[摘 要] 超寫實(shí)主義作為一種再現(xiàn)藝術(shù)，追求極致的逼真和酷似，在繪畫上早已十分常見。憑借多年超寫實(shí)油畫創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，以黃蠟石為材料進(jìn)行超寫實(shí)玉雕的實(shí)踐和創(chuàng)新，通過在色彩、造型、細(xì)節(jié)等諸多方面借鑒油畫，取得了一定的成績。就此心得體會作了歸納，并與廣大業(yè)內(nèi)人士交流分享。

[關(guān) 鍵 詞] 超寫實(shí)玉雕；超寫實(shí)主義；超寫實(shí)油畫；黃蠟石雕刻

古希臘哲學(xué)家柏拉圖認(rèn)為，藝術(shù)起源于對現(xiàn)實(shí)世界的摹仿，藝術(shù)的本質(zhì)重在再現(xiàn)。其“摹仿說”肯定了再現(xiàn)藝術(shù)的價值，也在后來客觀上促進(jìn)了現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的繁榮。20世紀(jì)60年代，在抽象藝術(shù)式微的背景下，再現(xiàn)藝術(shù)發(fā)展到極致，超寫實(shí)主義繪畫應(yīng)運(yùn)而生。

超寫實(shí)主義，又稱超級寫實(shí)主義、新現(xiàn)實(shí)主義和照相寫實(shí)主義，主張藝術(shù)追求逼真和酷似，以極度精確地再現(xiàn)客觀真實(shí)。筆者20世紀(jì)80年代在工藝美術(shù)學(xué)校繪畫專業(yè)就讀，尤其喜歡進(jìn)行超寫實(shí)油畫創(chuàng)作。自20世紀(jì)末接觸黃蠟石并從事黃蠟石雕之后，開始嘗試逐步將油畫的色彩、造型、透視、細(xì)節(jié)等要點(diǎn)靈活運(yùn)用到玉雕上，開始創(chuàng)作超寫實(shí)玉雕，在油畫與玉雕的雙向創(chuàng)作、交流互動中，不斷提高玉雕創(chuàng)作水平，展現(xiàn)黃蠟石雕璀璨奪目、斑斕多姿之美。

一、從選色表意到因色取巧

色彩是油畫的生命，是油畫的第一視覺語言，油畫當(dāng)中最重要的表現(xiàn)形式就是對色彩的運(yùn)用。通過或艷麗、或淡雅、或跳躍、或和諧的豐富色彩表達(dá)，使油畫最終形成各種生動的藝術(shù)形象，準(zhǔn)確傳達(dá)著作者的思想情感和藝術(shù)觀念。超寫實(shí)油畫，為了追求逼真和酷似的藝術(shù)效果，更需注重對現(xiàn)實(shí)生活的仔細(xì)觀察和精細(xì)摹仿，在色彩運(yùn)用上尤其要貼近實(shí)物本身。

筆者雕刻所使用的黃蠟石，以產(chǎn)自金華蘭溪的玉材為主，兼有各地黃蠟石。黃蠟石形態(tài)豐富多樣，質(zhì)地細(xì)膩溫潤，尤以色彩多樣、艷麗純正聞名，對于喜歡創(chuàng)作油畫、慣用各種色彩的筆者而言，有著天然的創(chuàng)作優(yōu)勢。不過，跟油畫不同，油畫創(chuàng)作為“選色表意”，在空白畫布上可以自由選擇、調(diào)和各種色彩，而黃蠟石的色彩是天然生成的，只能就“色”論“色”，因色取巧，以達(dá)到點(diǎn)石成金的效果。因此，從某種程度上來說，黃蠟石雕刻在色彩運(yùn)用上的難度要大于油畫。這種天然色彩運(yùn)用巧妙，即為“俏色”，能給人以筆補(bǔ)造化、巧奪天工之感。

要想運(yùn)用好“俏色”，首先得對材料有深刻的理解。所以拿到一塊料子，首先需“審料”，即對玉料進(jìn)行全面、細(xì)致的審視，無論是其特性、質(zhì)地、形狀、紋理、色澤，還是色彩的團(tuán)狀、塊狀、帶狀、線狀、點(diǎn)狀，抑或是色與色之間的關(guān)系，色澤浮于表面還是深入里層，色彩的走向、突變等，都要了然于心。如此，在雕刻過程中才能留有余地，處變不驚，而不致發(fā)現(xiàn)問題后也無法轉(zhuǎn)圜。

