于熙
摘 要:傳統(tǒng)的裂變性隨著藝術(shù)的多元化呈螺旋式出現(xiàn),傳統(tǒng)藝術(shù)無(wú)論何時(shí)都是藝術(shù)家們汲取營(yíng)養(yǎng)的場(chǎng)所,無(wú)論是現(xiàn)實(shí)性當(dāng)代藝術(shù)還是前衛(wèi)性當(dāng)代藝術(shù),都有對(duì)傳統(tǒng)精神的延續(xù)。要想延續(xù)傳統(tǒng)藝術(shù)水平和創(chuàng)作新高度的當(dāng)代藝術(shù),可以立足于傳統(tǒng)藝術(shù)為當(dāng)代藝術(shù)符號(hào)提供營(yíng)養(yǎng)和能量角度,基于當(dāng)下這個(gè)大的環(huán)境,創(chuàng)作與時(shí)代發(fā)展相適應(yīng)的符號(hào)。
關(guān)鍵詞:符號(hào);傳統(tǒng);當(dāng)代藝術(shù)
蔡國(guó)強(qiáng)是中國(guó)最具有影響力的當(dāng)代藝術(shù)家之一,影響著世界現(xiàn)代藝術(shù)。他在早年也接受過(guò)學(xué)院的教育。他就讀于上海戲劇學(xué)院舞臺(tái)美術(shù)系,曾在日本客居。要是提到2008年北京奧運(yùn)會(huì)開(kāi)閉幕式上的焰火表演——大腳印,應(yīng)該無(wú)人不知。蔡國(guó)強(qiáng)當(dāng)時(shí)負(fù)責(zé)北京奧運(yùn)會(huì)開(kāi)閉幕式視覺(jué)特效的藝術(shù)總設(shè)計(jì),曾經(jīng)還擔(dān)任過(guò)2001年上海 APEC會(huì)議的焰火總設(shè)計(jì)師,蔡國(guó)強(qiáng)的爆破藝術(shù)和裝置藝術(shù)都曾在國(guó)際上產(chǎn)生巨大反響。
火藥是中國(guó)四大發(fā)明之一,這也給蔡國(guó)強(qiáng)的藝術(shù)形式帶來(lái)特有的元素靈感。古老的發(fā)明帶著“中國(guó)烙印”,也隨他的創(chuàng)作在向世界展示著當(dāng)代藝術(shù)場(chǎng)景下與眾不同的新面貌?;鹚幨侵袊?guó)五千年老祖宗留下的,能夠保家衛(wèi)國(guó)征服入侵者,有著無(wú)上的榮耀同時(shí)又是破壞性極強(qiáng)的一種媒介。這種破壞性是一種肯定,亦是一種否定。蔡國(guó)強(qiáng)結(jié)合當(dāng)代的現(xiàn)成品與傳統(tǒng)元素火藥進(jìn)行藝術(shù)的碰觸,花式混合創(chuàng)作,其中,最具代表性的裝置作品之一就是《草船借箭》。蔡國(guó)強(qiáng)以其獨(dú)特的中國(guó)宇宙觀及哲學(xué)根底,對(duì)人類(lèi)存在的普遍問(wèn)題進(jìn)行探索研究,以不同于西歐的亞洲藝術(shù)視點(diǎn)成為當(dāng)代倍受關(guān)注的藝術(shù)家。他的許多煙花爆破作品均收藏于世界頂級(jí)博物館,并榮獲各類(lèi)國(guó)際大獎(jiǎng):1995年獲第46屆威尼斯雙年展的超國(guó)度文化展本尼斯獎(jiǎng)、1999年第48屆威尼斯雙年展國(guó)際金獅獎(jiǎng);2001年美國(guó)“歐柏特”藝術(shù)獎(jiǎng)。這些藝術(shù)成就都使蔡國(guó)強(qiáng)成為世界當(dāng)代藝術(shù)界中的突出人物。
同樣,蔡國(guó)強(qiáng)的藝術(shù)形式是特別的,他是當(dāng)代藝術(shù)的先鋒。這與他在學(xué)院中接受的文化教育有著密不可分的聯(lián)系。在上戲求學(xué)的幾年,蔡國(guó)強(qiáng)接受了上戲的“另類(lèi)”教育,教師常常讓學(xué)生用空間的形式去表達(dá)一首詩(shī),一段美妙的樂(lè)曲。這種非常規(guī)的教育形式給學(xué)生的感受是抽象的、形式感極強(qiáng)的,讓蔡國(guó)強(qiáng)感到與眾不同的吸引力,以致于他的作品有著極強(qiáng)的舊與新的碰撞,產(chǎn)生了別樣的藝術(shù)火花。
