余裊娜

摘要：舞蹈作為藝術領域中的重要組成部分，當前舞蹈的學習人數逐年增加，而舞蹈作為通過肢體動作來表現(xiàn)美的藝術形式，想要達到良好的表演效果，基礎動作是其中最重要的?，F(xiàn)在很多職業(yè)院校也專門開設了舞蹈專業(yè)教學，教導學生進行舞蹈訓練和學習，提升學生的舞蹈方面專業(yè)素養(yǎng)。在舞蹈教學的過程中，基本功是其中最為基礎的課程，所以本文就針對舞蹈的基本功訓練進行分析，探究其在舞蹈中的重要性，并尋找針對性的訓練措施。

關鍵詞：基本功 舞蹈 重要性

中圖分類號：J704 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）20-0075-02

舞蹈是一種通過肢體動作來表現(xiàn)美感，表達情感的藝術，在舞蹈的表演過程中，其表演效果與舞者的動作、形態(tài)和情緒有著直接關系，尤其是舞者的肢體動作，對舞蹈的表演效果有著重要作用。在舞蹈教學中，動作方面的練習主要通過基本功訓練實現(xiàn)，通過基本功訓練，能夠提升學生的身體素質，提高學生的基本舞蹈素養(yǎng)，使學生在進行舞蹈表演的過程中，擁有更好的心態(tài)和身體素質。因此，在現(xiàn)代職業(yè)院校的舞蹈專業(yè)教學中，教師必須要對基本功的重要性有足夠的了解，并開展針對性的訓練和教學。

一、基本功對舞蹈的重要性

（一）地面訓練的重要性

在舞蹈的基本功訓練中地面訓練是其中的基礎，在訓練的過程中，舞者會與地面產生比較多的接觸，重心比較穩(wěn)定，所以在訓練的過程中，舞者能夠更好的穩(wěn)定自己的身體，進行各種動作的訓練，訓練效果也比較好。在地面訓練中，舞者能夠對全身的肌肉進行系統(tǒng)性張力訓練，男生舞者的肌肉和身體線條時期，始終保持修長的身形，防止肌肉橫向增長，同時增強舞者自身的身體素質，可以說地面訓練是其他基礎訓練的基礎。訓練主要包括了收腹、挺胸等基礎動作和形態(tài)訓練，經過系統(tǒng)的地面訓練，能夠使舞者始終表現(xiàn)出挺拔優(yōu)美的身體形態(tài)，改變不良習慣，從而增強舞者的外形美感，使其舞蹈更加具備美感。

（二）扶把訓練的重要性

扶把訓練指的是在進行訓練的過程中，或者用扶桿等設備，對自身的身體形態(tài)進行調節(jié)，并輔之以一些轉體、下壓和平衡練習，從而幫助舞者更好的伸展身體，提高身體的柔韌性和平衡力，增強其身體的協(xié)調性和控制力，這對于舞者的身體素質和專業(yè)素質而言是十分重要的。在進行扶把訓練的過程中，舞者需要保持身體重心始終垂直，增強身體的平衡感，從而將身體脫離把桿，進入舞臺中間。在這個過程中，需要舞者始終保持腿部力量，這對于舞者保持身體形態(tài)也有著積極的作用。

（三）旋轉跳躍訓練的重要性

旋轉跳躍是舞者在表演過程中經常會出現(xiàn)的動作，所以在基本功訓練中進行大量旋轉跳躍的訓練，能夠幫助舞者更好的提升基本動作的熟練度和美感，從而優(yōu)化舞蹈的美感，增加舞蹈的演出效果。旋轉跳躍是在扶把訓練之后的一種綜合性極強的訓練，是舞蹈訓練中不可少的內容，旋轉訓練主要是提高舞者的半腳掌支撐能力，增強舞者的腳腕平衡性，使舞者在旋轉的過程中，身體始終保持平衡和協(xié)調。跳躍訓練是讓舞者在該過程中掌握正確的起落方式，做好動作與呼吸之間的協(xié)調。通過旋轉和跳躍這兩種基本動作的訓練，能夠使舞者對于自身的身體具有更強的掌控力，這樣對于其后續(xù)其他復雜動作的學習和訓練是十分有利的。

（四）肢體語言訓練的重要性

肢體語言，顧名思義，指的就是通過肢體動作向他人傳遞思想和情感，使人理解。在舞蹈的基本功訓練中，肢體語言的訓練能夠使舞者借助基本的肢體動作，更好地向受眾傳達情感，從而表現(xiàn)出舞蹈的內涵和靈魂，增強舞蹈表演的感染力，傳授舞蹈表演的情感，帶給人更加強烈的視覺和心理感受。肢體語言的訓練主要是對學生肢體動作的靈活性和協(xié)調性進行訓練，并輔之以表情訓練。在舞蹈表演的過程中，將二者有機的結合起來，能夠向觀眾傳達更深切的情感，激發(fā)觀眾的情感共鳴，從而增加舞蹈的藝術表現(xiàn)力。

