袁維琪

摘要：鋼琴奏鳴曲《暴風(fēng)雨》這首作品是貝多芬最具代表性的作品之一，與其他作品不同的是，這是在他最受折磨的一年中完成的，他的內(nèi)心世界是復(fù)雜的，也是最讓人難以捉摸的。本文囊括了這首作品創(chuàng)作之前的背景，從第一個(gè)樂(lè)章中分析其中所包含的音樂(lè)形象，從“因”到“果”總結(jié)出相對(duì)應(yīng)的演奏技巧，這是整篇文章的重點(diǎn)所在。

關(guān)鍵詞：貝多芬 《暴風(fēng)雨》 創(chuàng)作背景 作品風(fēng)格 演奏技巧

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2018）20-0005-03

奏鳴曲《暴風(fēng)雨》又稱作《d小調(diào)奏鳴曲》（op.31 no.2），創(chuàng)作于1802年，那一年正值貝多芬被疾病折磨最痛苦的一年，但貝多芬依然堅(jiān)持完成他的創(chuàng)作，是最受歡迎的奏鳴曲之一，也是最受爭(zhēng)議的作品。這首奏鳴曲無(wú)論從它的創(chuàng)作手法、標(biāo)題、表現(xiàn)形式還是它的主題思想都飽受爭(zhēng)議。一直以來(lái)，貝多芬的鋼琴奏鳴曲，是研究音樂(lè)家精神內(nèi)涵的重要寶典之一，具有很高的研究?jī)r(jià)值，尤其這首作品將高超的演奏技術(shù)與音樂(lè)形象聯(lián)系起來(lái)，堪稱完美，代表著貝多芬創(chuàng)作的巔峰時(shí)期，對(duì)我們有許多啟發(fā)。因此本文以作品第一樂(lè)章為例，從曲式結(jié)構(gòu)以及創(chuàng)作背景中探索其高難度的演奏手法。

一、貝多芬生平及其奏鳴曲創(chuàng)作概述

（一）貝多芬生平概述

貝多芬（1770-1827）是德國(guó)偉大的作曲家，11歲時(shí)已經(jīng)發(fā)表了自己的第一首作品《鋼琴變奏曲》，后來(lái)又去了宮廷樂(lè)隊(duì)，從此開(kāi)啟了他的音樂(lè)之路。

貝多芬先后受到莫扎特和海頓等人創(chuàng)作的影響，貝多芬在1782-1792年間的創(chuàng)作，絕大多數(shù)是一些小型的鋼琴曲、重奏曲和歌曲等，這處于他的創(chuàng)作的起步階。但同時(shí)他開(kāi)始有了自己的見(jiàn)解，對(duì)社會(huì)的各個(gè)階層，包括政治層面都有著自己的個(gè)性理解，也摸清了自己的創(chuàng)作方向。

后來(lái)，大約從1796年開(kāi)始，貝多芬的疾病日益嚴(yán)重，聽(tīng)力越來(lái)越弱，但是他對(duì)音樂(lè)的創(chuàng)作熱情仍在繼續(xù)，并將這些痛苦化作了創(chuàng)作的動(dòng)力和源泉。1801年他的第一部交響曲問(wèn)世，1802-1812年，進(jìn)入了他的創(chuàng)作的高峰期，盛產(chǎn)了許多優(yōu)秀的作品，比如《命運(yùn)交響曲》。

在貝多芬徹底喪失聽(tīng)力的時(shí)期，留下了最后六首弦樂(lè)四重奏，這時(shí)期的作品帶有浪漫主義的色彩，后于1827年3月26日在維也納去世。

（二）貝多芬奏鳴曲創(chuàng)作概述

貝多芬的一生共創(chuàng)作32首鋼琴奏鳴曲，作品較自由隨性，風(fēng)格多變，作品的樂(lè)章數(shù)目也較隨性，有三樂(lè)章、四樂(lè)章也有兩樂(lè)章，其中三樂(lè)章的有14首，四樂(lè)章的有12首，兩樂(lè)章的有6首。按照作品所創(chuàng)作的不同時(shí)期大致可分為三個(gè)時(shí)期，早期、中期、晚期。

