許琴

【摘要】芭蕾基訓(xùn)是舞蹈教學(xué)的必須課之一，鋼琴伴奏是基訓(xùn)課的重要輔助手段。在新疆藝術(shù)學(xué)院舞蹈專業(yè)近七十年的舞蹈教學(xué)中，隨著辦學(xué)層次的細(xì)化及教學(xué)方向的細(xì)分，對基訓(xùn)課的伴奏曲目的要求也有了不同的側(cè)重點和要求，由此，基訓(xùn)課的伴奏曲目也發(fā)生了很大的變化，不同時期，不同風(fēng)格的伴奏曲目對舞蹈教學(xué)有極大的影響。本文試圖通過對新疆藝術(shù)學(xué)院舞蹈專業(yè)基訓(xùn)課伴奏教材、曲目歷年來的變化，分析并思考怎樣更好地為舞蹈教學(xué)服務(wù)，以便更好地適應(yīng)新時代對舞蹈基訓(xùn)伴奏提出的新要求。

【關(guān)鍵詞】鋼琴伴奏；節(jié)奏型；風(fēng)格；和聲

【中圖分類號】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

新疆地處亞歐大陸腹地，被譽為“歌舞之鄉(xiāng)”， “絲綢之路”所帶來的中西方的文化交流，造就了新疆歌舞藝術(shù)的獨特魅力。新疆藝術(shù)學(xué)院（前身為新疆藝術(shù)學(xué)校，成立于1958年），自成立之日起，就開設(shè)舞蹈專業(yè)，并將芭蕾基本功訓(xùn)練（以下簡稱基訓(xùn)）作為新疆藝術(shù)學(xué)院舞蹈專業(yè)的必修課程之一，一直開設(shè)至今。

芭蕾基本功訓(xùn)練以改變?nèi)梭w的自然形態(tài)為標(biāo)準(zhǔn)，要求“開、繃、直”，對人體的肌肉形態(tài)、肌肉力量有著極高的要求。作為舞蹈的基本功，如果基訓(xùn)課脫離了音樂伴奏，就會成為枯燥的體能課，與雜技和體操中的技巧訓(xùn)練沒有了任何區(qū)別。

筆者通過在新疆藝術(shù)學(xué)院多年基訓(xùn)課鋼琴伴奏所積累的經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)基訓(xùn)課伴奏的教材、曲目、風(fēng)格在不知不覺地發(fā)生著變化，因此，我試圖通過對新疆藝術(shù)學(xué)院舞蹈基訓(xùn)課鋼琴伴奏中所發(fā)生的一些變化，思考產(chǎn)生這些變化的原因，及這些變化為舞蹈教學(xué)所帶來的影響。

1958年，新疆藝術(shù)學(xué)院首次招收舞蹈專業(yè)學(xué)生（芭蕾專業(yè)），此時，新疆的舞蹈由民間走向課堂，開啟了舞蹈專業(yè)化的漫長道路。在舞蹈教學(xué)的課程設(shè)置上，新疆的舞蹈家、教育家康巴爾汗先生借鑒了蘇聯(lián)專家的教學(xué)模式，將芭蕾基訓(xùn)課引入新疆，并以鋼琴伴奏作為基訓(xùn)課的輔助教學(xué)手段，新疆的舞蹈教學(xué)處在模仿階段。

這一階段的芭蕾基訓(xùn)課，鋼琴伴奏教師專業(yè)水平普遍較低，對于基訓(xùn)課伴奏基本毫無了解，如何演奏，演奏什么曲目都處于摸索階段。因此，這一時期的伴奏曲目大部分是伴奏教師自己熟悉的旋律，或根據(jù)基訓(xùn)課老師哼唱自己學(xué)習(xí)時伴奏教師所使用的音樂記錄完成。幾乎沒有五線譜記錄的伴奏教材，基訓(xùn)課上使用的伴奏曲帶有很強(qiáng)的個人特征，旋律五花八門，和聲配置簡單，隨意性較強(qiáng)，對舞蹈教學(xué)只是力求音樂長度與動作組合一致，音樂的節(jié)拍與動作的性質(zhì)相符，對于舞蹈教學(xué)中的美感、情緒的共鳴等深層次的要求則無從談起。

在1966年之后的10年間，新疆藝術(shù)學(xué)院的舞蹈專業(yè)由芭蕾表演改為了民族舞（維吾爾族舞）表演。在這個特殊的歷史階段，對音樂作品的使用有著較為嚴(yán)格的限制，外國音樂作品幾乎不能使用，熟悉的民間音樂大部分也被禁止使用，全國的文藝狀況基本只有語錄歌、八個樣板戲和“黃河”鋼琴協(xié)奏曲。在沒有專業(yè)的基訓(xùn)課伴奏教材的情況下，伴奏教師發(fā)揮自己的聰明才智，對樣板戲進(jìn)行了大量的節(jié)選與改編，使用熟悉的語錄歌旋律作為伴奏的曲目，雖然這些旋律和芭蕾基訓(xùn)這個充滿西方貴族氣息的舞種在氣質(zhì)上大相徑庭，但由于曲目都是教師和學(xué)生朗朗上口、耳熟能詳?shù)男?，倒也取得了不錯的教學(xué)效果，在一定程度上引起了教師與學(xué)生的情感共鳴，在基訓(xùn)課中對學(xué)生的美感訓(xùn)練起到了一定的積極作用，其中一些優(yōu)秀的伴奏曲目甚至一直使用到20世紀(jì)90年代初期。

