李燕娟

（廣東石灣陶瓷博物館，廣東佛山528000）

新中國成立初期石灣陶藝及新時期展望

李燕娟

（廣東石灣陶瓷博物館，廣東佛山528000）

石灣藝術(shù)陶瓷始于明代，清末民初時達到鼎盛，在民國后期受到極大的破壞。新中國成立后，在黨和政府的關(guān)懷組織下、在院校教授的幫扶下，石灣人民通過種種努力使石灣陶藝得到快速的恢復(fù)和發(fā)展。在新時期，石灣陶藝的傳承和發(fā)展過程遇到種種困難，回顧新中國成立初期石灣陶藝走過的路，得到啟發(fā)：政府的關(guān)懷重視，藝術(shù)家的勤奮努力，兩者缺一不可。這是石灣陶藝打破瓶頸，更好地傳承和發(fā)展下去的關(guān)鍵。

石灣；陶藝；恢復(fù)；啟迪

石灣藝術(shù)陶塑是明代開始出現(xiàn)并發(fā)展起來的一個陶瓷類別，起初是一些釉色豐富的器皿，到清代民國，藝術(shù)陶的種類增加至人物、動物、山公、瓦脊、器皿五大類。

石灣陶業(yè)生產(chǎn)最鼎盛出現(xiàn)在明清民國時期，全業(yè)出現(xiàn)了規(guī)?；a(chǎn)，產(chǎn)生了分工不同的行會，最多時共36個，其中24個行會是穩(wěn)定的生產(chǎn)不同產(chǎn)品的行會。古玩行是專職生產(chǎn)藝術(shù)陶瓷的行會，白釉行和花盆行也有部分產(chǎn)品屬于藝術(shù)陶瓷范疇。古玩行最初只是幾百人的行會，民國時發(fā)展超過1 000人，一躍成為石灣的大行。當時名店林立、人才輩出，其中人物藝術(shù)陶塑被昵稱為“石灣公仔”，蜚聲海內(nèi)外。

石灣藝術(shù)陶瓷迅猛發(fā)展的勢頭因社會的動蕩而走向衰退。鴉片戰(zhàn)爭以后，中國淪為半封建半殖民地社會，資本主義勢力入侵，民族經(jīng)濟受到嚴重打擊。1938年日軍侵略軍進入石灣，石灣人紛紛逃往粵北、粵西山區(qū)，石灣變成了一個廢圩。

新中國成立后，石灣制陶業(yè)24行的陶瓷產(chǎn)品基本已衰落或消失，只石灣藝術(shù)陶瓷與建筑陶瓷并駕齊驅(qū)。近年，建筑陶瓷因為污染的問題被迫遷外地，石灣古鎮(zhèn)就剩下藝術(shù)陶瓷一枝獨秀，帶動石灣的文化、經(jīng)濟和旅游的發(fā)展，成為佛山一張亮麗的名片。現(xiàn)石灣有17位國家級工藝美術(shù)大師和陶瓷藝術(shù)大師，60多位的省級大師，還有一大批的創(chuàng)作人員。

石灣藝術(shù)陶瓷得以發(fā)展順利，與新中國成立后政府的政策和舉措有密切關(guān)系。

一、石灣藝術(shù)陶瓷在新中國成立初期得到迅速恢復(fù)的原因

（一）政府的重視

新中國建立后，石灣屬于南海縣石洲鄉(xiāng)，人民政府幫助工人成立陶業(yè)工會，工會內(nèi)設(shè)“古玩科”，對石灣陶藝的發(fā)展和恢復(fù)發(fā)揮了積極的作用。

國家頒布了一系列恢復(fù)國民經(jīng)濟的政策和法令。政府對民間藝術(shù)實行“保護、發(fā)展、提高”的方針，使不少石灣陶瓷藝人重新歸隊，生活得到了照顧和改善，家庭得到的妥善安排，石灣陶瓷生產(chǎn)逐漸恢復(fù)，循著公私合營和生產(chǎn)合作化的道路進行社會主義改造。原來分屬不同行會的作坊組成聯(lián)營組、聯(lián)營社，后來成立了公私合營、國營的陶瓷廠。