貝多芬早期（1792-1800）的作品受海頓和莫扎特的影響較深，繼承了古典主義的藝術(shù)風(fēng)格。貝多芬既吸收了海頓式的發(fā)展動(dòng)機(jī)，又吸收了莫扎特深情、優(yōu)美的旋律，他將二者的創(chuàng)作手法融合在了一起，揚(yáng)長(zhǎng)避短的同時(shí)，在他的創(chuàng)作過(guò)程中又極力的挖掘具有自己個(gè)性的獨(dú)特風(fēng)格。貝多芬大膽的運(yùn)用不協(xié)和和弦、調(diào)性，不穩(wěn)定音程，旋律的大幅度跳躍，節(jié)奏的急緩變化，使音樂(lè)具有強(qiáng)烈的渲染力。在創(chuàng)作時(shí)較為嚴(yán)謹(jǐn)，嚴(yán)格的按照傳統(tǒng)的古典主義創(chuàng)作的風(fēng)格手法進(jìn)行創(chuàng)作，但又不完全拘泥于傳統(tǒng)，因此他是將古典主義傳承并發(fā)揚(yáng)的作曲家之一，其中《月光》op27.no.2奏鳴曲就是這一時(shí)期作品風(fēng)格的典型代表。

中期（1801-1815）正值歐洲啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期，這一時(shí)期人們追求個(gè)性、自由、思想解放，強(qiáng)調(diào)人的重要性，因此這種人文主義思想也對(duì)貝多芬產(chǎn)生了潛移默化的影響。貝多芬追求“真、善、美”，追求世界和平以及人們的幸福生活更為重要，貝多芬的創(chuàng)作圍繞這些開(kāi)始進(jìn)行。中期是貝多芬創(chuàng)作的最盛產(chǎn)的時(shí)期，他努力探索奏鳴曲的創(chuàng)作手法、和聲織體，運(yùn)用新穎的旋律音型、節(jié)奏、伴奏織體等，形成了“貝多芬式”的風(fēng)格特征?！侗╋L(fēng)雨》op31.no.2奏鳴曲正是在這一時(shí)期創(chuàng)作的。

貝多芬晚期（1816-1827）鋼琴奏鳴曲的風(fēng)格表現(xiàn)了他深思、焦慮、沉重、復(fù)雜的內(nèi)心獨(dú)白，他的作品思想內(nèi)容，更加注重個(gè)人主觀感受的抒發(fā)，個(gè)人情感的表達(dá)，表達(dá)了他的痛苦與希望、積極與消極、掙扎與肯定等復(fù)雜的情感以及從最自由的幻想走向最堅(jiān)定的意志。他的最后五首鋼琴奏鳴曲都成為后世流傳的經(jīng)典，其中有《降B大調(diào)第二十九（錘子鋼琴）奏鳴曲》（op.106）。

二、貝多芬《暴風(fēng)雨》創(chuàng)作特征分析

《暴風(fēng)雨》這首作品創(chuàng)作于1802年，是貝多芬中期時(shí)的作品。這一時(shí)期貝多芬在創(chuàng)作《暴風(fēng)雨》op31.no.2時(shí)，正是他聽(tīng)覺(jué)衰退、精神危機(jī)的時(shí)刻，因此他更加追求個(gè)性、思想解放，擺脫了傳統(tǒng)作曲手法的束縛，開(kāi)始帶有浪漫主義式的炫技性手法。

（一）《暴風(fēng)雨》奏鳴曲創(chuàng)作背景分析？

音樂(lè)家所創(chuàng)作的作品，是其對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的寫(xiě)照和真實(shí)感受，所以要想全面的了解作品的思想感情與內(nèi)容，那么時(shí)代背景和時(shí)代特征是必不可少的。作品31之2《暴風(fēng)雨》，完成于1802年，這首奏鳴曲有著完整性的音樂(lè)風(fēng)格和浪漫主義色彩，是最具有貝多芬特色的作品之一，向后人展示了其獨(dú)特的作曲手法和巨大的音樂(lè)成就。1802年正是貝多芬被病痛折磨最嚴(yán)重的時(shí)刻，那一年他生活極其痛苦，在他所寫(xiě)的遺書(shū)中，就能看出他當(dāng)時(shí)的絕望和崩潰，但是他并沒(méi)有放棄，仍然頑強(qiáng)的進(jìn)行他的創(chuàng)作。《暴風(fēng)雨》它富有激情以及狂熱騷動(dòng)的感情，但標(biāo)題不是貝多芬所寫(xiě)?！侗╋L(fēng)雨》是莎士比亞晚年（1611年）所創(chuàng)作的最后一部作品，是莎士比亞的遺囑，他在《暴風(fēng)雨》中表達(dá)了對(duì)生活的追求，對(duì)美好前景的向往，這首作品與莎士比亞在《暴風(fēng)雨》中塑造的主人公也是與坎坷命運(yùn)作斗爭(zhēng)的形象十分相似，因此后人為這首奏鳴曲加上了標(biāo)題，稱之為“暴風(fēng)雨”。

