何雁　游溪

邁斯納方法是由表演大師桑福德·邁斯納（Sanford Meisner）所研發(fā)的一套演員訓練方法。該方法能通過循序漸進的訓練幫助演員提升他們的表演技能。這些訓練能強化演員的想象力，幫助演員將注意力放在對手戲的演員身上，根據對方的言行做出準確反應，從而能更深入地體驗角色。演員會練習如何為他們在戲里的行動創(chuàng)造邏輯基礎，和在對手戲中做出反動作提供有力的認知角度，學習如何為一場戲在情感上做好準備和如何在想象的情境里真實地生活。

2016年10月15日至24日，上海戲劇學院表演系、國際表演實驗教學工作室邀請到專門從事教授 邁斯納方法（Meisner Technique）的兩位國際頂級專家斯科特·特羅斯特（Scott Trost）和威廉姆·加布里埃爾·格里爾（William Gabriel Grier），在上海戲劇學院舉辦了為期十天的邁斯納方法高級師資研修班。盡管完整地學習邁斯納方法需要兩年或更多時間，但即使是短時間的練習也能讓演員體會到表演藝術的真諦。

上戲此次權威性、系統(tǒng)性地引進邁斯納方法，目前在國內尚屬首次。針對國內表演教育的諸多問題，相信該屆師資研修班對邁斯納方法在國內的傳播，將會極大促進我國表演教學、表演實踐及表演理論的新發(fā)展。

一、邁斯納其人

桑德?！み~斯納，是一位卓越的戲劇大師、表演教師和理論家，被廣泛認為是20世紀美國最杰出的演員之一。他開創(chuàng)的關于演員訓練的邁斯納方法，受到多位表演大師和著名演員的贊譽，并廣為流傳。在當今歐美乃至全世界的戲劇表演訓練領域里，他的理論和方法占據著不可替代和不可動搖的重要地位。在之前很長一段時間內，桑德福·邁斯納、李·斯特拉斯伯格（Lee Strasbourg）和斯黛拉·阿德勒（Stella Adler）被很多人并稱為“方法派”（The Method）的三大支柱。

桑福德·邁斯納于1905年8月31日生于美國紐約市布魯克林區(qū)，童年的邁斯納是孤獨、壓抑的，總是希望在幻想的世界中得到片刻的解脫。1923年，邁斯納畢業(yè)于伊拉茲馬斯·霍爾高中，進入達姆羅什音樂學院（現為茱莉亞音樂學院）學習鋼琴演奏。但在他參加了戲劇協(xié)會后，他發(fā)現讓他難堪的表演卻是他一直在尋找的東西。1931年，桑福德·邁斯納、斯黛拉·阿德勒、李·斯特拉斯伯格和哈羅德·克勒曼（Harold Clurman）等一群熱情洋溢的青年演員共同建立了同仁劇團（Group Theatre），這是第一個在美國根據斯坦尼斯拉夫斯基表演方法發(fā)展而來的“方法派”表演實踐的劇團。從1933年起，邁斯納開始不再篤信單純的“方法派”了。他認為：“演員不是被擺弄，被解剖，然后丟在一邊的小白鼠。我的方法不夠有機，也就是說，不健康?！弊罱K，邁斯納發(fā)現，如果美國演員要實現“在想象的情境中真實地生活”，就需要一種美國式的表演方法。據此，社區(qū)劇院（Neighborhood Playhouse）為他開發(fā)自己的表演方法提供了一個場地。1936年，他擔任社區(qū)劇院戲劇部門的領導，同時繼續(xù)參演和執(zhí)導同仁劇團的作品直至1941年同仁劇團解散。邁斯納1958年離開了社區(qū)劇院，就任20世紀?？怂构镜难菟囆氯瞬靠偙O(jiān)，開始了電影導演的生涯。1964年，他重新回到社區(qū)劇院工作，直至1990年。1995年3月，邁斯納與詹姆斯·卡維爾（James Carville）、馬丁·巴特（Martin Barter）建立了桑福德·邁斯納中心（The Sanford Meisner Center），這是第一個，也是唯一一個以桑福德·邁斯納本人授權冠名的表演教育機構。