為了進一步恢復(fù)石灣的美術(shù)陶瓷生產(chǎn)，在時任廣州市市長朱光同志的關(guān)懷下，1952年設(shè)立了南方美術(shù)服務(wù)社石灣陶瓷組，由著名藝人劉傳為負責人，1953年，南方美術(shù)服務(wù)社石灣陶瓷組改名為廣州人民美術(shù)社—石灣工場，由兩位德高望重的藝人劉傳和區(qū)乾主持，參加這里工作的不但有曾良、莊稼、劉澤棉、廖洪標等已經(jīng)較有名氣的陶藝家，還有尹積昌、高永堅、譚暢等學(xué)院的教授和藝術(shù)家，他們響應(yīng)廣州市朱光市長的號召，為恢復(fù)石灣的藝術(shù)陶瓷做了大量的工作。1956年，政府將七、八、九聯(lián)營組和尾燈組組成公私合營石灣美術(shù)陶瓷廠，1958年，公私合營的石灣美術(shù)陶瓷廠與生產(chǎn)工藝合作社、廣州人民美術(shù)社—石灣工場合并，并轉(zhuǎn)為國營石灣美術(shù)陶瓷廠。

1957年成立了石灣陶器研究所，專門對石灣的釉色、泥土、窯爐等進行研究。

20世紀70年代末，政府又增加了江灣藝術(shù)陶瓷廠、石灣工藝美術(shù)陶瓷廠兩家專門從美術(shù)陶瓷生產(chǎn)的廠家，還有日用陶瓷廠、園林陶瓷廠、建筑陶瓷廠也開了美術(shù)陶瓷車間。

藝術(shù)陶瓷深厚的底蘊和綜合的技藝匯集使它成為石灣窯的一朵奇葩，解放初期政府在恢復(fù)制陶業(yè)的生產(chǎn)秩序、調(diào)整生產(chǎn)關(guān)系時始終將石灣藝術(shù)陶瓷放于重要地位。

（二）美陶廠的巨大貢獻

1958年成為國營單位的石灣美術(shù)陶瓷廠，為石灣美術(shù)陶瓷生產(chǎn)恢復(fù)發(fā)揮了巨大的作用。

美術(shù)陶瓷廠是石灣陶藝創(chuàng)作人員的搖籃。美術(shù)陶瓷廠吸納了技藝超著的民間藝人，將他們變成國家職工，讓他們將自己的技藝發(fā)揮出來。廠里還舉辦培訓(xùn)班，請本廠或者院校的教授來講課，著名的微雕藝術(shù)家羅雪薇當時正在讀高中，即被美術(shù)陶瓷廠選拔而進入廠內(nèi)學(xué)習班學(xué)習，并成為該廠職工。藝人們每年或每個季度都擬有創(chuàng)作計劃，按計劃去體驗生活，積累素材，在百花齊放、推陳出新的文藝方針指引下，藝人們的創(chuàng)作積極性得到了充分發(fā)揮。改革開放新時期，個人工作室紛紛設(shè)立，其中許多人都有在美術(shù)陶瓷廠學(xué)習或工作過的經(jīng)歷。

美術(shù)陶瓷廠帶頭發(fā)掘了許多傳統(tǒng)的工藝。石灣窯釉色豐富多彩，但不少釉色的配方失傳，為了發(fā)掘傳統(tǒng)釉色，美術(shù)陶瓷廠不但組織廠內(nèi)的藝人和技術(shù)人員反復(fù)研究，還將一些民間高手招入廠內(nèi)，成為廠內(nèi)職工，專門進行釉色的試制。霍日增、梁華甫以及梁華甫介紹進廠的吳灶生，都是調(diào)釉的專家，都有優(yōu)秀的釉色成果留存于世。陶瓷的燒制方面，以往古玩行的（美術(shù)）陶瓷都是搭燒，即在其他龍窯中找好的火位，與其他日用陶瓷產(chǎn)品一起燒，后來美術(shù)陶瓷廠建起了新灶（后改名為同慶灶），專門燒美術(shù)陶瓷，并燒還原焰，在石灣也開了先河。

美陶廠當時是廣東甚至中國對外的一個窗口，許多國家領(lǐng)導(dǎo)人都到石灣美術(shù)陶瓷廠參觀題詞。前來石灣美陶廠參觀學(xué)習的國際友人很多，港澳同胞及歸國華僑更是不計其數(shù)，他們對石灣陶瓷藝術(shù)有濃厚的興趣，很多人將陶瓷藝術(shù)品作為禮品或藏品，產(chǎn)品銷路很廣，石灣被稱為南國陶都，在國內(nèi)外享有極高的聲譽和地位。

