黃凌玉+周夏+王增

摘 要：東固傳統(tǒng)造像是江西吉安境內(nèi)一項宗教造像技藝，它以儒釋道神祇及地方神為藝術(shù)題材，以繪畫、雕像、開光為藝術(shù)形式，以追求“情感連結(jié)”為藝術(shù)效果，形成了獨(dú)有的藝術(shù)體系，具有藝術(shù)價值。

關(guān)鍵詞：東固傳統(tǒng)造像；藝術(shù)體系；藝術(shù)題材

一、研究背景

江西是發(fā)展宗教文化的沃土，江西省吉安市青原區(qū)下的東固鎮(zhèn)從三國時期佛教傳入本地開始，就開始了主流宗教、民間信仰、氏族傳統(tǒng)的交織融合。明中期多元信仰體系形成后，東固傳統(tǒng)造像在此孕育而生。當(dāng)下，東固是漢、畬族聚集區(qū)，因其道家圣地——青原山靜居寺而揚(yáng)名。東固在千余年的宗教化演變中，也發(fā)展出許多極具當(dāng)?shù)靥厣淖诮趟囆g(shù)。東固傳統(tǒng)造像是“一種集團(tuán)或個人的創(chuàng)造，面向該集團(tuán)并世代流傳。它反映了這個團(tuán)體的期望，是代表這個團(tuán)體文化和社會個性的恰當(dāng)?shù)谋磉_(dá)形式”[1]，東固傳統(tǒng)造像是當(dāng)?shù)匚幕乃囆g(shù)縮影，具有獨(dú)特的藝術(shù)體系。

二、藝術(shù)體系

通過對宗教文化進(jìn)行藝術(shù)加工，東固傳統(tǒng)造像使當(dāng)?shù)匕傩諏ζ洚a(chǎn)生宗教認(rèn)同感和敬畏感，最終達(dá)到外化和宣揚(yáng)宗教的目的。幾百年來，隨著宗教從“祀神”到“娛人”的轉(zhuǎn)化，東固傳統(tǒng)造像的藝術(shù)性已不在是一種簡單普遍的加工手段，反而形成了復(fù)雜獨(dú)特的藝術(shù)體系，蘊(yùn)含了極大的研究價值。

（一）藝術(shù)題材

東固傳統(tǒng)造像的藝術(shù)題材反映不同的是儒釋道神祇及地方神。道教主要供奉“三清、八部雷神、王母、張?zhí)鞄煛⒃S真君、葛天師”等；佛教主要供奉“三寶、菩薩、羅漢、千佛”等；儒教供奉以孔夫子為教主的圣像團(tuán)體；各地區(qū)所供奉的地方神也大多不同，主要有康王菩薩、蕭公菩薩、太子菩薩、總管菩薩。同一教派內(nèi)：如道家藝術(shù)題材——天師道神祇，這類神祇的分支在東固主要為先天教和茅山派。漢族多信仰先天教，供奉以禪宗達(dá)摩為主的神祇團(tuán)體；而畬族多信仰茅山派，供奉“元始天王、太上大道君、太微天帝君”等主流神祇。不同神祇各具不同的神格特點(diǎn)。道家“鐘馗”，其“豹頭環(huán)眼，鐵面虬髯”的人物特質(zhì)與當(dāng)?shù)匕傩諏艺桨病⑸铐樢獾钠谕嚓P(guān)聯(lián)，被創(chuàng)作為“正氣滿身”的紅袍大仙，具有“驅(qū)鬼逐疫”“鎮(zhèn)宅保安”的“唐·賜福鎮(zhèn)宅圣君”神格；而儒教創(chuàng)始人“孔子”，其“望之儼然，即之也溫”的人物特質(zhì)與吉安地區(qū)百姓對孔子的人物崇拜、對儒家學(xué)說的追求向往形成關(guān)聯(lián)，被創(chuàng)作為慈眉善目、手持如意的老者，具有“外化仁義禮智信”“保佑儒生”的“大成至圣文軒王先師”神格。還有某些特殊的神祇屬于多個不同的教派。如關(guān)羽。在東固神像中，不同教派下關(guān)羽的穿著、動作、法器、供奉方式等雖有細(xì)微差異，但仍同時歸屬于儒釋道及大多數(shù)地方信仰團(tuán)體。歷史上，儒家將關(guān)羽奉為“關(guān)夫子”“武圣人”等；道家奉其為“協(xié)天大帝”“關(guān)圣帝君”等；佛教奉其為“護(hù)法珈藍(lán)菩薩”“仁義古佛”等，符合東固傳統(tǒng)造像所在的吉安地區(qū)對于關(guān)羽的認(rèn)識。關(guān)羽神祇滿足吉安地區(qū)大多數(shù)信徒的基本期望——希望自己供奉的神祇具有“鎮(zhèn)宅”“辟邪”“斂財”的基本功能，又滿足儒釋道的主流宗教教義，成為東固傳統(tǒng)造像下具有復(fù)雜宗教歸屬的題材。

