姜瑞娟

摘 要：中提琴是西洋樂器中的一種弓弦樂器，提琴家族中的中音樂器，音色比小提琴更圓潤(rùn)，厚實(shí)而豐滿，屬于情感表達(dá)性很強(qiáng)的歌唱型樂器，聲音圓潤(rùn)溫暖，接近人聲，其自然純凈的音色也是眾多中提琴演奏者多年研究探討的核心。在演奏中提琴作品時(shí)，演奏者在完成精準(zhǔn)的音準(zhǔn)之后，好的音色就成了考驗(yàn)演奏者水平與作品情感表達(dá)的重要標(biāo)準(zhǔn)。由此可見，演奏方法對(duì)音色起著決定性作用。

關(guān)鍵詞：中提琴;音色;基本發(fā)音;演奏方法

1 右手動(dòng)作

中提琴演奏方法中決定音色與聲音質(zhì)量的是持弓與運(yùn)弓的右手動(dòng)作。

1.1 持弓動(dòng)作

要使中提琴的發(fā)音正確，右手技巧運(yùn)用自如，持弓方法是非常重要的。日常教學(xué)中部分教授將拉琴的技術(shù)分為三分左手、七分右手（持弓、運(yùn)弓），所以在實(shí)際演奏中，演奏者絕不能隨便拿起弓子，放到弦上就演奏，必須先檢查自身持弓方法的正確性。筆者認(rèn)為正確的持弓方式是，拇指與中指尖內(nèi)要形成一個(gè)字母C，作為力量的中心點(diǎn)，不讓弓桿從手中掉落。[1]食指二節(jié)、三節(jié)中壓并包住弓桿，食指中指間距保留短的差距，大拇指要微微彎曲，整個(gè)手部平衡、穩(wěn)定、放松地搭在弓子握弓處。右手食指是弓桿上的重要力點(diǎn)，食指會(huì)影響弓對(duì)弦的壓力，力量太大會(huì)使琴發(fā)出刺耳的雜音，力量太小會(huì)使聲音發(fā)虛且顫抖。小指要放松且彎曲地放在弓上，一定不可僵直。小指的作用主要體現(xiàn)在下半弓換弓和弓根換弓的時(shí)候，保持弓桿的平衡，與換弓換弦時(shí)的控制。根據(jù)每個(gè)人的手形大小和手指長(zhǎng)短，在弓子握弓處找到一個(gè)靈活穩(wěn)定的位置，握弓的手指對(duì)弓桿在弦上的力量是會(huì)在演奏運(yùn)弓中變化的，在下弓時(shí)，手指對(duì)弓桿的力量主要放在了食指和中指上。最佳的持弓位置檢驗(yàn)標(biāo)準(zhǔn)是：握弓能否穩(wěn)固并能適應(yīng)各種變化，右手手腕及所有的手指能否靈活，并能根據(jù)運(yùn)動(dòng)速度、力度、樂曲風(fēng)格以及作曲家要求等隨時(shí)調(diào)整。

1.2 運(yùn)弓動(dòng)作

在運(yùn)弓時(shí)，一定要做到所謂的三條基本運(yùn)弓要素：平、穩(wěn)、直。平是右肩部與手臂、手腕與手始保持在同一平面，運(yùn)弓從弓尖到弓根應(yīng)在同一平面上均勻運(yùn)行;穩(wěn)是弓子在弦上的平穩(wěn)性，用眼睛注視弓子和弦的接觸點(diǎn)，使弓子穩(wěn)步運(yùn)行;直是拉弓時(shí)應(yīng)保持弓子和琴馬的平行，弓子要成直線運(yùn)行，不可左右晃動(dòng)搖擺。演奏下半弓時(shí)，應(yīng)使用從肩部開始，帶動(dòng)整個(gè)手臂的動(dòng)作，切記肩膀不要聳起，一定要放松，沉下去，將肩膀的力量放在手臂上，再把力量從手臂均勻地傳到琴弦上。演奏到中弓時(shí)，當(dāng)手肘有一點(diǎn)張開后，手肘處大約為90°角，從中弓開始到弓尖，就應(yīng)當(dāng)盡量只使用小臂來演奏。演奏上弓從小臂開始，以整個(gè)手臂的運(yùn)動(dòng)來到達(dá)弓根。[2]演奏上弓時(shí)，通過小臂至整個(gè)手臂的運(yùn)動(dòng)來到達(dá)弓根，給右手弓子施壓，并加快一些弓速，但是一定要注意右手不要緊張、僵硬，要充分發(fā)揮肩部的作用。

發(fā)音時(shí)應(yīng)注意弓與弦的接觸點(diǎn)、運(yùn)弓的弓速，手對(duì)弓子的壓力。每個(gè)弦樂器弓與弦上都有一個(gè)最佳的接觸點(diǎn)。所以我們?cè)诰毩?xí)空弦時(shí)，需要在正確運(yùn)弓基礎(chǔ)上尋求最有共鳴、震動(dòng)的無雜質(zhì)聲音，接觸點(diǎn)越靠近馬子，聲音的張力就會(huì)越大，接觸點(diǎn)越靠近指板，聲音就會(huì)越輕柔。同時(shí)，能夠根據(jù)自身對(duì)樂曲的理解與情感表達(dá)進(jìn)行音色的轉(zhuǎn)變與把控，融入自身的特殊概念與感受，不斷尋求聲音的情感與美感。

