朱炯

數(shù)字影像時(shí)代，“攝影”不再跟“真實(shí)”形成必然因果關(guān)系，照片不再是毫無(wú)置疑的見(jiàn)證。數(shù)字影像技術(shù)的革命，賦予攝影新的能量；不同媒介藝術(shù)之間界限的模糊和交融則是更大的文化動(dòng)力。當(dāng)我們追蹤源頭，加拿大藝術(shù)家杰夫·沃爾（Jeff Wall 1946- ）以導(dǎo)演攝影的手法加后期合成，探索實(shí)踐了數(shù)字影像藝術(shù)的新領(lǐng)域。

杰夫·沃爾的照片風(fēng)格和紀(jì)實(shí)攝影有著驚人的相似，畫(huà)面內(nèi)容常常是現(xiàn)實(shí)生活中的一幕，就像在街頭、房間里抓拍所得的快照。但他的作品總是以巨幅尺寸、廣告燈箱片的形式呈現(xiàn)。當(dāng)觀眾駐步凝視巨大畫(huà)面時(shí)，照片內(nèi)的人物神情與行為，豐富的空間細(xì)節(jié)，讓人感受到波瀾不驚的場(chǎng)景背后隱藏著難解的故事。他的作品都是經(jīng)過(guò)精心設(shè)計(jì)、制景，反復(fù)排練而進(jìn)行拍攝，后期還要經(jīng)過(guò)多次合成、拼接完成，影像內(nèi)容常來(lái)自東西方歷史名畫(huà)、小說(shuō)、電影，畫(huà)面參考其他藝術(shù)所描述的故事、情節(jié)或人物，經(jīng)過(guò)他的想像，按照電影的手法來(lái)完成拍攝。他的影像非常強(qiáng)調(diào)瞬間感和敘事性，這些紀(jì)實(shí)攝影的特征在作品中成為顛覆“攝影本質(zhì)”最有力的表現(xiàn)。杰夫·沃爾的攝影是一種瞬間的幻想，從一個(gè)側(cè)面重新闡述了“瞬間”與“真實(shí)再現(xiàn)”的關(guān)系，為繪畫(huà)、文學(xué)、電影與攝影在當(dāng)代文化中建立了新的聯(lián)系。

《一陣狂風(fēng)》是杰夫·沃爾1993年完成的代表作。秋天，郊外河邊，藍(lán)灰色天空下一片蕭條，狂風(fēng)吹過(guò)，打破了平靜。如同一個(gè)癲狂瞬間的凝固：河面上水波蕩漾，小樹(shù)被吹彎，樹(shù)葉在空中四處飄散。四個(gè)不同身份的男人在狂風(fēng)中扭曲、掙扎。左邊第一個(gè)人被風(fēng)吹得衣冠不整，圍巾遮住了他的臉，他正竭力伸出一只手，緊緊地抓住黃色的文件夾，另一只手無(wú)助地在空中揮舞，文件夾中的白紙如蝴蝶般飛出，一直飄散到畫(huà)面的右方，成為畫(huà)面中最戲劇化的亮點(diǎn)；第二個(gè)男人帶著棒球帽，黑膠皮雨靴沾滿了黃泥，他一手按住頭，不讓帽子飛走，另一只手拄拐棍；第三位男人西裝革履，神情焦慮，在風(fēng)中張開(kāi)雙臂，旋轉(zhuǎn)身體，目光追隨著漫天飛舞的文件，這是作品中我們唯一看到的面孔，他驚恐的表情引發(fā)人對(duì)那些飄散文件的想象。最后一位男人在河岸下，彎著身體，手捂著肚子，仿佛在尋找避難所。四個(gè)男人的服飾、動(dòng)作既各自獨(dú)立，又好像是一個(gè)人的連續(xù)動(dòng)作。在這里，樹(shù)、人、河水、文件紙都在一瞬間猛烈地癲狂起來(lái)，狂風(fēng)才是主角。

《一陣狂風(fēng)》給人旅途偶遇，生動(dòng)抓取的觀看感受，其中的快照美學(xué)特征，顯然是杰夫·沃爾的刻意營(yíng)造，但他的創(chuàng)作手段與快照截然相反。實(shí)際上，他在作品中再現(xiàn)了日本藝術(shù)家葛飾北齋的木版畫(huà)作品《富岳36景--駿州江尻》，并建構(gòu)了屬于攝影的、影射現(xiàn)代社會(huì)人的境遇的視覺(jué)作品。“我試圖尋找到在影像定格、瞬間凝結(jié)和人造設(shè)計(jì)之間的平衡點(diǎn)，這本來(lái)是發(fā)源于19世紀(jì)到20世紀(jì)的具象繪畫(huà)，但是它又恰恰是攝影歷史中的基本特征，在影像中這個(gè)平衡更自然順暢，更具有現(xiàn)實(shí)性?！?p>

《一陣狂風(fēng)》畫(huà)面中的四個(gè)人物，實(shí)際上由同一個(gè)演員扮演，杰夫沃爾給他選擇不同的衣服來(lái)體現(xiàn)四種社會(huì)階層與身份，并分別拍攝，再通過(guò)數(shù)字后期合成的手段，依據(jù)真實(shí)世界的邏輯，保持著傳統(tǒng)攝影的視覺(jué)結(jié)構(gòu)和時(shí)空結(jié)構(gòu)，合成制造出一個(gè)根本不存在的瞬間。當(dāng)觀眾駐足觀看作品時(shí)，難免會(huì)對(duì)這過(guò)于完美而“真實(shí)”的戲劇化的瞬間產(chǎn)生懷疑。

《一陣狂風(fēng)》作品的展覽尺寸長(zhǎng)邊達(dá)3.97米，巨大尺寸的照片，向古典繪畫(huà)靠攏，讓觀眾有一種被畫(huà)面包圍的感覺(jué)，也呈現(xiàn)出更多細(xì)節(jié)。他用燈箱這種方式，來(lái)呈現(xiàn)他對(duì)消費(fèi)時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)作的顛覆性嘗試。他的展覽獨(dú)具一格，展廳中沒(méi)有幾張照片，尺寸超大，都發(fā)著光。

早在80年代，杰夫·沃爾就開(kāi)始用電影特效工作站制作合成照片，到了90年代初嘗試使用數(shù)字技術(shù)。虛擬真實(shí)的概念是數(shù)字影像向攝影提出的觀念挑戰(zhàn)，也是杰夫·沃爾數(shù)字影像藝術(shù)美學(xué)的基本依據(jù)。虛構(gòu)的目的，是為了尋找深度的真實(shí)，而虛構(gòu)真實(shí)的方法，是從建構(gòu)瞬間入手，是對(duì)“攝影見(jiàn)證現(xiàn)實(shí)”的否定與重新解釋。

攝影記錄這世界的面貌，也記錄并制造著人們對(duì)于“真實(shí)” 、“藝術(shù)” 、“攝影媒體”的觀念。過(guò)去160年來(lái)，我們相信攝影對(duì)于真實(shí)的記錄能力，卻忽略了攝影虛構(gòu)的能力。對(duì)于杰夫·沃爾這些藝術(shù)家而言，攝影不再是傳統(tǒng)觀念的敘述或再現(xiàn)真實(shí)，而是關(guān)于藝術(shù)觀念、關(guān)于我們?nèi)绾瘟私鈹⑹龌蛱摂M真實(shí)。他將現(xiàn)代技術(shù)同深厚的歷史知識(shí)結(jié)合，將瑣碎的生活帶入藝術(shù)的領(lǐng)域，這種做法使他成為現(xiàn)代藝術(shù)的重要人物，也成為新攝影的代表人物。