劉 佳
(湖南第一師范學(xué)院音樂(lè)舞蹈學(xué)院,湖南 長(zhǎng)沙 410205)
高等師范院校(以下簡(jiǎn)稱(chēng)“高師”)音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)開(kāi)設(shè)“西方音樂(lè)史與鑒賞”課程的歷史由來(lái)已久。在高師音樂(lè)教育中,“西方音樂(lè)史與鑒賞”是一門(mén)史論、欣賞和分析相結(jié)合的綜合性課程。教師遵循專(zhuān)業(yè)音樂(lè)院校的傳統(tǒng)教學(xué)模式,通常在授課中一般都采用“講歷史、聽(tīng)音樂(lè)、析作品”的綜合教學(xué)方法,大多取得了較好的教學(xué)效果。但在教學(xué)過(guò)程中也存在這樣一個(gè)問(wèn)題:只要是涉及到音樂(lè)作品本體的分析,學(xué)生在接受時(shí)就不同程度的苦擾。
“音樂(lè)學(xué)分析”是近年來(lái)國(guó)內(nèi)新近探索的一種分析方法,由于潤(rùn)洋先生1993年在《歌劇“特里斯坦與伊索爾德”前奏曲與終曲的音樂(lè)學(xué)分析》一文中首先提出。并且在近年國(guó)內(nèi)音樂(lè)界引發(fā)了強(qiáng)烈反響和廣泛的討論,其他學(xué)者紛紛提出了各自的見(jiàn)解。至今為止,對(duì)“音樂(lè)學(xué)分析”的思想從理論敘述轉(zhuǎn)換到教育實(shí)踐這一命題,吸引了很多國(guó)內(nèi)的音樂(lè)教育者,但并未把它與高師音樂(lè)專(zhuān)業(yè)教育做專(zhuān)題的研究。在對(duì)“音樂(lè)學(xué)分析”基礎(chǔ)理論和運(yùn)用進(jìn)行深入研究的基礎(chǔ)上,本人認(rèn)為將高師“西方音樂(lè)史與鑒賞”教學(xué)與“音樂(lè)學(xué)分析”理念的結(jié)合,無(wú)疑是對(duì)高師“西方音樂(lè)史與鑒賞”教學(xué)研究的補(bǔ)充。根據(jù)“西方音樂(lè)史與鑒賞”課程教學(xué)目標(biāo)、內(nèi)容結(jié)構(gòu)、作品音樂(lè)文化背景和作品本體音樂(lè)學(xué)特征,結(jié)合高等師范院校學(xué)生的音樂(lè)學(xué)理論基礎(chǔ)和實(shí)際需求,將“音樂(lè)學(xué)分析法”引入高師“西方音樂(lè)史與鑒賞”教學(xué),能幫助和引導(dǎo)學(xué)生自覺(jué)掌握和運(yùn)用音樂(lè)學(xué)分析的基本方法,加深對(duì)音樂(lè)作品的認(rèn)識(shí)和理解,進(jìn)而拓展高師音樂(lè)教育的教學(xué),構(gòu)建系統(tǒng)性的知識(shí)體系,使教師更好的進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐。
姚亞平在《關(guān)于于潤(rùn)洋音樂(lè)學(xué)分析思想探究》中指出:于潤(rùn)洋的音樂(lè)學(xué)分析“不是干澀的技術(shù)語(yǔ)言,而是通過(guò)柔化了的充滿(mǎn)審美感受和體驗(yàn)的語(yǔ)言來(lái)表達(dá)。”“審美很容易靠近音樂(lè)形式,審美總是離不開(kāi)藝術(shù)形式?!庇跐?rùn)洋在《歌劇<特里斯坦與伊索爾德>前奏曲與終曲的音樂(lè)學(xué)分析》中尋求對(duì)審美心理與音樂(lè)形式之間的解析。他對(duì)歌劇中著名的“特里斯坦和弦”這樣論述:“它的半音化的旋律進(jìn)行,以及由大提琴聲部和木管聲部共同構(gòu)成的獨(dú)特音色,使自己獲得了極富個(gè)性的情緒表現(xiàn)力:暗淡、郁悶和焦慮不安?!边€有“瓦格納在前奏曲中通過(guò)上述種種手法使古典主義音樂(lè)中調(diào)性的穩(wěn)定不斷遭到?jīng)_擊,使和聲總是在持續(xù)的漂浮不定的調(diào)性域中游蕩。這種音樂(lè)構(gòu)思顯然是同歌劇總的心理情緒氛圍相一致的。主人公們那種苦悶、徘徊、矛盾重重的心緒透過(guò)這不斷游移和極不穩(wěn)定的和聲音響序列,彌漫在整個(gè)前奏曲的感情世界中?!弊髡咴趯?duì)作品進(jìn)行了比較詳盡的形式分析后,進(jìn)一步去說(shuō)明與它邏輯相近的、潛藏的審美心理結(jié)構(gòu)和社會(huì)話(huà)語(yǔ)。
