何 欣

（四川音樂學院，四川 成都 610000）

和聲教學是“教”與“學”相輔相成的一個過程，若要解決和聲教學中的種種問題，既要提高教師的教學水平，積極地引導(dǎo)學生克服學習和聲中的困難，也要學生充分發(fā)揮自己的主觀能動性，變被動學習為主動學習。這兩個部分看似很簡單，但實際操作起來，需要教師與學生共同堅持不懈地努力。因此，筆者分別站在學生和教師的角度思考和解決問題，然后從中找到一個平衡點，讓和聲教學不只是單一枯燥的理論知識教學，而是能讓學生接受并喜愛的教學。

一、高師音樂教育專業(yè)和聲課教與學的現(xiàn)狀分析

教師在和聲教學中沒有把和聲理論知識與實踐聯(lián)系起來，比如在四部和聲寫作時，學生缺乏對音響上的聽覺效果，只是一味地為了做題而做題；二是教學方法過于死板老套，大量的理論知識本就讓學生容易感到煩躁，若教學還是枯燥單一的單方面?zhèn)魇诰秃苋菀鬃寣W生變得厭倦學習；三是教師在和聲教學中太操之過急，學習和聲是一個循序漸進的過程，若學生沒有掌握之前的學習，那之后的新課程就很困難了，所以，每一堂課的教學教師都必須認真對待。

學生對學習和聲這門課程的意義不重視，許多學生認為學習和聲對自己的專業(yè)的影響不大，還有一直以來認為和聲是一門很難懂的課程，然后產(chǎn)生消極抵抗的心理；二是學生認為學習和聲是一個非常枯燥的過程，需要堅持不懈，可是現(xiàn)在的許多學生心緒處于浮躁的狀態(tài)，只有一少半部分學生能夠去鉆研理論知識；三是和聲學中的一些規(guī)則情況復(fù)雜，學生很難把它們統(tǒng)一起來等。

和聲學是在基礎(chǔ)樂理之后的技術(shù)理論課程，對于其他的音樂理論課程的學習和音樂教學工作能力的培養(yǎng)有重大的意義，是音樂教育專業(yè)學生必須學習的課程。和聲課程的教學目的和任務(wù)是要把學生培養(yǎng)成能夠掌握和聲學的理論基礎(chǔ)知識并且有一定的寫作能力和彈奏能力，此外還關(guān)系到歌曲的即興伴奏能力，這是為了更好地滿足中小學音樂教師教學的需要。然而，現(xiàn)在還是有許多教師在教學中給學生不停地灌輸傳統(tǒng)和聲學的條條框框，他們只是檢查學生在四部和聲寫作中有無聲部超越、有無平行五八度等，學生迷失在這些規(guī)則中，不明白學習傳統(tǒng)和聲的意義在于何處，所以也就更加沒有動力。

二、高師音樂教育專業(yè)和聲教學的改革與創(chuàng)新

從以上的種種情況分析，我們可以了解到現(xiàn)在和聲教學上的許多不足，然后對這些現(xiàn)象進行研究，揭示和聲課程的教學規(guī)律，思考哪種方法能更好地達到教學目標。下面筆者從教學內(nèi)容、教學方式、課程安排和考試模式四個方面分別分析。

（一）教學內(nèi)容

傳統(tǒng)和聲和現(xiàn)代和聲就像一條環(huán)環(huán)相扣的項鏈，我們不可能去人為地切斷它們，我們需要做的是在傳統(tǒng)和聲學與現(xiàn)代和聲學之間搭一座橋梁，傳統(tǒng)是橋的此岸，我們要經(jīng)過精心反復(fù)的考察之后，選準橋的基點，達到橋的彼岸現(xiàn)代和聲學。所以，對于學生先要通過大、小調(diào)和聲體系的訓(xùn)練，再培養(yǎng)良好的和聲感覺和音響感覺。當學生具有這樣的能力之后，再在大、小調(diào)體系的基礎(chǔ)上進行發(fā)展、創(chuàng)新，就如我們所說的從傳統(tǒng)和聲學過渡到現(xiàn)代和聲學，對于教師來說，應(yīng)當遵循和聲的教學規(guī)律，先把主要精力放在傳統(tǒng)大、小調(diào)和聲體系上，然后根據(jù)學生的實際狀況，用現(xiàn)代和聲學的部分知識帶動學生用新的方法和語言創(chuàng)作出優(yōu)秀的音樂作品。