（二）藝術(shù)形式與藝術(shù)效果

東固傳統(tǒng)造像藝術(shù)題材中的各項屬性具有宗教的神秘感和抽象性，是難以理解和具化的概念，它的信息承載和意義傳達(dá)必須依附于具體的藝術(shù)形式。東固傳統(tǒng)造像的創(chuàng)作者——丹青先生將藝術(shù)題材分別轉(zhuǎn)化到“繪畫、雕像、開光”藝術(shù)形式上。藝術(shù)形式作為一種媒介，憑借其可感的神性顯性符號溝通人神兩界，最終呈現(xiàn)出“情感連結(jié)”的藝術(shù)效果。

1.繪畫。東固傳統(tǒng)造像繪畫藝術(shù)形式的顯性符號是富有虛實性、節(jié)奏性、中和性的神祇白描畫，它將神祇平面化的顯性符號以毛邊紙、毛筆、墨水等客觀真實的繪畫工具表達(dá)，溝通丹青先生與各路神祇，賦予丹青先生雕像前的創(chuàng)作靈感，實現(xiàn)“情感連結(jié)”的藝術(shù)效果。

丹青先生以“流暢的細(xì)曲線”進(jìn)行五官、肢體結(jié)構(gòu)的勾勒，以“曲直結(jié)合的粗線”進(jìn)行服飾、法器、坐騎的描繪，這樣靈動多變的線條是對于神祇神格非常重要的藝術(shù)經(jīng)營方式，使得復(fù)雜的神祇形象變得有層次和理性，讓畫面產(chǎn)生秩序和韻律的美感，富有“節(jié)奏性”。風(fēng)格上，繪畫藝術(shù)作為典型的白描畫，不同于《人物御龍》帛畫中“粗糙、大氣”，也有別于《簪花仕女圖》中“細(xì)膩、沉靜、纖細(xì)秀勁”，卻在兩者之間求得中和，靈動中不失古樸，大氣中不失雅拙，看似粗糙卻力透紙背，每一筆的頓、挫、轉(zhuǎn)折，行筆放縱，表現(xiàn)出來的線條婉轉(zhuǎn)自由卻又有所約束，神采飛動卻莊重肅穆，形成了獨(dú)特的“中和性”。

2.雕像。在繪畫藝術(shù)形式及效果的基礎(chǔ)上，丹青先生將二維的繪畫轉(zhuǎn)化為三維的雕像。東固傳統(tǒng)造像的雕像神祇，將“繪畫”顯性符號進(jìn)行選擇、轉(zhuǎn)化、創(chuàng)作，在神祇的服飾與動作上展現(xiàn)出豐富的藝術(shù)性，不僅讓每一位神祇神格得到具象化的體現(xiàn)，而且也讓供奉者從服飾上快速分辨神祇門派，利于供奉者明晰神祇宗教屬性，促進(jìn)情感連結(jié)的藝術(shù)效果實現(xiàn)。在雕像的色彩上，多為金、綠、藍(lán)、紅、黑五色，象征當(dāng)?shù)匕傩杖粘Ｊ秤玫奈骞阮伾?，并分別對應(yīng)五行中的金、木、水、火、土，象征“雕像”需要的五種屬性。其中金色常常以金箔的形式用作裝飾，占比最大。它醒目、炫輝，協(xié)調(diào)各種顏色的同時彰顯出神圣感和神秘感。隨著神像從祀神到娛人的轉(zhuǎn)化，信仰者的供奉帶有更多的功利意義，“土地生黃金”也成為用色的理念之一。為了滿足供奉者對神祇“以人的姿態(tài)在與其在現(xiàn)實場域共存”的需求，丹青先生在神像的眼、耳、鼻、口、頭頂均挖了小洞，以用作通氣、活絡(luò)之功效，使神像不僅是一尊“神像”，也是具有氣息流向和經(jīng)脈穴位的“人像”；除此之外，每一尊神祇的后背都會被挖出一個方形的槽洞，用于在開光時放置五谷、絲線等“福藏”之物。對于供奉者來說，將現(xiàn)實中象征信仰期望的顯性符號“融合”進(jìn)神祇的體內(nèi)，能夠賦予雕像生命力，加強(qiáng)供奉者對于神像的認(rèn)同感，能夠促進(jìn)情感連結(jié)的藝術(shù)效果實現(xiàn)。

