洪雪飛
(吉首大學(xué)師范學(xué)院,湖南 吉首 416000)
作為華夏歷史中歷史悠久的少數(shù)民族,苗族在不斷發(fā)展的藝術(shù)沉淀中不斷傳承、發(fā)揚了本民族的優(yōu)秀文化傳統(tǒng),通過苗族人民勤勞、智慧的創(chuàng)新終于走出了一條極具民族特色的舞蹈道路,在這種力量的驅(qū)動下更是在中華民族百花盛開的藝術(shù)園林中,綻放出了耀眼的藝術(shù)光彩。特別是在經(jīng)歷了多年的演變與發(fā)展后,苗族舞蹈的形態(tài)和動律更是將整個苗族的民俗進行了集中體現(xiàn)與展示。
如果說苗族歌舞藝術(shù)是苗族兄弟姐妹的一種歷史再現(xiàn),那么苗族的舞蹈便是一種彌足珍貴的歷史記憶,隨著歷史的進步與時代的發(fā)展苗族舞蹈更是將人的心理特點進行了準(zhǔn)確的定位和把控,通過形態(tài)的上的迥異來將舞者內(nèi)心世界進行了充分的展示與表達,下面就來結(jié)合蘆笙舞、鼓舞等形態(tài)展開研究。
蘆笙舞主要是男性舞者通過一邊吹蘆笙、一邊通過調(diào)動腳踝、胯骨、膝蓋等關(guān)節(jié)來展開靈活的舞蹈動作演示,這種舞蹈在苗族地區(qū)廣泛流傳,特別是在廣西西部山區(qū)、貴州西北部最為盛行。特別是在一些民俗慶典上的蘆笙舞蹈表演更是深受廣大群眾的喜愛和尊重,甚至在過去的歲月里年輕的姑娘們更是以小伙子會不會跳蘆笙舞作為擇偶的標(biāo)準(zhǔn)之一。
作為苗族舞蹈的一種表現(xiàn)形態(tài),鼓舞通常是在表演的過程中要以木制的鼓作為道具,同時將牛革防止鼓的兩側(cè)并置于架上進行敲擊。這種舞蹈在表現(xiàn)形式上通常突出力量與美的融合,經(jīng)過多年的歷史演變現(xiàn)在已經(jīng)形成了“雙人鼓舞”、“跳年鼓舞”以及“調(diào)鼓”等多種苗族舞蹈表現(xiàn)形式,特別是在“跳年鼓舞”的過程中更是通過動作的隨機應(yīng)變來展示了苗族舞蹈的協(xié)調(diào)性與對比性。
作為一種載歌載舞的表現(xiàn)形式,團圓鼓舞在表演的過程中不僅需要一名鼓手在舞臺中央擊鼓進行伴奏,而其他參與到舞蹈表演中的人則是通過時而節(jié)奏輕快、時而節(jié)奏緩慢的鼓點,來擺腰搖手的繞圈而舞。每次表演萬一段舞蹈后,就會穿插一段山歌,如此循環(huán)以此實現(xiàn)一個循環(huán),直到大家興盡方休。團圓鼓舞的基本動作主要有“大擺”、“細擺”和“小擺”三種,而晃手?jǐn)[腰則是“團圓鼓舞”中獨具韻律的動作之一。
通過對上述苗族舞蹈形態(tài)的研究我們發(fā)現(xiàn),苗族的舞蹈藝術(shù)是在人們長期的娛樂、勞動中不斷沉淀、積累的結(jié)果,他們在這種自然環(huán)境下能夠充分的結(jié)合個人心理狀態(tài)通過手臂的劃圓、膝蓋部位的屈伸、腳下跳動、身體扭轉(zhuǎn)等動律特點展開內(nèi)心語言的表達。通過對其內(nèi)涵展開研究,我們發(fā)現(xiàn)苗族舞蹈在動律的發(fā)展過程中主要受到了如下幾方面的影響:
苗舞最早來源于苗族人民的日常生產(chǎn)、生活中,每一名苗族舞蹈表演者都要通過舞蹈表演來展示各種紡棉花、推磨、割草、捆辮子等動作,而對于一些自身就需要融入身體的扭轉(zhuǎn)的舞蹈動作,更是強調(diào)了對打鐵、抽劍等動作的藝術(shù)化夸張展示。透過這種種的舞蹈動作展示我們不僅能夠體會到苗族人民對于真、善、美的期待,同時也能夠體會到他們對于生活的熱愛和憧憬。在一些團體苗族舞蹈的展示中,更是充分的展現(xiàn)出了村與寨之間、人與人之間的團結(jié)一致、繁榮昌盛的景象。
