四維空間延伸概念在3D電影《阿凡達(dá)》問(wèn)世之后,舞臺(tái)整體的立體化思維模式越來(lái)越被專家們關(guān)注,該技法的發(fā)展正在不斷運(yùn)用到電影中,3D的影像,音樂(lè)營(yíng)造的四維空間理論慢慢形成電影不可分割以及發(fā)展的目標(biāo)。目前電影技術(shù)不斷革新,各種先進(jìn)的電影特效對(duì)電影表達(dá)的作用越來(lái)越大,2010年《社交網(wǎng)絡(luò)》、2014年《地心引力》獲得最佳原創(chuàng)配樂(lè)獎(jiǎng)似乎標(biāo)志著主流價(jià)值觀對(duì)“電影配樂(lè)四維音效空間延伸化”更為認(rèn)可。在如此的電影配樂(lè)主流審美趨勢(shì)下,本文著眼于近幾年更具價(jià)值的傳統(tǒng)電影配樂(lè),在深度解析作品的同時(shí)再次展示這些優(yōu)秀的傳統(tǒng)配樂(lè),尤其是“四維空間延伸立體概念”對(duì)電影表達(dá)的重要作用及其獨(dú)立作為音樂(lè)作品的藝術(shù)價(jià)值與欣賞價(jià)值。
一、空間的多維性延伸
四維空間是萬(wàn)物在空間中所具有的普遍的、基本的屬性。四維空間并不是指愛(ài)因斯坦廣義相對(duì)論里的三維空間加一維時(shí)間。事實(shí)上,時(shí)間維是獨(dú)立于空間維的,無(wú)論是一維空間還是二三維空間,都是有時(shí)間的。而三維空間加上一維時(shí)間構(gòu)成一個(gè)四維時(shí)空,這并不等同于純粹的四維空間。真正的四維空間需要將時(shí)間軸自由化,即不按先后順序來(lái)組織時(shí)間,在傳統(tǒng)的音樂(lè)作品中,由于技術(shù)條件的限制和觀念的限制,往往不能夠?qū)崿F(xiàn)或者實(shí)現(xiàn)得不夠好,但是在新的計(jì)算技術(shù)和相關(guān)的數(shù)字音頻技術(shù)逐漸完善后,加上新的媒介帶來(lái)的觀念的沖擊,重組音樂(lè)四維空間中的時(shí)間軸就變得有可能。
四維空間概念在音樂(lè)中如上圖,兩條互相垂直的直線構(gòu)成了一個(gè)二維空間坐標(biāo)軸;第三條直線穿過(guò)交點(diǎn)并垂直于前面兩直線,就形成了一個(gè)三維空間的坐標(biāo)軸;第四條直線從交點(diǎn)穿過(guò),并且垂直于前面三條直線,就形成了一個(gè)四維空間坐標(biāo)軸。
空間的多維性是基于四維性的基礎(chǔ)之上的,只有空間的多維性才規(guī)定了空間質(zhì)的多樣性與其特殊性質(zhì)。應(yīng)用音樂(lè)音響結(jié)構(gòu)的審美知覺(jué)空間的性質(zhì),決定了其空間的多維性,包含多種量度的融合,構(gòu)成了應(yīng)用音樂(lè)音響的多維度性。
音樂(lè)是包括人文、社會(huì)、歷史、自然、科學(xué)、藝術(shù)等豐厚的積淀,音樂(lè)是具有不確定性和多意多解性的。作曲家在創(chuàng)作時(shí)對(duì)劇本的結(jié)構(gòu)、文本以及多媒體、音畫設(shè)計(jì)都有全方面的創(chuàng)新思路。作曲家通過(guò)對(duì)音樂(lè)造型的設(shè)計(jì)與動(dòng)作情節(jié)進(jìn)展相統(tǒng)一;在音色上,作曲家通過(guò)對(duì)節(jié)奏速率、比例、活力以及力度輕重、寂響、厚薄狀態(tài)的安排,達(dá)到音畫同步、音畫對(duì)比、音畫對(duì)立的結(jié)構(gòu)態(tài)。在傳統(tǒng)社會(huì)結(jié)構(gòu)變遷而促使人類文化多元化、交叉融合的現(xiàn)今,在新平臺(tái)、新前景的驅(qū)動(dòng)下,應(yīng)用音樂(lè)慢慢變成綜合性藝術(shù)。不僅僅具備演唱、演奏形式,還具備舞蹈性、作曲、音樂(lè)制作、舞臺(tái)表現(xiàn)性、數(shù)字媒體多媒體等等。對(duì)應(yīng)用音樂(lè)的研究應(yīng)與其他學(xué)科進(jìn)行合理的融合、滲透,展開(kāi)跨學(xué)科的發(fā)展,由一個(gè)單項(xiàng)化的學(xué)科變?yōu)槎嗑S度的藝術(shù)表現(xiàn)形式。