雕像藝術(shù)形式不僅是供奉者審美意識的體現(xiàn)，同時也寓意了創(chuàng)作者對本土意識的理解和表達(dá)?！氨就烈庾R是其固有的，它是對時代、環(huán)境、民族、地域以及生活的長期感悟，并且潛移默化地不斷影響著人類生存的方方面面。本土意識還始終影響著藝術(shù)家對傳統(tǒng)文化中的美學(xué)思想和人文精神的理解。而這種本土意識絕不是模仿或表現(xiàn)文化的表面現(xiàn)象，而是民族精神的本質(zhì)體現(xiàn)。[2]”，這樣民族精神的體現(xiàn)，正是“情感連結(jié)”藝術(shù)效果的實現(xiàn)。endprint

3.開光。開光藝術(shù)形式主要由程序節(jié)點(diǎn)、法事道具、行為互動、宗教音樂四個部分組成。

程序節(jié)點(diǎn)具有宗教的嚴(yán)格性。針對不同神職的神祇，開光之前需要提早根據(jù)相應(yīng)宗教和地方習(xí)俗進(jìn)行良辰吉日的選定。一般來說，整個開光儀式在23：30左右開始，歷經(jīng)準(zhǔn)備階段、啟師階段、安藏階段、點(diǎn)靈階段、送神階段五個階段，最終在次日01：00結(jié)束。如果該“程序節(jié)點(diǎn)”隨意輕率，不持恭敬態(tài)度，或不依照嚴(yán)謹(jǐn)?shù)某绦蜻M(jìn)行，必會“鬼神罰之，既非僭濫，禍可無乎”之禍患。五個程序節(jié)點(diǎn)分別實現(xiàn)拜師問道、領(lǐng)受經(jīng)法、請求道神降臨等其具體的宗教目的，使得整個開光程序呈現(xiàn)出環(huán)環(huán)相扣、循序漸進(jìn)的特點(diǎn)，步步加強(qiáng)儀式的代入感和嚴(yán)格性，引人入勝。

針對不同的程序節(jié)點(diǎn)，法事道具也有所不同。例如，除去貫徹整個活動的神像以外，準(zhǔn)備階段時為了象征吉祥的紅布、彩頭、鞭炮以及營造宗教場域的儒釋道三家水陸道場畫和祖師畫像，象征祖師的三支毛筆、三把折傘；啟師、安藏階段時用作行“禮”的笏以及劍、鈴、鎮(zhèn)尺、符箓；靈光、送神階段時的法水、神筆、油鞭等都是嚴(yán)格分明的法事道具。道經(jīng)云：“凡法具，供養(yǎng)之先，道士女冠威儀之本，不可闕也[3]?！闭宫F(xiàn)出法事道具濃郁、隱秘的神性，以及與世俗隔隔不入的崇高性、彼岸性。

宗教音樂具有音樂性。開光儀式對于信眾來說具有很強(qiáng)的宗教性，而太過純粹的宗教性會使得開光的神圣感過度，使其與信眾產(chǎn)生距離感?！皹仿曊斓仃庩栁逍兄Z言也。聽其言，知天地情，四時五行之氣和，以不知盡矣?！盵4]展現(xiàn)出宗教音樂促進(jìn)溝通的音樂性。它的音樂性能夠使得神祇的宗教性得到本土化、世俗化的藝術(shù)轉(zhuǎn)化。例如在安藏儀式中，丹青先生站立，手持鎮(zhèn)尺，腳踏罡步，口中唱念道教咒術(shù)。丹青先生唱念有時取自傳統(tǒng)禮儀的玉音、靈音、歌音；有的來自佛教梵音；有的則為自創(chuàng)的隱語、玉訣，并針對不同東家和神祇念誦“陰陽韻”韻腔。宗教音樂對于信眾是陌生的，卻是不可缺少的，它通過音樂性的表達(dá)，展現(xiàn)通神、宣化、養(yǎng)生、遣欲的職能，顯示威儀、治身守形、化解思慮等效果，對于“情感連結(jié)”具有積極影響。