二、舞蹈基本功訓練的內容

（一）力量訓練

在舞蹈表演的過程中，由于舞者需要對身體的肌肉等進行有效的控制，在控制的過程中，需要有足夠的力量，所以在舞蹈訓練中，力量訓練是其中最基礎的訓練內容，能夠使舞者在表演的過程中，更好的克服肌肉神經系統(tǒng)的阻力，提高對動作的掌控。

（二）軟開度訓練

軟開度訓練直接影響著舞者的身體柔韌性，通過軟開度訓練，能夠使舞者的肌肉和韌帶等軟組織得到最大的拉伸，提高身體的靈活性，使舞者在表演的過程中，動作更加自然、飽和、伸展。

（三）控制力與穩(wěn)定性訓練

在舞蹈表演的過程中，要求舞者有極高的控制力和穩(wěn)定性，要始終保持特定的舞蹈動作強度和質量。

（四）協(xié)調性與靈活性訓練

協(xié)調性訓練是舞者運動時保證身體系統(tǒng)和運動部位的配合一致性，靈活性練習能夠使舞者在舞蹈的過程中，更好的進行動作的轉換，將二者進行結合，能夠使舞者在表演的過程中具有更好的節(jié)奏感。

三、職業(yè)院校舞蹈基本功訓練的策略

（一）反復練習

職業(yè)院校在對舞蹈專業(yè)的學生進行舞蹈教學的過程中，要注意加強學生的基本功訓練，在基本功課程中教師對學生的動作進行調整和規(guī)范，這樣學生就能夠通過反復的練習，不斷強化基本功，并對動作進行不斷的規(guī)范，使其在舞蹈表演的過程中，動作更加規(guī)范協(xié)調，也防止出現(xiàn)身體損傷。當前世界范圍內的舞蹈，其形式和風格是多種多樣的，但是任何舞蹈在表演的過程中，對于動作的規(guī)范性要求都是必不可少的，所以通過反復的基本功訓練，能夠提高學生舞蹈動作的規(guī)范性，在掌握了規(guī)范性的舞蹈動作的基礎上，才能進行舞蹈的深入學習。在當前很多職業(yè)院校中，舞蹈專業(yè)的學生其基本功和身體素質相對來說還比較差，在這種情況下，教師更需要加強對學生的基本功訓練，從而提高學生舞蹈動作的表現(xiàn)力，防止其在訓練的過程中出現(xiàn)損傷。

（二）加強啟蒙教學

在舞蹈的基本功訓練中，身體素質對于基本功訓練的效果有很大影響，所以一般來說，年紀越小，身體的柔韌性越強，更容易接受訓練，所以學生接受基本功訓練越早，其基本功就越扎實，就更容易接受后期的訓練。但是在職業(yè)院校的舞蹈專業(yè)教學中，由于學生的基礎參差不齊，所以基本功訓練的難度也比較高，在這種情況下，教師需要對學生進行正確的引導和輔助，要循序漸進，通過軟開度的訓練，提升學生的身體柔韌性，并利用壓腿等啟蒙教學，使學生逐漸提高身體動作的協(xié)調性和靈活性，提高學生身體的控制力和動作的表現(xiàn)力。

（三）理論結合實際

職業(yè)院校的舞蹈專業(yè)基本功訓練，必須要做到理論結合實際，要先對基本功訓練進行理論方面的研究，對基本功訓練的基本內容和動作的要求、規(guī)范性等進行了解，并在實際的教學中應用于基本功訓練中。因此在教學的過程中，教師需要先對學生進行基本功理論知識的宣傳和教育，讓學生對于基本動作的規(guī)范性有一定的理解，使其在后期的練習中，能夠有意識地規(guī)范動作。另外在具體練習時，教師要親自為學生做示范，然后讓學生進行自主練習，在這個過程中教師還要不斷強調動作的規(guī)范性和標準性，更好的引導學生進行訓練。

（四）進行情感滲透

舞蹈是一門表達情感的藝術，所以在舞蹈表演的過程中，要求舞者能夠在舞蹈中融入自己的情感，這樣才能增強舞蹈的感染力和藝術效果。因此在進行舞蹈基本功訓練的過程中，教師也需要教導學生向其中滲透情感，使學生在進行動作的展示和練習時，充分利用想象力，使動作和舞蹈中帶有情感。這樣的練習能夠使學生在未來舞蹈表演的過程中，更好的進行情感融合，提高舞蹈表演效果。

四、結語

舞蹈表演都要通過表演者的肢體動作，向觀眾傳遞情感，使觀眾從中感受到美，從而使整個舞蹈更加具備感染力。因此，舞者肢體的柔韌性以及動作的協(xié)調性，對于舞蹈表演至關重要，這是舞者十分重要的基本素質，而這些素質的提升，都需要舞者在日常的學習和訓練中堅持進行基本功訓練。在當前職業(yè)院校中，很多學校都開設了舞蹈專業(yè)，很多舞蹈專業(yè)的教師，在教學的過程中，片面強調動作技巧，卻忽視了基本功的重要性，這對于學生舞蹈基本能力的提升十分不利。因此，在現(xiàn)代職業(yè)院校的舞蹈專業(yè)教學中，教師需要重視基本功的訓練，并切實采取有效的措施，對學生進行基本功的強化，從而提高學生的舞蹈表演能力。

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