⊙向天淵［西南大學中國新詩研究所， 重慶 400715］

——淺說李尚朝的詩歌、書法及音樂創(chuàng)作

⊙向天淵［西南大學中國新詩研究所， 重慶 400715］

編者按

“李尚朝是20世紀90年代成名的詩人，他的詩情來自生活最富于質感的地方，對一個時代的精神狀態(tài)有著精準的把握。”這是《文學報》總編、文學評論家梁鴻鷹對李尚朝詩歌的概括性評價。李尚朝創(chuàng)作詩歌三十多年，為當代詩壇留下了大量的可圈可點的詩歌作品。被選入全國高等院校漢語言文學專業(yè)本科教材《20世紀中國文學作品選讀》中的《月上中天》是他前期的代表作。教材的述評認為：李尚朝這種浪漫主義情懷的抒寫，在20世紀90年代的詩壇絕無僅有，卻符合人類未來的最高理想。因此，評論界有人稱李尚朝為浪漫主義詩人，也有人稱其為理想主義詩人；有人根據地域特點，將他歸為三峽詩人，還有人把他劃到西部詩人群；而梁鴻鷹則從現(xiàn)實主義的角度觀照著李尚朝。文化部原副部長、中國文聯(lián)黨組書記、著名詩人高占祥則認為，李尚朝“能從時代精神的角度把握題材，視角獨特、犀利，每一個場景、每一個對象，都深藏著宏大的立意。”陳仲義在讀李尚朝短詩《一節(jié)舊火車》時發(fā)現(xiàn)，“全詩短短九行，竟然蘊藏著六種戲劇性元素”。從詩藝的角度審視李尚朝，也有斬獲。眾多的專家學者都從不同的角度闡釋著李尚朝的詩歌，這正反映了李尚朝詩歌創(chuàng)作意蘊的多向度。蔣登科主編的《李尚朝詩歌品鑒》曾在市場上出現(xiàn)多種盜印版本，這更讓人對李尚朝詩歌的讀者充滿好奇。

李尚朝除了是一名詩人，還有多種身份。他在生活中首先是一名警察，是全國公安文聯(lián)的簽約作家。他還從事音樂創(chuàng)作，單曲《巫山云雨》僅博客點播量就近千萬。他還是一名書法家，中國郵政連續(xù)兩年為他出版發(fā)行珍藏版書法郵冊。他在各方面都擁有為數(shù)眾多的讀者、聽眾與粉絲。2016年李尚朝獲得了CCTV頒發(fā)的“中國當代十大德藝雙馨藝術家”稱號。作為一名詩人、音樂人、書法家，在李尚朝身上有著很多讓人期待發(fā)掘的東西。他是中國當代文藝界的一個不可多得的研究樣本。因此，本刊擬辟出《李尚朝研究》專欄，每期刊發(fā)一至兩篇研究文章，在一定的時期內，從詩歌、音樂、書法、文化傳播等多個角度對李尚朝現(xiàn)象展開研究。我們先期組織了向天淵、馮俊鋒等專家學者的研究文章，以期引起更多研究者的關注，獲得關于李尚朝以及與李尚朝現(xiàn)象相關的更多研究成果。

張晴（文學碩士，名作欣賞雜志社編審，本刊主編，主要從事新詩創(chuàng)作與評論研究）

李尚朝和我同鄉(xiāng)，都是巫山人。對，就是“除卻巫山不是云”的那個巫山，也是昔日“朝云暮雨”如今“高峽平湖”的巫山！他生長在大溪，我老家在橫石溪，都在長江邊，相隔數(shù)十里。他先做教師，后當警察，從家鄉(xiāng)經萬州再上重慶。我一直做教師，也從家鄉(xiāng)到重慶。人生軌跡同中有異，沒有交集，也未能交往。但他寫詩，我在詩歌研究所工作，彼此互相關注。不久前，接到他的電話，然后見面，都是外表樸質、性格內向的同類人，感覺相識好多年。古人早有“文如其人”“書如其人”的說法。但這些話有時不管用，就拿李尚朝來說，舉止、言談低調，心性平和、謙遜，卻是集詩人、書法家、音樂人于一身的多面圣手，他的詩歌、散文、書法以及歌詞、音樂，雖不乏質樸、溫婉之品格，但絕非含蓄、內斂所能概括，顯露更多的反而是靈動、張揚、厚重、蒼涼等特色，不僅如此，將多個藝術門類關聯(lián)起來的則是他始終不曾放棄的詩性堅守與人文關懷。

