tǒng)女性的優(yōu)秀品質為主的女聲獨唱曲目。歌曲旋律抒情婉轉，結構嚴謹規(guī)整，演唱情緒及音區(qū)跨越非常富有戲劇性。本文將從作品創(chuàng)作的背景及對歌曲的情感表達與藝術處理對歌曲進行深入的探究，進而準確地把握作品的內涵以達到演唱的真正目的和真正意義。

〔關鍵詞〕情感 表演 昭君

昭君出塞講述了西漢傳奇女子王昭君的故事，歌曲塑造了王昭君以國事為重，堅韌而美麗、具有獻身精神的漢代傳奇女子的光輝形象，既反應了對昭君出塞的頌揚，也表達了人們對平復民族紛爭的渴望，對走向和平安定的期盼，至今仍然有著積極的現實意義?！墩丫鋈返幕舅夭氖歉鶕犹酌窀璧囊粽{創(chuàng)作而成，既響亮寬廣、飽滿有力，旋律曲折細膩、流暢婉柔，具有濃郁的民族風格、強烈的地域色彩和鮮明的戲劇特征[1]。在基本曲調的基礎上加上裝飾音，展現了需要表達的內容情感，豐富音色體現，展示唱腔的情境，使得詞曲和諧，聲情并茂，強調詞意并渲染了氣氛。作品通過變換人稱來深化主題，用自述來刻畫人物內心世界的復雜與細膩為開頭第一人稱，在結尾來抒發(fā)感慨則站在第三人稱的角度，使得整首歌曲雄渾勁美、剛柔相濟，讓人回味無窮。

一、演唱技巧與表演

《昭君出塞》是四段體結構形式，運用古曲《十里埋伏》的音樂素材，有著秦漢時期戰(zhàn)火紛飛年代的情景，旋律起伏比較寬，作曲家在《昭君出塞》里加入了許多的潤腔處理，凸顯了作品的民族特色和地域風格，歌唱中要以樂曲所體現的風格和情感確定表演風格，表現出昭君公主為國為民的高尚品格和情操，特別是多次使用歌曲旋律轉調和歌曲慢與快的對比速度，突出表現出昭君公主的心理情感，把握各段落的對比和準確表達情感尤其重要。如第一段旋律舒展開闊，速度較慢，起唱以d羽調主音直接進入，舒展寬廣的節(jié)奏直接帶入到故事情節(jié)之中，描繪出一幅空曠的沙漠景象，突出“琵琶馬上彈”來表現公主華麗端莊的氣質和一往向前為國為民的氣概和遠嫁他鄉(xiāng)的悲嘆之情。第二樂段轉入d商，以馬蹄小跑步的節(jié)奏型和優(yōu)美歡快的歌舞音樂，與第一段形成對比，表現出公主在當地群眾熱烈歡迎的場景，又以擴充段a羽調式進一步激發(fā)情感，用“阿媽捧奶茶，暖在我心間”描繪出公主一掃怨恨后的美好心情。結束段又轉入d羽調式，以“啊”旋律拉開、音區(qū)提升和轉回d羽調式，并將故事由古轉入今天，將歌曲推向高潮。以“一曲出塞曲，慷慨越千年”的贊嘆結束全曲。

在歌唱過程中，演唱者不僅要很好的展現作品，詮釋作品，重要的是要能很好地表達和領悟創(chuàng)作者的創(chuàng)作目的[2]。因此，在完善演唱技巧的同時，演唱者還要加強文化底蘊與修養(yǎng)，通過學習體會了解昭君出塞的故事背景，結合歷史史實，更進一步的提高對自身音樂作品的了解掌握、感悟力、表現力及創(chuàng)新力。

歌唱的整體是以發(fā)聲、咬字、吐字和情感的表達構成，二者不可分割，聲音要柔剛并施，精神集中并放松。準確的發(fā)聲、優(yōu)美的音質和歌唱的表情都能產生共鳴的美化。歌唱的音色、音量、狀態(tài)的協調都需要用正確的呼吸。在歌唱時無論歌唱得多么投入，都要能駕馭自己，控制好自己的音準、歌詞、節(jié)奏、氣息，同時要駕馭好作品情緒的起伏變化；最重要的是能駕馭觀眾，讓人能夠深深的嘆息，能夠震懾到人的內心，這便是作者和演唱者共同的成功。在對《昭君出塞》進行二度創(chuàng)作時，要結合故事情節(jié)的發(fā)展以及人物情感和心理的變化，將自己對作品的理解和情感融入到情境中，更重要的是，對歌曲情感起伏的細節(jié)處理要重視，以便在演唱中能夠更好地進行不同語氣、不同情境的歌唱處理，使音樂形象能塑造得更加貼切、生動，更能增強音樂的感染力。

