江源

摘要：“音樂視覺化”是一個(gè)相對(duì)新穎的詞語，尤其是在舞蹈理論研究中更是比較少見的，但舞蹈與音樂這種相互依存的關(guān)系，決定了我們研究舞蹈創(chuàng)作的同時(shí)對(duì)于音樂的研究也是必不可少的，任何一位優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)，對(duì)音樂的感知力，及音樂素養(yǎng)都是很敏銳并且扎實(shí)的，“借音樂之力，事半功倍”。

關(guān)鍵詞：民族舞；音樂視覺；舞蹈；發(fā)展趨勢(shì)

中圖分類號(hào)：J723 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005—5312（2018）03-0065-01

一、音樂視覺化

（一）概念

音樂視覺化創(chuàng)作過程中舞蹈與音樂結(jié)合的一種創(chuàng)作理念。這種理念讓我們?cè)趧?chuàng)作中更清楚的認(rèn)識(shí)舞蹈與音樂的關(guān)系。當(dāng)肢體語言遇到了音樂，兩者在相互碰撞中尋找契合的表達(dá)，此時(shí)這一理念便可帶領(lǐng)兩者在此之間更好的走向融合，在作品中形成相互映襯的畫面，可以更生動(dòng)的將音樂及肢體所表達(dá)的情感統(tǒng)一的呈現(xiàn)出來。因此，當(dāng)旋律、節(jié)奏作為語言出現(xiàn)在舞蹈中時(shí)，舞蹈的編排需借聽覺之力直指人心。

（二）意義

“視覺化”，并不單純是單的兩者配合，而是要將配合建立在領(lǐng)悟音樂精髓的基礎(chǔ)上，并用動(dòng)作完美地刻畫音樂的旋律與節(jié)奏所要表達(dá)的語言，這種舞蹈和音樂的配合，才稱得上是“視覺化”的呈現(xiàn)，實(shí)現(xiàn)動(dòng)作與節(jié)律配合的完美表達(dá)。音樂的致密與多姿，轉(zhuǎn)化成人體藝術(shù)的精微與蓊茸，映入人們眼簾“視覺化”除了表現(xiàn)在舞蹈動(dòng)作與音樂節(jié)律的完美配合外。

二、舞蹈民族性的表現(xiàn)

（一）民族性舞蹈題材的選擇

成功創(chuàng)作一部舞劇的關(guān)鍵是題材的選擇，舞劇題材常常會(huì)選擇神話故事來抒發(fā)情感，近現(xiàn)代更多的是通過現(xiàn)實(shí)題材的文學(xué)作品揭示現(xiàn)實(shí)社會(huì)中人性的某種深刻思想內(nèi)涵。中國芭蕾舞劇的民族性不僅僅從舞蹈形式上進(jìn)行創(chuàng)新，在選擇題材上也是獨(dú)具慧眼，舞劇的內(nèi)容和情節(jié)在推動(dòng)舞劇表現(xiàn)形式的發(fā)展，無論是《白毛女》、《紅色娘子軍》，還是《二泉映月》、《大紅燈籠高高掛》，均是地地道道的中國題材，民族風(fēng)格非常地鮮明。與此同時(shí)，中國芭蕾舞劇的民族性創(chuàng)作也體現(xiàn)在民族性的主題上。主題是文藝作品的主導(dǎo)思想，也屬于文藝作品的內(nèi)容范疇，因此，主題便自然成為一部作品的靈魂與核心，所謂“民族性的主題”，即包括民族思想、民族文化等文化內(nèi)涵。例如芭蕾舞劇《白毛女》，是根據(jù)同名民族歌劇改編，“舊社會(huì)把人逼成鬼，新社會(huì)把鬼變成人”是舞劇主題定位，對(duì)于描述當(dāng)時(shí)特定的歷史時(shí)期、社會(huì)狀況和社會(huì)思想是非常恰和實(shí)際的，并且是整部舞劇在民族性內(nèi)涵上得到升華。

（二）民族性舞蹈語言的創(chuàng)新

語匯是舞蹈藝術(shù)最基本的動(dòng)作形式，舞蹈語匯由若干個(gè)單一的人體動(dòng)作組合而成的，而動(dòng)作是舞蹈語匯中最基本的藝術(shù)材料。舞蹈語匯與音樂節(jié)奏共同構(gòu)成有傳情達(dá)意的舞蹈形象，并通過心靈交流引起藝術(shù)共鳴。對(duì)于舞蹈語匯的民族性來說，是指在民族審美原則的影響之下，創(chuàng)作出獨(dú)具民族特色的舞蹈語匯，語匯的民族性是舞蹈民族性的材料保證。從近現(xiàn)代的創(chuàng)作中不難看出，中國芭蕾舞劇充分運(yùn)用西洋古典芭蕾舞劇足尖舞基本舞蹈語匯，創(chuàng)新性地發(fā)展成具有中國民族特色的舞蹈語匯。

三、音樂舞蹈融合的發(fā)展與價(jià)值分析

（一）繼承古典傳統(tǒng)，秉持民族風(fēng)格

芭蕾舞劇源自西方，故而芭蕾舞劇的原形具有西方文化等因素的熏陶，形成了具有西方特色民族的特征！那中國的藝術(shù)家又是如何的發(fā)展芭蕾舞蹈呢？中國的芭蕾舞藝術(shù)創(chuàng)作家在研讀傳統(tǒng)芭蕾的特點(diǎn)外，還將其進(jìn)行了發(fā)展和創(chuàng)新，中國的藝術(shù)家在創(chuàng)新的同時(shí)也與中國的民族特征相結(jié)合，發(fā)展具有中國特色的芭蕾舞藝術(shù)??！將中國芭蕾舞舞蹈語匯的民族性與舞蹈的語匯充分融合，創(chuàng)作出具有中國民族特征的芭蕾藝術(shù)作品！

（二）與時(shí)代相結(jié)合，發(fā)展中國式的芭蕾舞劇

創(chuàng)新是一個(gè)民族生存發(fā)展不竭的動(dòng)力，這不僅體現(xiàn)在綜合國力的提高上，還體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作上！在這個(gè)物質(zhì)極大豐富的時(shí)代，人們的精神生活饑餓才是最大的問題所在！所以為了適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的需要，中國的芭蕾舞藝術(shù)也要與時(shí)俱進(jìn)，與時(shí)代的腳步緊密結(jié)合！創(chuàng)作出更多的不失民族特色，又能兼具時(shí)代特征的芭蕾舞劇，為中國的藝術(shù)創(chuàng)作舞臺(tái)增光添色！但是我們又不能滿足于現(xiàn)狀，不僅要讓中國的芭蕾舞劇在國內(nèi)發(fā)揮他的藝術(shù)價(jià)值，還要讓其走向世界，為世界芭蕾舞的發(fā)展做榜樣，引領(lǐng)世界時(shí)代芭蕾舞的潮流！將中國民族特色的芭蕾舞音樂劇發(fā)揚(yáng)光大！

四、結(jié)語

任何一種藝術(shù)的出現(xiàn)都不是憑空想象的，都是有根源的，所以我們?cè)诎l(fā)展中國特色的芭蕾舞音樂劇和舞蹈時(shí)要正視其發(fā)展的背景，接受他的歷史，才能夠真正理解芭蕾舞的精華所在，從而吸收西方芭蕾舞劇的精華，去除其中的糟粕，再將其與中國的民族特征相融合，使中國特色的芭蕾舞得到較好的發(fā)展！藝術(shù)的發(fā)展同樣需要更新。