陳丹青說(shuō):“詞語(yǔ)很難說(shuō)清楚藝術(shù),善惡對(duì)錯(cuò)什么的。”藝術(shù)可貴的就是各種復(fù)雜或純粹的可能性。藝術(shù)與藝術(shù)家的極端,這種藝術(shù)類(lèi)的邪惡有時(shí)候往往是可以欣賞的。中國(guó)作為一個(gè)發(fā)展型的強(qiáng)國(guó),儼然已經(jīng)發(fā)展到一個(gè)傳媒的時(shí)代,因?yàn)閭髅绞澜缭缫褯](méi)有了隔閡,地域空間也變得互通。藝術(shù)就是精神經(jīng)驗(yàn)找到各種方式來(lái)表達(dá),特別是對(duì)于傳統(tǒng)的精華,我們應(yīng)棄其糟粕地傳承,取舍地設(shè)計(jì)??刀ㄋ够凇墩撍囆g(shù)中的精神》中,采取身心二元論。身心二元論是哲學(xué)二元論的邏輯結(jié)論,典型代表是笛卡爾、斯賓諾莎,由于反對(duì)心物一元論用物質(zhì)解釋精神或者用精神解釋物質(zhì),他們轉(zhuǎn)而認(rèn)為身、心并列,沒(méi)有誰(shuí)是本源,誰(shuí)也不能產(chǎn)生誰(shuí),于是面臨身心如何相互作用的困難。身心二元論者做出了多種解釋?zhuān)荒芰钊藵M意,沿用通神學(xué)者的說(shuō)法,其認(rèn)為精神(靈魂)是世界的本源,物質(zhì)只是蒙在真實(shí)世界上的一層面紗,人們只有透過(guò)面紗才能看到閃光的精神。而那些長(zhǎng)于表現(xiàn)技巧的藝術(shù)家則不能稱(chēng)之為真正的藝術(shù)家,因他們的目的在于滿足人的欲望,因此他們將自然主義的藝術(shù)、寫(xiě)實(shí)的藝術(shù)統(tǒng)稱(chēng)為“無(wú)目的的藝術(shù)”。信息時(shí)代的到來(lái)縮小著各種各樣的距離,卻沒(méi)有縮小傳統(tǒng)和當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的距離。傳統(tǒng),作為真實(shí)生活在當(dāng)下多元文化藝術(shù)語(yǔ)境中的藝術(shù)陣營(yíng),同樣接受著當(dāng)代藝術(shù)的挑戰(zhàn),思考著現(xiàn)實(shí)生活中的各種問(wèn)題,它與當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該是沒(méi)有隔閡的,沒(méi)有牽絆的。
這也是當(dāng)代藝術(shù)在傳統(tǒng)藝術(shù)中可以發(fā)生、呈現(xiàn)和發(fā)展的基礎(chǔ)。基礎(chǔ)已經(jīng)存在就應(yīng)該拓展開(kāi)來(lái),比如中國(guó)四大發(fā)明——造紙術(shù)、指南針、火藥及印刷術(shù);中國(guó)文房四寶——筆、墨、紙、硯;中國(guó)十大傳統(tǒng)符號(hào)——秦瓊敬德之門(mén)神、吉金國(guó)器之商鼎、鎮(zhèn)墓神獸之辟邪四、神龜馱碑之赑屃、陵道神羊之獬豸、宅門(mén)枕石之石鼓、構(gòu)成彩畫(huà)之旋子、吉祥驅(qū)火之脊飾、擎天一柱之華表、三足財(cái)神之金蟾。在當(dāng)代藝術(shù)符號(hào)的視覺(jué)中以傳統(tǒng)元素作為靈感來(lái)源,不僅可以使當(dāng)代藝術(shù)具有現(xiàn)代感而且還體現(xiàn)出民族特色。如今中國(guó)風(fēng)格已經(jīng)風(fēng)靡國(guó)際藝術(shù)圈,被許多國(guó)內(nèi)外大師所關(guān)注并以此進(jìn)行設(shè)計(jì)。通過(guò)使用傳統(tǒng)舊的元素演繹新的感覺(jué),如以云紋和龍紋作為設(shè)計(jì)要素,完美地將傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的設(shè)計(jì)師湯姆·福特,在2004年的圣羅蘭秀場(chǎng),運(yùn)用解構(gòu)重組的方式將象征權(quán)威的龍紋進(jìn)行了符合當(dāng)代藝術(shù)的演繹,散發(fā)嶄新的時(shí)尚感,彰顯了其東方古典特色的藝術(shù)風(fēng)格。
藝術(shù)是靠視覺(jué)傳遞美妙,繪畫(huà)語(yǔ)言形成了藝術(shù)家的獨(dú)特藝術(shù)創(chuàng)造的語(yǔ)境。繪畫(huà)語(yǔ)言的精彩猶如說(shuō)話之道,語(yǔ)言的神采與魅力便是繪畫(huà)魅力的關(guān)鍵。繪畫(huà)語(yǔ)視點(diǎn)的展現(xiàn),更是一種視覺(jué)文化的體現(xiàn),傳遞著藝術(shù)家將要注入的情懷,一目了然。20世紀(jì)早期的巴爾蒂斯,以及后來(lái)的費(fèi)洛伊德、洛佩斯,他們的畫(huà)面除了各自的繪畫(huà)才能和語(yǔ)境美妙之外,視點(diǎn)、情懷與過(guò)去的不同,傳遞出的新的態(tài)度和感覺(jué)是有目共睹的,這是他們之所以成為大師的重要因素。藝術(shù)家不是刻板復(fù)印的手藝人,應(yīng)該隨著社會(huì)文化的發(fā)展不斷突破、不斷創(chuàng)新。而突破和創(chuàng)新必然是建立在深厚的理論文化功底上的,否則經(jīng)不起歷史的考驗(yàn)。藝術(shù)家應(yīng)遵循藝術(shù)發(fā)展的本體規(guī)律,重視傳統(tǒng)積淀的沉浮。
