蔡春生

圖1、鱔魚黃太史式

圖2、鵝腹抄手正面及背面

蔡金興出生于1954年，自幼隨父親制硯，十來歲便進(jìn)入硯臺(tái)廠工作，從其本人的經(jīng)歷而言，恰恰是一部蘇州制硯的現(xiàn)代史，體現(xiàn)著蘇作硯雕從彷徨反思到追根溯源、從整理挖掘到創(chuàng)新發(fā)展的一個(gè)過程，大致可分為學(xué)藝期、提升期、成熟期以及貫通期。

1. 學(xué)藝期。這是蔡金興初步掌握雕刻技術(shù)的時(shí)期。蔡金興出生在吳中區(qū)木瀆鎮(zhèn)藏書馬崗山旁。馬崗山亦名硯臺(tái)山，清代以來一直是蘇州硯材的重要產(chǎn)地。山下村子的村民，大多以琢硯為生，蔡金興的刻硯啟蒙來自父親，但當(dāng)時(shí)主要是制作普通硯臺(tái)，對(duì)造型并不太講究，只能稍事刻花而已。上世紀(jì)60年代末，蔡金興進(jìn)入?yún)强h藏書硯臺(tái)廠，開始了相對(duì)系統(tǒng)的邊工邊學(xué)。藏書硯臺(tái)廠是當(dāng)時(shí)蘇州唯一一個(gè)硯臺(tái)工廠，藏書技術(shù)水平較高的刻硯者大多進(jìn)入該廠。在廠子里，年輕的蔡金興得以向前輩學(xué)習(xí)，與同事交流，提升了雕刻技術(shù)，承繼了一息尚存的蘇作硯雕傳統(tǒng)，當(dāng)時(shí)傳承下來的“卷硯邊”“探面章”等刻硯術(shù)語，目前在國內(nèi)也是碩果僅存。

2. 提升期。通過觀察、臨摹和學(xué)習(xí)分析蘇作古硯，基本掌握硯臺(tái)雕刻的線條語言。在硯臺(tái)廠期間，刻硯前輩有曹桂福、高云男、李天祿等，蔡金興在制作中學(xué)習(xí)，雕刻技術(shù)有了很大提升。但是，當(dāng)時(shí)硯臺(tái)廠學(xué)習(xí)的主要是近代海派風(fēng)格，以雕刻寫生居多，而蘇作硯雕余緒較少，已在漫漫歷史間逐漸流失。七十年代末，蔡金興制作的雕花硯臺(tái)受到蘇州文物商店青睞，商店遂請(qǐng)其修補(bǔ)、仿制古硯。在此過程中，蔡金興得以廣泛接觸古硯尤其是蘇作古硯標(biāo)本，并得到當(dāng)時(shí)商店老員工的指點(diǎn)，大幅提升了對(duì)硯臺(tái)形制尤其是蘇作硯臺(tái)線條的認(rèn)識(shí)。此時(shí)蔡金興刻硯在技術(shù)上已頗為成熟，尤其對(duì)于線條的使用和掌控漸入佳境。在上世紀(jì)80年代到90年代中期，臺(tái)灣、上海、北京、江浙等地已有眾多愛好者收藏蔡金興制硯。

3. 成熟期。蔡金興刻硯成熟期的重要標(biāo)志之一，便是從對(duì)線條的理解，擴(kuò)展到對(duì)整體造型的理解。上世紀(jì)90年代末至21世紀(jì)初，隨著學(xué)習(xí)材料的增加，蔡金興旁征博引吸取營養(yǎng)。他不僅研究各種圖錄上的古硯圖片，而且開始有意識(shí)收集古硯實(shí)物標(biāo)本，進(jìn)行一比一的臨摹學(xué)習(xí)，從而全方位領(lǐng)悟古硯造型，對(duì)于構(gòu)成硯臺(tái)的各元素都有了深入認(rèn)知及把握。這時(shí)期蔡金興的硯雕作品已經(jīng)具有宏觀視野，視整體硯形的協(xié)調(diào)為第一要義，線與面的融合、池與堂的比例、弧度與斜線等的運(yùn)用都十分純熟，真正承繼了蘇作硯雕技藝的優(yōu)秀傳統(tǒng)。

