趙 霞

（山西省文化館，山西 太原 030001）

鋼琴是一件以聲傳情的樂器，即演奏者將對樂曲的理解通過聲音來準確傳達給聽眾，并以是否能引起聽者的共鳴作為演奏成功的最高標準。從物理學角度來講，聲音是由物體振動而產(chǎn)生的。音樂是聲音中的一種，它是用有組織的樂音來表達人們的思想感情、反映現(xiàn)實生活的一種藝術。從以上不難看出，鋼琴演奏中要達到以情動人，觸鍵是最關鍵的，因為鋼琴中所有的演奏技術都要通過觸鍵來實現(xiàn)。而聲音的音響效果是觸鍵的標準。鋼琴大師安東·魯賓斯坦曾說過：“鋼琴不是一件樂器，而是一百件樂器”。這句話充分表明了鋼琴具有豐富的音響效果。但是，在我們當下的社會鋼琴教學和專業(yè)教學領域中，重視技術，輕視對聲音雕琢的現(xiàn)象還普遍存在。究其原因，是忽視了對觸鍵技巧聲音背后文化觀的研究。在這里，先解釋下何為觸鍵？嚴格地說，觸鍵就是通過機械傳導的粘泥榔頭擊打琴弦而發(fā)出的聲音。鋼琴演奏中觸鍵技巧更側(cè)重于將觸鍵技術運用于樂曲藝術內(nèi)容的表現(xiàn)能力。這種能力最重要的是將樂曲中的輕、重、緩、急等表現(xiàn)出來。所以，觸鍵技巧是隨樂曲內(nèi)容而變化的，表面看上去似乎沒有規(guī)律，但如果能從聲音的文化角度去琢磨，它還是有一定規(guī)侓的。筆者認為應從以下兩個方面來訓練觸鍵中的聲音文化觀。

一、從文化方面展開對聽覺的訓練

無論是觸鍵技術還是觸鍵技巧，所有的方法都是為了發(fā)出高質(zhì)量的聲音。那么，演奏者觸鍵之前就一定要對聲音有一個想象追求，這是靠人的內(nèi)心聽覺的文化觀念意識來達到的。而這種觀念意識體現(xiàn)在對鋼琴樂器音色的認識上，中西在鋼琴音色認識上是有差異的，認識的差異性是因為各自文化的不同所致。鋼琴文化源于歐洲，歐洲是最早進入蒸汽時代和工業(yè)文明的地區(qū)。這也使得西樂所有樂器有條件成為了金屬制品，所以西樂音色接近金屬聲，傾向于發(fā)出遠離人聲的音色，這還和他們戰(zhàn)勝自然和征服自然的思想有關。而中國長期以來是一個以農(nóng)業(yè)為基礎的大國，靠天吃飯的思維使我們國人養(yǎng)成了與大自然融為一體的心性。在音色上，更接近于人聲?！敖z不如竹，竹不如肉”，最直接反映了中國人音色審美觀念。有了對這兩種音色在文化上的認識，演奏者在處理作品時，就會對樂曲的聲音有一個標準，根據(jù)這個標準，弾奏者就會靈活運用指、腕、臂乃至全身部位的演奏技術來進行觸鍵，以奏出符合樂曲意境的聲音來。還應該強調(diào)一下樂曲中對噪音音色的處理，從樂學角度來講，噪音是發(fā)音體合作不規(guī)則振動產(chǎn)生的。中外音樂作品中噪音被廣泛使用，但在觸鍵時有很大的區(qū)別。中國鋼琴曲中的噪音更多是用模仿鑼、鼓、镲等民間打擊樂器，而西洋的噪音是用來模仿馬林巴等有旋律性的鍵盤打擊樂。這兩類噪音在演奏中如何觸鍵？也還要從文化角度去講，中國的打擊樂追求和諧、統(tǒng)一的意境，它受民間傳說的影響，更多表達的是作品的“形”和“意”，在演奏這類噪音時，觸鍵時除節(jié)奏重音外，應避免過于響亮的音色，更不能“砸”琴。而西洋樂曲中的打擊樂以追求音樂個性為主，它主要是以伴奏聲部來配合、烘托其它樂器來營造氣氛，在觸鍵時，音色應從多聲部思維去考慮，要讓位于主旋律。當演奏者能從文化方面加強對聽覺的訓練時，我們的演奏就會更接近樂曲原計原味的風格。

二、從文化方面理解觸鍵的用力形式

從鋼琴機械發(fā)聲原理中可知，粘泥榔頭擊弦的運動軌跡呈同向直線性，唯一可以改變鋼琴音色的是榔頭擊弦的速度，這個速度最終要靠演奏者觸動鍵盤來實現(xiàn)。在等同力度下，下鍵速度越快，發(fā)出的聲音就越明亮、越有顆粒性；反之，下鍵速度慢，聲音就會柔和。同時，手指觸鍵位置的改變也可影響音色，指尖觸鍵，聲音尖銳、明亮。用手指肉墊較多的指肚去觸鍵，聲音飽滿、柔和。雖然現(xiàn)代鋼琴演奏法中強調(diào)鋼琴彈奏除手指外，要充分利用人的全部生理運動性（掌、腕、手臂、腰甚至到腿），但是筆者認為用力形式也是觸鍵實現(xiàn)好聲音的關鍵。鋼琴用力的來源是自然重力和人體肌肉收縮力，這只是從技術層面來劃分的，演奏者在使用這兩種力時，主要受作品表達內(nèi)容的影響，而作品內(nèi)容更多來自于它所屬的文化。例如在演奏我們中國傳統(tǒng)樂曲改編的鋼琴曲《夕陽蕭鼓》時，演奏觸鍵用力形式則更多憑借人體“氣”和“力”來引導，而這種“氣”和“力”的意象直接來源于對《周易》中太極八卦圖的認識。圓形代表著對立雙方在運動與變化中的和諧統(tǒng)一，引申到鋼琴演奏中，它代表著彈奏者發(fā)力的運動軌跡。所以在演奏《夕陽蕭鼓》中表現(xiàn)水聲意境時，肘部靠劃圓運動傳送力量給手指來觸鍵，這類表現(xiàn)中國藝術中飄逸、空靈感覺的樂曲，也要靠劃圓運動來實現(xiàn)出音效果。究其原因就是中國傳統(tǒng)文化中的圓意識。而歐洲人的用力則可在西方十字架圖形中找到答案，十字架圖形呈直線性指向八方，所以歐洲演奏家擅長用直線意識去控制音色，在演奏歐洲經(jīng)典樂曲時，雖然也強調(diào)全身各部位的協(xié)同作戰(zhàn)，但發(fā)力的軌跡卻是直線性的。

三、結(jié)語

綜上所述，鋼琴觸鍵技巧要靠演奏者的聲音文化觀去創(chuàng)造，這樣的觸鍵技巧才能讓更多聽眾接近作品的原風味，相信這些方法會讓更多習琴者受益匪淺。

[1]周廣仁.鋼琴演奏基礎訓練[M].高等教育出版社,1990.

[2]應詩真.鋼琴教學法[M].人民音樂出版社,2007.

[3]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].世界圖書出版公司,1997.

[4]約瑟夫·迦特.鋼琴演奏技巧[M].人民音樂出版社,2000.