李春燕

（文山學(xué)院 教育科學(xué)學(xué)院，云南 文山 663099）

高校小學(xué)教育專業(yè)的色彩基礎(chǔ)課一直以來缺乏專用教材，大多是借鑒美術(shù)專業(yè)色彩基礎(chǔ)教學(xué)方法進行教學(xué)，但美術(shù)專業(yè)色彩基礎(chǔ)教學(xué)一般是針對具有一定美術(shù)基礎(chǔ)的學(xué)生進行的色彩認知和技法的訓(xùn)練。這樣的教學(xué)方式運用在沒有美術(shù)基礎(chǔ)的學(xué)生中暴露出許多問題與不足。例如：長期的寫實技能訓(xùn)練會使學(xué)生的表達欲望、興趣缺失和色彩感受力下降，從而導(dǎo)致學(xué)生以視覺經(jīng)驗和記憶去表達，概念式地作畫等，久而久之，學(xué)生將產(chǎn)生厭學(xué)情緒。另外，小學(xué)教育專業(yè)的美術(shù)類課程包括色彩，主要是提高學(xué)生的美術(shù)修養(yǎng)，豐富藝術(shù)知識，為學(xué)生適應(yīng)小學(xué)教育教學(xué)奠定基礎(chǔ)，其教學(xué)目的、方法和評價標準等與美術(shù)專業(yè)教學(xué)都有很大的差別。因此，應(yīng)結(jié)合小學(xué)教育專業(yè)學(xué)生實際，有針對性地進行教學(xué)，并采取相應(yīng)的教學(xué)方法。

1 臨摹大師作品色彩訓(xùn)練以培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)審美能力

高校小學(xué)教育專業(yè)的學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)較弱，在色彩教學(xué)初期提高學(xué)生色彩感受力最快捷有效的方式之一就是色彩臨摹。色彩臨摹可以使學(xué)生直接學(xué)習(xí)優(yōu)秀色彩作品中美的形式規(guī)律，提高學(xué)生的色彩審美及感受能力。然而，色彩臨摹范本類型較多，選擇適合的范本就顯得更為重要。針對高校小學(xué)教育專業(yè)學(xué)生的特點，如果選擇優(yōu)秀少兒色彩作為臨本似乎缺少美術(shù)教學(xué)中規(guī)律性的常識，但如果選擇較寫實的色彩作品，難度又太高，容易使學(xué)生產(chǎn)生厭畫情緒。綜合考慮，可以選擇對造型要求不高，色彩較為直觀并具寫意性、裝飾性的作品來提高學(xué)生的色彩感受力。如選擇以印象派、后印象派、野獸派等優(yōu)秀藝術(shù)大師作品為摹本。

選擇這些藝術(shù)流派的大師作品，可以在用筆方法、構(gòu)圖規(guī)律、色彩變化等審美形式上對學(xué)生產(chǎn)生積極的作用。如，印象派繪畫不追求造型的寫實，畫家用筆率真瀟灑，筆觸長短不一，色彩不受固有色限制，總是保持對色彩的第一印象；后印象派繪畫中，塞尚以均衡的構(gòu)圖、梵高以流動的色彩、高更以裝飾的意味體現(xiàn)了各自的審美風(fēng)格；野獸派的作品夸張、變形、隨意，色彩對比強烈，追求一種接近兒童畫的裝飾性、平面圖案效果[1]。其次，在媒材的選擇上可以用簡單方便、容易掌握的油畫棒代替油畫顏料。油畫棒的特性和油畫顏料很相似，都屬于油性顏料，具有覆蓋性，質(zhì)地軟、油性足、可調(diào)色、紙面附著力強等特點，可以進行薄畫法，也可以嘗試厚畫法（有時需要用火熏烤油畫棒使其軟化）等[2]，油畫棒具有諸多優(yōu)點，作為提高色彩能力的簡易工具非常適合初學(xué)者。學(xué)生可以通過臨習(xí)大師們作品，理解作品中的繪畫元素，例如，線條的粗細、輕重、曲直、豪放與簡約等；顏色的色相、明度、純度的運用；形體在畫面中的構(gòu)成；構(gòu)圖的均衡和諧。這種針對性的訓(xùn)練是為今后的寫生、創(chuàng)作做基礎(chǔ)準備的。臨摹的目的就是學(xué)習(xí)大師作品的美術(shù)元素，弄清大師在繪畫過程中如何使用這些元素， 在臨習(xí)的潛移默化中被大師們的藝術(shù)理念和審美意識感染，從而提高自身的審美品位，并在今后寫生、創(chuàng)作和教學(xué)中很好地把這些繪畫語言運用和發(fā)揮出來。

