摘要：美術(shù)心理學(xué)主要是研究繪畫、雕塑、攝影、建筑等美術(shù)活動中的人的心理機(jī)制和在創(chuàng)作或欣賞這些美術(shù)作品時所表現(xiàn)出來的人的心理活動及其規(guī)律的心理學(xué)的分支。蘇聯(lián)的心理學(xué)家維果茨基認(rèn)為美術(shù)心理學(xué)最基本的問題是研究在感受美術(shù)作品時所產(chǎn)生的對美的反應(yīng)的心理機(jī)制問題。因此，我們也可以把美術(shù)作品欣賞看作是一種審美活動。我們可以通過研究美術(shù)心理學(xué)的運用和作用來欣賞美術(shù)作品，使美術(shù)欣賞者在一定程度上掌握審美方法和提高審美水平，也能夠深層次地讓欣賞者與創(chuàng)作者在精神上產(chǎn)生共鳴。

關(guān)鍵詞：美術(shù)作品欣賞；美術(shù)心理學(xué)；運用與作用研究

在科技發(fā)達(dá)這個大背景下，越來越多的人喜歡用理性的思維和嚴(yán)密的邏輯來創(chuàng)造發(fā)明一些東西，缺乏了一些感性的認(rèn)識和感悟，讓生活處于沉悶、沒有樂趣的狀態(tài)。絕大多數(shù)的人在欣賞美術(shù)作品，根本就是走馬觀花，不知道美術(shù)作品創(chuàng)作的方法技巧，更加不懂隱藏在美術(shù)作品背后深層次的含義，只是為了讓別人認(rèn)為自己是一個有內(nèi)涵的人。因此，在忙于公式推理的人們，更應(yīng)該抬起你們的頭從美術(shù)心理學(xué)的角度來欣賞美術(shù)作品，并感悟其中蘊含的美。

一、 美術(shù)心理學(xué)在美術(shù)作品欣賞中的運用

（一）欣賞者對美學(xué)的感知

欣賞一個美術(shù)作品首先要懂得欣賞它的形式美。形式美是美的一種外在表現(xiàn)。在美術(shù)作品欣賞中，形式美表現(xiàn)在色彩、線條、形體、明暗、空間等美術(shù)語言的合規(guī)律性與合目的性的組合。比如，北京的故宮具有明顯的對稱性，而這種對稱性展現(xiàn)出的效果就是穩(wěn)定與端莊，也就符合了中國封建時期皇家建筑的要求。美術(shù)作品中還有內(nèi)容美，并且是通過形式美表現(xiàn)出來，反映出來的是人的內(nèi)心世界以及時代特征、風(fēng)俗習(xí)慣等等。如張擇端的《清明上河圖》反映的是北宋都城東京民間習(xí)俗清明上河的情況，生動記錄了當(dāng)時的城市面貌和社會各階層人民的生活狀態(tài)。

（二）建立美術(shù)作品與情感、情感與情感之間的聯(lián)系

運用美術(shù)心理學(xué)欣賞美術(shù)作品能夠建立起作品與創(chuàng)作者情感之間的聯(lián)系。美術(shù)作品的創(chuàng)作離不開創(chuàng)作者的情感投入，情感會通過作品表露出來。梵高的《星夜》這幅畫有兩種線條風(fēng)格：破碎的短線和彎曲的長線，全畫呈藍(lán)綠色，梵高用這些連綿不斷的、運動的、充滿想象的線條和色彩構(gòu)成了一幅星夜圖，也展現(xiàn)出了梵高躁動不安、沉悶的內(nèi)心世界和迷幻的意象世界。美術(shù)心理學(xué)的運用能夠?qū)⒆髌放c欣賞者情感之間的聯(lián)系建立起來。另外，美術(shù)心理學(xué)的運用還能夠建立起創(chuàng)作者的情感與欣賞者情感之間的聯(lián)系，也就是創(chuàng)作者與欣賞者通過美術(shù)作品產(chǎn)生情感共鳴。在梵高看來，向日葵是太陽之光，是光和熱的象征，他通過《向日葵》傳遞出對激情與生命力的熱情贊美與追求。當(dāng)欣賞者在端詳《向日葵》時，那形態(tài)各異的向日葵給欣賞者以強烈的視覺沖擊力和心靈的震撼感，讓人感到生活充滿希望，天空是那樣的湛藍(lán)，陽光又是那樣的明媚。

