李 維 賢

(華南農(nóng)業(yè)大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，廣州 510642)

設(shè)計(jì)與產(chǎn)品

形似與形上
——中國(guó)民族風(fēng)格服裝設(shè)計(jì)分析

李 維 賢

(華南農(nóng)業(yè)大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，廣州 510642)

采用案例分析法對(duì)目前中國(guó)民族風(fēng)格的服裝設(shè)計(jì)進(jìn)行類別細(xì)分及設(shè)計(jì)技法研究。中國(guó)民族風(fēng)格的服裝可分為少數(shù)民族風(fēng)、基于漢服和中式服裝的設(shè)計(jì)、時(shí)尚民族風(fēng)、民族風(fēng)高級(jí)時(shí)裝和概念民族風(fēng)等，它們的風(fēng)格表現(xiàn)與設(shè)計(jì)技法不同，尤其是對(duì)民族傳統(tǒng)元素直接運(yùn)用的程度差異較大，表現(xiàn)為從基本沿用的“形似”到以隱喻手法表達(dá)“形之上”文化內(nèi)涵的變化。少數(shù)民族風(fēng)較多沿用民族傳統(tǒng)服裝的款式、圖案與色彩搭配；基于漢服和中式服裝的設(shè)計(jì)、時(shí)尚民族風(fēng)、民族風(fēng)高級(jí)時(shí)裝則以不同的側(cè)重對(duì)民族傳統(tǒng)元素進(jìn)行創(chuàng)新設(shè)計(jì)：基于漢服的設(shè)計(jì)細(xì)節(jié)變化豐富；基于中式服裝的設(shè)計(jì)款式穩(wěn)定，多為局部改良；時(shí)尚民族風(fēng)強(qiáng)調(diào)時(shí)尚化的表達(dá)方式；而民族風(fēng)高級(jí)時(shí)裝多以不拘中西的款式與設(shè)色表現(xiàn)國(guó)際性與民族性的融合。概念民族風(fēng)較少直接運(yùn)用具體的民族元素，而是以間接、抽象的手法表達(dá)對(duì)民族傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的理解。

中國(guó)民族風(fēng)；服裝設(shè)計(jì)；民族元素；風(fēng)格表現(xiàn)；設(shè)計(jì)技法

對(duì)于中國(guó)民族風(fēng)格的概念，學(xué)界一直缺乏明確的界定，常與漢服、漢裝、民國(guó)以來以旗袍和中山裝為代表的中式服裝，以及源于18世紀(jì)法國(guó)的中國(guó)風(fēng)(Chinoiserie)等概念互用。卞向陽[1]提出了“中國(guó)主題服裝設(shè)計(jì)”的概念，意指以現(xiàn)代流行為基礎(chǔ)，以中國(guó)傳統(tǒng)服裝元素為特征，符合現(xiàn)代人的服裝審美觀和生活方式的服裝集合。受此啟發(fā)，本文將中國(guó)民族風(fēng)格(簡(jiǎn)稱中國(guó)民族風(fēng)或民族風(fēng))定義為：以中國(guó)各民族文化元素或中國(guó)傳統(tǒng)文化為主要表現(xiàn)內(nèi)容的藝術(shù)風(fēng)格。其設(shè)計(jì)的出發(fā)點(diǎn)是傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)、民族風(fēng)格直觀或抽象的表達(dá)，作品具有濃郁的中國(guó)傳統(tǒng)風(fēng)格或明顯的民族裝飾特征。在此定義中，文化元素、民族元素既指中國(guó)的整體傳統(tǒng)文化特征，也包括組成中華民族的各個(gè)民族的文化要素。