邁斯納在其六十二年的教學生涯中所發(fā)展出來的表演教學理論，對戲劇界的作用舉足輕重。他的學生包括：羅伯特·杜瓦爾、格蕾絲·凱利、黛安娜·基頓、喬安娜·伍德沃德、李·格蘭特和彼得·?？说取８窭呃铩づ煽嗽@樣評價邁斯納：“他要挖掘的是你真實的表演……他很會傳授。這么說的依據就是這四十年來從社區(qū)劇院學習后走出來的人都成了表演界的標桿式人物。”阿瑟·米勒評價邁斯納：“他是這個國家?guī)资陙碜钣性瓌t的表演教師，每次我觀察演員的時候，我都能很清楚的看出誰學習過邁斯納方法。因為他們都誠實、簡單而且不華而不實?！?/p>

二、邁斯納方法其核心內容

眾所周知，“方法派”培養(yǎng)出了像馬龍·白蘭度、達斯汀·霍夫曼和羅伯特·德·尼羅等眾多好萊塢著名演員，在美國的戲劇界和電影界取得了巨大的成功。然而，桑德?！み~斯納本人并沒有明確承認自己的訓練屬于“方法派”的表演訓練體系。與斯坦尼斯拉夫斯基、李·斯特拉斯伯格和阿德勒等人的方法不同，邁斯納探索出了屬于自己的訓練演員的方法。在這一套方法中，邁斯納所強調的“行動的真實”“重復練習”“即興反應”“情緒準備”“獨白與對白練習”等理論和實踐，對全世界的表演教育都產生了積極而深遠的影響。

1.“行動的真實”是表演的基礎

邁斯納首先強調的是“行動的真實”（the reality of doing），即做的真實性或動作的真實性。邁斯納認為表演的基礎就是“行動的真實”，邁斯納方法的目的就在于讓演員“在想象的情境中真實地生活”。對于他來說，表演就在行動當中，從行動中產生角色的所有其他方面的東西。他認為：“一盎司的行動等同于一磅的臺詞?！雹僖蚨?，他強調：“如果在舞臺上吃東西，就要真的吃；如果在舞臺上讀書，就要真的閱讀；如果演員想要什么東西，就要真的表現出想要、要去追求、去爭取。不要去演出來，而是要做出來?！雹谶@種強調以真實為基礎的表演理論，同斯坦尼體系具有一定的相關性，但邁斯納本人卻沒有直接向斯坦尼斯拉夫斯基學習過，而是自己在實踐中，通過總結和分析，發(fā)展出來的一套獨具個人特色的邁斯納體系。

2.“重復練習”是實現即興反應的重要手段

重復練習（repetition exercise）是邁斯納方法最具有標志性的訓練手段之一。邁斯納讓演員進行一系列大量的重復練習，訓練演員在一遍又一遍重復的行動中找到真實的感覺，并始終保持激情和沖動。邁斯納認為演員的信念是通過演員相互反應的過程呈現出來的。重復訓練建立在與對手、觀眾或環(huán)境的交流基礎之上，對邁斯納而言，演員在對超越文本之外的現實世界做出反應，并真實地生活在規(guī)定情境之中。例如，他讓兩位學員一直在重復的對話“你穿了一件黑色的衣服……你的臉色很蒼白……你看起來有些緊張”等等，在重復對白的過程中，演員可以根據對方的情感變化而做出即興的反應和變化。然后，邁斯納又在重復練習的基礎上加大難度，設置了重復練習的升級版——敲門練習。在邁斯納看來，偉大的表演取決于演員對周遭發(fā)生的事情的沖動性反應。他的這套重要練習——“自發(fā)性重復”就是開發(fā)演員即興反應這方面潛力的最有效途徑。