時(shí)間維度的自由化體現(xiàn)首先除了技術(shù)手段的支持以外,重要的是和上述提到的媒體形式方法產(chǎn)生互動(dòng)和相應(yīng)的對(duì)位。這種觀念最早就在電影音樂(lè)中體現(xiàn),比如由畫面和故事的結(jié)構(gòu)決定音樂(lè)的結(jié)構(gòu),但是同樣的觀念如果放到游戲配樂(lè)中就又需要改進(jìn),因?yàn)橛螒蜻^(guò)程中的可能性和情節(jié)都是不確定或者說(shuō)和受眾的高度互動(dòng)的,此時(shí)原有音樂(lè)的時(shí)間線必須提前進(jìn)行有機(jī)設(shè)計(jì),以滿足不同場(chǎng)景下的音樂(lè)結(jié)構(gòu)的完整性,這在傳統(tǒng)曲式結(jié)構(gòu)中是沒(méi)有理論支持的,但是由于計(jì)算機(jī)技術(shù)與游戲音頻引擎的不斷升級(jí),加上VR音頻技術(shù)和人工智能技術(shù)的迅速發(fā)展,新的基于時(shí)間軸的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)模式理論需要所有作曲家來(lái)關(guān)注。
二、多維視角的聽(tīng)覺(jué)認(rèn)知結(jié)構(gòu)在多媒體中運(yùn)用
(一)在電影、多媒體音樂(lè)劇作品的運(yùn)用
電影四維音效空間延伸中所表達(dá)的“內(nèi)部空間與透視”,電影《偷書賊》民眾燒書時(shí)唱的那首歌曲為了更好的配合當(dāng)時(shí)的時(shí)代、空間、歷史背景,直接剪輯了德國(guó)國(guó)歌《Deutschlandlied》,這樣的手法并不是直接根據(jù)畫面的場(chǎng)景來(lái)配樂(lè),而是通過(guò)德國(guó)國(guó)歌透視出影片中女主角精神涅磐的多維度技術(shù)思考。音樂(lè)造型的表現(xiàn)手法通過(guò)特殊的聲音涵義來(lái)啟發(fā)觀眾心中的藝術(shù)通感表述。這是將主人公與時(shí)間軸的對(duì)應(yīng)的一個(gè)經(jīng)典案例。
四維空間延伸至多維度的運(yùn)用,原創(chuàng)音樂(lè)劇《海上音》從劇目的安排、以科技為導(dǎo)向的音樂(lè)語(yǔ)言創(chuàng)新性與音畫舞臺(tái)的結(jié)合、到整體的呈現(xiàn),都體現(xiàn)了與以往音樂(lè)劇不同的藝術(shù)格調(diào)和先鋒意識(shí),在上半場(chǎng)最后一幕《燭光》中,數(shù)字媒體制作團(tuán)隊(duì)通過(guò)使用紗幕投影、數(shù)字燈投影等的技術(shù),將觀眾席與樂(lè)池連為一體,舞臺(tái)布滿燭光,真實(shí)舞臺(tái)布景與虛擬互動(dòng),與音樂(lè)完美融合,強(qiáng)化視覺(jué)沖擊,提高真實(shí)度,協(xié)同烘托整場(chǎng)浪漫、唯美的氣氛,得到觀眾好評(píng)?!