隨著恢復(fù)傳統(tǒng)文化意識(shí)的增強(qiáng)和國(guó)家在提高文化軟實(shí)力方面舉措的實(shí)施，中國(guó)民族風(fēng)格的服裝越來越受到世人關(guān)注。尤其是2012年以來彭麗媛多次出訪國(guó)外的著裝，以及2014年北京APEC會(huì)議的中式服裝，更是以沉穩(wěn)、端莊、美好的風(fēng)貌，從國(guó)家形象的層面展現(xiàn)了中國(guó)民族風(fēng)格的時(shí)尚影響力，與之相關(guān)的研究也相繼從各個(gè)角度展開。趙明[2]與鄒云利[3]研究了少數(shù)民族服裝的結(jié)構(gòu)；毋海娟[4]系統(tǒng)研究了中國(guó)元素在高級(jí)時(shí)裝中的應(yīng)用；吳春盛[5]以現(xiàn)代著裝觀念與設(shè)計(jì)理念分析為基礎(chǔ)，總結(jié)了中國(guó)風(fēng)格高級(jí)時(shí)裝實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)與時(shí)尚融合的4種后現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)手法；潘早霞[6]從邊緣文化的角度出發(fā)，分析裂帛品牌在保持民族風(fēng)格基礎(chǔ)上的時(shí)尚化方法；劉君等[7]對(duì)民族風(fēng)服裝品牌現(xiàn)狀進(jìn)行了調(diào)查研究，提出了針對(duì)性的改進(jìn)措施。基于這些研究，為進(jìn)一步深化民族風(fēng)設(shè)計(jì)的理論研究，促進(jìn)中國(guó)民族服裝的現(xiàn)代化與國(guó)際化，本文對(duì)中國(guó)民族風(fēng)格的服裝設(shè)計(jì)進(jìn)行風(fēng)格細(xì)分，并深入分析、提煉不同風(fēng)格類別的設(shè)計(jì)重點(diǎn)與表現(xiàn)手法，為提高中國(guó)風(fēng)的當(dāng)代設(shè)計(jì)水平提供理論參考。與以往研究不同，本文案例的選擇不限于高級(jí)時(shí)裝或設(shè)計(jì)師品牌，而是以中國(guó)民族風(fēng)格服裝的內(nèi)涵為依據(jù)選擇近年出現(xiàn)的典型作品，包括不同設(shè)計(jì)定位的作品。

1 中國(guó)民族風(fēng)格服裝的細(xì)分類別

中華文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，56個(gè)民族各有其傳統(tǒng)，各個(gè)歷史時(shí)期、各個(gè)民族的文化都是當(dāng)代設(shè)計(jì)不竭的靈感來源，這也是成就當(dāng)前中國(guó)民族風(fēng)服裝設(shè)計(jì)多樣性的根本緣由。而且，在個(gè)性化的時(shí)尚趨勢(shì)之下，民族風(fēng)格的服裝也必須具有突出的品牌風(fēng)格，才能各領(lǐng)風(fēng)騷、共同繁榮，此為民族風(fēng)服裝設(shè)計(jì)多樣性的現(xiàn)實(shí)原因。那么，如何對(duì)這些形象多樣的作品進(jìn)行分類，進(jìn)而研究、提煉其風(fēng)格內(nèi)涵與設(shè)計(jì)特點(diǎn)？這是首先需要解決的角度與方法問題。因目前學(xué)界尚未形成對(duì)這類服裝的統(tǒng)一界定與分類，故本文根據(jù)民族風(fēng)服裝出現(xiàn)的新趨勢(shì)，在系統(tǒng)分析近年典型作品的基礎(chǔ)上(18個(gè)品牌的近年作品)，綜合考慮風(fēng)格表現(xiàn)、設(shè)計(jì)重點(diǎn)、表現(xiàn)手法等因素，將民族風(fēng)服裝分為少數(shù)民族風(fēng)、基于漢服或中式服裝的設(shè)計(jì)、時(shí)尚民族風(fēng)、民族風(fēng)高級(jí)時(shí)裝和概念民族風(fēng)等5類。這些細(xì)分風(fēng)格的設(shè)計(jì)重點(diǎn)各不相同(表1)，或注重“形之上”的文化概念的詮釋，或以“形似”的方式表現(xiàn)民族傳統(tǒng)元素，或強(qiáng)調(diào)服裝的精致、品質(zhì)等。例如時(shí)尚民族風(fēng)注重對(duì)傳統(tǒng)元素的時(shí)尚化表達(dá)，對(duì)傳統(tǒng)款型、圖案、色彩等進(jìn)行選擇性借鑒，設(shè)計(jì)手法變化多樣，重點(diǎn)是營(yíng)造青春時(shí)尚的服裝氣質(zhì)。

表1 中國(guó)民族風(fēng)格服裝的細(xì)分類別與設(shè)計(jì)特點(diǎn)Tab.1 Subdivision and features of Chinese national style clothing

2 各類細(xì)分風(fēng)格的設(shè)計(jì)分析

本文將詳細(xì)分析各個(gè)細(xì)分類別的設(shè)計(jì)技法，并進(jìn)一步提煉相應(yīng)的風(fēng)格表現(xiàn)和定義內(nèi)涵。

2.1 少數(shù)民族風(fēng)

民族服裝是在特定的自然環(huán)境與社會(huì)生活中形成的，是其生活習(xí)俗、歷史文化、思想審美的直觀反映。中國(guó)少數(shù)民族服裝因族群、因地域而不同，異彩紛呈，各具特色，為少數(shù)民族風(fēng)格的服飾設(shè)計(jì)提供了豐富的素材。少數(shù)民族風(fēng)格服裝是指基于少數(shù)民族傳統(tǒng)服飾的設(shè)計(jì)，即取用某一民族特有的服裝款式、圖案、色彩或服飾配件等進(jìn)行再設(shè)計(jì)，作品往往具有明顯的民族風(fēng)格或裝飾特征，或?yàn)樵几械目钚?，或?yàn)閼T用的色彩，或?yàn)樘赜械膱D騰、紋樣，大多具有夸張、強(qiáng)烈的審美特征?；ㄖ谱骱退靥}是這類設(shè)計(jì)比較典型的品牌。