行為互動具有觀賞性。在宗教音樂吟唱時，“開光藝術(shù)”中的丹青先生往往會進(jìn)行富有儀式感的行為互動，形成一場視聽盛宴?！盁恪薄包c(diǎn)鞭炮”“持笏蘸水行禮”“安福藏”“踏罡步”“敬奉水、筆、油鞭”“點(diǎn)靈光”“聽吆喝”等等都是丹青先生針對神像所在神圣空間的尋覓和呼喚，希望在溝通神祇的基礎(chǔ)上，也能夠讓供奉者參與其中，讓供奉者切實感受到神祇消災(zāi)祈福、救苦濟(jì)難的宗教神力，“凡人”的身份也能與神祇產(chǎn)生羈絆，以可觀的形式得到神性的歸屬感。

東固傳統(tǒng)造像開光藝術(shù)形式使得整個造像活動更具有藝術(shù)性和完整性。人們在這其中通過喊叫、蹦跳、涂抹、彈奏甚至哭泣，使人心得到寬慰和解脫。此刻供奉者和神靈藝術(shù)化共存，供奉者對“拜師問道、領(lǐng)受經(jīng)法、消災(zāi)祈福、救苦濟(jì)難、請求道神降臨”等需求和信賴都得到極大的滿足，實現(xiàn)了“情感連結(jié)”的藝術(shù)效果。

（三）藝術(shù)價值

東固傳統(tǒng)造像藝術(shù)體系的價值，主要體現(xiàn)在文化、社會、工藝三個方面。

文化方面：無論是藝術(shù)題材，還是藝術(shù)形式及其藝術(shù)效果，均是“多元”的體現(xiàn)，這與東固傳統(tǒng)造像所處的文化環(huán)境有著密不可分的關(guān)系。東固傳統(tǒng)造像下的多教結(jié)合體現(xiàn)了我國宗教文化不斷融合、發(fā)展的特點(diǎn)，展現(xiàn)了民間宗教信仰變化、發(fā)展的歷程。東固位于吉安市，而吉安又因其展現(xiàn)的廬陵文化享譽(yù)四方。東固傳統(tǒng)造像也是廬陵文化中“書院文化”與“宗教文化”的具體體現(xiàn)。富饒的江西省孕育了贛鄱文化，鄱文化始終強(qiáng)調(diào)本土化的特性，在選擇中互補(bǔ)融合，從而具有一種兼容并包的文化個性，綜合創(chuàng)新的文化意識，自意自在自性自為的文化底蘊(yùn)。東固傳統(tǒng)造像對于展現(xiàn)贛鄱文明的多元文化包容力同樣具有非凡的價值。

社會方面：無論是拜師問道、領(lǐng)受經(jīng)法；或是消災(zāi)祈福、救苦濟(jì)難，都是東固傳統(tǒng)造像以藝術(shù)化的形式帶給社會積極效益的體現(xiàn)。例如該體系下的觀音形象，她凈化潤澤著人們的心靈，消除著信眾們對痛苦和死亡的恐懼與不安，寄托了當(dāng)?shù)匕傩諏γ篮梦磥淼你裤胶蛯π腋Ｈ松脑竿?。除此之外，悠久的體系歷史為當(dāng)?shù)氐胤绞返妊芯刻峁┝溯^為可靠的依據(jù)，對研究社會風(fēng)俗、建筑、服飾以及器具等有著重要的價值。

工藝方面：東固傳統(tǒng)造像藝術(shù)體系體現(xiàn)著世代丹青先生巧奪天工的設(shè)計理念和制作工藝。劉家的丹青先生們巧妙地運(yùn)用美學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、玄學(xué)等學(xué)科，在不利用任何度量工具的情況下，僅僅利用經(jīng)驗和口口相傳的口訣，用斧頭等簡單工具創(chuàng)造出圓雕，高、淺浮雕，單、雙面雕等等高難度雕塑效果，這本身就是獨(dú)特的工藝創(chuàng)作方式。該方式彰顯的美術(shù)底蘊(yùn)、雕塑技能、工匠精神，都具有極高的工藝價值。

三、總結(jié)

本文探索分析東固傳統(tǒng)造像的藝術(shù)體系和價值，這些無論是對于東固傳統(tǒng)造像本身的傳承，還是地域性非遺宗教木雕的發(fā)展，亦或是江西吉安地區(qū)的各文化研究的開展，都能帶來積極的影響。

參考文獻(xiàn)：

[1]王健，章芳芳.東固傳統(tǒng)造像技藝及對區(qū)域社會文化的影響[J].江西廣播電視大學(xué)學(xué)報，2015.1.

[2]龔晨.本土意識的精神內(nèi)涵與藝術(shù)創(chuàng)作[J].大眾文藝，2013.15.

[3]道藏[M]第24冊，北京：北京文物出版社，上海：上海書店，天津：天津古籍出版社，1988，741.

[4]于平.道家十三經(jīng)[M].北京國際出版公司，1993.179.endprint