關(guān)于傳統(tǒng)和聲學部分，即大小調(diào)和聲（調(diào)性和聲、功能和聲）體系，在和聲教學內(nèi)容上，筆者認為，在布局上應(yīng)為整體到局部、局部再到整體的過程，關(guān)于功能和聲體系的概括：從根本上說，這是一個三和弦的等級體系，即主和弦及與其各相距五度的上方和下方的屬和弦。這一等級體系還進一步被表述為正三和弦及副三和弦、重屬、中音及交替和弦，再進一步則是由不協(xié)和到協(xié)和，由導(dǎo)音到終結(jié)音的解決傾向，阻礙終止，倚音和先現(xiàn)音，從屬于這個概念系統(tǒng)的還有和弦的轉(zhuǎn)位，以及由一個主音出發(fā)到另一個新主音的轉(zhuǎn)調(diào)。

以上總結(jié)的這段內(nèi)容就是音樂教育本科和聲課程所要學習的內(nèi)容概括，由于和聲課程循序漸進的教學規(guī)律，教師應(yīng)該給學生建立一個總的框架，例如，可以用一個圖表詳細地概括出來，當學生熟悉這樣一個框架之后，就按照通常的教學順序進行教學。

（二）教學方式

由于和聲學是一門基礎(chǔ)理論課程，許多老師對教學方法的使用過于普遍和單一，所以都運用的是講授法，講授法指的是教師通過簡明生動的口頭語言進行教學的一種方法，從教師的角度來說，講授法是一種傳授性的教學手段，從學生的角度來說，講授法是接受性的學習方式。由于講授法的普遍適用性，很多老師為了提高課堂的教學效率都選擇運用它。的確，講授法是其他教學方法的基礎(chǔ)，但是，我們必須正確認識講授法的局限性。例如，因為講授法容易讓學生產(chǎn)生懶惰和期待的想法，這種期待和依賴的心理嚴重地抑制了學生學習的主動性、創(chuàng)造性和獨立性。

下面筆者用屬七和弦的解決例子講解一些自己對于和聲教學方法的看法。

任何七和弦所要面對的最基本問題都是對和弦七音的處理，即七音幾乎總是級進下行解決，當然我們也可以對此表示疑問，我們可以在鋼琴上試著上行解決，然后發(fā)現(xiàn)下行解決在音響上更能被接受，見下面譜例。

以上的這個例子我們并沒有運用灌輸?shù)姆椒ㄗ寣W生記住屬七和弦的的解決，而是運用兩種解決辦法上的音響對比，讓學生自己思考屬七和弦的三音和七音應(yīng)該如何解決。其實，這種方法類似于我們常說的比較教學法，比較教學法是指教師在教學實踐中，著重體現(xiàn)辨析并確定教學內(nèi)容間異同關(guān)系的思維過程和方法。比較教學法在和聲課程中的運用有很多，比如，在學習副三和弦原位和轉(zhuǎn)位的重復(fù)音可以與正三和弦作對比，屬七和弦解決與導(dǎo)七和弦的解決作對比等。

（三）課程安排

由于在應(yīng)試教育制約下，和聲學課程教學安排中單調(diào)地以四部和聲寫作為教學主要內(nèi)容，從而忽視了學生聽覺能力和實際應(yīng)用能力的培養(yǎng)。從上面所說的教學內(nèi)容上，和聲的主要訓(xùn)練形式包括四部和聲寫作、作品和聲分析和鍵盤和聲練習與即興伴奏這三個方面。首先，教師要以講授和聲學相關(guān)的理論為先導(dǎo)，借助于各類范例在音樂作品中實際運用的狀況，使學生逐漸了解和掌握和聲學中的相關(guān)理論知識以及在和聲寫作訓(xùn)練中的技術(shù)手段。在教學內(nèi)容組織與安排上，加強和聲分析教學內(nèi)容的改革，使學生在學習和聲學的過程中將原來死記硬背的學習方法轉(zhuǎn)換成一種可以通過實踐充分理解和聲學在音樂作品中的實際運用，達到學以致用的教學目的。