花制作品牌(圖1)的設(shè)計(jì)風(fēng)格夸張，甚至帶有戲劇感，大部分作品極具少數(shù)民族風(fēng)情，隨性而樸實(shí)。在設(shè)計(jì)上忠實(shí)于少數(shù)民族服裝的原有樣式，常用寬大款型；采用色布拼接、堆疊、補(bǔ)花等工藝區(qū)分色塊或形成圖案，視覺效果強(qiáng)烈。色彩絢麗，對(duì)比鮮明，常用大面積的紅黑、紅藍(lán)、紅綠對(duì)比，或以深色為大面積底色，再將小面積紛繁的彩色或白色分散、流連于服裝的各個(gè)部位，如圖1(a)所示。這種濃重、強(qiáng)烈的設(shè)色，強(qiáng)調(diào)了顏色的塊面感，強(qiáng)化了少數(shù)民族服裝渾樸大氣、生機(jī)勃勃的氣質(zhì)。

2014年花制作的“龍袍”與“藍(lán)天鵝”系列堪稱其代表作。圖1(b)所示的“龍袍”系列保持了滿族旗袍長(zhǎng)直的款式特征，沿用了喜慶花卉、盤長(zhǎng)、海崖、團(tuán)龍等傳統(tǒng)紋樣，而圓領(lǐng)、泡泡袖、中袖、疊紗、紋樣的夸張或不規(guī)則設(shè)計(jì)等處理，增加了服裝的時(shí)尚感，整體紅藍(lán)黑的色彩配置再次凸顯了品牌的用色特征。圖1(c)所示的“藍(lán)天鵝”系列，融合了少數(shù)民族服飾元素與漢唐風(fēng)格。主體面料是少數(shù)民族常用的黑色、藍(lán)色，色彩深邃而艷麗，領(lǐng)口、袖口、門襟處柔順光滑的黑色毛皮緄邊增添了服裝的沉靜感。服裝局部的處理形式多樣，堆疊的紅色面料流暢地奔騰于裙擺、衣角，在寶藍(lán)色、黑色背景下極為醒目；寓意吉祥的彩色傳統(tǒng)刺繡圖案點(diǎn)綴其間。局部繁密的彩色與大塊黑藍(lán)形成強(qiáng)對(duì)比，再通過強(qiáng)烈有力的紅色曲線的勾連，使服裝充滿了深沉的活力。服裝整體采用悠遠(yuǎn)大氣的漢唐廓形，與大塊面的藍(lán)、黑共同將變化和活潑元素統(tǒng)一于深沉渾厚的民族韻味及傳統(tǒng)氣質(zhì)之中。

圖1 花制作作品Fig.1 HZZC’s works

素蘿品牌服裝(圖2)的色彩艷麗程度、造型隆重程度低于花制作，對(duì)民族元素的改良程度較深。圖2(a)“陌上枝”的設(shè)計(jì)源自清朝滿族服裝，藍(lán)與白的拼接與交融、放大的不對(duì)稱領(lǐng)口、下擺交疊的衩口，賦予服裝安靜而不羈的氣質(zhì)，但袍式結(jié)構(gòu)、領(lǐng)口、馬蹄袖等元素，又使服裝具有明顯的滿族特色。圖2(b)“良辰”的設(shè)計(jì)融合了漢服與滿服元素，采用民國(guó)改良旗袍的款式，但更為寬松，裙子部分松量增加，整體造型為修長(zhǎng)的A型，馬蹄袖口延續(xù)了滿族服裝的特點(diǎn)；藍(lán)白印花布與白色薄棉布的疊合運(yùn)用，以及下擺右偏拋物線的缺口設(shè)計(jì)富有新意。圖2(c)(d)(e)均是藏族風(fēng)格的設(shè)計(jì)，“伏藏”是對(duì)藏傳佛教喇嘛僧服的簡(jiǎn)化設(shè)計(jì)，基本保持了僧服的色彩，以及寬松、懸垂的外觀，而對(duì)款式進(jìn)行簡(jiǎn)化處理：將披單直接與服裝縫合，形成假兩件式的結(jié)構(gòu)；“行云”的上衣在大面積的艷藍(lán)之上飾以大紅色的繁密的藏式紋樣和蓮花刺繡，下裝則為寬松純色裙子，以簡(jiǎn)襯繁的手法，使刺繡圖案的藏族特色更為突出；“摩訶”靈感來源于藏傳佛教中的飾品和圣物，表現(xiàn)在領(lǐng)肩部裝飾的拼縫與刺繡圖案及其紅、綠、藍(lán)、白、黃的藏傳佛教配色特征，以及瓔珞末端的“金剛結(jié)”造型，服裝款式為簡(jiǎn)單的寬松長(zhǎng)衫式，衣身部分采用濃重的紅與綠，大面積的“簡(jiǎn)”更加凸顯了領(lǐng)部裝飾色彩的豐富和圖案的細(xì)膩。