1978—1989年，新疆藝術(shù)學(xué)院舞蹈教學(xué)的教學(xué)層次為中專教育，教學(xué)方向為民族舞（維吾爾族舞）表演專業(yè)。這一階段的基訓(xùn)課以解決學(xué)生體態(tài)問題、訓(xùn)練舞蹈所需的柔韌性與肌肉控制能力，并為民族舞技術(shù)技巧打下基礎(chǔ)為主。此時的基礎(chǔ)課鋼琴伴奏，教師隊伍有了一定更新，師資隊伍由初期階段中專學(xué)歷為主轉(zhuǎn)變?yōu)榇髮W(xué)歷為主，伴奏教師大部分自幼就接受鋼琴專業(yè)訓(xùn)練，演奏水平與專業(yè)素養(yǎng)有了極大的提高。同期，舞蹈教師雖學(xué)歷整體較低（基本為中專學(xué)歷），但這些教師都有著大量的舞臺表演經(jīng)驗，對音樂的理解力極強(qiáng)，對基訓(xùn)課的伴奏曲目旋律及節(jié)奏型有著較高的要求。隨著舞蹈教師對伴奏專業(yè)提出更高的標(biāo)準(zhǔn)與要求，伴奏教師對基訓(xùn)課的伴奏曲目由節(jié)拍準(zhǔn)確發(fā)展為較為豐富的節(jié)奏型變化，音樂性質(zhì)與舞蹈動作性質(zhì)相符發(fā)展到追求課堂音樂在伴奏織體的多樣性，和聲配置科學(xué)化，突破了一、四五級的單調(diào)和聲配置，開始嘗試引入相對復(fù)雜的七和弦，以便增加音樂的美感，激發(fā)教師與學(xué)生的內(nèi)心審美。同時，新鮮的旋律及和聲效果也增加了課堂音樂的趣味性，給枯燥的基訓(xùn)課堂帶來了一絲活力。這一階段，舞蹈鋼琴伴奏作為新興交叉學(xué)科有了極大的發(fā)展，各出版社出版了大量的基訓(xùn)課伴奏曲集。其中，魏東明先生編著的《芭蕾舞蹈課堂音樂200首鋼琴曲集》（原北京舞蹈學(xué)院內(nèi)部資料復(fù)印版）為新疆藝術(shù)學(xué)院的舞蹈伴奏打開了一扇新的大門，新疆藝術(shù)學(xué)院的舞蹈基訓(xùn)課伴奏也由最初的教師改編歌曲、抄錄簡譜，發(fā)展為五線譜記譜；從教師自己即興伴奏、編配和弦伴奏變成創(chuàng)編者編配好的正譜伴奏；由的最初的手抄本、內(nèi)部資料復(fù)印版發(fā)展到現(xiàn)在的正式出版刊物，這些出版的基訓(xùn)課伴奏曲集為伴奏教師改編創(chuàng)作基訓(xùn)課伴奏曲目提供了新的思路。

隨著20世紀(jì)80年代兩岸文化交流加強(qiáng)，大量的港臺歌曲涌入，這些旋律為舞蹈基訓(xùn)課的伴奏音樂帶來了新鮮血液。新疆藝術(shù)學(xué)院的基訓(xùn)課伴奏中除了使用已出版的基訓(xùn)伴奏曲集，也開始節(jié)選、改編通俗歌曲的旋律。

從1989年至今，新疆藝術(shù)學(xué)院舞蹈專業(yè)已發(fā)展成為涵蓋中專到碩士研究生的多層次教學(xué)，這是新疆舞蹈高等教育的新時代，舞蹈專業(yè)在校學(xué)生人數(shù)與以前相比有了較大的增長，舞蹈專業(yè)方向也進(jìn)一步細(xì)分為舞蹈表演、舞蹈編導(dǎo)、舞蹈教育、舞蹈學(xué)等，舞蹈專業(yè)方向的細(xì)分對基訓(xùn)課提出了不同的要求，不同專業(yè)的基訓(xùn)課有了不同的重點。為配合舞蹈專業(yè)細(xì)分后的基訓(xùn)課新的教學(xué)目的，鋼琴伴奏也有了不同的側(cè)重點。