（三）高等學(xué)院教授對石灣的關(guān)注

清代到民國初期，石灣藝術(shù)陶瓷得到長足發(fā)展，出現(xiàn)短暫的繁榮。一批優(yōu)秀的陶藝家相繼出現(xiàn)，如：黃炳、黃古珍、陳渭巖、劉佐潮、霍津、溫頌齡、潘玉書等，大大豐富和提高了石灣窯技藝水平，他們的藝術(shù)風格，奠定了石灣陶藝的傳統(tǒng)，影響和滋養(yǎng)了石灣的陶藝文化。

20世紀初期，西方文化大量滲入中國，石灣終于開始產(chǎn)生了“現(xiàn)代陶藝”，它們與石灣傳統(tǒng)陶藝不斷交融滲透，推動了石灣近現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。

石灣第一代陶藝探索者是一批留過洋的畫家和雕塑家，如梁竹亭、鄭可、梅健鷹，陳雨田等。他們有豐富的美術(shù)學(xué)識和嫻熟的專業(yè)技巧，擁有廣泛的藝術(shù)信息，沒有多少認知“傳統(tǒng)”上的羈絆，熱誠地把現(xiàn)代藝術(shù)理論與泥、釉、火在特定的條件下結(jié)合起來。梅健鷹先生在中央工藝美術(shù)學(xué)院教授陶藝，因教育或研究的需要，經(jīng)常直接到石灣進行創(chuàng)作。任教于廣州美術(shù)學(xué)院的陳雨田教授也常到石灣指導(dǎo)。他們的陶藝制作具有隨意性、意緒天然，出人意表，時或有較多的裝飾性與給畫性及雕塑性傾向，以及一種游藝者擺脫不了的自我痕跡。［1］

受過高等教育的高永堅、譚暢、尹積昌等學(xué)者教授，在石灣美術(shù)陶瓷恢復(fù)的早期，也常創(chuàng)作一些有現(xiàn)代氣息的、品味新鮮的陶藝作品。此外，稍晚的曾肇權(quán)、毛桂珍、姚志明、蘇錫榮、梅文鼎等，他們都是從專業(yè)的藝術(shù)院校畢業(yè)，作品既吸取了本土的原料材質(zhì)的特色，又開創(chuàng)了具有現(xiàn)代品味的藝術(shù)風格，為石灣傳統(tǒng)陶藝注入了新鮮血液。［1］

（四）新時代的傳承和學(xué)習

藝人們的傳承關(guān)系有了新的變化，曾良與莊稼按照主管部門的意圖，分別拜區(qū)乾和劉傳為師，口號是“繼承遺產(chǎn)”和“搶救遺產(chǎn)”。劉傳是一位出色的藝人，但小時候讀書不多。莊稼是普寧人，原在部隊文工團工作，文化水平高，但對石灣陶塑藝術(shù)不熟悉，兩人結(jié)對互相學(xué)習文化和陶藝，后來陳保國、廖洪標也拜劉傳為師傅，很好地傳承了劉傳的技藝，并將劉傳的創(chuàng)作總結(jié)成理論。成來石灣一個師徒傳承最為成功的例子。曾良也很好地傳承了區(qū)乾動物陶塑的技藝，成為國家級的一代陶藝大師。

新中國成立后，石灣陶塑藝人不但重視從老一輩吸取藝術(shù)的養(yǎng)分，還注重到學(xué)院去進修，吸取系統(tǒng)的專業(yè)知識，劉澤棉、廖洪標等老一輩的藝術(shù)家都有到工藝美術(shù)學(xué)院進修的經(jīng)歷。

二、石灣新時期陶藝發(fā)展展望

隨著改革開放的深入，經(jīng)濟的發(fā)展，人們需求的增加，藝術(shù)品市場急劇擴大。一些原來在國營廠的陶藝家，離開了單位，自創(chuàng)作坊和工作室，如“藝之谷”、“又一村”、“瓦公窯”等，個人或小團體的創(chuàng)作單位開始發(fā)展，形成了多元發(fā)展的局面。