逗I弦簟分形枧_(tái)的音響設(shè)計(jì)、音效設(shè)計(jì)、視頻設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)、舞臺(tái)的軟景硬景設(shè)計(jì)以及同多媒體的技術(shù)設(shè)計(jì)、作曲家的音樂(lè)設(shè)計(jì),到現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)池中樂(lè)隊(duì)的演奏,無(wú)一不顯示跨學(xué)科的交互關(guān)系。真實(shí)與虛擬產(chǎn)生互動(dòng),高科思維與傳統(tǒng)思維產(chǎn)生思維碰撞。在這個(gè)案例中所涉及的要素更多,需要作曲家更加廣泛的考慮各種因素對(duì)時(shí)間軸的影響,在舞臺(tái)上演出需要兼顧時(shí)間軸的處理,同時(shí)在演出后,視頻制作人員在重新剪輯舞臺(tái)視頻或者基于實(shí)況錄像重新剪輯音樂(lè)生成一個(gè)新的版本時(shí),作曲家也應(yīng)該將設(shè)計(jì)的思想體現(xiàn)到最終的音頻中,從而保證時(shí)間軸在不同場(chǎng)合下的完整性和獨(dú)立性。
(二)多維帶來(lái)的聽(tīng)覺(jué)結(jié)構(gòu)認(rèn)知
聽(tīng)覺(jué)受眾一方面存在對(duì)音樂(lè)接受的敏感、喜好及經(jīng)驗(yàn)的積累以及修為,包括對(duì)音樂(lè)——作為一種藝術(shù)存在的構(gòu)成法則的認(rèn)知和理解,另一方面更需要通感聯(lián)覺(jué)讓這種臨響經(jīng)驗(yàn)與審美意趣有某種關(guān)聯(lián)。力度、速度、音色的不確定性以及聲音的隨機(jī)性裝飾,導(dǎo)致了聲音的模糊性,多意多解性是音樂(lè)藝術(shù)的本質(zhì)特征,然而多維的應(yīng)用音樂(lè)更使得音樂(lè)活動(dòng)鏈條具有創(chuàng)造性。聲音可以指代顏色、光線、姿態(tài)、甚至情緒,節(jié)奏可以指代速率、比例、運(yùn)動(dòng)甚至活力,力度可以指代輕重、厚薄、寂響以及狀態(tài)。所有的指代都需要音樂(lè)活動(dòng)的參與者發(fā)揮自己的通感聯(lián)覺(jué),啟動(dòng)自身的想象創(chuàng)造來(lái)使之成為現(xiàn)實(shí)。音樂(lè)是多聲部藝術(shù),具有多維性,其復(fù)調(diào)化多層次的結(jié)構(gòu)是音樂(lè)文本的基本特征。盡管作曲家似乎已經(jīng)在該文本中清楚地標(biāo)明了各聲部或各結(jié)構(gòu)層級(jí)在音樂(lè)中的主次關(guān)系,但復(fù)調(diào)化的寫作方式仍然可以使每一個(gè)聲部或者結(jié)構(gòu)層級(jí)有可能成為主要或者次要的角色,而這完全取決于不同指揮家和演奏團(tuán)隊(duì)在不同時(shí)代,或者在不同美學(xué)的關(guān)照下對(duì)音樂(lè)文本所做出的不同解讀。在音樂(lè)結(jié)構(gòu)的所有要素中,聽(tīng)覺(jué)能最快接受并迅速與自身呼吸匹配,也最容易記憶的當(dāng)屬速度。速度的變換會(huì)自然且非常有效地在聽(tīng)覺(jué)中形成結(jié)構(gòu)。速度實(shí)際上是音樂(lè)認(rèn)知和理解一個(gè)很重要的維度,當(dāng)然也應(yīng)該是音樂(lè)創(chuàng)作必須要給予高度重視的維度。
三、四維空間延伸概念在作品
創(chuàng)作中的技法性表述
從受眾聽(tīng)覺(jué)角度入手,嘗試分析將四維空間延伸概念受眾對(duì)作品中技法性的感知和體驗(yàn)。