圖2 素蘿作品Fig.2 Suluo’s works

2.2 基于中式服裝或漢服的設(shè)計(jì)

中式服裝是指民國(guó)時(shí)期穿用的主要服裝類型，例如長(zhǎng)衫、改良旗袍(民國(guó)旗袍)、對(duì)襟衫、斜襟衫等，這些服裝雜糅了漢族、滿族的服裝特點(diǎn)。其得名源于當(dāng)時(shí)國(guó)外對(duì)中國(guó)服裝的印象，也稱唐裝。

基于中式服裝的民族風(fēng)設(shè)計(jì)的服裝類別、造型相對(duì)固定，多以旗袍、對(duì)襟衫為主，基本保留中式服裝的傳統(tǒng)款式，但在領(lǐng)、襟、肩、袖等部位進(jìn)行創(chuàng)意設(shè)計(jì)；注重實(shí)穿性；面料以錦緞、絲綢等傳統(tǒng)面料為主，多采用現(xiàn)代裁剪工藝，以及刺繡、釘珠、手工盤扣、滾邊等傳統(tǒng)服飾工藝。如圖3(a)的設(shè)計(jì)保留了立領(lǐng)對(duì)襟衫的基本款型，肩部改為裝袖結(jié)構(gòu)，胸、腰部位收省，造型合體，線條圓和；面料的顏色富有傳統(tǒng)感，但紋樣抽象而現(xiàn)代，整體形象傳統(tǒng)又暗含灑脫不羈的氣質(zhì)。圖3(b)(c)均保留了改良旗袍外形，在局部細(xì)節(jié)、裁剪、面料等方面進(jìn)行再設(shè)計(jì)，前者采用立體裁剪方法對(duì)腰臀部位進(jìn)行疊褶、塑形[8]和開衩移位處理，使得服裝更為合體、時(shí)尚；后者的裁剪利落流暢，采用傳統(tǒng)的紅色與金色搭配，領(lǐng)部改為一字領(lǐng)，且用蕾絲面料進(jìn)行鏤空處理，服裝形象溫婉雅致而不失現(xiàn)代感。

圖3 基于中式服裝的設(shè)計(jì)Fig.3 Designs based on Chinese-style clothing

相對(duì)于中式服裝再設(shè)計(jì)的穩(wěn)定，基于漢服的設(shè)計(jì)則更有新意，款式、細(xì)節(jié)的變化較多。這類設(shè)計(jì)以素蘿品牌2014年的作品為典型(圖4)。圖4(a)“桃花扇”沿用傳統(tǒng)漢服款式和系帶固結(jié)的傳統(tǒng)；保留了交領(lǐng)、層疊等元素，但將傳統(tǒng)的H型改為A型，再用刺繡與對(duì)比色拼接的方式夸張強(qiáng)調(diào)交領(lǐng)，下擺設(shè)計(jì)為不平齊的斜線；服裝線條流暢舒展，整體色彩設(shè)置素凈而明朗，服裝形象古韻十足，但并無沉郁繁縟之感，而是一種嫻雅敏慧的從容。圖4(b)“千秋歲”的設(shè)計(jì)糅合了唐、明漢服與清朝官服元素，濃烈的橙色使人想起輝煌的唐朝，短袖上衣正是盛唐流行的“對(duì)襟半臂”的式樣；碩大的蓮花紋補(bǔ)花放在前胸、后背，借用了明朝補(bǔ)子與吉祥紋樣兩大元素；連衣長(zhǎng)裙的深藍(lán)色，以及袖口的馬蹄形刺繡是清朝官袍的特征。至于長(zhǎng)裙的A字款型、后衣片下擺的兩個(gè)大鋸齒形，以及前擺斜放的蓮花、繩結(jié)等，則是讓上述歷史元素輕松、時(shí)尚起來的手段。圖4(c)“含元”借鑒了戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就開始穿用的襦裙的外形，但將上衣與裙子并合，簡(jiǎn)化了結(jié)構(gòu)，并采用露膝短款設(shè)計(jì)，前短后長(zhǎng)的下擺處理，翠綠、碧藍(lán)的設(shè)色，以及胸前撞色的刺繡圖案使服裝清新而富有朝氣。

圖4 基于漢服的設(shè)計(jì)Fig.4 Designs based on Hanfu

2.3 時(shí)尚民族風(fēng)