一

先說詩歌。早在1985年，還是巫山師范在校生的李尚朝，就在《星星》詩刊發(fā)表組詩。他因此得到莫大的鼓勵，于是堅持下來，三十余年發(fā)表一千多首詩作，出版?zhèn)€人詩集《天堂中的女孩》《風原色》《大三峽那光》《詩畫江山》《李尚朝詩選》《最后的圣光》等，有作品入選大學、中學教科書，被各種選本收錄的多達上百首。其中大學本科教材《20世紀中國文學作品選讀》選取了他的詩歌《月上中天》，述評認為，他詩歌中浪漫主義情懷的抒寫，在20世紀90年代的詩壇中是絕無僅有，卻符合人類未來的最高理想。在此期間，他獲得多種獎項，包括《南方都市報》主辦的“首屆奧克杯世界華文文學邀請賽”一等獎、第三屆“相約北京”圖書獎一等獎、公安部文聯(lián)頒發(fā)的“2014中國公安詩歌年度詩人獎”等。詩評家蔣登科還專門為他主編了評論專著《李尚朝詩歌品鑒》。此外他還出版有散文集《時光之羽》《那流光一幻》，報告文學集《一個世紀的跨越》等。

我們都知道，詩歌創(chuàng)作需要想象，但又不能天馬行空，必然受到詩人社會經歷及人生體驗的制約。正是有了這種制約，作品才彰顯出個性，李尚朝詩歌創(chuàng)作也是如此。從題材上看，他的詩歌主要抒寫愛情、山水、民生疾苦、風土人情、動物植物，這些雖然是詩人創(chuàng)作的共同選項，但從中我們也能發(fā)現(xiàn)他獨有的氣質。打開新近出版的《李尚朝詩選》，第一首就是《天堂中的女孩》（1998）：

來自天堂的女孩，原本就為

擦亮我多情的眼睛

或者曇花一現(xiàn)，或者淚流成河

將靈魂留下來

身子隨風而去

讓我的愛情一波三折

或者飄飄欲仙

或者枯瘦如柴。

這首篇幅不長的詩，將繁復波折的情事簡化、淡化為清澈甚至透明的詞語。但稍加品讀就會感到，在曇花與眼淚、靈魂與身體、飄飄欲仙與枯瘦如柴的兩極之間，有一股情思在奔涌，恰似一座活火山，隨時有沖破詩行噴薄而出的可能。只不過，如此刻骨銘心的情感，被詩人以舉重若輕的方式給隱藏、鎖閉起來，而詩歌的張力與魅力也就在情思的遮蔽與敞開、奔突與節(jié)制之間得以生成。當然，有人會發(fā)問，這些不正是很多現(xiàn)代詩都有的特征嗎？沒錯，的確如此。但作為李尚朝的老鄉(xiāng)，我想告訴大家的是，這首詩應該還潛藏著帶有特定地域文化因素的個人體驗?？吹酱嗽姷臉祟}——天堂中的女孩，我很自然地想起家鄉(xiāng)的標志性美景——神女峰以及充滿傳奇與浪漫色彩的巫山神女。在傳說中，西王母第二十三個女兒——瑤姬——不僅幫大禹治水，還幻化成美女石，成為鄉(xiāng)民的守護神。大約兩千年之后，她又被宋玉喚醒，以新的姿態(tài)從辭賦中走出，再度成為“皎若明月舒其光……羅紈綺績盛文章，極服妙采照萬方”的仙女。自此之后的又一個兩千年，經由包括李白、杜甫、蘇軾、陸游以及舒婷在內的眾多詩人的想象、演繹與重塑，巫山神女作為集美艷、多情、忠貞之佳麗、情人以及愛神于一身的形象早已深入人心。假如我們帶著這樣的詩學眼光與文化意識再讀這首詩，是不是會覺得，這個“來自天堂的女孩”仿佛閃耀著神女的風采？而整首詩似乎也是“俯首見斜鬟，拖霞弄修帔”（蘇軾），“相思不惜夢，日夜向陽臺”（李白），“他日辭神女，傷春怯杜鵑”（杜甫）等悠遠情思的現(xiàn)代回響呢？