1.四維空間延伸中的音樂(lè)結(jié)構(gòu)態(tài)分析。音樂(lè)與空間的多維度關(guān)聯(lián);分析主題的動(dòng)機(jī)構(gòu)造、結(jié)構(gòu)面貌、情感體現(xiàn)及其相關(guān)變奏;
2.傳統(tǒng)調(diào)式調(diào)性語(yǔ)言的四維空間風(fēng)格延伸。選出幾部作品的主題音樂(lè)、場(chǎng)景音樂(lè)以及背景音樂(lè)的代表曲目,進(jìn)行調(diào)性布局分析,同時(shí)總結(jié)其調(diào)式運(yùn)用特點(diǎn)及調(diào)性發(fā)展手法;
3.立體模式化音樂(lè)造型配器研究。分析作曲者的配器手法;
4.四維空間延伸下的多聲音樂(lè)技法空間感研究。主要從和弦材料、和聲進(jìn)行、終止式、織體四個(gè)方面進(jìn)行展開(kāi);
5.四維空間延伸概念對(duì)音畫關(guān)系結(jié)構(gòu)的影響。從影像與音樂(lè)之間的關(guān)系:對(duì)位、同步、平行等窺見(jiàn)作曲者的創(chuàng)作思路;
6.皮爾斯指號(hào)論{1}。將不同和聲技法與所指對(duì)象之間的聯(lián)系分別以圖像式手法和象征式手法進(jìn)行分類詮釋。四維空間延伸的綜合性藝術(shù)通感圖形表述。
《地心引力》原聲碟《Gravity》中收錄了16首曲目,聲音元素豐富,在單調(diào)的環(huán)境框架之下極盡想象,大致上可以將其聲音素材分為三類:
(1)無(wú)音高的噪音元素
a.有常見(jiàn)的噪聲如白噪聲、粉色噪聲等。示例:02.Debris 00∶20起的噪聲
b.多種打擊樂(lè)及噪音聲源采樣。示例:08.Fire 00∶42起的镲片滾奏
c.合成噪音。示例:08.Fire 00∶21起類似于電鼓的音色
(2)有音高的采樣及合成音色
a.樂(lè)器采樣,如弦樂(lè)組,銅管組,吉他,鋼琴等。示例:11. Aurora Borealis中的鋼琴
b.模仿樂(lè)器和人聲的合成音色。示例:01.Above Earth 02∶44起的管風(fēng)琴
c.Pad。示例:10.In The Blind中貫穿始終的pad
d.Sub-Bass。示例:02.Debris 00∶04起的持續(xù)低音
e.模仿和象征性的音色如電波聲,電流聲等。示例:13.Soyuz00∶49的高頻聲
另外,少見(jiàn)用于旋律的突出音色(lead)
(3)傳統(tǒng)管弦樂(lè)及人聲原聲
主要出現(xiàn)在主題旋律及其變奏中。示例:16.Gravity
常用處理手段:
(1)混響效果器(Reverb):為了營(yíng)造特定的空間效果而使用。
示例:01.Above Earth 00∶17的人聲,渺遠(yuǎn)而仿佛有著來(lái)自另一世界的不真實(shí)感,不難發(fā)現(xiàn),為了使包括原聲樂(lè)器在內(nèi)的許多聲響自然地呈現(xiàn)在宇宙這一環(huán)境下,大量借助了混響的這一作用。
(2)延遲效果器(Delay):同樣可以營(yíng)造空間環(huán)境,尤其在表現(xiàn)偌大的宇宙空間時(shí),長(zhǎng)延遲時(shí)間的延遲效果器被大量使用,從而加強(qiáng)了聽(tīng)眾在聽(tīng)感真實(shí)性上的認(rèn)同度,同時(shí)又不乏新鮮感。
此外延遲效果器還可以加強(qiáng)音色的層次感和延續(xù)感,使音樂(lè)更為豐富多變。不同聲源加上flange(鑲邊效果器,短延遲效果)更是制造出奇特、充滿幻想的音響。
(3)反轉(zhuǎn)效果器(Reverse):使整個(gè)聲音波形反向變化。一般由短促的起始、稍長(zhǎng)的淡出的聲音反轉(zhuǎn)而成,產(chǎn)生稍長(zhǎng)的起始至短促淡出的聲音。