架上繪畫(huà)回歸還是一些老的問(wèn)題,它必須面對(duì)今天的時(shí)代,呼喚創(chuàng)新的現(xiàn)代,我們對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代進(jìn)行一些藝術(shù)研究發(fā)現(xiàn),面對(duì)更本質(zhì)的畫(huà)面的表現(xiàn)力,古人講的語(yǔ)言和意境與現(xiàn)代的色彩構(gòu)成有一定聯(lián)系。從藝術(shù)的角度來(lái)看,會(huì)發(fā)現(xiàn)其發(fā)展事實(shí)上非常有趣且生動(dòng),如文藝復(fù)興,西方藝術(shù)經(jīng)過(guò)三百年發(fā)展,在意大利又重新地回到了中世紀(jì)之前潮流,羅馬、希臘是對(duì)西方文明的追溯,大家對(duì)于歷史這個(gè)概念有很多的研究,比較傳統(tǒng)的方法可能是線性的、階段性的,方法上每個(gè)階段都是斷裂的,時(shí)代的概念是螺旋的,現(xiàn)實(shí)至抽象、現(xiàn)代至后現(xiàn)代等變化的詞,但是轉(zhuǎn)而又延續(xù)到上一個(gè)發(fā)展的藝術(shù)特點(diǎn),沿襲著傳統(tǒng)的看法。螺旋狀的藝術(shù)歷史藝術(shù)軌跡本質(zhì)是往返回歸,它不是線性式發(fā)展,傳統(tǒng)藝術(shù)由回歸的方式不斷地螺旋演進(jìn)。
在探索中國(guó)傳統(tǒng)文化所蘊(yùn)含的現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式,吸收中國(guó)傳統(tǒng)元素轉(zhuǎn)而形成某一種替代架上繪畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言,探索“中國(guó)寫(xiě)意筆墨”的獨(dú)特標(biāo)榜,剛與柔、濃與淡、濁與清、拙與巧、方與圓、疾與徐等多樣性矛盾而復(fù)雜的藝術(shù)語(yǔ)言形式的因素變幻中,力爭(zhēng)達(dá)到流暢自如的藝術(shù)語(yǔ)言狀態(tài)。螺旋式探索之路是一個(gè)漫長(zhǎng)的實(shí)踐、積累、結(jié)束、創(chuàng)新的辯證。
在當(dāng)代藝術(shù)背景下,學(xué)院主義要既能續(xù)接傳統(tǒng),又能順應(yīng)當(dāng)代的歷史背景。唯美、理性、高雅是學(xué)院藝術(shù)教育的主流觀念,但隨著時(shí)代的變遷,人們觀念的轉(zhuǎn)變,單是唯美、理性、高雅已經(jīng)不能適應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展需求。20世紀(jì)60年,西方后現(xiàn)代藝術(shù)經(jīng)歷過(guò)思潮洗禮,已經(jīng)與通俗文化的界限漸漸模糊。信息的快速流通和IT技術(shù)的快速發(fā)展,也促進(jìn)了通俗文化的繁榮。藝術(shù)與文化生活之間的界限已經(jīng)被全部打破,這也為當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展找到了新的方向和途徑。只有將傳統(tǒng)精神和當(dāng)代元素相結(jié)合,才能超越傳統(tǒng),在當(dāng)代藝術(shù)界獲得一席之地。無(wú)論是過(guò)去的還是當(dāng)代的藝術(shù)家都是由自身的特點(diǎn)出發(fā),藝術(shù)形式不僅在樣式上新穎,同時(shí)又有文化觀念貫通其中。真正的藝術(shù)具有螺旋式獨(dú)創(chuàng)性,個(gè)性的體現(xiàn)是藝術(shù)的魅力所在。在當(dāng)代藝術(shù)符號(hào)的新舊更替與探索過(guò)程,傳統(tǒng)文化符號(hào)的選取是對(duì)時(shí)代精神的思考,在豐富的文化遺產(chǎn)中結(jié)合時(shí)代精神加以繼承、吸收和發(fā)展,形成現(xiàn)代藝術(shù)獨(dú)有的符號(hào)。
參考文獻(xiàn):
[1]黃華新.符號(hào)學(xué)導(dǎo)論[M].鄭州:河南人民出版社,2001.
[2]鄧中云.視覺(jué)的盛宴——解讀蔡國(guó)強(qiáng)的火藥藝術(shù)作品[J].美術(shù)學(xué)報(bào),2012(4).
作者單位:
江西現(xiàn)代職業(yè)技術(shù)學(xué)院