時(shí)尚民族風(fēng)是指對(duì)傳統(tǒng)元素進(jìn)行時(shí)尚化設(shè)計(jì)的服裝風(fēng)格。這類設(shè)計(jì)根據(jù)大眾流行趨勢(shì)，尤其是青年人認(rèn)可的流行元素，對(duì)民族服裝的傳統(tǒng)款型、傳統(tǒng)圖案與色彩等進(jìn)行富有創(chuàng)意的再設(shè)計(jì)，重點(diǎn)是營(yíng)造時(shí)尚感與彰顯服裝個(gè)性。其款式設(shè)計(jì)多變，刺繡、拼縫等傳統(tǒng)服飾工藝與膠印、燙印等現(xiàn)代印染技術(shù)均有運(yùn)用，常與T恤、牛仔、板鞋、連衣裙、披肩等時(shí)尚單件組合或結(jié)合。這類設(shè)計(jì)以裂帛、尼可與路、五色風(fēng)馬、漁、密扇等品牌為代表。

圖5(a)所示的肚兜，領(lǐng)部、下擺拼接藍(lán)印花布和傳統(tǒng)圖案、文字的刺繡，以及云紋邊飾，傳統(tǒng)韻味十足，但外穿肚兜與牛仔褲的配伍，則表現(xiàn)了青春的無羈；圖5(b)所示的無袖短款連衣裙的層疊裙擺，紅與白的配色，洋溢著飛揚(yáng)的時(shí)尚感，而中規(guī)中矩的立領(lǐng)和窗花剪紙圖案又賦予服裝沉靜的傳統(tǒng)氣質(zhì)。時(shí)尚民族風(fēng)對(duì)傳統(tǒng)元素的運(yùn)用，或多或少，或含蓄或直接。例如圖5(c)、圖6(a)(c)所示設(shè)計(jì)，只采用改良小立領(lǐng)和一筆假斜襟等特征性結(jié)構(gòu)，或在下擺、袖口、袋口等邊角部位裝飾傳統(tǒng)紋樣，將傳統(tǒng)民族元素輕輕帶出，不經(jīng)意間起點(diǎn)睛之效。而有的設(shè)計(jì)對(duì)民族元素的運(yùn)用則很直接，或采用傳統(tǒng)款式，或?qū)鹘y(tǒng)書畫、紋樣直接印或繡在服裝上，服裝的短款與假雙層設(shè)計(jì)，以及紅黑配色等處理則體現(xiàn)了對(duì)流行性的關(guān)注，如圖6(b)所示。

圖5 裂帛作品Fig.5 Liebo’s Works

圖6 尼可與路作品Fig.6 Works of Nicole’s Journey

還有的設(shè)計(jì)注重圖案與色彩的創(chuàng)意表現(xiàn)，多采用簡(jiǎn)化的傳統(tǒng)款式，常用數(shù)碼印花、燙印、膠印等現(xiàn)代印染技術(shù)來表現(xiàn)圖案與色彩強(qiáng)烈的時(shí)尚感。圖7所示的作品基本采用旗袍的簡(jiǎn)化款型，以及利于保持服裝廓形的現(xiàn)代面料。雖然圖案均取材于中國(guó)傳統(tǒng)神話故事、民族傳說，或傳統(tǒng)紋樣，但從當(dāng)代青年的視角出發(fā)進(jìn)行了全新地演繹，對(duì)圖案進(jìn)行夸張?zhí)幚?圖7(a))，或是采用帶戲謔感的動(dòng)漫表現(xiàn)手法(圖7(b))，配合對(duì)立、明朗的設(shè)色，展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化元素與祥瑞之物，色彩絢麗，氣氛歡樂，時(shí)尚而特別。

圖7 時(shí)尚旗袍Fig.7 Trendy Cheongsam

2.4 民族風(fēng)高級(jí)時(shí)裝

民族風(fēng)高級(jí)時(shí)裝是指以高級(jí)時(shí)裝的形式來表現(xiàn)中國(guó)民族風(fēng)格。高級(jí)時(shí)裝的概念源于歐洲，是指通過精心設(shè)計(jì)、采用優(yōu)良材料和精細(xì)手工制成的高檔服裝。因此中國(guó)民族風(fēng)高級(jí)時(shí)裝的設(shè)計(jì)必然有中西融合的特點(diǎn)，常用西式版型，而將中國(guó)傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)、民族元素融入其中，對(duì)材料、工藝要求很高，注重細(xì)節(jié)設(shè)計(jì)。這方面比較有代表性的是吉祥齋品牌的設(shè)計(jì)(圖8)。