示例:05.Don't Let Go 02∶04
(4)音高彎曲(Pitch bend):將整段聲音做整體音高與速度的變形,主要出現(xiàn)在對(duì)長(zhǎng)線條聲音的調(diào)整中。比如需要急收且音調(diào)變化的音色。(Adobe Audition-Pitch bend)
示例:12.Aningaaq 04∶57。
(5)低頻濾波振蕩器(LFO):通過(guò)LFO調(diào)制某些參數(shù),如放大器(Amplifier),產(chǎn)生抖動(dòng)、游離、若隱若現(xiàn)的效果。
示例:05.Don't Let Go 01∶10中的弦樂(lè)。
(6)包絡(luò)器(Envelop):通過(guò)改變ADSR改變聲音的狀態(tài)。
示例:13.Soyuz 00∶31中的弦樂(lè)。
以上技術(shù)手段,不僅僅是簡(jiǎn)單的技術(shù)性堆砌,而是有其象征與造型目的的多維度空間延伸,同時(shí)也是將時(shí)間軸延展和擴(kuò)充的有效手段之一。
例如:15khz左右的頻率調(diào)制,用來(lái)模擬空中游離的無(wú)線電波;低頻噪音,用來(lái)模擬撞擊產(chǎn)生的震動(dòng)、航天器大型機(jī)械的工作狀態(tài)以及產(chǎn)生一種心理煩擾—壓迫感……這些聲音符合人們的生活經(jīng)驗(yàn)以及對(duì)太空作業(yè)的想象非但沒(méi)有使人感到夸張,反而加強(qiáng)了現(xiàn)實(shí)感。某種程度上,音樂(lè)家在此擔(dān)任了擬音師的工作。此外還有很多音色的選擇和處理,都是經(jīng)過(guò)斟酌考究的。四維空間延伸中情節(jié)與音樂(lè)(立體性聲畫關(guān)系)原聲碟中收錄的16首曲目各有其對(duì)應(yīng)的場(chǎng)景,沒(méi)有發(fā)生重復(fù)。每一個(gè)情節(jié)都有其動(dòng)機(jī)所對(duì)應(yīng)的四維空間延伸模式。
在當(dāng)下的科幻類或現(xiàn)實(shí)題材電影中,利用三個(gè)維度的多聲道音效替代旋律變成一種常態(tài),首先是因?yàn)橐粜У募夹g(shù)變化手段更多,在時(shí)間軸上重組或拼貼變得更加便利,同時(shí)也可以使音樂(lè)更加抽象更好配合電影場(chǎng)景,不至于讓觀眾“出戲”。這種趨勢(shì)也逐漸在一些制作精良的游戲中出現(xiàn),特別是很多電影改版的游戲,此時(shí)對(duì)第四維時(shí)間軸的重組也因?yàn)橐粜Щ谱魇侄蔚慕槿攵兊酶幼匀弧?/p>
四、從宏觀角度——論四維空間延伸音樂(lè)語(yǔ)言中的先鋒性在音樂(lè)深刻舞臺(tái)動(dòng)感中的意義
(一)21世紀(jì)新音樂(lè)體裁
四維空間延伸的音樂(lè)立體性思維是20世紀(jì)出現(xiàn)的新音樂(lè)體裁和語(yǔ)言表述,是涵蓋了多文化、多層次的具有多元化、多面性的音樂(lè)。它通過(guò)國(guó)際化平臺(tái)推向大眾,音樂(lè)傳播空間更廣、傳播性更強(qiáng)。在音樂(lè)詩(shī)話深化舞臺(tái)動(dòng)感中對(duì)于四維空間延伸的語(yǔ)言表達(dá)是一個(gè)不可忽視的方面。對(duì)于四維空間延伸音樂(lè)的立體化藝術(shù)語(yǔ)言的解讀更是上升到反映哲學(xué)和美學(xué)的理念。
(二)四維空間延伸音樂(lè)分析的“實(shí)踐和實(shí)用性”原則