2 以色彩小稿寫生訓(xùn)練提高學(xué)生的色彩感知力

色彩小稿寫生可以是單個靜物、組合靜物或是風(fēng)景寫生，它是學(xué)生在臨摹并掌握一定的色彩基礎(chǔ)知識后，快速提高自身色彩感受能力和色彩造型能力的一條捷徑，也是學(xué)生擺脫臨摹進入色彩創(chuàng)作的關(guān)鍵步驟。在教學(xué)過程中，我們往往會發(fā)現(xiàn)許多學(xué)生在臨摹作品時色調(diào)統(tǒng)一、筆觸清晰、空間層次分明，但一旦脫離了范本進入寫生，畫面效果就大打折扣。如，色彩不是固有色的描摹，就是“臟”“亂”“花”或畫面沒有空間感等問題，究其原因主要是沒有弄清色彩的表達需要合理組織色彩各要素間的關(guān)系，要解決這個問題就必須通過大量的色彩訓(xùn)練。色彩訓(xùn)練包括長期訓(xùn)練和短期訓(xùn)練，長期色彩訓(xùn)練注重畫面的完整性，追求畫面井然有序的層次性，注重細節(jié)的描繪，對于專業(yè)基礎(chǔ)弱，教學(xué)用時少的非美術(shù)專業(yè)學(xué)生而言，這樣的教學(xué)方法收效不大。相比之下，短期的色彩小稿訓(xùn)練就有它獨特的優(yōu)勢。

2.1 整體觀察，利用大色塊來統(tǒng)一色調(diào)

學(xué)生臨摹的作品都是構(gòu)圖完整、色調(diào)統(tǒng)一的優(yōu)秀作品，在臨摹過程中往往只看到顏色而忽視色調(diào)，要掌握色彩的大關(guān)系、協(xié)調(diào)色調(diào)，就需要培養(yǎng)學(xué)生對色彩的概括、提煉、歸類等處理能力。然而色彩小稿寫生訓(xùn)練，首先要摒棄物體的細枝末節(jié)，能夠化繁為簡。物體在自然狀態(tài)下受光源色、固有色、環(huán)境色，以及體量大小、明暗程度、角度不同等因素影響，所產(chǎn)生的色彩感受可謂是五彩繽紛讓人目不暇接。色彩小稿寫生要求學(xué)生學(xué)會整體的觀察，捕捉轉(zhuǎn)瞬即逝的色彩感受，抓住對景物瞬間的印象，概括出色彩的大關(guān)系即統(tǒng)一色調(diào)。在色彩訓(xùn)練中，色調(diào)是表現(xiàn)畫面情感的重要因素，如，一副色彩“臟”“亂”“花”的作品不但讓人覺得缺少節(jié)奏感，還會讓人產(chǎn)生焦躁、不快等情緒，一副色彩作品與同內(nèi)容的黑白作品比較，其動人之處也在于色彩的力量。馬克思也曾說過：“色彩的感覺是美感的最普及形式”[3]。因此，學(xué)生的色彩訓(xùn)練應(yīng)從色彩的布局開始，利用大色塊來調(diào)和畫面色調(diào)。

2.2 快速、大量的色彩小稿訓(xùn)練，利于學(xué)生技法表現(xiàn)能力的提升

小色稿和長期色彩訓(xùn)練最大的不同即小色稿是針對性訓(xùn)練，其主要任務(wù)是研究繪畫對象大的色彩關(guān)系和明暗關(guān)系。色彩的明暗即色彩的明度關(guān)系，它是色彩三要素中最具獨立性的，可以不依附任何色相通過黑白灰關(guān)系單獨呈現(xiàn)，色彩一旦發(fā)生就具備了明暗關(guān)系，因此，我們可以把明暗關(guān)系看成是色彩的骨骼，是畫色彩結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵。當然在進行色彩小稿訓(xùn)練的過程中，也要求學(xué)生對繪畫其它因素進行思考和研究，如，構(gòu)圖規(guī)律、著色順序、色彩搭配、用筆方法等，這些對于畫好色彩寫生有很大幫助。

2.3 小畫面，大發(fā)揮

在色彩小稿訓(xùn)練過程中，由于畫幅小，用時短，所以學(xué)生在作畫過程中需要不停思考，除找準色彩關(guān)系外，還需不斷變化風(fēng)格，發(fā)揮自己的想象力，融入自己的審美意識。而對于用筆、肌理、材料等也具有很多可發(fā)揮的空間，例如，油畫棒的色彩訓(xùn)練。在色彩小稿中，就可以嘗試使用不同的筆觸、肌理等，表現(xiàn)繪畫對象不同的質(zhì)感和空間層次。其中，用筆可以細膩、粗獷，還可以涂染，肌理可以堆疊、刮擦，還可以使用多種材料產(chǎn)生特殊效果，如，油畫棒和水彩結(jié)合（油水分離）的效果，同時還可在水彩上撒鹽，產(chǎn)生晶體融化后帶來的雨點狀、雪花狀等效果。當然，在材料上還可以做很多綜合性嘗試，油性顏料、水性顏料、綜合性顏料等，在畫法上可以將薄畫法、厚畫法等相結(jié)合。