在現(xiàn)階段，石灣陶藝創(chuàng)作面臨題材守舊、創(chuàng)新能力不足等問題。在題材上沿襲著古老的傳統(tǒng)，以仙佛羅漢或古代人物所占比重較大，題材重復(fù)，陶藝家之間做相同題材的很多；寫實能力不強，石灣藝術(shù)家很少做現(xiàn)代人物，一個與銷售市場有關(guān)，另一個是因為欠缺寫實能力，做有時代感的作品對寫實基礎(chǔ)能力的要求更高；在表現(xiàn)形式上也是存在不足，如做動物陶塑，每年年底，許多工作室和陶藝廠大量生產(chǎn)賀年生肖陶藝品售賣給廠企作為禮品，許多陶藝家不論自己是否善于塑造動物，都加入生肖陶藝品創(chuàng)作的隊伍，而且對所塑動物不加研究，重量不重質(zhì)，沒有傳統(tǒng)創(chuàng)作那種嚴謹、認真和細致的精神。這些問題的存在，阻礙了石灣陶藝的進一步發(fā)展，回顧新中國成立初期石灣陶藝的恢復(fù)過程，或許能給我們一些啟發(fā)。

（一）加大政府對藝術(shù)的扶持

市場經(jīng)濟使藝術(shù)注入更多商業(yè)的味道。為了攢取更大的利潤，陶藝創(chuàng)作人員想辦法在時間上、工藝上節(jié)省成本，表現(xiàn)在創(chuàng)作上追求速度，在題材的選取上更偏向選取已成模式的題材進行創(chuàng)作。這就脫離了藝術(shù)的本意，藝術(shù)是一種有意味的形式，如果藝術(shù)不是為了表達作者個人的思想，而變成了一種商品的生產(chǎn)，那它就不是藝術(shù)了。新中國成立初期，因為是計劃經(jīng)濟，廠的效益不與個人創(chuàng)作掛鉤，創(chuàng)作人員沒有生存的負擔和壓力，只要接到任務(wù)（許多是政治任務(wù)）創(chuàng)作，就會專心致志、懷著崇敬之心進行創(chuàng)作，作品多為正面的、有益于社會精神文明建設(shè)的題材，給人以積極向上的藝術(shù)感染力。那個年代過來的老大師感嘆，即使現(xiàn)在讓他們做原來一模一樣的題材，也不能做出當時那種精神面貌和神韻來。

當時陶藝創(chuàng)作人員能夠拋開顧慮，專心創(chuàng)作，與國家作為其堅實的后盾是分不開的。

隨著社會的發(fā)展，經(jīng)濟體制發(fā)生變化，生產(chǎn)關(guān)系與解放初期變得不一樣。出現(xiàn)更多的個體作坊及私人廠企，陶藝的生產(chǎn)變得分散。陶藝創(chuàng)作人員不但要顧及備料、創(chuàng)作、生產(chǎn)、銷售等多個環(huán)節(jié)，還要顧及工作室的租用，稅費等種種問題，生存壓力較大。作為政府，雖不能成立國營廠以安排陶藝家集中創(chuàng)作，但能夠做的事還許多：對內(nèi)幫扶陶藝創(chuàng)作人員立足本地，減低他們的謀生成本，在土地使用和稅收方面給予更多優(yōu)惠，緩解其生存壓力；對外政府要搭建好平臺，做好藝術(shù)創(chuàng)作與消費者之間的溝通平臺，不斷宣傳推廣，增強人們的藝術(shù)修養(yǎng)，培養(yǎng)更多的藝術(shù)愛好者。

石灣人民政府在對藝術(shù)的支持上已做了一些工作，如2004年成立了廣東石灣陶瓷博物館，目的是收藏、展覽、研究、宣傳石灣陶文化，保護石灣古龍窯，為石灣陶藝的向外推廣和開闊本地市民的眼界搭建了一個高端的平臺。

2006年，石灣陶塑技藝被評為首批國家非物文化遺產(chǎn)名錄項目，古老的技藝成為國家和地區(qū)重點扶持保護的項目，對保護該項手工技藝有重要的意義。先后確立了17位非遺項目傳承人，其中國家級有3位。每年政府對各級傳承人都有適當?shù)难a助，希望他們?yōu)轫椖康某掷m(xù)發(fā)展做出貢獻，陶藝家對收徒、表演、講課等工作變得更為積極。