在整體技術(shù)性音樂(lè)語(yǔ)言的深度解析中,我們常常忽略實(shí)用性音樂(lè)分析的內(nèi)容,針對(duì)性過(guò)強(qiáng)或是僅僅面向較小眾的專業(yè)群體。要想在音樂(lè)詩(shī)話性深化舞臺(tái)動(dòng)感中不僅體現(xiàn)學(xué)術(shù)性,提高思辨能力,又能夠深入淺出,有更廣闊的學(xué)術(shù)傳播空間,就要堅(jiān)持分析內(nèi)容的“實(shí)踐和實(shí)用性”選擇。四維空間延伸音樂(lè)性思維載體就是非常具有“實(shí)踐和實(shí)用性”解析的音樂(lè)實(shí)體,它以創(chuàng)作技法為核心,放射到不同領(lǐng)域中。
(三)音樂(lè)語(yǔ)境
在對(duì)四維空間延伸音樂(lè)進(jìn)行研討時(shí)涉及的內(nèi)容是多面的,不僅要對(duì)針對(duì)音樂(lè)文本進(jìn)行更深入的動(dòng)態(tài)音塊研究,還可以從多個(gè)角度多種方式進(jìn)行分析,如作曲家,甚至演奏家、指揮家、演唱家、錄音師、混音師、母帶處理、聲道輸出等直觀和微觀的角度。錄音師、混音師、作曲家往往從興趣、經(jīng)歷、情感出發(fā),進(jìn)行創(chuàng)作和二度創(chuàng)作,我們便也可從多個(gè)獨(dú)特視角進(jìn)行剖析,這時(shí)常常涉及到人文歷史、甚至宗教信仰等。對(duì)感性與理性之間平衡的追求以及新分析要素的建立:演奏直覺(jué),理論、歷史語(yǔ)境;特定音樂(lè)語(yǔ)境中。
(四)邏輯、美感
舞臺(tái)化立體音樂(lè)多以時(shí)間、情節(jié)為發(fā)展線索,四維空間延伸音樂(lè)則通過(guò)不同的音樂(lè)形態(tài)音樂(lè)造型來(lái)表現(xiàn)出畫面感、動(dòng)靜感、虛實(shí)感、空間、技術(shù)參數(shù)、舞臺(tái)音樂(lè)畫面感等,是非常高級(jí)的音樂(lè)綜合表述載體形式。四維空間延伸音樂(lè)作曲家通常以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬎季S、豐富靈活的創(chuàng)作技法進(jìn)行作曲,而這樣的音樂(lè)邏輯是一種具有普遍的理論價(jià)值、前后一致的思維連續(xù)性。四維空間延伸音樂(lè)的創(chuàng)作從美學(xué)角度來(lái)說(shuō)是一個(gè)被思考的戲劇性的邏輯過(guò)程,理性感性齊頭并進(jìn),重視音樂(lè)文本的同時(shí)也重視多維度的音響感受。
結(jié) 語(yǔ)
四維空間延伸的創(chuàng)作思維,特別是基于對(duì)第四維時(shí)間軸的重組思維的發(fā)展,意味著應(yīng)用音樂(lè)音響結(jié)構(gòu)態(tài)的突破與創(chuàng)新,四維空間延伸概念在電影聲音設(shè)計(jì)的通感整體藝術(shù)表述中取得到前所未有的進(jìn)步,將應(yīng)用音樂(lè)帶入前所未有的發(fā)展情境。在傳統(tǒng)社會(huì)結(jié)構(gòu)變遷而促使人類文化多元化、交叉融合的現(xiàn)今,在新平臺(tái)、新前景的驅(qū)動(dòng)下,應(yīng)用音樂(lè)變成一種綜合性藝術(shù),以靜態(tài)與動(dòng)態(tài)的視覺(jué)藝術(shù)和聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)的融合,完成從單一到多樣,從單維到多維,從單一學(xué)科到跨學(xué)科,從宏觀到微觀的蛻變。
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劉灝 上海音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)工程系副教授
(責(zé)任編輯 金兆鈞)