表演中要化“我”為昭君，歌曲的第一部分要以第一人稱演唱。雖然她別離家園，但她是以漢朝公主的身份，并且胸懷大志，故演唱時不能哭哭啼啼，要以略帶憂傷、委婉舒緩的語氣演繹依依不舍和深深的眷戀之情。昭君對前去的那片土地甚是茫然，沒有人讓她得以傾訴自己忐忑的心情，她只有輕撥著琵琶的琴弦，傷感中帶著一份優(yōu)雅與從容，在演唱頓音“琵琶”時，一定要輕，口型不能大，“彈”字要略帶哭腔[3]。第二句的“從此”要表現出很大的不同，語氣由輕到重，感情從希望到決心，既渲染出昭君和親的目的和重要意義，又體現出昭君甘做犧牲的高尚情操和人格魅力。間奏部分要勾畫出匈奴人民粗獷的性格，以載歌載舞歡迎昭君的場景沖談她的思鄉(xiāng)之情，為到達匈奴做鋪墊。間奏之后的第一段詞從感官上描寫出了策馬塞上的昭君，所以昭君的演唱者要置身于此，用歌聲表現出蔚藍的天空、白云和遼闊的大草原。第二段詞要演繹出匈奴人民用最熱烈的民族方式來迎接昭君，勤勞淳樸的阿媽、熱氣騰騰的奶茶，讓昭君從嘴暖到心，讓自己仿佛又回到了的親人身邊?？粗鴥勺迦嗣癜簿訕窐I(yè)并且相處和睦，慢慢沖淡了昭君對家鄉(xiāng)的思念。最后，演唱者以第三人稱的語氣，激情地表現出王昭君為兩族的和平作出巨大的貢獻。

二、聲腔和情感的處理

歌唱中血肉相連的兩個部分為技與藝，即聲與情，二者不可分割，構成歌唱的整體：發(fā)聲、咬字、吐字和情感的表達，聲與情相輔相成，歌唱發(fā)聲與情感表達能夠同時進行，使聲、字、情融為一體，既充滿激情又能放松自如的進入演唱的狀態(tài)，養(yǎng)成用心靈歌唱的習慣。在歌曲《昭君出塞》中作者運用了很多潤腔的技巧，帶“點綴”色彩的旋律即是裝飾音，使原本的形態(tài)基礎上更加美觀。譬如在演唱“園”“關”“彈”時，要把歌曲內容所包含的感情因素展現得更具體，使音樂的表現力增加，就要通過對潤腔的處理，突顯出昭君難分難舍的離別之情。

每首聲樂作品都要用“真情”去演唱，歌曲中如果缺少了感情就失去其自身的本質意義。注意力必須集中，感情投入地全神貫注，貫穿始末，不可受外圍環(huán)境的影響，情緒的連貫性不能受干擾，當情感得到解放，聲音效果才能達到自然而舒暢，感情表達才能更完美，“有聲又有樂”才是歌唱的藝術[4]。

《昭君出塞》開始部分用舒緩委婉的旋律闡述了王昭君出嫁匈奴時依依不舍的心情。四小節(jié)的鋼琴伴奏織體采用擬態(tài)手法，能夠把人充分地帶到故事的情境中，我們仿佛可以望到乘載著昭君的馬車在緩慢地向前行駛著，帶著些許不舍，含著些許幽怨。用重低音開頭，塑造凄涼空曠的大漠。速度加快的中段，運用節(jié)奏型表現場面的喜慶，“縱馬塞上行，放眼敕勒川，綠草繞氈房，牛羊接藍天。胡笳迎遠客，長袖舞蹁躚，阿媽捧奶茶，暖在我心間?！睔g快的旋律和奔放熱烈的間奏把人們帶到了遼闊美麗的塞外草原，這里不僅有綠草氈房、牛羊群和藍天、還有熱情豪爽的牧民[5]。昭君漸漸忽略了心中的不舍和幽怨，和當地牧民的歌舞融在一起。緊接著有四小節(jié)的間奏使情緒再次發(fā)生變化。從較低的旋律起音，回眸遠眺間的不經意，讓昭君沉浸在歌舞中還仿佛看見一望無際金黃的麥浪在風中翻滾，夕陽西下，黃昏來臨，裊裊炊煙在柔和的晚霞里升起，一片國泰民安的祥和景象呈現在中原大地。真可謂是景中有樂，樂中見景，畫音相融，渾然一體。

作曲家充分調動各種民間音樂音調素材，將現代創(chuàng)作技術與傳統(tǒng)戲曲表現手法雜糅，融 “傳統(tǒng)”于“現代”，通過民歌作品塑造出生動的獨具鮮明時代的風格。借鑒多種古曲，如塞上曲和琵琶曲，并添加了春江花月夜、內蒙民歌等歌曲的旋律，使這段快板音樂更加生動形象。通過對藝術歌曲《昭君出塞》當中音樂性、文學性、歷史性素材的學習與解讀，不斷深化自身演唱的情感表達與行腔技巧，相信這首藝術珍品將以美好的姿態(tài)呈現在觀眾面前。

參考文獻：

[1]鄔丹.聲樂作品《昭君出塞》的演唱藝術詮釋[J]. 群文天地. 2011（16）

[2]馮志蓮.民族聲樂作品創(chuàng)作的新收獲——王志信近年作品初探[J]；人民音樂；2002年04期

[3]曹洋.聲樂作品《昭君出塞》表演藝術的再創(chuàng)造[J]. 陜西廣播電視大學學報. 2007（01）

[4]曾南英.談歌唱表演藝術中思想感情的表達[J]. 新課程學習（下）. 2011（06）

[5]尚子淵.中國藝術歌曲歌詞內涵與鋼琴伴奏的完美契合[J]. 青年文學家. 2010（15）