3.“情緒準備”是進入想象情境的有效途徑

在表演教學中，邁斯納非常重視“情緒準備”階段對演員進入想象情境和塑造角色的作用。邁斯納并不提倡斯坦尼斯拉夫斯基的“情緒記憶”或李·斯特拉斯伯格的“情感替代”，他更認同阿德勒的“想象力訓練內容”，但是卻又有著自己的解讀與運用。他要求演員應該把“情緒準備”放在上場前完成，而到了舞臺上，演員則要自然即興地產生反應，要有真實的行動和反應。演員在上場前，應處于封閉的空間里，完成一個“白日夢式的幻想”，在頭腦中想象出一個具體情境，把自己放到規(guī)定好的戲劇情境之中，“在想象的情境中真實地生活”。

4.基于本能沖動的“獨白”與“對白”練習

邁斯納方法訓練演員的目的是為了培養(yǎng)專注度和想象力，刺激本能和沖動，在表演中實現“行動的真實”，因而邁斯納的訓練方法“是基于讓演員回歸到自己的情感沖動和牢牢根植于本能的表演這一原則而研發(fā)的?？梢哉f所有好的表演都發(fā)自內心，而不是靠思想得來。”在文本訓練階段，邁斯納讓演員體驗到內心的本能沖動之后，再把獨白自然而然地說出來。每段獨白都應該有具體的交流對象，而不是對著空氣毫無目標地說。演員在說獨白前，要考慮自己“想說給誰聽？”“想要達到什么效果？”等問題。而在對白階段，邁斯納會讓兩位學員雙方了解人物關系，在重復練習的基礎之上進行對白。只有當演員感受到了內心沖動，才能去說臺詞。邁斯納訓練演員在情緒到達臨界狀態(tài)時說出的獨白或者對白，是一種關乎當下的、本能的、真實的、自然的沖動性反應，能夠在規(guī)定情境下產生真實的情感共鳴。

總結起來，邁斯納在教學中時常提到幾個重要原則，即：好的表演能夠“在想象的情境中真實地生活”，好的演員擁有“相信想象情境的能力”，能夠“真實地去做”，以及“為每個角色帶來自己獨特的自我”。

三、邁斯納方法的研究現狀

目前，對于邁斯納方法的研究，國外有幾本重要的著作：《桑福德·邁斯納：美國戲劇藏得最好的秘笈》（Sanford Meisner： The American Theatre's Best Kept Secret）、《劍橋戲劇指南》（The Cambridge Guide to Theatre）、《二十世紀演員訓練》 （Twentieth Century Actor Training）、《斯克里布納美國生活百科全書》 （The Scribner Encyclopedia of American Lives）、《斯特拉斯伯格·阿德勒和桑福德：方法派表演》（Strasberg， Adler and Meisner： Method Acting）、《桑福德·邁斯納談表演》（Sanford Meisner on Acting）、《邁斯納，桑福德》（Meisner，Sanford）、《桑福德·邁斯納方法：演員的工作簿》（The Sanford Meisner Approach： An Actor's Workbook）。除此之外，還有美國《西部后臺》雜志上發(fā)表的一期關于邁斯納和他享譽世界的邁斯納方法的專題文章。這九部文獻詳細介紹了邁斯納本人的藝術實踐與他的教學理念和表演訓練方法，與此同時，美國邁斯納中心也有關于邁斯納課堂教學的系列DVD視頻資料等實踐性學習的材料?！胺椒ㄅ伞痹趪饧航浟餍辛藥资辏芏嗳藢⑦~斯納方法簡單地貼上“方法派”的標簽，而對邁斯納與“方法派”之間的關系進行深入研究和挖掘的人相對較少，可供參考的文獻資料比起其他表演理論的研究更稀缺。同時，很多研究邁斯納方法的文獻只是對邁斯納方法做了表層的解讀，缺乏對于邁斯納方法中的表演訓練給演員的心理、身體、行動、感受所帶來的革命性顛覆的理性思考，即知識性的介紹多于理性的分析，忽略了對邁斯納方法的深入探討。