（二）《暴風(fēng)雨》第一樂(lè)章音樂(lè)本體分析

這首《暴風(fēng)雨》op31no.2的曲式特點(diǎn)是：它的三樂(lè)章都是完整的奏鳴曲式。然而其他奏鳴曲一般都是由回旋曲或者奏鳴曲加回旋曲式構(gòu)成，且這首作品具有戲劇性的色彩，把三個(gè)樂(lè)章串聯(lián)在一起，就如同一部完整的戲劇作品，把他內(nèi)心所想的東西向我們完美的展示出來(lái)。

第一樂(lè)章的音樂(lè)主題是動(dòng)蕩不安的、不和諧的，似乎有著許多不情愿，但最終還是趨向和解。所表達(dá)的意境是暴風(fēng)雨來(lái)臨的前夕，萬(wàn)物都變得不平靜，蠢蠢欲動(dòng)，但又有所顧慮、猶豫不決，內(nèi)心在掙扎，在騷動(dòng)著。它是d小調(diào)4/4拍，是奏鳴曲式，分為呈示部、展開(kāi)部和再現(xiàn)部，三個(gè)部分。

1.呈式部（1-90小節(jié)）：整個(gè)前奏部分只有短短的六小節(jié)，但卻從Largo–Allegro–Adagio（最慢的-快板-慢板）大幅度的速度變化，并且以d小調(diào)屬和弦上的琶音緩慢的開(kāi)始，緊接著進(jìn)入連續(xù)的右手下行二度的模進(jìn)音型，左手連續(xù)的上行二度的模進(jìn)音程，最后回到d小調(diào)的屬和弦上。從全音符到四分音符、八分音符再到二分音符，這些時(shí)值上的明顯差異變化給人一種動(dòng)蕩不安的、內(nèi)心極其的騷動(dòng)的感覺(jué)。從21小節(jié)開(kāi)始進(jìn)入主題，在41小節(jié)的時(shí)候副部的主題開(kāi)始出現(xiàn)，和呈式部主題不同的是，沒(méi)有強(qiáng)烈的對(duì)比，從主題部分到副部主題的突然轉(zhuǎn)變，好像有點(diǎn)措手不及的感覺(jué)

2.展開(kāi)部（97-145小節(jié)）：97小節(jié)開(kāi)始進(jìn)入展開(kāi)部是呈示部的繼續(xù)和發(fā)展，是主題的擴(kuò)展。連續(xù)的上行pp琶音，接著一個(gè)ff的突然出現(xiàn)以及快板節(jié)奏、持續(xù)的三連音震音，打破了這個(gè)平靜的局面，并且由呈示部的單音的三連音變成雙音，可想而知，暴風(fēng)雨的再次來(lái)臨是多么的猛烈。仿佛晴天霹靂一般，暴風(fēng)雨再次來(lái)襲，情感推向了高潮，整個(gè)狀態(tài)達(dá)到了極限。展開(kāi)部是在呈式部的基礎(chǔ)上，變化展開(kāi)的，展開(kāi)部一連串的琶音和前奏部分的琶音有著一定的聯(lián)系，雙音的三連音部分也比前奏部分更加激烈，中間的很多變化音的裝飾讓整個(gè)旋律變得更有色彩性。

接著展開(kāi)部進(jìn)行了對(duì)比展開(kāi)，和呈式部形成了鮮明的對(duì)比，它在一串的單音旋律上結(jié)束，這與呈式部的強(qiáng)烈和弦形成了不一樣的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。在主部主題的基礎(chǔ)上對(duì)比展開(kāi)，仿佛寧?kù)o了許多。

3.再現(xiàn)部（146-結(jié)束）：從146小節(jié)開(kāi)始，是呈示部的再現(xiàn)部分，即再現(xiàn)部，它是呈示部的同音異名轉(zhuǎn)調(diào)部分，但與此同時(shí)又添加了許多新的材料，這部分是華彩部分。以pp的柱式和弦后面跟著快速的“3+3+3+6”的三連音和六連音，原材料的再現(xiàn)同時(shí)，又在層層的遞進(jìn)，在原有的基礎(chǔ)上進(jìn)行了渲染，結(jié)尾處以低沉深悶得八分音符主和弦，營(yíng)造出斗爭(zhēng)的停息，一切在不情愿中又歸于平靜，寓意著暴風(fēng)雨漸漸的停下來(lái)了。并且弱結(jié)尾的使用，為下一樂(lè)章的開(kāi)始做了鋪墊，預(yù)示著故事的發(fā)展并沒(méi)有到此結(jié)束。