圖8 吉祥齋作品Fig.8 Mascot’s works

吉祥齋的款式、版型設(shè)計(jì)不拘中西，多用玫紅、翠綠、碧藍(lán)、香檳、深紫等濃厚深艷的顏色，但在材料、工藝、圖案與設(shè)色方面具有明顯的中國(guó)特色，多用絲絨、錦緞等傳統(tǒng)華貴面料，如圖8(a)所示；注重傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代元素的結(jié)合，常在深色大塊面上重工刺繡高飽和度的大花，耀目華貴，已然成為該品牌的標(biāo)志，如圖8(b)所示?！按褐Q”“蝶之影”“墨香”……每件服裝都擁有名字，融匯了花竹、云海、亭榭等元素，彰顯傳統(tǒng)，工于匠意。例如圖8所示的2012秋冬系列，靈感來源于中國(guó)傳統(tǒng)宮殿建筑，東方與西式融合的版型與結(jié)構(gòu)，精致的用料，大塊面的設(shè)色，暗合古代宮殿的肅穆恢弘；傳統(tǒng)花卉圖案點(diǎn)綴其中，宛見宮殿周圍的紅花樹景。這些作品，顯然是根植于深厚的中國(guó)傳統(tǒng)，材料工藝精致華美，但款式與結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)簡(jiǎn)練大氣，服裝設(shè)色濃墨重彩，風(fēng)格雍容華麗、卓爾不群，富有強(qiáng)烈的現(xiàn)代審美意趣，頗具國(guó)際范。從表觀上看，作品的中國(guó)元素很典型，現(xiàn)代風(fēng)格也很強(qiáng)烈，傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中式與西式，兩者并非水乳交融，甚至不符合吉祥齋“中庸與融合”的設(shè)計(jì)理念，反而是決然對(duì)立的。但兩種元素的設(shè)計(jì)都純粹極致，一樣卓然出色。因此，同樣的不凡達(dá)到了權(quán)重的平衡，互相輝映，實(shí)現(xiàn)了民族性與國(guó)際性的真正融合。

圖9所示的設(shè)計(jì)師品牌“汀南”2014春夏系列《山水》，采用紗、緞等傳統(tǒng)絲綢面料，款式、裁剪自由不拘，亦中亦西；整個(gè)系列均取材于中國(guó)傳統(tǒng)山水畫，但款式設(shè)計(jì)、材料運(yùn)用、工藝配合各不相同。圖9(a)的服裝廓形寬松、自由，主體圖案是用線條與墨跡表現(xiàn)的寫意山水，輕薄通透的黑色薄紗層疊其上，墨跡的濃淡與人體的動(dòng)態(tài)使得黑紗下的圖案不斷變化，營(yíng)造出變幻綿疊的中國(guó)傳統(tǒng)山水意境。圖9(b)的服裝則將山水圖案抽提、分散，并改變色彩與筆觸，用精致的金線潮繡工藝將山水強(qiáng)化，立體展現(xiàn)于黑色禮服上，傳統(tǒng)的山水被強(qiáng)化成具象、強(qiáng)烈的圖形。圖9(c)將一幅彩色山水畫直接拼接于服裝，畫作的邊緣與服裝結(jié)構(gòu)線重合，在黑色的背景下很好地呼應(yīng)了人體的曲線。

圖9 汀南作品Fig.9 Gary Wat’s works

2.5 概念民族風(fēng)

概念民族風(fēng)是以表現(xiàn)傳統(tǒng)民族文化內(nèi)涵為重點(diǎn)的設(shè)計(jì)，多用含蓄隱喻的表現(xiàn)手法詮釋對(duì)傳統(tǒng)文化的深刻理解，而不拘泥于顯性視覺元素的表達(dá)。本文以例外、楚和聽香、夏姿·陳的部分作品為例，對(duì)概念民族風(fēng)的設(shè)計(jì)進(jìn)行分析。