相較于國外，國內對于邁斯納的研究少得可憐。除了幾篇對于美國“方法派”譯介性文章中可以散見部分關于邁斯納方法的零星介紹之外，幾乎沒有更多的研究了。這一方面是由于國內對原版文獻的譯介較少，另一方面也顯示出國內對于邁斯納及其表演方法的研究空白。而此次在上海戲劇學院舉辦的邁斯納方法高級師資研修班，權威性、系統(tǒng)性地引進邁斯納方法，在國內具有開創(chuàng)性的意義。本屆研修班把邁斯納方法的訓練、訪談和理論研究進行編寫、收集、整理并集結成冊，出版發(fā)行的書籍包括：《邁斯納方法訓練教程》《邁斯納方法論文集》《邁斯納方法訓練訪談錄》。這三本著作將會填補國內對于邁斯納方法的研究空白，極大推動國內外對于邁斯納方法的應用和發(fā)展。

四、邁斯納方法的當下意義

邁斯納在美國戲劇教育界是一位極具影響力的大師級人物。不同于“方法派”乃至世界其他任何一種表演教學體系，邁斯納方法展現出了一套全新的、實用的表演訓練系統(tǒng)。因為，對邁斯納而言，表演是重現真實情感的人性反應。他覺得演員的工作就是要為舞臺上將發(fā)生的實驗做準備，他相信最好的表演是由演員對即時環(huán)境的自發(fā)性反應構成的。邁斯納解釋他設計這套方法就是為了“去除演員的表演手段中的理性思考，使其成為一個能對自己所處環(huán)境、正經歷和已經歷的情況做出自發(fā)性反應的人”。

目前，國內表演教育面臨著教學模式單一，表演實踐與理論滯后等嚴峻問題，尤其是我們的很多演員在創(chuàng)排初期，總會面對面背誦臺詞、分析人物，提早設計好角色和行動，這樣的工作方法無可厚非，但卻往往會導致表演的類型化與模式化，演員之間的關系缺乏真實感與可信度，戲中缺乏一種真實的交流和反應。另外，通過理性思考和大腦記憶，非常容易使演員忘記第一次作為角色人物，聽到這句臺詞時所產生的真實感受，這樣一來就變成了用思想去演戲，而不是用心去演戲，以至于我們常說的“真聽、真看、真感受”，就變成了一句空喊的口號。

而邁斯納方法“是基于讓演員回歸到自己的情感沖動和牢牢根植于本能的表演這一原則而研發(fā)的?？梢哉f，所有好的表演都發(fā)自內心，而不是靠想出來的”。學會作為一名演員活在當下，學會真正“做”的含義，并且能根據在演對手戲的演員身上獲得的信息而做出真實的反應?？梢?，邁斯納方法強烈要求演員在創(chuàng)作角色時深入角色內心世界，進行一種當下的體驗，邁斯納既希望看到有深度的演員，也希望看到演員是有復雜心理的人，希望演員能在表演中，把隱藏在簡單臺詞后面的意思一層層揭示出來。

藝術的發(fā)展需要突破與創(chuàng)新，而表演教學與演員訓練的發(fā)展也同樣需要突破與創(chuàng)新。上海戲劇學院此次引進邁斯納方法，不僅對中國表演藝術的學科建設是一件具有開創(chuàng)意義的大事，對于進入高速發(fā)展期的中國戲劇影視教學來說，也具有重要的學術研究價值和現實指導意義。從邁斯納在全世界受追捧的情況來看，邁斯納方法不僅會推動和活躍今后的表演教學，而且會促使我們今后的表演實踐向更加良性的方向發(fā)展。

（作者何雁為上海戲劇學院副教授，游溪為復旦大學博士后）

注釋：

①Alison Hodge：Twentieth Century Actor Training，London： Routledge，2000，P142.

②Sanford Meisner，Dennis Longwell：Sanford Meisner on Acting，Vintage，1987，P10.