音樂(lè)學(xué)分析將作品結(jié)構(gòu)的技術(shù)分析深入到其中的音樂(lè)思想及創(chuàng)作本質(zhì)的理解當(dāng)中,使之提高到哲學(xué)的層次,所以它是對(duì)音樂(lè)作品的多維性分析。分析方法有前文周教授提出的多種方法,還有精神分析法、系統(tǒng)分析法、結(jié)構(gòu)分析法、心理學(xué)分析法、申克分析理論、音樂(lè)圖像方法、數(shù)列結(jié)構(gòu)分析方法、社會(huì)學(xué)分析法、信息論方法、比較學(xué)方法、等等。例如,對(duì)馬勒的管弦樂(lè)作品的教學(xué)中,教師就可以將音樂(lè)技術(shù)分析與社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、比較學(xué)等緊密結(jié)合,在討論音樂(lè)演奏及創(chuàng)作手法的同時(shí)應(yīng)用心理學(xué)方法研究他的創(chuàng)作。注重考察馬勒的人生及藝術(shù)經(jīng)歷對(duì)其生活、心理與思想的影響,結(jié)合馬勒的心理的分析,賦予他音樂(lè)風(fēng)格一種新的闡釋。
(一)樂(lè)譜分析:作品的素材來(lái)源及其運(yùn)用;調(diào)式調(diào)性體系;和聲織體;節(jié)奏體現(xiàn);旋律特性;音樂(lè)的處理方式;全曲的情緒布局以及細(xì)部處理;整體與細(xì)部結(jié)構(gòu)特征。
(二)與作品相關(guān)的情況:創(chuàng)作背景與年代;創(chuàng)作構(gòu)思;表演及演出情況等。這些情況對(duì)作品本身會(huì)有直接的影響。
(三)作曲家的情況:他的精神世界、宗教信仰、個(gè)性、追求等。作品創(chuàng)作時(shí)時(shí)作曲家的生活及思想狀況;其他前期作曲家或同期作曲家對(duì)他的影響。
(四)創(chuàng)作流派或創(chuàng)作觀(guān)念的總體傾向?qū)@部作品的影響。
(五)該作品與同時(shí)期人文精神或運(yùn)動(dòng)的關(guān)系。
(六)作曲家和他的創(chuàng)作對(duì)之后音樂(lè)發(fā)展的歷史影響。
音樂(lè)學(xué)分析在強(qiáng)調(diào)探討作品本體的同時(shí),應(yīng)注意把作品放入作曲家的藝術(shù)創(chuàng)作、觀(guān)眾接受、藝術(shù)效應(yīng)等整個(gè)作品存在的總范疇之中進(jìn)行考察,力求獲得對(duì)作品從形式到內(nèi)容的深刻理解。例如,挪威作曲家格里格的管弦樂(lè)組曲《培爾金特》中的《晨景》,通過(guò)技術(shù)分析了解到它那清新的牧歌主題旋律源自挪威民歌因素,引發(fā)了當(dāng)時(shí)挪威人民群眾的共鳴,展現(xiàn)了作曲家的愛(ài)國(guó)熱情。
“音樂(lè)學(xué)分析”打破了以往的音樂(lè)文化孤立“現(xiàn)象",除了分析音樂(lè)作品身的形態(tài)外還橫向拓展到某一個(gè)時(shí)期、某一個(gè)音樂(lè)流派創(chuàng)作背景、情感和風(fēng)格;還要觀(guān)察同時(shí)期社會(huì)發(fā)展、其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)的文藝思潮對(duì)此音樂(lè)史階段、流派以及作品的影響等等,以此來(lái)審視音樂(lè)作品的歷史價(jià)值。例如,對(duì)交響音畫(huà)《荒山之夜》的分析,既要強(qiáng)調(diào)穆索爾斯基將交響樂(lè)巧妙地再現(xiàn)動(dòng)態(tài)畫(huà)面的獨(dú)特構(gòu)思,也要展示出交響詩(shī)這一體裁對(duì)作品創(chuàng)作的的影響,更要看到俄國(guó)“民族樂(lè)派”的精神和追求。