二、美術(shù)心理學(xué)的運用在美術(shù)作品欣賞中的作用

（一）運用美術(shù)心理學(xué)可以研究美術(shù)創(chuàng)作者的創(chuàng)作心理

欣賞者在欣賞美術(shù)作品時，主要是通過視覺來觀察作品的點線面、色彩、空間、構(gòu)圖、質(zhì)材等表面的東西，然后用自己的感覺去探索創(chuàng)作者所要表達(dá)的意思，去揣測他的創(chuàng)作意圖和了解創(chuàng)作環(huán)境，最終能夠達(dá)到觸摸創(chuàng)作者的靈魂。一個優(yōu)秀的美術(shù)作品，創(chuàng)作者必須要投入自己全部的情感，這樣的美術(shù)作品才有靈魂，否則，美術(shù)作品只是死物。欣賞者要通過分析美術(shù)作品才能夠去感知創(chuàng)作者的創(chuàng)作心理和理解美術(shù)作品。羅丹的雕像《思想者》塑造了一個強有力的勞動男子，這名男子腰身微弓，曲著膝，右手托著下頜全身肌肉緊張，由此我們可以看出這名男子不但在全神貫注地思考，還沉浸在苦惱之中。通過《思想者》我們可以看到羅丹自身對社會現(xiàn)實的無奈、苦惱以及思考。因此，運用美術(shù)心理學(xué)可以細(xì)致地去研究美術(shù)作品深層次的內(nèi)涵，還可以探究美術(shù)創(chuàng)造者的創(chuàng)作心理歷程，使欣賞者提高自身的欣賞水平。

（二）運用美術(shù)心理學(xué)可以感知美術(shù)創(chuàng)作者外泄的情感

情感外泄就是情感流于表面。這里的情感外泄專指美術(shù)創(chuàng)作者通過自己創(chuàng)作出來的作品來宣泄自己內(nèi)心的某種情感。梵高《有烏鴉的麥田》這幅畫的畫面試烏云密布的藍(lán)天壓在了金黃色的麥田上，麥田似乎都喘不過氣來了，還有一群凌亂低飛的烏鴉，跌宕起伏的地平線這些都透露出壓抑、不安之感。梵高在創(chuàng)作這幅畫時，他的生活表面上是很平靜的，但他的內(nèi)心是各種情感相互交織在一起，理不清，再加上他一直飽受精神上的疾病的糾纏，讓他整個人都抑郁不安以及恐懼無助?！队袨跹诺柠溙铩愤@幅畫用黑暗低沉的天空和亂飛的烏鴉表露了梵高自己精神上的苦悶。因此，黑暗的天空和黑色的烏鴉是梵高的情感外泄?？偟膩碚f，欣賞者可以運用美術(shù)心理學(xué)去感知創(chuàng)作者外泄的情感，走進(jìn)他們的精神世界，感受他們或痛苦、或高興、或無助、或平淡的情感狀態(tài)。

（三）運用美術(shù)心理學(xué)去探究美術(shù)作品中蘊含的社會心理

任何一個美術(shù)作品都具有一定的時代性，是美術(shù)家根據(jù)自己的生活或所處的時代背景創(chuàng)作出來的，而不是靠天馬行空想象出來的。因此，美術(shù)作品在很大程度上能夠反映出美術(shù)創(chuàng)造者所處的社會生活和社會背景。欣賞羅丹的雕塑像《思想者》時，欣賞者可以和當(dāng)時羅丹生活的社會背景聯(lián)系起來。當(dāng)時的法國正處于拿破侖統(tǒng)治時期，由于社會生產(chǎn)力和科學(xué)技術(shù)地迅速發(fā)達(dá)，壟斷資本也在急劇上升，這就拉大了社會上的貧富差距，勞資矛盾地不斷加深，因此革命斗爭此起彼伏。羅丹創(chuàng)作的《思想者》也因此正處于法國工人階級分歧反抗的年代。羅丹通過創(chuàng)作《思想者》表達(dá)了他對所處年代的貧困者的同情以及對無產(chǎn)者的謳歌和贊美之情。

三、總結(jié)

欣賞美術(shù)作品時，并不是欣賞者能夠看得懂作品就行，而要在欣賞的過程中學(xué)會如何運用美術(shù)心理學(xué)，以及懂得運用美術(shù)心理學(xué)時會對欣賞美術(shù)作品產(chǎn)生怎樣的作用，這樣才能提高欣賞者的美術(shù)欣賞水平。

參考文獻(xiàn)：

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[2]鐘文才.美術(shù)作品欣賞中美術(shù)心理學(xué)的運用及作用解讀[J].青年文學(xué)家2015（35）.

作者簡介：趙穎，女，出生于1983年9月，籍貫：遼寧省本溪市，畢業(yè)于南陽師范大學(xué)美術(shù)專業(yè)，學(xué)歷本科，職稱：助理講師，職務(wù)：教師，研究方向：職教美術(shù)教學(xué)。endprint