3 以半臨摹性創(chuàng)作訓(xùn)練提升學(xué)生的創(chuàng)作能力

色彩教學(xué)的最終目的是培養(yǎng)學(xué)生獨立創(chuàng)作色彩作品的能力。畫家們在長期的繪畫探索中總結(jié)了自己的繪畫主張和學(xué)術(shù)見解，并形成了各自的創(chuàng)作方法，但就其創(chuàng)作規(guī)律而言，都必須經(jīng)過構(gòu)思、立意、構(gòu)圖、造型、色調(diào)、技法技巧等方面實現(xiàn)。然而，繪畫的基本功對作品創(chuàng)作的影響是很大的，以造型為例，獨特造型中蘊藏著美感，畫家技能的高低直接影響著造型創(chuàng)作的質(zhì)量。作為高校非美術(shù)專業(yè)學(xué)生，造型基礎(chǔ)弱、專業(yè)訓(xùn)練時間少，要進行完全獨立創(chuàng)作訓(xùn)練是較為困難的，因此我們可以通過半臨摹性創(chuàng)作學(xué)習(xí)的方法循序漸進地提升學(xué)生獨立創(chuàng)作的能力。

半臨摹性創(chuàng)作與最初的完全臨摹大師作品不同，主要表現(xiàn)在學(xué)習(xí)和思考的側(cè)重點不同。半臨摹性創(chuàng)作要求學(xué)生“理解”后再進行創(chuàng)作，“理解”包括對畫家作品的理解和對現(xiàn)實生活的理解兩個方面。在學(xué)習(xí)過程中，先理解經(jīng)典作品的創(chuàng)作規(guī)律、畫面形式、構(gòu)成方法、空間層次的處理、主體的取舍等，然后進行半臨摹性創(chuàng)作。這種學(xué)習(xí)方式，在大師們的創(chuàng)作之路上是很常見的，如，可以通過對三幅不同畫家、不同創(chuàng)作時期的作品喬爾喬奈《沉睡的維納斯》、提香《烏爾比諾的維納斯》和馬奈的《奧林匹亞》進行分析[4]。從畫面上看，《沉睡的維納斯》和《烏爾比諾的維納斯》兩幅作品在構(gòu)圖上非常相似，維納斯都斜躺于畫面前端，前景的處理方法也幾乎一樣，畫面左側(cè)的背景均采用較深的色調(diào)；《奧林匹亞》受《烏爾比諾的維納斯》的影響更加明顯，人物擺放的位置，前景和背景的處理，色彩明暗的變化等都可以找到很多相似之處。而三幅畫的不同之處在于細節(jié)部分，如，喬爾喬內(nèi)將背景置于室外，提香則將場景設(shè)計在室內(nèi)，馬奈和提香一樣將場景放置室內(nèi)，只是將《烏爾比諾的維納斯》中兩個白人女仆換成了一個黑人女仆，將床上的狗換成了黑色的貓等。從這樣的細節(jié)變化中不難看出，藝術(shù)作品所反映的是畫家的技能、修養(yǎng)、氣魄、經(jīng)歷、審美追求、生活態(tài)度和感受等，這也是半臨摹性創(chuàng)作著重強調(diào)的創(chuàng)新意識。因此，學(xué)生在臨摹學(xué)習(xí)過程中，融入對生活的理解與認識是非常重要的，也是學(xué)生從學(xué)習(xí)模仿到思維創(chuàng)新的必然過程。

綜上所述通過大師作品臨習(xí)，學(xué)生可以迅速掌握基本的色彩技法，豐富畫面的色彩表現(xiàn)語言，同時也從另一個角度加強了色彩基礎(chǔ)知識和色彩理論的學(xué)習(xí)。接下來進行色彩小稿的寫生訓(xùn)練，幫助學(xué)生迅速掌握色彩寫生的方法，把握色彩大關(guān)系，統(tǒng)一色調(diào)，從而提高色彩基礎(chǔ)。然后通過半臨摹性創(chuàng)作學(xué)習(xí)使學(xué)生嘗試簡單的色彩創(chuàng)作。同時，創(chuàng)作需要學(xué)生獨特的觀察能力、探索事物的欲望，自主地對色彩材料技法的創(chuàng)新使用進行研究。教師在訓(xùn)練學(xué)生基本技法的同時，還需加強對學(xué)生審美情趣、藝術(shù)修養(yǎng)和文化內(nèi)涵的提高，提升學(xué)生的綜合能力。這種“三位一體”的教學(xué)模式，層層相連、環(huán)環(huán)相扣，對學(xué)生的色彩學(xué)習(xí)具有積極的推進作用。

[1]熱拉爾.X.著.馬蒂斯——杰出的色彩大師[M].沈志紅.譯.上海：上海譯文出版社，2006：120.

[2]韓曉昆.高職色彩基礎(chǔ)課教學(xué)嘗試——從解決繪畫中產(chǎn)檢問題著手進行教學(xué)[J].新課程研究（中旬刊），2011（6）：42-43.

[3]李智.對于示范?？茖W(xué)校美術(shù)專業(yè)色彩教學(xué)的幾點思考[J].各界（科技與教育），2010（1）：23-24.

[4]達尼埃爾.阿拉斯.著.繪畫史事[M].孫凱.譯.北京：北京大學(xué)出版社，2007：89.