其次，在色彩與雕刻內(nèi)容的對應(yīng)上也絲毫不能將就，否則就不能實(shí)現(xiàn)栩栩如生、惟妙惟肖的超寫實(shí)藝術(shù)效果。如筆者的《中華美食之滿漢全席玉石宴》，有200多道“玉石菜品”，每一件作品的色彩與雕刻內(nèi)容都經(jīng)過精心思考和選擇，家禽系列、水產(chǎn)系列、菌菇系列、蔬菜系列、水果系列、豆制品系列、面食糕點(diǎn)系列等，各色各樣的食物，無不與實(shí)物一般無二，不以手觸摸，簡直讓人真假難辨。

二、從平面藝術(shù)到立體造型

繪畫是加法藝術(shù)，雕刻是減法藝術(shù)，乍看背道而馳，卻是殊途同歸。

繪畫是二維平面藝術(shù)，即使通過透視等手段在畫面中塑造出三維錯覺空間，也終究只是一種視覺錯覺。油畫的顏料厚堆功能和極強(qiáng)的可塑性是其他畫種無法比擬的，因而更易于在平面上創(chuàng)造出“立體空間”，在觀感上給人以更強(qiáng)的空間感和立體感。然而，即使顏料涂抹再厚，多達(dá)幾層到幾十層，油畫依然不能算真正的立體造型藝術(shù)。

而玉雕則不然。即使最接近平面的薄意雕，也是實(shí)實(shí)在在、真真切切的立體造型藝術(shù)，至于淺浮雕、高浮雕、圓雕、鏤空雕等，就更不用說。一個二維，一個三維，一個做加法，一個做減法，就造型而言，油畫與玉雕的差別不可謂不大。然而，就筆者多年的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)來看，二者依然有相通之處。

首先，油畫作為繪畫的一種，可以培養(yǎng)人的藝術(shù)審美觀、提煉生活能力和藝術(shù)表達(dá)能力。多年的繪畫經(jīng)驗(yàn)，能讓創(chuàng)作者更善于把握事物的造型構(gòu)成、構(gòu)成部分的空間透視關(guān)系及各部分的準(zhǔn)確比例。有著這樣堅實(shí)的基礎(chǔ)，學(xué)起雕刻來自然事半功倍。同時，在平面藝術(shù)和立體藝術(shù)之間不斷切換，也能加深對二者的理解和領(lǐng)悟。

其次，在油畫創(chuàng)作上，筆者習(xí)慣用多層次著色法，即把油彩一層一層涂上去，類似于工筆筆法，而不像常規(guī)的油畫技法，大色塊一塊一塊涂抹。這樣的創(chuàng)作手法，能讓作品更加精細(xì)，超寫實(shí)效果更強(qiáng)。遷移到雕刻上，則是對作品細(xì)節(jié)上的近乎吹毛求疵，即使花生上的每一條紋路、老鼠身上的每一根毛發(fā)、醬鴨身上的每一個毛孔、甲魚皮膚上的每一處褶皺，也都是精心雕刻，絲毫不肯懈怠。在具體雕刻上，超寫實(shí)玉雕的要求極高，整體造型和細(xì)節(jié)刻畫，二者缺一不可。

三、從“超寫實(shí)”到“超”寫實(shí)

總有人對超寫實(shí)主義不以為然，認(rèn)為在攝影技術(shù)如此發(fā)達(dá)的今天，超寫實(shí)主義繪畫作品并沒有多少意義。同樣，超寫實(shí)玉雕在有些人看來，也是避免藝術(shù)性不夠之譏。筆者覺得并非如此。