我們再來看一首小詩吧，這首詩的名字叫《木子樹》（2007），它同樣引起我強烈的情感共鳴：

木子樹，葉紅了，我也想這個樣子

站在風中，美幾天，任人看

這樣的時光不多，過幾天葉就落完了

光著枝丫，落滿鳥糞，無藥可醫(yī)。

此詩語言非常簡潔，但意象卻很鮮明，對木子樹的情感，談不上敬仰，也說不上贊美，但通過巧妙而自然的移情手法，將自我的人生期許表達了出來。全詩既智性豐沛，又透露出一股悲壯與蒼涼之情。木子樹，曾經是我國普遍種植的經濟作物，果實是做蠟燭、肥皂、油漆的原料，隨著化學工業(yè)的發(fā)展，對它的種子的需求逐年減少，木子樹也開始自生自滅并漸趨消失。在我小時候，家鄉(xiāng)就有不少木子樹，樹葉由青變黃、變紅，煞是好看，葉子落盡之后，剩下蠟白色的木子在寒風中瑟瑟晃動，男人上樹采摘，小孩、婦女在樹下?lián)焓啊１任疑孕讱q的李尚朝應該也有類似的經歷與記憶吧？！

篇幅所限，我們只能簡析兩首短詩，它們一言情、一詠物，都染上家鄉(xiāng)風情，頗具個性特征。但實際上，這類將純真、浪漫與古典融于一體的抒情之作只是李尚朝詩歌的一部分，他從三峽中走出來，和我們一樣經歷了時代的巨大變遷，諸多社會問題引起他的關注與思考，他希望將自己的發(fā)現(xiàn)與思索呈現(xiàn)出來，于是有了因三峽工程帶給“三峽人”的“苦與樂，愛與怨，磨礪與辛酸”：

你走過的瞿塘

不是我走過的瞿塘

你走過的瞿塘威武雄壯

我走過的瞿塘悲壯蒼涼

你看見的是風景

我看見的是滄桑

（《瞿塘》，2006）

也有了“將人類背在身上，負重前行”的宏愿：

即使被囚禁，也要做一把刀

為他的蒼生，為他的悲憫

即使長滿了青苔，他也要保持著

最后的威儀，最后的鋒刃

（《最后的圣光》，2014）

縱覽李尚朝的整個創(chuàng)作，我們不難發(fā)現(xiàn)，他始終堅持人文關懷與藝術追求、擔當意識與審美意識、生命體驗與詩性探索的緊密結合，注重情感的真誠與思想的深刻，反對語言的雕琢與技巧的炫耀，用他自己的話說就是：“詩歌，絕不僅僅是語言。當語言被人用濫了的時候，它會顯得多么的蒼白，而只有情感是金，不能被輕易淘去”“當我們大談詩歌技巧的時候，我覺得我們面臨的困境不是技巧的不夠用，而是詩歌思想的不夠用”。應該說，這正是近百年新詩發(fā)展的重要經驗，也是新詩創(chuàng)作的正途與坦途。

二

其次，我們來看李尚朝的書法。在書法上，李尚朝是練過童子功的，上小學時接受老師的啟蒙教育，并堅持用毛筆記錄母親唱書的內容；初中畢業(yè)考上中師，又得到專業(yè)書法教師的指導，作品也屢屢獲獎，并開始參加全國多個地方的交流展覽。此后，他將主要精力投向詩歌、散文，書法反倒成為自娛自樂式的“潛在書寫”，直到通過新的傳播媒介——博客——公開展示并得到媒體報道之后，才引起普遍關注，進而中國郵政推出限量版珍藏郵冊《國家名片：中國當代書畫名家李尚朝》（2015）、《時代先鋒：書法名家李尚朝翰墨丹青耀中華》（2016），今年春節(jié)還專門邀請他書寫了《福祿壽喜》有獎賀歲明信片。今年兩會期間，他的兩幅作品又經由《收藏與投資》雜志“翰墨迎兩會專刊”送到全國人大代表和政協(xié)委員的手中。李尚朝還被中國教育電視臺《水墨丹青》欄目組聘為“名家講堂”簽約藝術家。就在筆者寫作本文的此時，又傳來他的作品榮獲《第四屆中國廉政文化書畫展——習近平引經據典主題展》優(yōu)秀獎的消息。