（四）考試模式

關(guān)于和聲這門課程的考試模式，筆者認為，對于音樂教育專業(yè)的學生，應(yīng)該有兩方面的考試，即筆試與面試。

筆試的內(nèi)容主要包括四部和聲寫作和和聲分析，然后可以根據(jù)學生的學習情況加一些理論知識的填空題，從而考察學生是否能夠熟練地運用各類三和弦、七和弦為旋律配和聲，還考察學生是否有分析實際音樂作品的能力。

面試的內(nèi)容主要包括鍵盤和聲彈奏與簡易的鋼琴即興伴奏，鍵盤和聲彈奏主要考察的是學生對于不同調(diào)式調(diào)性的和弦、和弦連接是否熟悉，即興伴奏則是考察學生彈奏時和弦是否選用正確，聲部連接是否正確、彈奏織體是否恰當、彈奏技術(shù)是否合格。

三、高師音樂教育專業(yè)和聲課學習方法的探索

（一）和聲學習方法

學好和聲是一個充滿艱辛的過程，良好的學習方法不僅提高了我們的學習效率，同時也提高了和聲知識水平。學習和聲是一個不斷積累的過程，我們既要掌握每一章節(jié)的內(nèi)容，還要在學習了新知識后把前后各章節(jié)的知識融會貫通起來，以便能夠熟練地在實際操作中運用，對每一個章節(jié)進行總結(jié)和歸納。比如，可以總結(jié)一下哪些是重難點，然后去了解和掌握。前后章節(jié)進行對比和聯(lián)系。由于和聲學習逐漸復(fù)雜，知識點也越來越繁多，如果我們把已學知識進行歸納和總結(jié)，化繁為簡，那么我們對知識點的掌握會更加清晰。

（二）學習運用和聲

1.和聲寫作

在和聲寫作時，需要注意兩個問題：一是宏觀的整體布局、布局前，先分析旋律，確定調(diào)式調(diào)性和分句，然后分成三個階段進行配置：第一階段是樂段的開始，然后根據(jù)旋律依次配置；第二階段是半終止；第三階段是結(jié)束終止。這就是和聲寫作的整體布局。隨著學習的和弦增加，會使和聲進行更加流暢。二是微觀的局部處理。比如說要考慮一些平行五八度，反功能、和聲切分、聲部超越等問題，在做每一道和聲習題時，需要注意既要有整體的框架又要有局部的處理，這樣才能做出最完美的方案。

2.作品和聲分析

和聲分析包含三點：一是說明和聲材料，包括調(diào)性、調(diào)式、和弦、和弦位置、聲部進行、和弦外音等；二是說明樂曲的結(jié)構(gòu)并分析和聲與樂曲結(jié)構(gòu)的關(guān)系；三是聯(lián)系時代、流派與作家本人的風格特點，說明該作品中的和聲寫作特點。

3.和聲伴奏

為歌曲編配和聲伴奏的步驟如下：

①旋律分析：調(diào)式調(diào)性、轉(zhuǎn)調(diào)、曲式結(jié)構(gòu)；

②整體構(gòu)思：終止式、和聲體系、節(jié)奏；

③選擇和弦：注意歌曲高潮和部分特殊處理的地方；

④設(shè)計織體：可以多樣化；

⑤進行鍵盤彈奏練習。

和聲學是一門要求理論和實踐相結(jié)合的綜合性學科。要學好這門課程，就必須強調(diào)教師教學上的改革和加強學生自主學習和聲的能力。對于教師來說，首先，要將單一、枯燥的和聲課要轉(zhuǎn)化成生動風趣的和聲課，完善擴展各種知識結(jié)構(gòu)，而不僅僅是傳統(tǒng)和聲學的范疇，開闊學生們的視野，總結(jié)學生們對于和聲的興趣方向，激發(fā)學生學習和聲的動力，是改革和聲教學的重要手段。對于學生來說，任何學習都無法脫離理論和實踐的結(jié)合，和聲學學習也一樣，要在不斷的創(chuàng)新和改革過程中，才能實現(xiàn)理論和實踐的有機結(jié)合，才能達到良好的教學目的，從而獲得滿意的教學效果。