首先，超現(xiàn)實(shí)主義體現(xiàn)的是技術(shù)的極致。真正的藝術(shù)必然離不開技術(shù)，而技術(shù)的極致何嘗不是一種美？拿繪畫來說，超現(xiàn)實(shí)主義是再現(xiàn)的極致，突破了人類的心理預(yù)期，超現(xiàn)實(shí)主義更逼真、更酷似，甚至超越了照相機(jī)所能做到的。正如國內(nèi)超寫實(shí)繪畫代表人物冷軍所說：“超寫實(shí)還原的，是肉眼看到的東西。肉眼看到的跟照相機(jī)拍下來的不一樣。因?yàn)槿庋勰軌蚩吹搅敛克械募?xì)節(jié)，也能夠看到暗部所有的細(xì)節(jié)，這個是照相機(jī)永遠(yuǎn)也達(dá)不到的?！逼浯?，超寫實(shí)的再現(xiàn)，也并不是攝影似的機(jī)械再現(xiàn)，而是充滿了作者的個人刻畫與創(chuàng)作，產(chǎn)生的是有溫度的作品。一言以蔽之：超寫實(shí)主義作品往往結(jié)合并利用攝影的局限，如景深、透視和焦點(diǎn)范圍，以高超的技術(shù)和精湛的技巧來模擬一個虛假的現(xiàn)實(shí)。

超寫實(shí)主義模擬的虛假現(xiàn)實(shí)，是帶著個人情感的。超寫實(shí)玉雕，同樣不是照搬照抄地摹仿現(xiàn)實(shí)生活，而是表達(dá)著作者的審美取向和價值取向。筆者出生于福建沙縣，從小耳濡目染于這個小吃王國的各色美味，也非常喜歡這種濃濃的市井生活氣息。民以食為天，食以滿漢全席為尊，一場宮廷盛宴，薈萃的是幾千年來中華民族飲食文化之精華，也是各個民族和睦共處走向繁榮的標(biāo)志。于是，一件又一件超寫實(shí)美食玉雕陸續(xù)問世。

當(dāng)然，超寫實(shí)主義不是萬能的，能表現(xiàn)的意念是有限的，所以筆者也并不拘泥于此。并且，玉料不像畫布自由發(fā)揮的空間大，而是每一塊都有其獨(dú)特的質(zhì)地、形狀、紋理、色彩，材料本身的限制極多。黃蠟石雕創(chuàng)作，本身就是帶著鐐銬跳舞，若在拘束自己，更是難出佳作。所以在題材上，筆者并不局限于中華美食，山水、人物、花鳥、動物、器皿、雜件等，因材施藝，只要材料合適，憑著多年的繪畫功底，都不斷去嘗試；在創(chuàng)作手法上，也不局限于超寫實(shí)，而是以突出主題、強(qiáng)化藝術(shù)效果為根本出發(fā)點(diǎn)和歸宿，作品中各元素的大小、比例、遠(yuǎn)近，都會有所夸張變形。如《功德無量》《童樂》《童趣》《惜?！贰逗商瘤q趣》《荷香遺韻》等，都是筆者近年來有意去嘗試、去突破、去超越的“超”寫實(shí)之作，以寫實(shí)之法逐步生發(fā)出我國傳統(tǒng)意味。

就筆者而言，偏愛色彩豐富、形狀獨(dú)特的普通料子，一來可以施展多年油畫創(chuàng)作形成的色彩運(yùn)用之特長，再者，將普通之料雕成經(jīng)典之作，因難見巧，化腐為奇，也給人以更強(qiáng)的成就感。學(xué)校里打下的繪畫基礎(chǔ)，多年來堅持的油畫創(chuàng)作，讓筆者在進(jìn)行雕刻實(shí)踐時左右逢源。“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”，藝無止境，唯有博學(xué)慎思，雕琢不倦，才能創(chuàng)作出更多更好的作品，不負(fù)黃蠟石之光華璀璨。這也是筆者一生的目標(biāo)。

[作者簡介]

張述章，男，生于1968年3月，浙江省玉石雕刻大師、金華市非物質(zhì)文化玉石雕刻技藝傳承人、金華市工藝美術(shù)大師、金華市“八婺工匠”。1992年開始從事黃蠟石雕刻，現(xiàn)居浙江金華，任中國工藝美術(shù)學(xué)會會員、浙江省工藝美術(shù)協(xié)會會員、浙江省珠寶玉石首飾行業(yè)協(xié)會理事、金華市美術(shù)家協(xié)會會員、金華市書法家協(xié)會會員。主攻山水、花鳥、人物、動物等題材，代表作《中華美食之滿漢全席》的200多道“美石菜肴”創(chuàng)下“大世界吉尼斯”之最。20余件作品獲國家、省部級金、銀獎。

（編輯：趙文靜）