眾所周知，我國的書法藝術源遠流長，傳統(tǒng)深厚，名家輩出，經典無數(shù)。書法，作為一種抽象化的注重形式之美的藝術門類，要求研習者不僅能夠明辨篆、隸、楷、行、草等不同書體及各大名家、名帖的基本特征，熟悉種種紙筆墨硯的功能及用途，還得加強用筆、用墨、用水以及線條、章法、韻律、意境方面的修為，而書法之外的文學、藝術及文化素養(yǎng)也會滲透進創(chuàng)作之中，參與作品境界的建構。不僅如此，一個成功的書法家，既要尊崇傳統(tǒng)，更要守正出新。如此說來，在書寫工具與古代截然不同的現(xiàn)代社會，要想在書法上有所建樹實非易事。

讓人佩服的是，李尚朝居然在隸、楷、行等多個書體上齊頭并進，不僅各有所承，而且還各有所成。據專業(yè)人士分析，“他的隸書筆畫與形體中，暗藏著《張遷碑》《禮器碑》《孔宙碑》、二爨等各種名碑的影子”“他的楷書深得顏真卿的精髓，其筆黑點畫取于顏體的大氣樸拙，又承接顏體的豐腴雄渾，骨力遒勁而氣概凜然，同時又兼有柳公權的柳骨風韻”，他的行書更是“行筆之間，流動率意，瀟灑飄逸，其節(jié)奏舒緩，旋律悠然，流連眷顧，往來生輝，早已登堂入室，得羲之之真?zhèn)鳌薄?/p>

應該說，這樣的評價已經很高，是否得當，我是外行，實在無從置喙。但作為一名詩歌研究者，我多少看出，他的不同形式的書法作品，如橫幅《天下興亡匹夫有責》《海納百川》《天下為公》、扇面《攬月聽風》《視聽江山》、斗方《大鵬長風》、對聯(lián)《風和天地靜，賢修古今同》等，都有與其詩歌創(chuàng)作相似相通的地方，其中最為突出的一點就是，將方正大氣與靈動俊逸有機地統(tǒng)一了起來，從風格上講，雖厚重卻不黏滯，雖灑脫但不輕佻，這應該也是書法創(chuàng)作的正途與坦途吧？假如我們要追問李尚朝的書法何以能有這樣的修為，我想應該與他生長于既雄奇壯美又秀麗神秘的長江三峽不無關系，正所謂：書外有情，得江山之助也！除此之外，我只能感性地覺得李尚朝的書法作品已經很顯功力，但如何進一步集眾家之長，創(chuàng)出更加鮮明的風格，甚至達到自成一體的境界，還需努力探索。盡管這個期許非常高遠，但我仍然充滿信心，畢竟李尚朝年紀還輕，加上具有詩歌、散文以及歌詞、歌曲創(chuàng)作的豐富經驗，多種藝術修為凝聚一身，完全可以相互促進、共同提升。

三

最后，我們來談談李尚朝的詞曲創(chuàng)作。相比詩歌和書法，始于2006年的作詞與作曲，對李尚朝來說，算得上是“無心插柳柳成蔭”式的意外收獲，而且這個收獲還很可觀：由他作詞的《神魂顛倒》《感動中國》《巫山云雨》《平湖萬州》《在路上》《小狐貍》《愛妃愛妃愛妃》等，在譚圳、王雪、凡間精靈、旋轉精靈等音樂人的合作下，已經廣為傳唱，而他自己作詞、作曲，由王可演唱的《水晶》、阿姐組合演唱的《愛情的流沙》，更是大受歡迎。僅就這些作品，我們可以發(fā)現(xiàn)，李尚朝歌曲的題材范圍比較寬廣，有歌唱大膽狂熱之愛情的，有抒發(fā)自由昂揚之青春的，有弘揚無私奉獻之博愛精神的，有贊美家鄉(xiāng)之山川風情的……不僅如此，他的歌詞在內容上大都有細節(jié)，有形象，有韻味，使情感不虛假，不直白，不粗俗。比如，《一路上》：

數(shù)過星光，問過夕陽

披過風霜，想過流浪

孤獨傷害了希望與夢想

敞開你的胸膛

讓真誠陪伴真誠

讓善良依偎善良

走過人海，經歷滄桑

如果管溝底部平直且土壤中基本沒有大石塊或底部土層沒有擾動，就無需平整；如果底部土層被擾動，則采用直徑20～50 mm級配碎石塊混合沙土和黏土等材料墊平，墊層厚度為150 mm，夯實的密實度應大于90%。應盡可能避免管道表面劃傷。