4. 貫通期。近十年來，蔡金興制硯已不再拘泥于古式的臨摹，而是根據(jù)材料的尺寸及比例，較為隨性的設(shè)置硯面、硯堂、硯池、硯邊、硯背等元素，將各種款式融會(huì)貫通，從而無須模仿，自成法度。蔡金興常說學(xué)無止境，這幾年他有了新的刻硯感悟：“以前拘泥于池子該有怎樣的弧度，硯池和硯堂該是怎樣的比例，線條要遵循怎樣的規(guī)律等等。這些固然有其道理，但也會(huì)限制手腳，導(dǎo)致缺少變化。蘇作硯雕應(yīng)該在理解和消化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，突破這些規(guī)則的束縛，在硯臺(tái)上建構(gòu)起一種和諧之美?！彼f琢硯就像建筑，雖然有著眾多條條框框的結(jié)構(gòu)規(guī)范，然而細(xì)微間的形體之美自有萬千變化。

傳統(tǒng)蘇作硯雕是一座取之不竭的藝術(shù)富礦，可以滿足今天不同制硯者不同的學(xué)習(xí)需求。蔡金興的硯雕之路，是由傳統(tǒng)的淺表式學(xué)習(xí)到深入式學(xué)習(xí)，從臨摹到理解再到融會(huì)貫通的一個(gè)過程。在幾十年的鉆研與琢磨中，蔡金興的蘇作硯雕形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)特色。

1. 款式豐富，細(xì)微處見變化。

中國硯臺(tái)歷史悠久漫長(zhǎng)，硯臺(tái)形制也經(jīng)歷多次重大演變，其中抄手硯是最經(jīng)典的款式。抄手硯不只在宋元明清皆有制作，時(shí)至今日，仍受到制硯者和收藏愛好者的熱捧。有意思的是，不僅硯臺(tái)愛好者喜歡抄手式硯臺(tái)，眾多收藏古玩尤其家具的藏家也以擁有一方經(jīng)典抄手硯為樂事?？梢?，雖然歷經(jīng)千百年來審美變遷，但抄手硯完美的韻律和形式卻始終能夠滿足不同觀者的視覺喜好。

然而，同樣一個(gè)抄手題材，在制作中稍有變化，氣息便完全不同，品質(zhì)也有云泥之別。倘若不了解抄手硯的結(jié)構(gòu)，不懂得硯臺(tái)設(shè)計(jì)規(guī)律，制作的抄手硯往往或笨重，或輕浮，或松散，或拘謹(jǐn)。蔡金興制作抄手硯有數(shù)十種之多，其中2016年在蘇州博物館特展中展示四款，呈不同形態(tài)，不同氣質(zhì)。圖1是鱔魚黃太史式，太史是古代官名，太史式抄手以端莊沉穩(wěn)著稱，此硯比例得宜，硯池精致，靜默古樸，將太史式的官氣體現(xiàn)得淋漓盡致。圖2是鵝腹抄手，此硯制式與前一硯大致相同，但底部有一圓形隆起，便于抓握，這便是硯史有名的鵝腹抄手。作者巧妙地利用了一件彩色分層、玉帶繞腰的石材進(jìn)行制作，使得鵝腹繞于彩帶之中，更加突出了主題，形成了特殊的藝術(shù)效果。

圖3、大型抄手硯

圖4、小型抄手硯

圖5、繭池硯

圖6、田字硯正面及背面

此外，圖3是一方大型抄手硯， 硯臺(tái)前窄后寬，上侈下斂，是宋代款式與明代款式的有機(jī)結(jié)合，加之深沉穩(wěn)重的蟹殼青色彩，形成碩大有力、氣度威嚴(yán)的藝術(shù)效果。圖4則為一方小型抄手硯，相比前三者的大氣，此硯文雅簡(jiǎn)約，墻輕體細(xì)，盈盈一握，適合把玩。

從這幾件不同的抄手可以看出蘇作硯雕于細(xì)微處的豐富變化，一款作品看似簡(jiǎn)單，實(shí)則通過其微妙的形體變化，傳達(dá)出不同的氣質(zhì)和藝術(shù)語言。