2 右手動(dòng)作

2.1 持琴姿勢(shì)

由于中提琴比小提琴重，琴頸與琴身寬，所以持琴更加困難，造成很多學(xué)生持琴姿勢(shì)過于偏低，長(zhǎng)期姿勢(shì)偏低會(huì)對(duì)手指的運(yùn)動(dòng)過程和換把過程造成障礙，使得音準(zhǔn)受到影響。正確的持琴方式為兩腳平肩寬，自然站直，左手握琴頸，把琴放在肩上，左腮與鎖骨間輕輕夾住琴，使之琴與身體形成一個(gè)45°角，琴頭不要低于琴面，至少保證琴與地面平行，最好能夠保持抬高一些。且要注意左手手部的放松，4個(gè)手指要均勻成弧形地站在弦上，大拇指不能向內(nèi)彎曲，五指不能內(nèi)扣，虎口不能緊貼，手掌也不能托著琴頸，手腕不能拱起或塌著。[3]

2.2 按弦技巧

按弦技巧涉及抬指、落指、顫音（TR）、揉弦4個(gè)部分。抬指、落指要鏗鏘有力，保證每次抬落指的準(zhǔn)確性，要在一個(gè)點(diǎn)上，保持一定的力度，經(jīng)過長(zhǎng)期指頭與耳朵的配合聯(lián)系達(dá)到每個(gè)手指做到有把握地抬落指后，可適當(dāng)開展加速反復(fù)練習(xí)直至急速。

顫音（TR）即為打指，是弦上相鄰的兩個(gè)手指快速交替起落形成的，很多演奏者出現(xiàn)顫音不均勻，是由于左手手指的力度與耐力不夠，最明顯的就是小指和無名指。因此，在訓(xùn)練中可以采用琴弦空敲手指或保持持琴姿勢(shì)的方式，使左手按照持琴姿勢(shì)握住琴頸，按照手指的依次順序，抬高某個(gè)手指的時(shí)候其他手指按在弦上，專門針對(duì)某個(gè)耐力不夠的手指進(jìn)行抬落練習(xí)。

好的音色和情感表達(dá)與左手揉弦技巧是密不可分的，通常提琴樂器的柔弦方法分為手臂柔弦、手腕柔弦、手指柔弦。揉弦的幅度、速度要與音樂的表達(dá)相呼應(yīng)，確保音樂風(fēng)格的豐富性。在練習(xí)揉弦時(shí)，可以將琴頭頂在墻上，左手完全放松地按在弦上，先從手指揉弦開始，每只手指關(guān)節(jié)有規(guī)律性地前后依次由慢到快練習(xí)，時(shí)刻注意按弦位置以及左手的手形。本文認(rèn)為在中提琴的揉弦利用手臂多一些較好，這主要是因?yàn)橹刑崆偈且患O富張力、深沉傷感的樂器，激烈一些的揉弦會(huì)把旋律表達(dá)得更加生動(dòng)。[4]在訓(xùn)練時(shí)，演奏者要熟悉地掌握左右手的演奏技巧，充分理解作品的背景，把左右手的演奏技巧融會(huì)貫通，再與演奏藝術(shù)風(fēng)格充分融為一體，使音樂錦上添花，打動(dòng)人心。

3 結(jié)語

由此可見，想要真正地演奏好中提琴，我們就應(yīng)該不斷地加強(qiáng)練習(xí)，充分研究并提高演奏技巧，將自身理解與樂曲情感進(jìn)行有機(jī)融合，演奏出更有美感、藝術(shù)感的美妙音樂，使人們更好地了解中提琴，讓這門樂器在音樂領(lǐng)域得到更好的發(fā)展。筆者從學(xué)生時(shí)期起就一直在與中央音樂學(xué)院中提琴王昌海教授學(xué)習(xí)與探討中提琴發(fā)音的技巧問題，后到德國(guó)留學(xué)，并繼續(xù)研究探討，旨在通過對(duì)中提琴音色及基本發(fā)音的演奏方法進(jìn)行深入研究，為提高我國(guó)中提琴演奏品質(zhì)作出貢獻(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李華，修習(xí).中提琴演奏藝術(shù)的特點(diǎn)與發(fā)展[J].黃河之聲，2018（02）：20.

[2] 郭凱.中提琴演奏音色技法表現(xiàn)[J].戲劇之家，2016（18）：100.

[3] 馬曉明.談中提琴和小提琴演奏方法的異同[J].音樂生活，2016（05）：75-76.

[4] 劉曉寧.淺析中提琴和小提琴演奏技巧異同與訓(xùn)練[J].大眾文藝，2015（20）：168-169.