劉瑤

【摘 要】肌理是物質自身的表現(xiàn)形式，也是不同材料表面材質效果的直接反映。在水彩畫創(chuàng)作中，對肌理的應用越來越受到關注，源自肌理與水彩的豐富的表現(xiàn)形式，也為展現(xiàn)創(chuàng)作者的藝術個性賦予了鮮活特征。

【關鍵詞】水彩畫；肌理；價值

中圖分類號：J20 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）05-0133-01

從繪畫實踐來看，不同的創(chuàng)作材料所表現(xiàn)的藝術形式具有多樣性。水彩畫創(chuàng)作中的肌理效果，也是藝術家突出時代感、藝術創(chuàng)造力和個性的重要突破口。對于肌理的應用，需要從肌理的涵義及特點入手，來分析肌理在水彩藝術中的獨特價值。

一、肌理的內涵及分類

從概念來看，肌理是物質的表面形式，也是不同材料自身材質特性的具體形態(tài)。事實上，任何一種物質都有其自身的肌理形式，這些不同的肌理形式為我們展現(xiàn)物質的特殊形態(tài)創(chuàng)造了條件。在水彩畫創(chuàng)作中，對水彩肌理的表現(xiàn)，可以從水彩的工具、材料、技法等方面來實現(xiàn)。如一些不同的畫筆可以實現(xiàn)重疊、暈染、水化效果，從而增強了水彩畫的肌理特效?？偟膩碚f，肌理是水彩畫創(chuàng)作的一種表現(xiàn)形式，對肌理的劃分，可以分為繪制型肌理、制作型肌理。繪制型肌理是用筆、工具等在水彩紙上繪制的肌理效果，也是傳統(tǒng)的繪制手法，其特點具有預見性、必然性。對于制作型肌理，主要是采用特殊技法來呈現(xiàn)的肌理效果，具有隨意性、偶然性、新奇性特征。

二、肌理在水彩畫創(chuàng)作中的價值

肌理對水彩畫創(chuàng)作而言，其價值表現(xiàn)在三方面。一是豐富了水彩畫的藝術表現(xiàn)形式。從水彩畫創(chuàng)作歷程來看，不同時代下水彩畫的藝術表現(xiàn)具有相應的特征，傳統(tǒng)的繪畫觀念、技法所面臨的局限性，在新材料、新技術的革新中又產(chǎn)生了不同的藝術審美。求新、求異作為藝術創(chuàng)作的普遍心理，也在不斷吸收和借鑒水彩技藝中來展現(xiàn)水彩的獨特魅力。如從單一的表現(xiàn)形式向多樣化的轉變，從單純性水彩語言技法向復合型、綜合型材料的轉變等等。二是拓展了水彩畫的創(chuàng)作手段與技巧。肌理作為水彩畫創(chuàng)作中的一種表現(xiàn)載體，其獨特的形象塑造價值，與營造構圖、色彩運用一起成為表達藝術特質的重要手法。事實上，對于肌理參與造型的表現(xiàn)功能，讓水彩畫的視覺效果獲得了新的發(fā)展。比如運用斑駁的肌理來表現(xiàn)殘垣斷壁、古廟破屋，則顯得淋漓盡致；利用水漬、噴灑、壓印、刮擦等手法來表現(xiàn)草地、原野、巖石、風霜等題材，則更勝一籌。所以，從藝術創(chuàng)作中來挖掘肌理效果，對于提升水彩畫的創(chuàng)作表現(xiàn)，豐富水彩畫創(chuàng)作技巧具有重要意義。三是表達了創(chuàng)作者對藝術的個性化思考與體驗。從繪畫實踐中，不同創(chuàng)作者的人生閱歷、生活感受、藝術審美、價值觀念的差異性，使其在創(chuàng)作中的表現(xiàn)手法也異于他人。同樣，在水彩畫創(chuàng)作中，往往融入了創(chuàng)作者自己對事物的看法、理解與感受，而人的感知所帶來的情感性、社會性特征，又具有真實的個性化。肌理作為可以主觀操控的一種表現(xiàn)形式，同樣也能夠融入創(chuàng)作者的情感感知與藝術訴求，從而為作品賦予生動的激情。

三、肌理在水彩畫創(chuàng)作中的應用

從肌理的藝術表現(xiàn)上來運用肌理材料，來表現(xiàn)豐富的藝術思維與視覺效果。以筆頭為例，可以將筆頭作為畫刷來使用，在水彩紙面上形成刮劃肌理效果。干畫法中，通常利用狼毫筆、油畫筆等工具，來形成特殊的筆觸和肌理效果。當然，對于肌理的應用，不同藝術家有不同的肌理認知。如畫家坎勒在《來自森林的報告》水彩畫創(chuàng)作中，就選用扭曲的樹枝，纏繞而交織地鋪滿畫面，其干澀的筆觸多次在紙上進行刮畫，使其肌理效果更加引人注目。同樣，這種“干裂”的畫風，其特色在于對樹枝、枝干肌理的生動展示，尤其是在斷枝、枯葉的表層肌理呈現(xiàn)上，有意弱化色彩對比，強化肌理的張力與質感，增強了畫面的視覺沖擊力。其在玻璃卡紙上進行肌理的應用時，先在卡紙上涂色，然后利用拓印方式來逐漸散開，形成一層層的著色斑塊，從而獲得斑駁的肌理效果。畫家黃增炎作為“廣派水彩”的代表，其在水彩肌理的表現(xiàn)上，更是從紙張?zhí)匦?、水彩顏料，以及適當添加膠合劑等方面，形成極富變化而又統(tǒng)一的肌理效果。如在《齊心協(xié)力》水彩畫作品中，整個肌理是選用大的刷子，在紙張上進行揮灑，并非刻意關注細節(jié)，而是自然形成肌理，使得肌理的深淺、粗細、虛實變化更具特色。畫家張小綱在水彩肌理表現(xiàn)上，其獨創(chuàng)的滴水、灑水技法，在半濕半干的紙上幻化出不同的意象圖形。如在《冬之詠》水彩畫創(chuàng)作中，利用淺藍色偏黃紫的底色，在未干時滴清水，水將底沖開，形成不同的水漬硬邊。在全幅畫面氣勢營造上，以大面積的滴水方式來造型，然后因勢利導來沖出不同的小的花蕾，再補上幾筆神態(tài)各異的紅花，配上白點、補上黃色的花蕊，使得整幅畫面色調高雅，造型脫俗，極具視覺感染力。

參考文獻：

[1]單晨曦.從水彩畫的技法肌理和自身特點看其創(chuàng)新[J].中國藝術，2013，（04）：125.

[2]陳洋，呂怡然.淺探水彩肌理在創(chuàng)作中的技術性和藝術性特點[J].藝術科技，2016，29（11）：224.