還要看到俄國(guó)與西方國(guó)家的宗教文化聯(lián)系,還要看到俄國(guó)社會(huì)當(dāng)時(shí)的政治社會(huì)環(huán)境等等。我們才能更加理解作者獨(dú)特的寫(xiě)作手法。對(duì)傳統(tǒng)和聲的突破,對(duì)規(guī)則曲式結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新,對(duì)特有節(jié)奏性的運(yùn)用以及對(duì)民族音樂(lè)元素的融合在作品中都有所體現(xiàn)。所以用這種結(jié)合社會(huì)大文化與作品的聯(lián)系來(lái)對(duì)作品進(jìn)行分析的方法,不僅能清晰地比較出不同時(shí)代音樂(lè)風(fēng)格技法的特點(diǎn),還能夠?qū)ι鐣?huì)文化如何具體體現(xiàn)在音樂(lè)作品當(dāng)中,社會(huì)精神又是怎樣融會(huì)于音樂(lè)之中進(jìn)行音樂(lè)文化上的深層次研究。
在19世紀(jì)后逐漸形成的釋義學(xué),是西方近代人文科學(xué)的一種理論,是對(duì)意義如何進(jìn)行理解和解釋的探究理論。現(xiàn)代釋義學(xué)奠基人伽達(dá)默爾提出了“視界融合”的方法,認(rèn)為作品文本的作者對(duì)文本有他自己的理解,形成“歷史視界”,現(xiàn)今的欣賞者對(duì)文本又有欣賞者自己的理解,形成“現(xiàn)今視界”,對(duì)一部作品文本的理解,欣賞者應(yīng)該讓自己現(xiàn)今的視界與作品文本中所體現(xiàn)的歷史的視界相融合,達(dá)到一種新的視界,進(jìn)行一種新的理解。這正是因?yàn)?,歷史認(rèn)識(shí)是一個(gè)漸進(jìn)的過(guò)程,這一過(guò)程沒(méi)有終點(diǎn),即使前人已經(jīng)對(duì)某一個(gè)問(wèn)題得出了結(jié)論,但隨著時(shí)間的改變,價(jià)值觀(guān)念、評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)的改變,以及研究者的變化,對(duì)同一問(wèn)題又會(huì)得出不同的結(jié)論。
在分析亨德?tīng)柕摹稄涃悂啞窌r(shí),一方面,我們要將作品放在十八世紀(jì)前半葉英國(guó)的清教徒、衛(wèi)理公會(huì)派和成長(zhǎng)的福音教派的信仰中去,它的首演是一場(chǎng)慈善義演,亨德?tīng)柹昂退篮蠛芫?,《彌賽亞》每年都要在育嬰堂上演。我們要去想象體驗(yàn)一個(gè)宗教之中寄予了感情和理想的藝術(shù)家所要表現(xiàn)的東西;另一方面,作為生活在完全是另一個(gè)時(shí)代和社會(huì)、具有完全不同的生活經(jīng)歷和世界觀(guān)的人,我們可以用不同于亨德?tīng)柕牧硪环N思想情感境界去體驗(yàn)和理解這部作品的內(nèi)涵。將這兩方面融合起來(lái),《彌賽亞》的意義和內(nèi)涵就產(chǎn)生了一種新的理解:它是人類(lèi)的美好理想與愿望,意識(shí)自己、認(rèn)識(shí)自己,振奮精神去尋找人類(lèi)自己的價(jià)值與本質(zhì)。新的理解是《彌賽亞》的作者亨德?tīng)柋救怂豢赡苓_(dá)到的。
我認(rèn)為在“西方音樂(lè)史與鑒賞”的教學(xué)中應(yīng)運(yùn)用以上五種應(yīng)用要素對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行分析。但對(duì)音樂(lè)作品的“多維性分析”和“在橫向上的拓展分析”可根據(jù)教學(xué)需要和學(xué)生的情況自由靈活地選擇不同的角度來(lái)拓展??偠灾趶V闊的視野下,教師采用盡可能的方法,對(duì)一部音樂(lè)作品進(jìn)行“音樂(lè)學(xué)分析”將會(huì)給“西方音樂(lè)史與鑒賞”課堂帶來(lái)新的內(nèi)涵和廣闊的空間。■