2.5.1 例外作品分析

有關(guān)例外品牌的研究已經(jīng)很多了，本文主要分析例外對(duì)“和諧”和“道法自然”這兩個(gè)傳統(tǒng)文化觀念的表達(dá)。

對(duì)于“和諧”的概念，例外是通過衣服與人和諧來表現(xiàn)的。這首先體現(xiàn)在例外服裝與穿著者的關(guān)系必定是“衣人相映”的關(guān)系。例外的服裝比較挑人，款型寬大，設(shè)計(jì)特別，對(duì)穿著者的身材條件要求很高。而且，即使是身材合適，但氣質(zhì)庸常，也駕馭不好服裝。如果穿著不當(dāng)，那么效果或流于一般，或怪模怪樣。能把例外服裝穿得好看的，一般都是氣質(zhì)獨(dú)特、個(gè)性卓然的人，與例外是諳合的。而能把例外服裝穿得好看的人，她的氣場(chǎng)又會(huì)提升服裝的氣質(zhì)。此謂“衣人相映”。正如毛繼鴻所說[9]：“一個(gè)典型的例外顧客是這樣的：她愛自己，有知識(shí)，有自身審美標(biāo)準(zhǔn)，有人文關(guān)懷，有國(guó)際視野，她的內(nèi)在氣質(zhì)與外在氣質(zhì)是一致的。一個(gè)長(zhǎng)得很漂亮的人，可能穿得起奢侈品，但未必能穿得起例外。如果她內(nèi)心的強(qiáng)大和外在的強(qiáng)大不成正比，那她可能會(huì)被服裝壓住，穿例外可能會(huì)更丑?！逼浯危鈱?duì)“和諧”的表達(dá)還在材料選擇、款式設(shè)計(jì)與色彩設(shè)置都體現(xiàn)出對(duì)人體的呵護(hù)。例外的服裝用料以棉麻絲毛等天然纖維面料為主，吸濕透氣，隨身適體?？钍皆O(shè)計(jì)方面采用長(zhǎng)大寬松的款式，常用現(xiàn)代襯衫、外套、大衣或西裝的版型作為基礎(chǔ)，結(jié)合懸垂、褶皺來實(shí)現(xiàn)對(duì)人體寬容的包覆。服裝顏色多為大面積的黑、白、灰、藏青等素色，冷色為主，用肅靜淳樸的氣質(zhì)來襯托人體的生動(dòng)。

“道法自然”首先體現(xiàn)在對(duì)自然的觀察與模仿(圖10)。其次，例外的作品大多款式簡(jiǎn)潔，整體感很強(qiáng)，設(shè)計(jì)手法單純而匠心獨(dú)運(yùn)，風(fēng)格凝練內(nèi)斂但氣韻強(qiáng)大，體現(xiàn)出設(shè)計(jì)師思考的深入和理智的克制感。這種設(shè)計(jì)態(tài)度其實(shí)就是對(duì)“物我為一”“無為而治”等老道哲學(xué)的踐行，被羅浮宮收藏的“無用”系列即是典型的例子。

圖10 例外作品Fig.10 Exception de Mix mind’s works

2.5.2 夏姿·陳作品分析

相較于例外作品的出塵，夏姿·陳及下文分析的楚和聽香的作品對(duì)傳統(tǒng)文化的抽象程度會(huì)低些，會(huì)直接運(yùn)用傳統(tǒng)材料或圖案，但對(duì)傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)的表達(dá)同樣也是含蓄的甚至是隱喻的。

圖11(a)所示夏姿·陳2014秋冬系列，靈感來源于硯池，設(shè)計(jì)師采用較為寫實(shí)的手法“取其型、仿其材、磨其色”，在西式禮服、中式旗袍款型上，以墨色的深淺、濃淡和漸變的筆觸、變幻的色彩表現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)筆墨藝術(shù)淡然而豐富的文化特征。正如其介紹所云：“硯池華麗如驕傲貴氣的黑天鵝，素雅如輕描淡寫的落纓池畔，淡然如行云流水的山嵐。深如壑，淺如塘。”在這個(gè)系列中，有硯臺(tái)中干結(jié)開裂的墨塊和散落的墨渣，有清洗硯池墨色暈染的形態(tài)和研墨時(shí)產(chǎn)生的劃痕，有曲直筆墨畫跡和深淺濃淡變幻的墨色，更有設(shè)計(jì)師所感悟到的筆墨文化：“硯池是墨色濃淡的舞臺(tái)，淡如初開玫瑰嫣然一笑的情懷，艷如牡丹綻放熱力的溫度，濃如深不可測(cè)的青苔?！庇谑?，黑白灰的線條色塊漸進(jìn)到藍(lán)綠紅的繁茂花葉，深遠(yuǎn)而燦爛的傳統(tǒng)筆墨意蘊(yùn)得以充分展現(xiàn)。

圖11(b)所示夏姿·陳2014春夏系列，則采用后現(xiàn)代的解構(gòu)手法間接表達(dá)對(duì)傳統(tǒng)文化的理解。薄紗、絲緞等絲綢面料，通過材料疊合、色塊拼接、刺繡等工藝手法，對(duì)京劇臉譜、畢加索和蒙德里安畫作進(jìn)行解構(gòu)、重組，藉由明凈多彩的顏色、透明與光潔的質(zhì)感堆疊，幻象出設(shè)計(jì)師所感悟的中西文化交融與人生世相。

