張寧

【摘要】流行歌曲作為人們喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)形式，已經(jīng)融入到千家萬(wàn)戶的生活當(dāng)中?；诹餍幸魳?lè)、流行歌曲應(yīng)運(yùn)而生的流行唱法也成為人們熱衷追求的演唱技法。在流行歌曲演唱中，到底該不該模仿？模仿又有哪些利弊呢？本文通過(guò)論述的方式，逐步展開(kāi)觀點(diǎn)，探討流行唱法及流行音樂(lè)。

【關(guān)鍵詞】流行歌曲；流行唱法；音樂(lè)風(fēng)格

【中圖分類號(hào)】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

現(xiàn)代流行音樂(lè)文化進(jìn)入我國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)以來(lái)，已經(jīng)發(fā)展了近40年。流行音樂(lè)以及流行歌曲隨著近幾年歌唱類、選秀類節(jié)目的興起，其影響力正在日益提升，應(yīng)運(yùn)而生的流行唱法也成為音樂(lè)愛(ài)好者們討論的重要話題。我們需要弄清楚一個(gè)問(wèn)題：歌曲演唱中，到底該不該模仿？

很多學(xué)術(shù)觀點(diǎn)認(rèn)為，任何唱法都不應(yīng)該模仿。其實(shí)這也說(shuō)明，一味地模仿原唱是不可取的。原因在于，每個(gè)歌者的聲音類型、嗓音特點(diǎn)都不盡相同。由于身體構(gòu)造以及用聲方法的緣故，每個(gè)人的聲音會(huì)有所區(qū)別。正是因?yàn)檫@種區(qū)別，學(xué)術(shù)界并不提倡去模仿。擔(dān)心練習(xí)者刻意模仿原唱，會(huì)失去自己好的音色和聲音特點(diǎn)。而筆者認(rèn)為，要想把一首歌曲唱好，適度的模仿是非常有必要的。那么，應(yīng)該怎樣模仿，既能做到提升演唱水平，又能保持自己好的聲音特點(diǎn)不被同化呢？

我們?cè)谛蕾p流行歌曲的時(shí)候不難發(fā)現(xiàn)，歌者的演唱技巧、氣息運(yùn)用、風(fēng)格把握是非常有特點(diǎn)的，節(jié)奏變化也是多種多樣的。這種特點(diǎn)區(qū)別于我們熟悉的美聲唱法和民族唱法，這是流行唱法的獨(dú)特之處。也可以理解為，流行唱法更講究歌者的“個(gè)性”，傳統(tǒng)唱法則更提倡“共性”。這也就表明，在流行唱法中要做好模仿是比較困難的。需要注意幾個(gè)方面的問(wèn)題。

一、熟記原唱

聽(tīng)熟原唱，聽(tīng)起來(lái)容易，但實(shí)際做出來(lái)的效果差別很大。有的人聽(tīng)辯能力強(qiáng)，對(duì)原唱歌曲演繹的還原度高，自然唱出來(lái)也就更加完整；而有的人只聽(tīng)歌曲的基本旋律、節(jié)奏，唱出來(lái)的歌曲就缺乏感情和層次處理，聽(tīng)起來(lái)感覺(jué)就會(huì)很平淡。同樣是一首歌曲，不同的人唱出來(lái)為什么差別會(huì)那么大呢？這是因?yàn)橐魳?lè)聽(tīng)覺(jué)的差別。每個(gè)人的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)能力是不同的，原因在于對(duì)這種能力的培養(yǎng)，分為先天和后天。先天能力我們知道是“娘胎里”帶出來(lái)的，是與生俱來(lái)的；而后天的聽(tīng)覺(jué)則是需要訓(xùn)練來(lái)提高的。

二、歌曲處理的細(xì)節(jié)以及層次

練唱一首歌時(shí)，一般會(huì)按照歌曲旋律的音高走勢(shì)，或者透過(guò)歌詞的文字表達(dá)來(lái)表現(xiàn)感情和處理，這些都是可取的。其實(shí)，要想把歌曲演唱得更加富有感情和表現(xiàn)力，還可以在其他一些層面對(duì)歌曲進(jìn)行加工，比如注重分析歌曲的層次。筆者通過(guò)這些年的專業(yè)教學(xué)以及實(shí)踐，總結(jié)出一個(gè)規(guī)律。一首歌往往分成三個(gè)或四個(gè)段落層次。我們?cè)谘莩谝欢螘r(shí)，聲音一般會(huì)比較弱，感情也處于醞釀階段。這時(shí)可以用半真聲或者氣聲來(lái)演唱；到了歌曲的第二段，由于處在歌曲承上啟下的階段，這時(shí)應(yīng)該用比第一段強(qiáng)的聲音來(lái)演唱，情緒和力量也比第一段強(qiáng)；到第三段時(shí)，聲音達(dá)到歌曲的最強(qiáng)點(diǎn)，這時(shí)，聲音往往飽滿有力，可以用吶喊的聲音唱出內(nèi)心的表達(dá)，表現(xiàn)出歌曲最真實(shí)的內(nèi)容；第四段時(shí)，應(yīng)回到第一段的感覺(jué)，達(dá)到首尾呼應(yīng)的效果。另外，每一首歌曲都會(huì)有或多或少的細(xì)節(jié)體現(xiàn)，而細(xì)節(jié)部分往往是每一首歌的點(diǎn)睛之處。對(duì)于細(xì)節(jié)的處理多數(shù)出現(xiàn)在每一句的結(jié)尾，而聲音表現(xiàn)方式也會(huì)與其他內(nèi)容不同。這種不同的聲音表現(xiàn)形式更容易體現(xiàn)歌曲的層次感。演唱時(shí)如果做到這一點(diǎn)，會(huì)使聽(tīng)者感覺(jué)歌曲更有內(nèi)容，感情更加豐富生動(dòng)。

三、對(duì)于模仿的理解

關(guān)于對(duì)模仿的理解，多數(shù)人可能認(rèn)為模仿的越像越好。而筆者以為，其實(shí)對(duì)于原唱者的模仿，應(yīng)該要盡量做到“神似而非形似”。準(zhǔn)確的說(shuō)，就是盡量模仿原唱的唱法，而不是唱腔。我們知道，每個(gè)人的聲音，就像外形一樣是千差萬(wàn)別的。如果刻意模仿原唱的聲音，就算做到極致，也不過(guò)是“模仿秀”。而在這個(gè)過(guò)程中，還會(huì)失去模仿者本身的聲音，自己好的東西都丟掉了。筆者認(rèn)為，模仿最有效的是既能學(xué)到原唱者對(duì)于歌曲處理的優(yōu)點(diǎn)，又能保持自己獨(dú)有的聲音，進(jìn)而放大自身的特點(diǎn)，縮小缺點(diǎn)。就像前邊提到的，原唱對(duì)于歌曲細(xì)節(jié)的處理，以及節(jié)奏，聲音層次的把握，才是我們應(yīng)該要學(xué)到的。

四、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)上述論斷可見(jiàn)，要把模仿恰如其分的用到歌曲演唱中，的確不是一件容易的事。模仿就好像是一把“雙刃劍”，用的好則會(huì)凸顯優(yōu)勢(shì)，用的不好則會(huì)走入模仿秀的怪圈。所以，能準(zhǔn)確的理解模仿的意義，做好對(duì)原唱者細(xì)節(jié)處理以及層次的把握，最后結(jié)合自己的聲音，把音樂(lè)完整的展現(xiàn)出來(lái)，才能有利于演唱者更好的掌握流行歌曲演唱的技巧，從而更好的認(rèn)識(shí)流行唱法與流行音樂(lè)。