透過雨水，向外張望

隔膜虛度了秋月與春光

抓住我的翅膀

讓心靈尋回時光……

這首詞從形式上講，節(jié)奏明快，音韻鏗鏘，從內容上看，既對比鮮明，又前后呼應，經歷過披星戴月、風餐露宿、歷經滄桑的孤獨寂寞之旅，才亟須要開啟真誠的友誼與善良的交往，更希望像牽手的花朵一樣在路上縱情開放。又比如，《巫山云雨》：

傳說中有一片云彩

落在巫山就不愿離開

見過襄王就一直徘徊

傳說中有一種色彩

落在巫山就成了天籟

傳說中有一種愛情

站上懸崖就不肯下來

朝云暮雨，千姿百態(tài)

夢里仙境，瑤池琴臺

神秘莫測的云和霧

魂牽夢繞的情與愛

彩云無家她渴望有人去采

古船有渡為的是隨去隨來……

這里不僅有云、有雨、有愛情，而且還有傳說與典故，一系列的動詞，將自然風光與人文底蘊很好地勾連起來，眼前的美景與既往的歷史交相輝映，讓人浮想聯(lián)翩，而山間漂浮的云彩、江上往來的渡船，也被賦予生命與情感，顯得趣味盎然。經過知名音樂人譚圳配以中國風的曲調，這首《巫山云雨》從眾多參賽作品中脫穎而出，榮獲全國“唱響巫山”歌曲大賽的優(yōu)秀獎。

僅僅作詞，由他人配曲，似乎不能充分發(fā)揮李尚朝的音樂才能，他進而開始既寫詞又譜曲的嘗試，《愛情的流沙》就是這樣一首作品，其詞充滿想象與詩意，具有明顯的“文人詞”的屬性，絕非那些“你儂我儂、忒煞情多”的流行歌詞所能比擬：“花朵寂寞嗎/星空失眠嗎/蝴蝶不說話/你聽得見它的耳語嗎/流沙沒有家/你捂得住它的疼痛嗎//海水疲倦嗎/石頭孤獨嗎/螞蟻不說話/你聽得見它的憧憬嗎/雨水沒有家/你感覺到它的心碎嗎//我們是愛情的流沙/我們是愛情的童話/讓我們融在一起吧/讓我們一起呼吸吧/在陽光下安家/在雨水中駐扎//我們是愛情的流沙/我們是愛情的童話/讓我們一起耳語吧/讓我們一起憧憬吧/在你心里安家/在你夢里說話”。

值得注意的是，在形式上，這首詞押的是具有歡快、脆嫩特征的麻花韻，但從內容上看，則是感傷、哀婉中有所憧憬與期盼，形式與內容形成一種不易被察覺的張力，加之曲調的婉轉纏綿，進一步增強了這種張力的內涵，很好地詮釋了像“流沙”一樣變動不居、婉轉纏綿的愛情。

就整體風格而言，李尚朝歌曲有的灑脫，有的幽默，有的妖嬈，有的厚重，有的感傷，但分寸把握都很到位，沒有極端、違和之感，加之歌詞、音樂及演唱之間配合得當，故而能夠抓住人心、引起共鳴。

經過長久地堅持與磨煉，最近幾年，李尚朝迎來藝術與人生的第一個豐收季節(jié)，除了前面提到的那些成就，他還獲得“2016當代中國十大德藝雙馨藝術家”的榮譽稱號，這個在中央電視臺頒發(fā)的獎項，算是對他多才多藝的充分肯定。從理論上講，多種藝術修為，在同一個人身上，不僅不會產生沖突與隔閡，反而能夠觸類旁通，彼此共進。如此說來，我們有充分的理由期待：多面圣手李尚朝創(chuàng)造更多、更大的藝術驚喜！

① 蘇光文、胡國強：《20世紀中國文學作品選讀》，西南師范大學出版社1997年第1版。

② 李尚朝：《大三峽那光·后記》，作家出版社2009年版。

③ 李尚朝：《李尚朝詩選·最后的圣光·題記》，群眾出版社2016年版。

④ 李尚朝：《詩歌隨想錄》，見蔣登科主編：《李尚朝詩歌品鑒》，遠方出版社2006年版。

⑤ 石峰：《著名詩人李尚朝書法作品欣賞》，《中國日報》2015年7月13日。

作 者：向天淵，文學博士，研究員、教授，博士生導師，西南大學中國新詩研究所副所長，曾師從曹順慶教授攻讀比較文學與世界文學專業(yè)的博士學位，研究方向：比較詩學。

編 輯：張晴 E-mail：zqmz0601@163.com