三、《暴風(fēng)雨》第一樂(lè)章演奏技術(shù)分析

貝多芬的奏鳴曲具有高尚的思想品質(zhì)，風(fēng)格宏偉壯麗，也開(kāi)啟了古典主義向浪漫主義過(guò)渡的新思潮，所以他的作品有一定的炫技性，這就是我們?cè)谘葑嘀行枰⒁獾模\(yùn)用一定的演奏技巧去處理這些演奏難點(diǎn)。

（一）旋律的處理

這首奏鳴曲是貝多芬中期的作品，它的旋律不協(xié)和音程較多，有較多的離調(diào)，因此在演奏過(guò)程中三連音不斷持續(xù)的出現(xiàn)具有特點(diǎn)，并且呈式部和展開(kāi)部的主題旋律有在左手出現(xiàn)。如第一樂(lè)章先從d小調(diào)開(kāi)始，緩慢的琶音和緩慢的慢板作為烘托，直到最后一個(gè)“l(fā)a”的出現(xiàn)，如譜例1。

如譜例1所示：力度上從一開(kāi)始的pp–p–cresc.–sf–p，這一系列的強(qiáng)弱變化渲染了較強(qiáng)的音樂(lè)性。從21小節(jié)開(kāi)始，左手的主旋律加上右手的持續(xù)的三連音，高低聲部的交替需要我們演奏出內(nèi)心的矛盾和緊張的情感，在主題突然轉(zhuǎn)變的地方，要從容一些。55小節(jié)和弦的彈奏應(yīng)有力量性。69小節(jié)的八分音符的經(jīng)過(guò)音要演奏的比較活躍，要強(qiáng)調(diào)的是，前奏部分演奏時(shí)要十分輕快、清楚，并且要嚴(yán)格遵照樂(lè)譜中的拍點(diǎn)、斷句進(jìn)行演奏，在第二小節(jié)之后左手和右手同時(shí)進(jìn)行落起，第一小節(jié)的拍點(diǎn)是強(qiáng)、弱，但到第二小節(jié)中左手的弱拍加入了突強(qiáng)，需要連斷的手法進(jìn)行演奏，即第一個(gè)音到第二音之間是連奏，在斷句之間要斷奏，以表現(xiàn)出明朗、干脆的效果。

（二）踏板的使用

踏板在鋼琴演奏中可以使所演奏的音符變得更加圓潤(rùn)，增加音樂(lè)的表現(xiàn)力，如果沒(méi)有踏板音樂(lè)會(huì)顯得比較單一、呆板，但是如果踏板的過(guò)度使用又會(huì)使音符變得含糊不清，就像唱歌一樣，“歌詞”表達(dá)不清楚，所以在這首奏鳴曲中，踏板的運(yùn)用要相當(dāng)注意。

如譜例2所示，每個(gè)三連音都仿佛像是雨水的降落，不能彈奏的太過(guò)于倉(cāng)促，踏板應(yīng)該平穩(wěn)的、有節(jié)奏的踩下，在每個(gè)拍點(diǎn)時(shí)進(jìn)行換氣。譜例中的下方橫線，詳細(xì)的標(biāo)出了踏板的踩與放如何進(jìn)行，比如在第一小節(jié)中左手“do”音演奏使將踏板平穩(wěn)的踩下去，第二個(gè)“mi”音彈下去的同時(shí)將踏板松掉。后面的踏板要連續(xù)的踩放，就如同吸氣呼氣一樣，不能斷氣。

后面的音符在最后的十小節(jié)，即第一樂(lè)章的尾聲時(shí)，需要用踏板來(lái)制造出雷聲的效果，同時(shí)踏板要逐漸放掉，慢慢的松開(kāi)，以顯示雷聲越來(lái)越遠(yuǎn)，萬(wàn)物都開(kāi)始復(fù)蘇，恢復(fù)生機(jī)，從而給人留下深刻的印象。最后四小節(jié)時(shí)，左手的旋律重復(fù)，右手一直保持的柱式和弦，踏板逐漸松掉，聲音越來(lái)越弱，踏板是一音一踏板，營(yíng)造出新的生命降臨的感覺(jué)。

貝多芬是西方古典史上最偉大作曲家之一，開(kāi)創(chuàng)了浪漫主義的風(fēng)格，貝多芬的音樂(lè)創(chuàng)作主要是為了體現(xiàn)當(dāng)時(shí)人民的生活狀況、表達(dá)了獨(dú)特的群眾思想，既純樸又華麗，不會(huì)顯得華而不實(shí)，但這首作品之龐大，僅僅依靠這些論點(diǎn)論據(jù)，去深刻剖析它的內(nèi)在，是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，這需要進(jìn)而不斷地層層探索研究、發(fā)現(xiàn)。

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