（二）陶藝家應(yīng)更主動到現(xiàn)實生活中去提煉創(chuàng)作的素材

自覺進行生活實踐，是石灣陶藝界的良好傳統(tǒng)，到社會生活中，到民眾中去觀察、體驗，獲取更多更豐富的創(chuàng)作素材為己所用，只有這樣才能創(chuàng)作出典型、傳神的作品。相傳清代動物陶塑大家黃炳創(chuàng)作“寶鴨穿蓮”時，就是劃著小船，在荷花池中反復(fù)穿行，追著鴨群后面觀察。解放初，一代動物雕塑大師區(qū)乾為了塑造馬，去軍馬場體驗生活。一代鷹王曾良為塑造好鷹，不但無數(shù)次去動物園觀察鷹的特性，還在家中養(yǎng)了兩只麻鷹，日夜觀察，深刻地認識了鷹的活動規(guī)律和性格特征。劉傳也是常常蹲在街邊、茶館、廟宇角落或渡河碼頭等熱鬧場所，觀察往來行人，為創(chuàng)作積累更多更豐富的知識和資料。他說：“學(xué)習前人，必須跳出他們的窠臼，這就要老老實實向生活學(xué)習，重視經(jīng)常性的生活積累”。

石灣美術(shù)陶瓷廠為了培養(yǎng)他們的創(chuàng)作人員，也是不斷將人員派到社會各階層行業(yè)采風，體驗生活，積累創(chuàng)作素材，這也是新中國成立初期有那么多生動作品的原因。

（三）對前人作品的模仿和學(xué)習

沒有傳統(tǒng)就沒有現(xiàn)代，尤其是作為一個有近千年歷史的民窯。石灣藝術(shù)陶瓷今日的成就，是世世代代陶塑藝人努力的成果。

“仿”是石灣人學(xué)習和傳承陶藝的一項很重要的途徑。而“仿”中最核心是“仿中有創(chuàng)”、“師古不泥古”，從而形成石灣陶瓷豐富多彩的器型和風格。

仿名窯釉色。石灣窯是民窯，與北方受官府諸多限制的官窯不同，能自由、活潑地發(fā)展，所以釉色與器型都非常豐富。如河南鈞州鈞釉以紫變釉為特色，但稍淡雅的藍變釉更受南方人的喜愛，石灣燒制出非常精美的藍鈞釉，取得了“鈞窯以紫勝，廣鈞以藍勝”的驕人成績，還創(chuàng)制出翠毛釉、石榴紅等珍貴釉色。這種釉色在民國時已有創(chuàng)造，新中國成立后老一輩人將其發(fā)掘出來，現(xiàn)這些釉色仍在使用。

仿名家作品。石灣陶瓷家之間的相互學(xué)習，除了家族和師徒之間的傳承外，還有一種傳承的方法，是對作品的臨摹學(xué)習。石灣基本上每一位造型創(chuàng)作人員都經(jīng)歷過臨摹的學(xué)習階段。一代陶藝宗師潘玉書，他創(chuàng)作的仕女，衣紋清晰流暢、飄逸俊美，對后世石灣人物創(chuàng)作的影響極大，石灣藝人做人物基本上沒有不研究和臨摹過他的作品的，包括劉傳，早期也大量臨摹潘玉書的作品。在20世紀70-80年代，收藏石灣陶藝品最多的廣東民間工藝博物館，將館藏的作品拿出來，讓石灣的藝術(shù)家臨摹，使陶藝家們獲益良多，陶藝水平大大提高，時至今日，許多陶藝家對這段經(jīng)歷仍念念不忘。此外石灣技藝的創(chuàng)作還受佛山粵劇，木板年畫，漆藝、秋色等藝術(shù)的熏陶；使石灣藝人的制陶技藝，不斷吸取營養(yǎng)，不斷豐富完善。

任何一位大師，都不是天生的，也不是憑空而來的，都必須經(jīng)過刻苦的磨煉，認識材質(zhì)的特性，熟悉工藝過程，認識和掌握制作技巧，以達到一種心手相應(yīng)、自由無滯發(fā)揮的創(chuàng)作境地。