在中專階段（六年制），由于學(xué)生入學(xué)年齡較小，身心處于由少年期向青年期的快速發(fā)展期，對事物認(rèn)知能力也在快速發(fā)展期。針對學(xué)生身心特點，基訓(xùn)課的伴奏音樂選擇的多為旋律簡單，伴奏織體相對單一，節(jié)拍清晰，節(jié)奏型易于聽辨的樂曲，其中會相應(yīng)增加兒歌及經(jīng)典動漫音樂，如《小松樹》《洋娃娃和小熊跳舞》，“美女與野獸”“千與千尋”插曲、“機(jī)器貓”主題曲等。針對舞蹈學(xué)生對基訓(xùn)伴奏音樂的要求則是學(xué)會分辨音樂節(jié)拍類型，能夠準(zhǔn)確地合著音樂數(shù)出節(jié)拍，對動作組合所使用的音樂有一定的記背能力。

在大學(xué)階段（四年制），學(xué)生身心基本發(fā)育成熟，心智較為成熟，處于青年初期?；?xùn)課使用的音樂旋律相對復(fù)雜，蘊含情緒較中專時期的伴奏曲目相對較多，具有一定的思想性。這一階段的伴奏音樂節(jié)拍由單拍居多轉(zhuǎn)變?yōu)閺?fù)拍居多。要求學(xué)生能準(zhǔn)確地分辨音樂的節(jié)奏型，分辨音樂的情緒，體會音樂所表達(dá)的情感并將動作組合與音樂情緒與自身情感融合表達(dá)。

碩士研究生階段（三年制），這一階段的學(xué)生身心與心智都已完全發(fā)育成熟，此時的基訓(xùn)課伴奏音樂要求學(xué)生可以基本分辨出較簡單的伴奏音樂其基本曲式，分析音樂調(diào)性色彩，結(jié)合音樂簡單講述自身情緒與美感體驗。其中，教育方向的學(xué)生更要求可以針對不同目的的訓(xùn)練組合選擇甚至創(chuàng)作伴奏曲目及旋律。

隨著舞蹈教學(xué)層次的提高，對新階段的基訓(xùn)課也提出了更高的要求。為適應(yīng)新時期的要求，基訓(xùn)課伴奏曲目的風(fēng)格也呈現(xiàn)出了多樣化的趨勢，首先在樂曲的篇幅上，由最初的16小節(jié)，一段式發(fā)展為32小節(jié)或64小節(jié)的二段式或三段式（ABA或ABC）。在調(diào)性使用上，單一調(diào)性作品減少，樂曲中離調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)現(xiàn)象增多，偶有遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，但近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)成為一種常見的基訓(xùn)課伴奏曲目創(chuàng)作模式。在旋律創(chuàng)作方面，大量借鑒影視劇音樂或經(jīng)典歌曲的熟悉旋律，例如，以韓國電視連續(xù)劇《黃手帕》插曲旋律為主題，改編的《劃圈》（ROND DE JAMBE TERRE）在一定程度上更容易引起學(xué)生的情感共鳴；而富于趣味的爵士風(fēng)格曲目可以更好地配合基訓(xùn)課程動作編排的發(fā)展。例如，高年級階段基訓(xùn)課把下部分，經(jīng)常會將五位擦地（BATTEMENT TENDU）與小踢腿（BATTEMENT TENDU JETE）結(jié)合在一起，在20世紀(jì)90年代，筆者在尋找此類動作組合的伴奏音樂時，較難發(fā)現(xiàn)合適的曲目，但隨著基訓(xùn)課伴奏曲集的大量出版，爵士風(fēng)格作品比重的激增，切分節(jié)奏與弱起節(jié)奏所組成的復(fù)雜節(jié)奏型，使此類動作組合的編排與音樂做到水乳交融，更富于趣味性。流行音樂的和聲配置方式也被引入基訓(xùn)課伴奏曲目的創(chuàng)作之中，大量的重屬和弦、七和弦、九和弦、十一和弦及十三和弦的運用，使相對簡單的樂曲更加豐滿、生動，更能激發(fā)學(xué)生音樂的律動感。

1995年起，國家大力發(fā)展高等教育，鋼琴伴奏教師的學(xué)歷與專業(yè)水平都有了極大的提高，學(xué)歷與專業(yè)水平的提高使基訓(xùn)課伴奏曲目的演奏水平也得到了極大的提高。在伴奏過程中，伴奏教師利用自己較高的演奏水平對同一樂曲進(jìn)行更適合伴奏班級的適當(dāng)改變，使其更適應(yīng)舞蹈的特性。

芭蕾基訓(xùn)課的鋼琴伴奏是一個新興的交叉學(xué)科，伴奏音樂的好壞直接影響舞蹈教學(xué)的效果。隨著時代的發(fā)展，對基訓(xùn)鋼琴伴奏的探索也在深入，相信通過各位老師的不斷摸索，鋼琴伴奏將在基訓(xùn)課教學(xué)中做出更大的貢獻(xiàn)。