【摘要】爵士音樂具有眾多迥異的風(fēng)格，其中格什溫爵士鋼琴《前奏曲》便憑借著自身獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)成為得到人們廣泛喜愛的經(jīng)典作品。而大跨度演奏技巧由于對(duì)古典鋼琴原本具有的音區(qū)跨度、和聲、重音以及節(jié)奏進(jìn)行改變而形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格，現(xiàn)如今已經(jīng)被人們廣泛應(yīng)用到鋼琴演奏中，本文對(duì)格什溫爵士鋼琴《前奏曲》的大跨度演奏技巧展開分析，為我們更好地掌握鋼琴演奏技巧奠定一些基礎(chǔ)。

【關(guān)鍵詞】格什溫爵士鋼琴；大跨度演奏；技巧分析

【中圖分類號(hào)】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、爵士鋼琴音樂具備的一些特點(diǎn)

爵士音樂從本質(zhì)上講是拉格泰姆以及布魯斯沉淀、錘煉以及結(jié)合的精華體。爵士鋼琴一般具備有兩個(gè)方面的含義，其一，是為爵士演奏、專業(yè)錄音特意設(shè)計(jì)而成的鋼琴。爵士樂鋼琴鍵盤的音色相比較其他樂器鍵盤會(huì)稍微沉一些，觸鍵感也會(huì)稍微重一些，但是該鋼琴在對(duì)其他低音樂器進(jìn)行模仿時(shí)表現(xiàn)出了非常高的能力，在爵士演奏中一個(gè)非常重要的作用就是對(duì)樂隊(duì)聲音進(jìn)行模仿，或者是在樂隊(duì)中將其他一種樂器或者是好幾種樂器進(jìn)行替代，從而實(shí)現(xiàn)爵士樂隊(duì)的更好表達(dá)。其二，爵士鋼琴隱喻，是一種借助鋼琴演奏同時(shí)又和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺湟魳穮^(qū)分開的一種藝術(shù)形式。

二、格什溫爵士鋼琴《前奏曲》中大跨度演奏技巧的應(yīng)用

（一）切分結(jié)構(gòu)分析

在格什溫爵士鋼琴《前奏曲》中的第一首樂曲的開頭階段是2/4節(jié)拍，以B大調(diào)作為基礎(chǔ)對(duì)單三部曲式進(jìn)行再現(xiàn)，在譜例中人們可以非常清楚的看出來(lái)前兩小節(jié)承擔(dān)著引子的作用，非常直接地將主題點(diǎn)明，將具有自由特征的f作為開始，在結(jié)尾處進(jìn)行后附點(diǎn)音型時(shí)可以將演奏者的實(shí)際內(nèi)心情況作為依據(jù)展開自由的延長(zhǎng)。接下來(lái)會(huì)延續(xù)之前的速度開始，在之后的3～6小節(jié)，需要左手單獨(dú)開始低音伴奏，形式上就像爵士開始之前的一段打擊樂器，將f作為開始，每個(gè)音上都存在有重音符號(hào)，再加上具有動(dòng)力感特征的休止符，可以讓觀眾對(duì)該樂曲的期待得到激發(fā)。其中第一拍是低八度音i級(jí)根音，用比較低的音色對(duì)低音大鼓的實(shí)際定音進(jìn)行效仿，再加上十六分休止符空拍，可以讓切分結(jié)構(gòu)變得更加清楚。

（二）大跨度演奏分析

通過(guò)前幾句非常簡(jiǎn)略的分析，可以充分感受到格什溫《前奏曲》的魅力，而音樂具備的樂律則主要依靠大跨度切分演奏。其中一個(gè)非常明顯的技巧特點(diǎn)便是遠(yuǎn)距離低音低八度演奏。在樂曲中有重音記號(hào)以及ff記號(hào)，代表著需要用力彈奏這些音符，盡管在譜子上明確要求音量要足夠大，然而在實(shí)際上印上需要對(duì)架子鼓的音色和力度感覺進(jìn)行模仿。

（三）較強(qiáng)的爆發(fā)力

在面對(duì)強(qiáng)音時(shí)，演奏者不可以借助手指去彈奏，而是需要用自己全身的力氣對(duì)爵士樂隊(duì)進(jìn)行模仿，可以揮動(dòng)手臂，借助手臂力量來(lái)對(duì)手指形成一種帶動(dòng)，讓手指可以在鋼琴上進(jìn)行具有韻律性特點(diǎn)的彈奏，這種演奏會(huì)具有帶動(dòng)氣氛的能力。但是有點(diǎn)需要注意，借助手臂力量來(lái)帶動(dòng)手指進(jìn)行鋼琴?gòu)椬鄷r(shí)一定需要避免給人笨重的感覺，需要讓鋼琴的俏皮得到充分體現(xiàn)，即手指要繃緊并且速度要快，離開鍵盤的時(shí)候手指和手臂需要快速放松。低八度的低音與和弦之間的跨度非常大，因此在借助手臂進(jìn)行彈奏時(shí)需要足夠放松，使演奏者可以實(shí)現(xiàn)精準(zhǔn)地找音，劃微半圓落在和旋上。

（四）十度行走低音

格什溫前奏曲第二首對(duì)快速爵士搖擺樂展開運(yùn)用，其目的是為了對(duì)疲倦慵懶的貝斯音色進(jìn)行模仿，并且可以展示出爵士樂幽默的特點(diǎn)。演奏開頭左手行走低音在c小調(diào)的基礎(chǔ)上展開4/4節(jié)拍的演奏，接下來(lái)在鋼琴開始的四分音符和弦上，左手負(fù)責(zé)安靜的搖擺和游走，在這之中包含有具有非常大跨度演奏的十度和弦。

（五）重復(fù)和弦

在自由即興的爵士作品中，可以選擇左右手自由地對(duì)演奏方式進(jìn)行選擇，右手轉(zhuǎn)移可以形成非?？焖俚淖兓桑咕羰亏攘Φ玫蕉溉惶嵘?。中間轉(zhuǎn)調(diào)的間奏可以把布魯斯的憂傷隱藏起來(lái)，使爵士搖擺樂的詼諧得到體現(xiàn)。速度并沒有發(fā)生變化，其中伴隨有中音區(qū)的音符穿插其中，最終形成一種具有穩(wěn)重特征的旋律。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，大跨度演奏技巧由于對(duì)古典鋼琴原本具有的音區(qū)跨度、和聲、重音以及節(jié)奏進(jìn)行改變而形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格，現(xiàn)階段已經(jīng)得到了人們的廣泛喜歡，其中在格什溫鋼琴《前奏曲》中得大跨度演奏技巧便得到了非常廣泛的應(yīng)用，本文既是通過(guò)對(duì)大跨度演奏技巧展開分析希望可以為人們更好的了解爵士音樂和掌握演奏技法奠定一些基礎(chǔ)。

作者簡(jiǎn)介：劉芋彤（1997—），女，漢族，遼寧省興城市，研究方向：流行音樂。

指導(dǎo)老師：孫夢(mèng)遠(yuǎn)。