（四）更多的交流學(xué)習

全球村的概念早已深入人心。石灣既要保持自己傳統(tǒng)的特色，又要融入這個全球村，如何取得平衡是許多藝術(shù)家要考慮的問題。要有國際的視野，要了解這個世界，交流學(xué)習很重要。解放初，劉傳與天津的張景祜進行交流，又與日本的陶藝家加藤九郎會面交流，院校的教授到石灣創(chuàng)作傳經(jīng)，劉傳到中央美術(shù)學(xué)院講學(xué)，這些都是對藝術(shù)有益的活動，這些交流成果會沉淀在藝術(shù)創(chuàng)作中。石灣近10年來多次舉辦的柴燒文化節(jié)和陶瓷藝術(shù)節(jié)，相應(yīng)舉辦創(chuàng)作營活動，邀請藝術(shù)家到石灣來創(chuàng)作辦展舉行研討會，同時組織作品外出展示、參賽，組織陶藝家到其他窯區(qū)考察等。作為陶瓷博物館的工作人員，觀察陶藝家們對這些活動的態(tài)度，很有感觸：有些人很熱心，有此類交流活動積極參加，甚至自己主動到其他地方考察學(xué)習，這部分藝術(shù)家大多思想活躍，進步迅速，常會有令人眼前一亮的作品問世；一些人對這類活動漠不關(guān)心，對外來的作品不接受、不包容，對自己的作品孤芳自賞，這類創(chuàng)作人員的進步較慢。

2014年陶瓷節(jié)其間，中國景德鎮(zhèn)、宜興先等幾大陶瓷產(chǎn)區(qū)的藝術(shù)家代表聚在石灣開研討會，宜興的中國工藝美術(shù)大師汪寅仙談到顧景洲先生，她說：他永遠在不斷地學(xué)習，到年紀很大都還要學(xué)習，他的壺賣得很貴，不但是工藝精美這么簡單，這里面包含他的思想、學(xué)識、修養(yǎng)。

三、結(jié)語

石灣作為一個歷史悠久的民窯，制品以市場為導(dǎo)向，適應(yīng)廣大群眾的需求和喜好而得以延續(xù)發(fā)展，成就了千年陶都的美名。時至今日，石灣藝術(shù)陶瓷作為石灣陶瓷制品的精華和代表得以傳承和發(fā)展，是歷史和人民群眾選擇的結(jié)果。但社會在不斷進步，人的思想、觀念、審美意趣也在不斷改變，作為古老的陶瓷產(chǎn)區(qū)，如何適應(yīng)時代的需求，延續(xù)石灣千年陶都的神話，對于現(xiàn)代制陶人是一個需要認真思考的課題。歷史給了我們寶貴的經(jīng)驗財富，每個時代發(fā)生的故事都有其值得借鑒的地方，尤其是文化藝術(shù)，它是具有延續(xù)性的，好的東西會積淀下來，成為前進的基石，使石灣陶藝再躍新臺階。

［1］佛山大學(xué)石灣陶瓷藝術(shù)研究課題組.石灣陶瓷藝術(shù)史［M］.廣州:中山大學(xué)出版社,1996.

（責任編輯：梁念瓊liangnq123@163.com）

Analysis of Shiwan Ceramic Art at the Initial Phase of New China and the Enlightenments to the Ceramic Art Development in the New Era

LI Yan-juan

（Shiwan Ceramics MuseumofGuangdong,Foshan 528000,China）

Began in the Ming dynasty,Shiwan ceramic art reached its peak in the period from the late Qing Dynasty to the early years of Republic of China,but it was greatly damaged in the late Republic of China. After the founding of new China,Shiwan ceramic art was recovered and developed very quickly through various efforts of Shiwan people under the care and organization of the Party and the government and the support and help from the college and university professors.In the new era,the inheritance and development of Shiwan ceramic encounters various difficulties.Recalling the development road of Shiwan ceramic art in the early days of New China,enlightenment is inspired that government’s care is very important,and artists should be diligent and make great efforts,constantly improving their own artistic attainments.This is the key to break the bottleneck of Shiwan ceramic art and to carry out and develop Shiwan ceramic art.

Shiwan;ceramic art;recovery;enlightenment

J309.2

A

1008-018X（2017）001-0019-05

2016-11-03

李燕娟（1971-），女，廣東肇慶人，廣東石灣陶瓷博物館副館長，文物博物館員。