朱興國??

摘要：本文從學(xué)院造型教學(xué)實踐存在的具體問題出發(fā)，分析以佛教造像為代表的中國古代造型藝術(shù)引入教學(xué)的重要性，并提出具體可行的方案。

關(guān)鍵詞：佛教造像；古代造型藝術(shù)；審美認(rèn)識；審美比較[HK][BF]

近期兩個重要的展覽，一個是中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館主辦的“破碎與聚合”青州龍興寺造像展，再次引起學(xué)界廣泛的關(guān)注；一個是故宮博物院舉辦的“梵天東土并蒂蓮花：公元400-700年印度與中國雕塑藝術(shù)大展”，這是我國首次將中印同時期的雕塑藝術(shù)進(jìn)行對比同場展出，青州龍興寺造像是其中重要組成部分。

學(xué)院造型藝術(shù)教學(xué)尤其是油畫教學(xué)體系中，一直比較重視對西方造型藝術(shù)的觀摩，但以佛教造像藝術(shù)為代表的中國古代造型藝術(shù)的研摹，則長期被忽視。

學(xué)院造型基礎(chǔ)教學(xué)在觀摩西方造型藝術(shù)原作方面受許多條件的限制，而其復(fù)制品——石膏像，便成為有效的替代，被長期大量使用。筆者在長期教學(xué)過程及與國內(nèi)藝術(shù)院校教學(xué)交流中發(fā)現(xiàn)，首先，教學(xué)應(yīng)用中的石膏像，基本以西方文藝復(fù)興時期的雕塑為主，幾乎沒有中國古代造像、造型藝術(shù)的范本；再者，學(xué)生對經(jīng)典范本的研習(xí)重點基于對形體、空間的刻畫，雖不乏精致深入的作業(yè)產(chǎn)生，但基本將西方造型藝術(shù)的觀摩等同于“靜物”寫生；課程安排也基本按照石膏像形體的難易程度設(shè)置，即適合寫生技術(shù)進(jìn)階的方式設(shè)計。而恰恰是這幾方面使得教學(xué)往往忽略了研究范本更重要的價值，即審美的認(rèn)識與比較，這繼而成為困擾師生的基礎(chǔ)課與創(chuàng)作課脫節(jié)的主要原因。

學(xué)生在經(jīng)歷了三年的基礎(chǔ)課后，四年級突然要轉(zhuǎn)變?yōu)閯?chuàng)作，往往失語。學(xué)生的審美意識難以建立（極少數(shù)學(xué)生可以通過諸多原因自覺建立，但大多數(shù)難以自成，教學(xué)是面向大多數(shù)），而這種審美意識的建立必須通過將不同審美認(rèn)識的比較，并且與自我審美意識的碰撞，才能產(chǎn)生。這種比較的學(xué)習(xí)可具體劃分成：第一，西方相同時代不同區(qū)域的作品比較產(chǎn)生；第二，西方不同時代審美意識變化的比較；第三，中國古代不同時代審美意識變化的比較；第四，中西方相同時代，審美意識的異同及相互影響。帶著問題去重新看待以往只是作為靜物而存在的石膏像，便易于發(fā)現(xiàn)它們當(dāng)中所蘊(yùn)含的審美標(biāo)準(zhǔn)和審美理想，而造型上怎樣的處理才能達(dá)到這種標(biāo)準(zhǔn)或理想，對學(xué)生的創(chuàng)作至關(guān)重要。建立起審美的要求和方向，寫生即是創(chuàng)作。這可以很好解釋為什么莫迪里阿尼的一個寫生肖像，都是一件充滿表現(xiàn)力的杰作。

古代造像藝術(shù)為代表的中國古代造型藝術(shù)具有獨特的時代精神和文化土壤。學(xué)生通過中西美學(xué)比較研究，逐漸梳理、確立當(dāng)代的、本民族的、自我的審美要求，這也是中西造型藝術(shù)觀摩教學(xué)的核心價值。

一方面，古代造像藝術(shù)為代表的中國古代造型藝術(shù)為我們進(jìn)行現(xiàn)代造型教學(xué)提供了另一個體系?，F(xiàn)行造型教學(xué)體系由蘇聯(lián)教學(xué)模式發(fā)展而成，失去與中國古代造型藝術(shù)的聯(lián)系，也缺乏中西比較研究與對當(dāng)下文化的感受和思考，就無法放在上下文脈絡(luò)的考究當(dāng)中去辨識和把握，難以產(chǎn)生真正立足時代的、經(jīng)得起時間考驗的造型創(chuàng)造力。

另一方面，遠(yuǎn)在一千多年前，以青州龍興寺造像為代表的中國古代造型藝術(shù)，提供了中西方造型藝術(shù)相融合而產(chǎn)生出本土造型藝術(shù)新的創(chuàng)造性的案例，即古人面對今人所面對的問題已經(jīng)提供了獨特的解決方案，值得反復(fù)學(xué)習(xí)和思考。

中國佛造像經(jīng)歷四個階段，第一階段，犍陀羅風(fēng)格引入；第二階段，“秀骨清相、寬衣博帶”，背屏式佛三尊造像，保存著較多的北魏傳統(tǒng)風(fēng)格，即清秀瀟灑的審美特征主佛佛身消瘦修長，寬衣博帶裝輕薄飄逸，反映了漢族士大夫的審美時尚，龍吐蓮花臺的造型出現(xiàn)，同為與本土文化碰撞后造型新發(fā)展的一個重要佐證；第三個階段，“曹衣出水”，代表了中國典雅肅穆佛教氣質(zhì)的成熟和完善。第四階段是唐宋佛教造像的世俗化傾向。

鑒于中國古代造像藝術(shù)的觀摩在現(xiàn)代學(xué)院造型教學(xué)過程中的重要價值和意義，筆者建議：首先，制作以青州龍興寺造像為代表的中國古代造型藝術(shù)珍品的石膏復(fù)制品用于教學(xué)，教師從中西方審美比較的角度對學(xué)生做引導(dǎo)。同時，前期研究與現(xiàn)場觀摩相結(jié)合，定期組織師生去古代造像展存處現(xiàn)場觀摩，并邀請美術(shù)考古等領(lǐng)域?qū)＜?、學(xué)者進(jìn)行學(xué)術(shù)講座。師生在觀摩和臨摹之前，通過查閱歷史、社會背景資料，深化對造像造型時代背景、傳承的認(rèn)識?？傊粩嗌钊胫袊糯煨臀幕谋举|(zhì)，認(rèn)真思考如何與時代精神有機(jī)結(jié)合，使當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)教育立足傳統(tǒng)并具有新的時代特征和生命力。

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