圖11 夏姿·陳作品Fig.11 Shiatzy Chen’s works

2.5.3 楚和聽香作品分析

楚和聽香2013/2014作品(圖12)對(duì)民族風(fēng)格、傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)手法更為委婉。圖12(a)的喬其紗輕若薄霧的質(zhì)感配合疊層用料及立體裁剪，使得服裝輪廓明確而富于動(dòng)感，裙裾從外至內(nèi)逐層延長(zhǎng)，露出的一抹藍(lán)色，傳神地表達(dá)了江南煙雨飄渺的傳統(tǒng)意境。圖12(b)的衣裙均染成淺藍(lán)色，材料的層積使得薄紗長(zhǎng)裙的輪廓流暢而豐盈，與平裁上衣平挺光潔的質(zhì)地及平直線條形成對(duì)比；長(zhǎng)裙上散淡的扎染圖紋，與上衣手繪的墨色及整體色彩共同詮釋了整套服裝“素調(diào)琴，無絲竹”的清逸出塵。圖12(c)的設(shè)計(jì)則更深一層，觀者的審美過程也更為曲折：裙擺多層疊合的暈染墨色，形成層巒疊嶂的遠(yuǎn)山，與領(lǐng)口的曲水呼應(yīng)；中間的衣身部分保持白色，黑白分明而又保持接續(xù)；直觀是墨色山水，實(shí)則蘊(yùn)含“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的傳統(tǒng)文化追求[10]。圖12(d)的領(lǐng)襟設(shè)計(jì)也別有深意，斜襟開口配以圓弧門襟宛轉(zhuǎn)而下，展現(xiàn)了圓融為主的中庸之道，而擰轉(zhuǎn)的線條則暗藏陰陽無極之理。

圖12 楚和聽香作品Fig.12 Chuhetingxiang’s works

3 結(jié) 語

本文將近年的中國(guó)民族風(fēng)服裝分為少數(shù)民族風(fēng)、基于漢服和中式服裝的設(shè)計(jì)、時(shí)尚民族風(fēng)、民族風(fēng)高級(jí)時(shí)裝、概念民族風(fēng)等類別。這5類細(xì)分風(fēng)格的設(shè)計(jì)重點(diǎn)各異，表現(xiàn)技法也不同，尤其是對(duì)民族元素、傳統(tǒng)元素的運(yùn)用程度是不同的。少數(shù)民族風(fēng)基本沿用了傳統(tǒng)的款式、圖案與色彩搭配，表現(xiàn)出“形似”的特點(diǎn)；基于漢服和中式服裝的設(shè)計(jì)、時(shí)尚民族風(fēng)、民族風(fēng)高級(jí)時(shí)裝對(duì)民族傳統(tǒng)元素的運(yùn)用也比較明顯，但以不同的側(cè)重、不同的手法對(duì)這些元素進(jìn)行了創(chuàng)新設(shè)計(jì)；概念民族風(fēng)很少直接運(yùn)用民族元素，而是以間接、隱喻的設(shè)計(jì)手法表現(xiàn)對(duì)“形之上”的民族傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的思考與感悟。從形似到形上，從端莊沉靜到活潑時(shí)尚，從漢唐氣象到國(guó)際風(fēng)范，這5類民族風(fēng)正以不同的設(shè)計(jì)手法、不同的服裝形象表現(xiàn)著中華服飾文明的深厚與璀璨，書寫著現(xiàn)代中國(guó)風(fēng)的華彩篇章。

志謝：筆者的學(xué)生楊媛、周小迤參與了資料收集與分析工作，在此表示感謝！

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Similitude and metaphysics:analysis about fashion designs of Chinese national style

LI Weixian

(College of Arts, South China Agricultural University, Guangzhou 510642, China)

In this paper, case analysis method is applied to subdivide fashion design categories and design techniques of Chinese national style fashion. The subdivided styles are as follows:the minority style, design based on Hanfu and Chinese-style clothing, Chinese national chic, Chinese national Haute Couture, and conceptual designs. These styles have various design expressions and techniques. Especially, the application degrees of traditional national elements are obviously different, which is reflected in the change from similitude to metaphysics. The minority style mostly follows the style, pattern and color matching of traditional national clothing. Design based on Hanfu and Chinese-style clothing, Chinese national chic and Chinese national Haute Couture have many creative designs with different emphasis. Modified Hanfu has rich detail changes. The design based on Chinese-style clothing has stable design style, and is mostly modified in parts. Chinese national chic stresses fashion expression mode. Chinese national Haute Couture integrates nationality with internationality. Conceptual design rarely directly uses specific national elements, but expresses the understanding of traditional national culture with indirect and abstract methods.

Chinese national style; fashion design; national element; style expressing; design technique

10.3969/j.issn.1001-7003.2017.04.009

2016-05-30;

2017-03-20

國(guó)家留學(xué)基金項(xiàng)目(留金法〔2016〕5113號(hào)-201608 440430)；廣東省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃項(xiàng)目(GD16DL08)

李維賢(1967-)，女，副教授，博士，主要從事服裝史論、植物染料及傳統(tǒng)印染工藝的教學(xué)與研究。

TS941.11；J523.5

B

1001-7003(2017)04-0052-08 引用頁碼:041201