2. 對(duì)于形體和線條的極致追求。

形體和線條是一方素硯最為重要的藝術(shù)語言，也是蘇作硯雕的核心和精華，蔡金興對(duì)于硯刻的形體和線條有著深入的認(rèn)知和極致的表達(dá)。

以圖3為例，此硯形體不似常規(guī)抄手硯那樣呈長(zhǎng)方形，而是上寬下窄，極盡夸張之態(tài)勢(shì)，將整個(gè)形體都繃緊，撐出了硯臺(tái)的力量。此硯的硯面弧度很大，從硯尾到硯池有一個(gè)大幅度的起伏，而硯邊則鋒芒畢露，十分挺拔。盡管這也是一款宋式抄手硯，但在制作中已超越了模仿層面，加入了自己的理解和改革，從而設(shè)計(jì)出一種更為強(qiáng)有力的抄手形體，營造出豪壯氣質(zhì)。圖4則是一種適合把玩的抄手形制，弧度起伏較為和緩，邊緣也沒有鋒芒感，起線十分柔順，給人文質(zhì)彬彬之感。由此可見，一方硯臺(tái)是有氣質(zhì)、有性格的，而這種氣質(zhì)和性格又是用形體表達(dá)的，形體的各個(gè)層面都要有力地烘托所需要表達(dá)的氣質(zhì)，圖中的作品正是達(dá)到了形體與氣質(zhì)的有機(jī)相融。

線條是形體的一部分，線條有時(shí)融入了形體，有時(shí)又突出于形體。比如展覽中一方繭池硯（圖5），整體設(shè)計(jì)成一個(gè)大型的繭形，池子融入其中，也是一個(gè)小繭形。這個(gè)池子制作精細(xì)，堅(jiān)挺周到，直接用完美的凹線強(qiáng)化了“繭”這一對(duì)象。這方硯臺(tái)雖是蔡金興原創(chuàng)作品，但也正是承接和發(fā)揚(yáng)了明代蘇作硯雕以線造型的藝術(shù)風(fēng)格。

3.融入傳統(tǒng)文化元素，追求形體外的格調(diào)。

硯臺(tái)是文人器物，不僅在形體美上要有一定考量，而且其形體往往有所表達(dá)，有所寓意。由于常年接觸古硯圖片和實(shí)物，蔡金興日積月累從古人造硯中得到啟發(fā)，其作品也很重視將中國傳統(tǒng)文化元素引入至硯臺(tái)設(shè)計(jì)，從而使硯臺(tái)更有內(nèi)涵，也更具文人歸屬感。

在2016年蘇州博物館的特展中，一方田字硯頗有意趣（圖6）。古代文士畢生惟硯作田，耕耘不息。此硯便是以此為主題，在硯臺(tái)背面雕刻一“田”字，寓意硯田，而正面環(huán)池一周，恰如水田的溝渠一般。由此，通過正背面的融合，成就了這樣一方硯田的巧妙而和諧的設(shè)計(jì)。

再如弦紋硯（圖7），古硯的裝飾一般都在正面或背面，而這方硯臺(tái)別具一格，將形體做厚，在硯臺(tái)側(cè)面進(jìn)行裝飾，雕刻凸起的幾條弦紋線。弦紋在新石器時(shí)期就常常運(yùn)用于各類陶器，在宋代的官窯素瓷上也經(jīng)常可以看到數(shù)圈立體弦紋，而石硯上則從無此類裝飾。蔡金興這方小而厚實(shí)的弦紋硯做得很有觀賞效果，給沉穩(wěn)的硯臺(tái)增添了幾分美學(xué)上的生動(dòng)，同時(shí)也注入了中國傳統(tǒng)文化元素。

正如蔡金興所言，刻硯是一門終生學(xué)問。在幾十年的刻硯生涯中，他一直在總結(jié)和反思，也在不停地從傳統(tǒng)蘇作硯雕中吸取靈感。我們今天所面對(duì)的蘇作硯雕，是中國藝術(shù)寶庫中非常重要且尚待開掘的文化藝術(shù)瑰寶，值得今天的硯臺(tái)從業(yè)者學(xué)習(xí)研究、傳承、發(fā)揚(yáng)。

圖7、弦紋硯