例如,在《踩鼓舞》的表演中,廣大的苗族舞蹈演員便會利用對生活、生產(chǎn)當(dāng)中所做的紡線、種地的動作進行藝術(shù)加工,通過雙手的左右擺動來進行自然展示。而在苗族花鼓的表演中,通常都是由一名或者若干名的女子進行演出,通過表演過程中的跳躍、擊打來展現(xiàn)身姿中的美感,同時伴以豪放、剛勁的音樂和鼓點帶動著人們的心緒跳動,可以說這種苗族舞蹈的神韻不僅體現(xiàn)了整個苗族藝術(shù)文化的精髓,同時也是每一名苗族人民內(nèi)心情感的宣泄和流露。
過去的苗族世代生存在武夷山的湘西附近,作為一個地理位置分明、日常溫度差異較大的地域,苗族人民不僅需要通過調(diào)動身體與雙腳有節(jié)奏的扭轉(zhuǎn),以此來抵抗嚴(yán)寒、抗拒風(fēng)雨。隨著時間的流失苗族兄弟姐妹們的體質(zhì)在鍛煉與扭轉(zhuǎn)中得到了增強,同時人們在日常的生活中也融入了一些藝術(shù)氣息,久而久之便形成了一種特有的舞蹈載體,通過手臂劃圓、身體有節(jié)奏的擺動與擰轉(zhuǎn)來表達內(nèi)心的情感,最終實現(xiàn)了整體舞蹈動作的產(chǎn)生和流傳。
通過對自然界的征服與改造,苗族人民逐漸意識到自身的智慧與力量存在一定的短板,面對一些自然災(zāi)害與自然現(xiàn)象的時候他們也會感受到一種無力感與壓力感,于是在這種環(huán)境下他們便開始通過對自然界的日、月、山、水、植物、動物等展開模仿,同時想象出各種神明來進行崇拜與膜拜,通過這種方式來迫切的想要接近自然與天界,最終以這種方式來獲得內(nèi)心的平靜與安寧。例如在苗舞中,有很多動律就是在對猴子進行模仿,在苗族人民的心中猴子不僅是身手敏捷、活潑機靈的代表,同時與猴子之間的互動與逗趣更是讓苗民們在枯燥、乏味而又沉重的生活和勞作中尋找到了樂趣。特別是通過對猴子神態(tài)與身體的觀察,苗族人民充分的結(jié)合它的神情與生活狀態(tài)配以鼓點,同時對猴子偷桃、猴子左顧右盼、猴子掰玉米、猴子吃桃等動作進行了夸張的模仿和再現(xiàn);另一方面,很多苗族舞蹈動律中還有一天祭天祭地的動作,同樣是來自于對自然神明的崇拜和尋求內(nèi)心的平靜和依靠。通過這種苦中作樂的方式,不僅展現(xiàn)出了苗民兄弟姐妹在日常的勞作中積極樂觀的精神,同時也對過去的苗族歷史進行了情景再現(xiàn)和傳承。
在苗族舞蹈的演變中,很大程度上都是受到了地區(qū)差異和人文環(huán)境的影響,特別是在保靖、吉首、古丈等地區(qū)更是將鼓邊打發(fā)以及鼓點綜合運用到了整個的節(jié)奏中。而在一些鼓點節(jié)奏復(fù)雜的節(jié)拍中,更是左手擊打2/4的節(jié)拍而右手卻要做出3/4的節(jié)拍,這種節(jié)拍和打法充分的展現(xiàn)出了苗族動律的智慧性以及內(nèi)心情緒的復(fù)雜性,在表演的過程中無論是舞者還是觀眾都能夠被這種節(jié)奏所感染,通過舞蹈動律與節(jié)奏的融合時而時而行云流水、時而云淡風(fēng)輕、時而風(fēng)馳電掣,但無論是怎么樣的節(jié)奏都為廣大觀眾打開了一扇全新的藝術(shù)大門,同時也帶來了無與倫比的美好體驗。
綜上所述,對于苗族舞蹈形態(tài)及其動律的研究必須要從對苗族進化歷史作為突破口,通過對動律、成因以及形態(tài)的不同來展開細致入微的研究。然而這項工作并不是一勞永逸的事情,每一名藝術(shù)工作者都需要通過對歷史藝術(shù)的傳承的來得以體現(xiàn)。愿我們每一名苗族舞蹈從業(yè)者都能夠在這種與時俱進的學(xué)習(xí)與完善中,不斷強化個人的藝術(shù)造詣,在不斷進步中帶給廣大受眾一種美好的藝術(shù)體驗。